Crítica de El agente secreto, un thriller político tejido en base a recuerdos y amor por el cine de los 70

Esta semana la cartelera recepcionará una de las películas favoritas de cara a los Óscar 2026. El agente secreto parte como favorita después del respaldo obtenido en los Globos de Oro en la que es, sin lugar a dudas, la categoría más disputada de este año: la de mejor película internacional. Pero es que este thriller político en el que se entremezclan géneros opta además al galardón en otras tres categorías: mejor película absoluta, mejor casting y mejor interpretación masculina para Wagner Moura, un actor tocado por dioses de la actuación que da vida a dos personajes distintos en la película.

Como experiencia cinematográfica ofrece un combo sensacional: ambientada de manera exquisita en el año 77 desgrana el recrudecimiento de la dictadura militar brasileña y disecciona muchos de los aspectos que caracterizan la cultura del país con una banda sonora magnífica, un montaje arriesgado, no pocas metáforas de la realidad política y unas interpretaciones que proyectan un aura de carisma bestial sobre los personajes.

En suma, 2 horas y 41 minutos de metraje justificados de principio a fin que componen un mosaico de intenciones: entretiene, cuenta con un sentido del humor muy peculiar, homenajea el cine de los años 70 y denuncia no solo realidades sociales ampliamente conocidas a estas alturas, sino también la desmemoria posterior que rompe lazos con el pasado y que caracteriza muy bien a las nuevas generaciones que, sencillamente, siguen adelante con sus vidas sin mirar atrás para ahorrarse el sufrimiento.

Un relato dentro de otro relato

El agente secreto es una película compleja y no siempre lineal. Arranca con la investigación de dos jóvenes que consiguen acceso a unas grabaciones en las que se desarrolla la historia de Marcelo, un profesor que intenta huir de su turbulento pasado regresando a la ciudad de Recife.

Allí recibe el amparo de una mujer que aloja en su edificio a otros desplazados como él bajo falsas identidades, mientras tratan de huir hacia destinos más amables. Es una suerte de programa de protección de testigos, sin garantías y "a la brasileña" en un momento en el que ser delatado es sinónimo de acabar tirado en una cuneta o con dos tiros regando de sangre las calles.

La finalidad de Marcelo es reencontrarse con su hijo, encontrar información sobre su madre en el registro civil y buscar una vida lejos y en paz pero pronto se da cuenta de que la ciudad es una ratonera en la que las fuerzas gubernamentales le pisan los talones para eliminarlo y la amenaza se cierne sobre él.

Hay una máxima para un creador que siempre funciona: hablar sobre aquello que uno conoce y ha vivido en primera persona. Kleber Mendonça Filho escribe y dirige una película que es obvio que se compone de recuerdos suyos y ajenos, hilvanados a través del amor a una determinada manera de narrar (casi como si fuera una matrioska, con una historia dentro de otra), pero también con muchas capas de significado. El agente secreto es uno de esos relatos contados desde dentro, dándole empaque, verosimilitud y también un tono muy especial, por no decir irrepetible, a la historia.

Se muestran momentos desgarradores, muy dramáticos, pero también es una película que goza de un sentido del humor muy peculiar que muestra desde los traumas infantiles (ese tiburón que es en parte titular de periódico, en parte memoria cinematográfica y en parte pura imaginación que amplifica y engrandece los detalles) hasta la sátira social pasando por el esperpento de "la pierna vengadora". Una amalgama genuina y original de géneros cinematográficos que hacen de El agente secreto una película tutti frutti superdisfrutable dentro de su vigorosa puesta en escena y su trasfondo costumbrista, que nunca deja de lado la idiosincrasia brasileña.

Todos los elogios para un Wagner Moura que se transforma a lo largo del metraje y le aporta una enorme humanidad y vulnerabilidad a sus personajes, pero también un atractivo arrollador por la enigmática configuración de su rol principal y la forma en la que el libreto va dosificando la información para ir descubriendo su historia poco a poco con esa famosa técnica del "relato encontrado", encapsulado esta vez en casettes.

Al actor lo acompaña un ramillete de secundarios espectacular que pone de relieve la importancia de rodear a un protagonista ideal de un reparto de campanillas en el que cada cual se ajusta a la perfección a su personaje sin que sea condición indispensable que sean ultrafamosos: pasan por aquí Udo Kier, Gabriel Leone, Maria Fernanda Candido, Carlos Francisco, Tânia Maria, Alice Carvalho y muchos más, en un esfuerzo coral por vehicular el mensaje de la película que trasciende el retrato de supervivencia en medio de la represión política para convertirse en un ejercicio de comprensión del pasado desde un presente miope que no consigue traspasar el manto del paso del tiempo. Pura poesía.