Crítica de La casa de los espíritus, la colorida y ambiciosa adaptación de la obra de Isabel Allende para Prime Video

Crítica de La casa de los espíritus, la nueva adaptación en formato de serie de la obra maestra de Isabel Allende para Prime Video. Estreno el 29 de abril.
Después de la decepcionante adaptación cinematográfica de La casa de los espíritus de 1993, la novela más emblemática de Isabel Allende tiene una segunda oportunidad en un formato mucho más adecuado para la obra: una serie de ocho episodios de casi una hora de duración en la cual sí que tiene cabida todo lo necesario para realizar un trabajo más fiel a la evolución de los personajes y al desarrollo de la extensa trama.
Hablamos además de una producción chilena que no escatima a la hora de reunir a un amplio reparto internacional en el que se dan cita talentos de Chile, Mexico, Argentina y España. El reparto está encabezado por Alfonso Herrera, Nicole Wallace, Dolores Fonzi, Fernanda Castillo, Eduard Fernández y Maribel Verdú, entre otros.
El equipo creativo cuenta con la propia autora junto a Eva Longoria y Courtney Saladino como productoras ejecutivas, consolidando así un proyecto que combina el indudable atractivo del prestigio literario de Allende con la ambición por llegar a un amplísimo mercado audiovisual de la mano de Prime Video.
Bienvenidos a un relato intergeneracional
La casa de los espíritus gira en torno a la familia Trueba cuyo destino queda sellado desde que Esteban conoce a Rosa del Valle, la primogénita de una clan algo especial. Su hermana pequeña, Clara del Valle, tiene habilidades sobrenaturales que le permiten anticipar los acontecimientos, mover objetos con la mente e incluso percibir la huella del pasado en los lugares donde han ocurrido desgracias.
La historia se desarrolla en un país latinoamericano claramente inspirado en el Chile del siglo XX abordando así las distintas etapas de los cambios políticos y las tensiones sociales de la época: desde la lucha de clases hasta la reivindicación del sufragio femenino a los que se añade una dimensión más íntima centrada en el hogar y otro tipo de tensiones como la sexual que jalonan todo el relato.
La idea es la de tejer un tapiz de varias generaciones para comprender, desde una perspectiva femenina, el peso del paso del tiempo y el patrón de las relaciones que se van forjando. En este sentido, son las descendientes de Clara, Blanca y Alba, quienes terminan siendo el reflejo de la evolución de los acontecimientos y de las transformaciones sociopolíticas del país.

A esta nueva adaptación de La casa de los espíritus le asisten dos grandes aciertos: apostar por un producto de calidad identitario, rodado en castellano con un plantel extenso y talentoso y una ambición por lanzar una adaptación fiel con una apuesta visual propia.
La fotografía, muy saturada, crea un halo de misterio e incide en resaltar la paleta de colores en la cual el verde y el azul son los claros vencedores y ayudan a crear toda una serie de sensaciones en los espectadores que van de la esperanza a la tristeza. Es uno de los elementos que además sirve para introducir a los espectadores en ese realismo mágico que combina lo sobrenatural y lo cotidiano con total naturalidad.
Sin lugar a dudas uno de sus principales atractivos es el de contar con un reparto amplísimo en el que se dan cita muchos grandes nombres, aunque también talentos incipientes que se combinan sin aparente esfuerzo (aunque sea un poco imposible no andar fijándose en los acentos de cada cual y en su adecuación al registro que se les impone en cada momento).

El paso del tiempo impone saltos en la línea temporal y distintos rostros para personajes que maduran ante nuestros ojos. Todo este progreso es bastante orgánico y está bien construido para que nadie se pierda por el camino. Y no es fácil, pero las transiciones temporales son elegantes, precisas y no dejan lugar a dudas de lo que está sucediendo.
Puede que no sea una serie perfecta, con algunos momentos valle y un tímido arranque que nos hace dudar del tono en un principio, pero una vez que arranca, la fuerza de las letras impulsa los valores de producción de la serie, que es un producto audiovisual tan respetuoso y bien cuidado que es imposible resistirse a su encanto.
Respecto a la emisión, no exigirá demasiada paciencia. Tras un primer bloque de tres episodios lanzados el 29 de abril, los dos siguientes verán la luz el 6 de mayo y se completará en la plataforma el 13 de mayo con los tres restantes. Nuestro consejo: no os la perdáis. Merece la pena dedicarle el tiempo y es, sin lugar a dudas, una adaptación más que digna.
Valoración
Nota 75
Adaptación respetuosa y bien cuidada puesta en pie gracias a interpretaciones comprometidas y altos valores de produccion. No se echa en falta nada esencial: cumple de más y de sobra.
Lo mejor
La apuesta visual, la identidad del conjunto, el reparto internacional y la fidelidad a la obra original.
Lo peor
Arranca con cierta timidez y teatralidad hasta coger vuelo.

Raquel Hernández Luján
Redactora
Raquel Hernández es redactora y crítica de HobbyCine desde 2010. Está especializada en cine, series y literatura así como familiarizada con las tendencias culturales de actualidad.