¿Cuántas películas y series adaptadas de novelas de Philip K. Dick conoces? ¡Esto es lo mejor que ha dado el cine y la televisión basándose en el autor de Chicago!
Philip K. Dick (Chicago, 16 de septiembre de 1928) es probablemente uno de los escritos contemporáneos más importantes del mundo. Desde luego, pocos nombres —quizás solo el de Isaac Asimov— están a la altura en cuanto a influencia de la ciencia ficción y la huella que dejó el autor estadounidense en dicho género literario.
Ursula K. Le Guin dijo en su día que «la ciencia ficción no es una cosa menor, significa experimentar con la imaginación, responder preguntas que no tienen respuesta. Implica cosas muy profundas, que cada viaje es irreversible». Para la autora californiana, este género literario era básicamente una inmensa metáfora, un océano simbólico.
Para Philip K. Dick también era algo parecido, aunque dicho con otras palabras. Al hablar de la relación entre fantasía y ciencia ficción —el lugar exacto en el que se ubica la saga de Star Wars—, el escritor de Chicago dijo lo siguiente:
«La fantasía trata de aquello que la opinión general considera imposible. La ciencia ficción trata de aquello que la opinión general considera posible bajo determinadas circunstancias».
En esas circunstancias, Philip K. Dick desplegó su imaginación, partiendo de la base más puramente realista que da la vida, y retorció nuestra existencia para dar forma a universos tan sólidos que convirtió lo imposible en posible. Le dio una posibilidad a la imposibilidad.
Una lástima que el autor muriera joven, a los 53 años, después de dos derrames cerebrales consecutivos que lo llevaron a la tumba. Sin embargo, aunque su cuerpo murió pronto, su legado aún resuena con fuerza en las paredes de la cultura popular occidental.
Para muestra, un botón: las decenas de adaptaciones que han llevado a cabo de sus novelas, y que seguirán adaptando mientras el tiempo sea tiempo. Hoy repasamos las mejores películas y series basadas en las historias de Philip K. Dick. ¡Todas ellas muy recomendables!
6- El hombre en el castillo (2015)
Basada en la novela The Man in the High Castle, esta historia de ciencia ficción imaginó cómo hubiera sido el mundo si las fuerzas del Eje hubieran ganado la Segunda Guerra Mundial. Alemanes y japoneses se reparten Estados Unidos a placer y tienden un muro cultural entre ambas costas, generando una tensión similar a la de la Guerra Fría.
En ese contexto, aparece una resistencia que quiere liberarse del yugo invasor y recuperar el país estadounidense como antes de la guerra. Quizás estamos delante de una de las novelas más complejas de Philip K. Dick, y eso es decir mucho.
The Man in the High Castle es una de las ucronías más importantes de todos los tiempos. Algunos dicen que es la primera como tal. Sin embargo, a pesar de ser una ucronía bastante pionera (la novela fue escrita en 1962), pierde de vista uno de los aspectos esenciales de este determinado subgénero contextual de la ciencia ficción: la política.
Philip K. Dick ofrece un retrato amplio y detallado de la política que domina su mundo de ficción, su ucronía, pero no se centra exclusivamente en ello. El autor de Chicago está mucho más interesado en las barreras que existen entre las realidades y deja la exposición histórica en segundo lado.
En 2015, Amazon Prime Video estrenó la adaptación televisiva de El hombre en el castillo. Una serie de televisión que, con el paso de los años, ha ido perdiendo adeptos, pero que sin duda fue de los proyectos más curiosos e interesantes que tuvo esta plataforma cuando comenzó a dar sus primeros pasos.
5- Next (2007)
Dirigida por Lee Tamahori, esta adaptación de Philip K. Dick contó con el protagonismo de Nicolas Cage, Julianne Moore y Jessica Biel. Contaba la historia de un mago que poseía un don y que, al mismo tiempo, esa habilidad era una maldición: sabía lo que iba a ocurrir minutos antes de que acabara sucediendo.
Si bien es cierto que se aleja considerablemente del relato original, titulado El hombre dorado, este filme es divertido, no tiene ínfulas ni pretensiones, cuenta con un ritmo fabulosamente comercial y visualmente es muy interesante.
La obra original de Philip K. Dick iba sobre un mutante de piel dorada que, en un mundo postapocalíptico, es capaz de prever el futuro. Los seres humanos tomarán la decisión de perseguirlo para darle caza. En Next, el mago es perseguido por el FBI y juega más con la fantasía.
