5 películas dignas de los Oscar que tiene Movistar Plus+ en su catálogo
Estamos a medio camino de los Oscar 2026, pero en un gran momento para disfrutar de algunas de las mejores películas que han sido nominadas últimamente.
El catálogo de Movistar+ se ha consolidado como un refugio para quienes buscan cine de prestigio, ese que deja huella más allá del entretenimiento. La plataforma reúne algunas de las películas más aclamadas y comentadas de los últimos años, muchas de ellas reconocidas con nominaciones a los Premios Oscar. En tiempos en los que abundan los estrenos fugaces, es un lujo poder acceder fácilmente a títulos que representan lo mejor del cine internacional reciente.
Detrás de cada una de estas producciones hay algo más que un argumento potente o un reparto de renombre: son obras que reflejan una visión artística clara, una identidad autoral y una sensibilidad especial para conectar con el público. Desde dramas íntimos hasta historias de ambición y redención, cada película aquí seleccionada ha dejado su marca y, sobre todo, en quienes las han visto.
Entre las joyas que puedes encontrar ahora mismo en Movistar+ destacan cintas tan potentes y diferentes entre sí como Sirat, Sorda, Emilia Pérez, Cónclave y The Brutalist. Todas ellas comparten una mirada única, ya sea por su dirección, su mensaje o la forma en que exploran los matices de la condición humana. Un viaje cinematográfico de altura, perfecto para quienes buscan algo más que una simple sesión de sofá y palomitas.
Sirat
Sirat es una de esas películas que desarman al espectador desde su primera escena. Ambientada en un entorno de contrastes sociales y emocionales, la historia sigue a una joven que lucha por mantener su dignidad y sus sueños en un contexto que parece negarle ambas cosas. La película destaca por su tono íntimo, su fotografía casi poética y una interpretación protagonista que sostiene con fuerza el peso del relato. Cada plano respira autenticidad, y eso la ha convertido en una de las cintas más comentadas del circuito internacional.
Más allá de su trama, Sirat aborda temas universales como la resiliencia, el sacrificio y la búsqueda de libertad personal. Es cine social con alma, sin caer en el dramatismo fácil, y con una mirada tan humana que resulta imposible no conectar con ella. No es casual que haya atraído la atención de la crítica y obtenido nominaciones en festivales y premios de todo el mundo, incluidos los Oscar.
'Sorda'
'Sorda' es una de esas historias pequeñas que logran decir mucho con muy poco. Centrada en una mujer sorda y su entorno más cercano, la película utiliza el silencio como una herramienta narrativa poderosa, transformando cada gesto, mirada o pausa en un acto de comunicación profunda. Su dirección es contenida pero sensible, y la manera en que juega con el sonido (o su ausencia) convierte la experiencia en algo completamente inmersivo.
El film funciona tanto como retrato personal como reflexión sobre la empatía y la incomprensión. A través de su protagonista, Sorda nos recuerda que escuchar no siempre implica oír, y que las barreras más difíciles de superar no son las físicas, sino las emocionales. Su nominación a los Oscar no sorprende: es una obra valiente que amplía los límites del lenguaje cinematográfico con una elegancia poco habitual.
Emilia Pérez
Con Emilia Pérez, el director Jacques Audiard vuelve a demostrar que el cine puede ser tan audaz como emotivo. La película mezcla géneros (musical, drama y thriller) en una historia sobre identidad, redención y justicia. Ambientada en México, sigue a un poderoso capo del narcotráfico que decide someterse a una cirugía de cambio de sexo para escapar de su pasado y empezar una nueva vida como mujer. El resultado es un relato inesperadamente sensible, con una narrativa llena de giros y un tratamiento visual deslumbrante.
Más allá del impacto de su premisa, Emilia Pérez se sostiene por su humanidad. Explora la culpa, la transformación y el deseo de ser perdonado con una sensibilidad que conmueve incluso en sus momentos más extravagantes. Con un reparto encabezado por actrices brillantes y un trabajo de dirección que equilibra la intensidad y la ternura, esta película se ha ganado su lugar entre las favoritas del año y una merecida presencia en los Oscar.
Cónclave
Cónclave lleva al espectador al corazón del Vaticano para sumergirlo en un thriller político tan elegante como intrigante. La historia sigue el proceso de elección de un nuevo Papa tras la muerte del anterior, pero lo que comienza como un ritual solemne pronto se transforma en una lucha de poder llena de secretos, alianzas y revelaciones. La puesta en escena, sobria pero majestuosa, refuerza la atmósfera de misterio y tensión constante.
Más allá del juego de intrigas, Cónclave explora el peso de la fe, la moral y la ambición dentro de una de las instituciones más herméticas del mundo. Su guion, adaptado con maestría de la novela de Robert Harris, alberga una profunda carga filosófica. El resultado es una película inteligente, interpretada de manera magistral, que atrapa tanto a los amantes del drama político como a los que disfrutan del suspense puro.
The Brutalist
The Brutalist es un drama monumental en todos los sentidos. Dirigida por Brady Corbet, sigue la vida de un arquitecto judío que emigra a Estados Unidos tras la Segunda Guerra Mundial y busca reconstruir su vida (y su arte) en un país que promete libertad pero también impone sus propias sombras. La película combina una puesta en escena impecable con una fotografía en blanco y negro que subraya la dureza y belleza de su relato.
La obra reflexiona sobre la obsesión por la creación, el legado y las cicatrices del pasado. Con una interpretación colosal de Adrien Brody, The Brutalist es cine de autor en estado puro: pausado, ambicioso y emocionalmente devastador. No es una película fácil, pero sí una de las más poderosas de los últimos años, y su presencia entre las nominadas a los Oscar solo confirma su estatus como una de las piezas más relevantes del cine contemporáneo.