Crítica de Gracias, equipo, la sátira laboral que llega a Netflix como un dardo

Los guionistas de series celebradas como Reyes de la noche o La vida breve, Cristóbal Garrido y Adolfo Valor, se pasan al terreno de la sátira para enfrentarnos a unas cuantas verdades empresariales incómodas, como el hecho de que por más que nos vendan sesiones de team building, bellas palabras y puestos aspiracionales, al final, todo se resume en un "sálvese quien pueda" cuando los recursos menguan. Da igual cuándo leas esto.

El humor, heredero de la tradición de Berlanga, tira de retrato de costumbres, mostrando distintos estereotipos que van a ver cómo todo se tambalea: la líder, el pelota, el veterano que acaricia con la yema de los dedos la jubilación anticipada... Todo un ecosistema muy familiar, a nuestro pesar, en el que la honestidad y valores como el trabajo en equipo parecen una chanza cuando se ponen a prueba de veras.

Que comiencen los juegos del hambre

Olga acaba de reincorporarse a su trabajo tras agotar su baja por maternidad: está llena de energía y ávida de conseguir un preciado ascenso pero las cosas no van a desarrollarse como ella desea.

Tío Mochales, su empresa, atraviesa ciertos problemas: hace años era líder en el sector del queso local, pero en la actualidad apenas consigue mantener las apariencias. La última gran idea de la directora es organizar un retiro rural obligatorio con la excusa de fomentar los valores de la compañía en el pueblo donde se fundó la firma.

No obstante, al poco de llegar, ella y sus compañeros descubren que todo era una trampa para obligarlos a competir entre ellos: se avecinan despidos y lo que prometía ser una escapada motivadora se va a convertir en una enorme piscina de barro en la que las traiciones, los rumores y las trampas sacarán lo peor de todos ellos.

Gracias, equipo es una película que aborda temas de rabiosa actualidad como la precariedad laboral, el lenguaje engañoso de los departamentos de recursos humanos y radiografía el clima empresarial cuando se enrarece a la vista de recortes de personal. Aquí no hay glamour ni grandes despachos, sino una oficina destartalada que huele a rancio y se asemeja bastante más al día da día de las pymes españolas. Especialmente acertadas e hilarantes resultan las descripciones de los trabajadores a los que se evalúa por un sistema de colores y las supuestas necesidades de una compañía en apuros para salir del fango.

Cuidado, que las críticas se lanzan en todas direcciones y hay espacio para darle caña a todo dios, siempre desde el humor: a los perfiles dañinos de currantes que se acomodan en su puesto sin más aliciente que sacar tajada, aquellos que buscan medrar a toda costa, sin escrúpulos a la hora de obtener beneficios y pisar cabezas o quienes deciden saltarse las normas a la torera, por no hablar de los que tienen cogido el puesto con los dientes y están dispuestos a vender hasta a su abuela para mantenerse en una posición de privilegio. Reciben también lo suyo los sindicalistas y los que rehúyen del sindicato como de la peste. Y de paso hay también hay una reflexión sobre cómo afecta la maternidad a la carrera profesional de las mujeres y la carga adicional que supone tener que estar permanentemente demostrando su valía... ergo hay reflexiones sobre la conciliación y la asunción de roles sociales por descontado.

La verdad es que hay momentos que podrían haber salido del lápiz de Ibáñez en los que se retrata la miseria humana con una comprensión y un recochineo muy reconocible. ¿Es la película más ingeniosa del año? Pues no, pero no es menos cierto que tiene poco de entretenimiento inofensivo y más de realidad dolorosa de lo que nos gustaría tener que admitir.

La película le saca partido al reparto, que se ajusta bastante bien a sus respectivos roles: Maribel Verdú, Alexandra Jiménez, Pedro Casablanc, Blanca Martínez y Raúl Tejón ponen en pie el núcleo duro de la historia pero Pepe Viyuela y Saturnino García asoman en un par de momentos gamberros que son memorables.