4- Destino oculto (2011)
El día de las elecciones al Senado, un joven y carismático político, con un gran futuro por delante, conoce a una mujer. Ella es bailarina de ballet y es una mujer hermosa. Se enamorará perdidamente de ella, pero pronto descubrirá que hay fuerzas ocultas que podrían estar maquinando para separarlos. Y está dispuesto a todo para que eso no suceda.
Destino oculto es la adaptación romántica de Equipo de ajuste. Los elementos propios de las películas de amor están metidos aquí con cierto calzador, ya que George Nolfi se encarga de ajustar nuevos personajes y secuencias, pero mantiene intacta la secuencia narrativa.
Con Equipo de ajuste, Philip K. Dick estaba mucho más conspiranoico, más cerca de la política y la paranoia que de la aventura romántica. Abordó aspectos relacionados con la vigilancia de las realidades, cercano a ese El fin de la eternidad de Isaac Asimov, pero con un complejo y elaboradísimo plan a gran escala.
Como decimos, Destino oculto es bastante más 'soft' y prefiere centrarse en el componente de amor mientras desliza de fondo la esquizofrenia. Eso sí, Matt Damon y Emily Blunt están fabulosos.
3- Desafío Total (1990)
Considerada por muchos como la mejor adaptación cinematográfica de Philip K. Dick, la cinta de Paul Verhoeven no puede representar mejor ese punto medio que fue el final de los años 80 y el inicio de la nueva década noventera: ciencia ficción, distopías y Arnold Schwarzenegger. ¿Qué más se puede pedir para ver una película?
Desafío total adapta el relato Podemos recordarlo todo para usted, pero se queda simplemente en la premisa, como casi todas las grandes traslaciones de medio que ha sufrido Philip K. Dick. Sin embargo, si miramos al cineasta que está tras las cámaras y al actor protagonista, pronto comprenderemos que estamos delante de una cinta de acción.
Aunque a Paul Verhoeven le vienen como anillo al dedo el nihilismo que impregna el relato, lo cierto es que solo se centra en el aspecto temático de la implantación de recuerdos. Pero lo dicho: es una película de acción. Y lo cierto es que es una gran película de acción, con fabulosos efectos prácticos y un protagonista en estado de gracia.
2- Minority Report (2002)
¿Un deporte de policías que tiene el don de la premonición y evita los crímenes antes de que sucedan? Solo a Philip K. Dick se le podría haber ocurrido algo así y solo Steven Spielberg y Tom Cruise podían llevar a cabo una adaptación tan sólida como ésta.
Minority Report fue un 'boom' para la época. No solo porque se unieron dos de los talentos más incipientes, conocidos y aclamados de la industria de Hollywood, sino porque significó el regreso de los relatos de Philip K. Dick a la ola 'mainstream' unos doce años después.
Lástima la traición que la película lleva a cabo al final con respecto al material original, porque el resto de la traslación es casi perfecta. Una historia en la que uno de los conceptos que más agobiaban al autor, el libre albedrío, se desenvuelve como protagonista de toda la trama.
1- Blade Runner (1982)
Más allá de los amantes de la ciencia ficción literaria, poca gente sabe que Blade Runner es la adaptación de una novela de Philip K. Dick que posee un título considerablemente divertido. ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? es el libro del que hablamos y es, básicamente, la historia de Rick Decard y los replicantes.
No es precisamente una de sus mejores novelas, pero Blade Runner apenas adaptó ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? más allá de la premisa. El propio autor dio luz verde al proyecto y llegó a ver uno de los innumerables montajes del filme antes de morir aquel mismo año.
El legado que dejó la cinta como adaptación está ligado a la idea de cómo las inteligencias artificiales pueden cobrar conciencia propia. Es ahí donde entramos en debates metafísicos acerca de lo que nos hace humanos, qué es ser humano y conceptos tan extraordinariamente complejos y subjetivos como la naturaleza del alma.
Sin embargo, más allá de la ciencia ficción, de la cultura cyberpunk y de la huella imborrable de Blade Runner en la ciencia ficción, esta cinta es un grito a la muerte y al terror que sentimos los que estamos vivos por la presencia insondable de la parca.
La lectura que se hace durante todo el largometraje con respecto a la muerte y su relación con los vivos es extraordinaria. Pocas películas han tratado tanto, tan bien y con tan pocos complejos una cuestión tan humana como el hecho de tener fecha de caducidad. Paradójicamente, lo hizo con personajes que no eran humanos... pero lo parecían.
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