Los mejores juegos que no has jugado en 2024: la redacción de HobbyConsolas elige sus favoritos y placeres ocultos más allá del GOTY
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La redacción de HobbyConsolas comparte sus elecciones personales
Pasada la fiebre del GOTY y de los candidatos y mejores juegos de 2024, el año que se termina ha dejado grandes nombres y propuestas. Desde aquí, os hemos hablado de ellos durante los últimos 12 meses, aunque... también tenemos nuestros gustos personales. Y de eso vamos a hablar aquí, de nuestros juegos favoritos y placeres culpables que nos han hecho disfrutar más allá del GOTY.
En este año que poco a poco se acerca a su fin, no todos los juegos y lanzamientos han corrido la misma suerte. Indies como Balatro han dado la campanada y lo han petado. Otros, como Star Wars Outlaws, no han cumplido con las expectativas de muchos. Algunos, como Concord, apenas han tenido 15 días de vida... Y de otros, nadie se acuerda ya.
Por eso, la redacción de HobbyConsolas no quería terminar el año sin repasar los juegos especiales para los miembros de la redacción, títulos que nos han hecho pasar grandes momentos, aunque muchos de ellos quizá han pasado inadvertidos o no han hecho el mismo ruido que los grandes triunfadores del año.
No estamos hablando otra lista con "lo mejor de lo mejor" del año, sino de nuestros placeres culpables, los juegos que han conectado con nosotros de distinta manera, y que por eso, no queríamos dejar de reconocer antes de que acabe 2024. Sin más dilación...
Bakeru representa mejor que nada mi año 2024 en HobbyConsolas (David Rodríguez)
Menudo año, ¿no? El 2024 se va y para mí ha sido como un mero suspiro, pero no me puedo quejar de nada después de echar la vista hacia atrás. Muchos videojuegos me han acompañado a lo largo del curso y me resulta tremendamente complicado decir cuál me ha gustado más.
Si has visto el top 10 de mejores juegos de HobbyConsolas en 2024, tengo que confesar que nombres como Helldivers 2 o Indiana Jones y el Gran Círculo son los que más ilusión me ha hecho ver en la lista, pero hay otros que no han estado presentes y que me han cautivado totalmente.
Dragon Age: The Veilguard sería uno de ellos, pero en esta ocasión me quiero centrar en otro que creo que representa a la perfección lo que ha sido mi año profesional como redactor en Hobby Consolas. ¿De qué juego hablo? BAKERU. ¿Te suena?
Nunca olvidaré el 2024 porque he cumplido el sueño de mi vida: viajar a Japón. He tenido la suerte, el enorme privilegio (y me estoy quedando corto) de hacer no uno, sino dos viajes al país nipón para poder probar Silent Hill 2 y Monster Hunter Wilds, pero resulta que ha habido un viaje extra a esta increíble nación.
La tercera escapada ha sido gracias a BAKERU. El título de Nintendo Switch y PC desarrollado por Good Feel, estudio que ha trabajado en juegos nintenderos como el reciente Princess Peach: Showtime! me ha hecho descubrir aún más un país maravilloso.
Pese a que a Japón llegó a finales de 2023 con el increíble nombre de Otogi Katsugeki Mameda no Bakeru: Oracle Saitarou no Sainan!!, el juego ha aterrizado en territorio occidental este año... y ha pasado demasiado desapercibido para la gran calidad que atesora.
BAKERU es un juego con las cosas claras que antepone la diversión a todo lo demás, pero sin renunciar a una identidad muy característica que recuerda a aventuras plataformeras de acción en tres dimensiones, muy al estilo de las mejores obras de Nintendo.
BAKERU nos pone en la piel de un héroe que debe salvar a un Japón de cuento de hadas que está siendo asolado por un festival que convierte a todo el mundo en espíritus malignos. Por ello, nuestro protagonista tendrá que ganar poderes nuevos (y algo locos) para combatir el peligro.
La misión nos llevará a recorrer todo el país en decenas de niveles que atraviesan las 47 prefecturas y muchas de las ciudades, pueblos y monumentos naturales que las componen. Este es el viaje del que hablaba antes... y lo mejor del juego.
Gracias a un gran diseño de niveles cargado de originalidad y color, ves las calles de Osaka y el barrio Dōtonbori, conoces a los ciervos de Nara, pero también exploras lugares más desconocidos como Fukuoka, Ashigara o el helado norte de Hokkaido (donde transcurrirá Ghost of Yotei).
BAKERU es un viaje en toda regla por el país del Sol Naciente y lo mejor es que el juego hace que aprendas parte de su cultura y folklore. Los coleccionables y los niveles hace referencia a cada uno de los lugares por los que pasas y así puedes hacerte un "free tour" mientras te lo pasas en grande.
Porque el juego ofrece acción y variedad a raudales que se ve redondeada por los enemigos. Poder enfrentarse a kendokas malvados me toca en lo personal, pero también hay tengus y otros demonios propios de la cautivadora religión shintoista, que se entremezcla con el Japón más moderno.
Además, si te gustan las ideas algo locas tan propias de esta cultura, que sepas que BAKERU tiene auténticas "japonesadas" como utilizar una nave voladora en forma de tetera gigante, batallas de mechas o que las armas de nuestro héroe sean unas bachi o baquetas de tambor que hay que coordinar para pegar mejor.
En resumen, BAKERU es toda una aventura inspirada en esos videojuegos desenfadados que ahora no abundan tanto. BAKERU me ha hecho viajar a Japón de una forma completamente distinta. ¿No es eso lo mejor que tienen los videojuegos? ¿Que nos lleven a descubrir?
Si no has jugado a BAKERU, te animo a que le des una oportunidad. No creo que salgas descontento o descontenta de esta experiencia si te gusta Japón. ¿Quieres más tradición nipona? Prueba otro de los tapados del año: Kunitsu-Gami: Path of the Goddess.
El remake de Silent Hill 2 renovó mis esperanzas jugonas en 2024 (Daniel Quesada)
La temporada navideña no sirve solo para juntarnos con la family o para lograr que los Reyes Magos nos traigan esa Game Boy que nos habíamos pedido. También nos ayuda a recordar los buenos momentos del año. En mi caso, una de las mayores satisfacciones ha sido asistir al final de la gestación del remake de Silent Hill 2 y comprobar cómo el proyecto se ha redimido.
Bueno, más que el proyecto en sí, parece que quien haya resurgido de sus cenizas ha sido Bloober Team, un grupo que, por un lado, muchos consideraban que había errado con The Medium. Yo no estoy de acuerdo, lo disfruté mucho y, de hecho, me inspiró a creer que eran los adecuados para un proyecto como la resurrección de Silent Hill 2.
Pero la verdadera caída en los infiernos (quizá esté siendo un poco poético de más) de Bloober tuvo lugar con los diferentes tráileres del juego.
Al principio, parecía que James tenía una cara demasiado rara. Después, vimos a Angela y la cosa parecía ir a peor. Un tráiler posterior demasiado centrado en el combate hizo sospechar a muchos que se había perdido el rumbo.
Mucha gente empezó a dar por condenado el proyecto y comenzaban a brotar los memes irónicos, especialmente porque los rostros parecían demasiado insulsos.
Competir contra el legado de uno de los juegos más venerados es complicado y estoy seguro de que en Bloober debieron de pasar momentos de muuucho estrés tras una gestación tan prolongada.
Tuve la suerte de asistir a un evento de presentación en Londres del juego, a pocos meses del lanzamiento. Allí, los chicos de Konami nos mostraron antes que a nadie un tráiler casi final. De repente, todo cobró sentido: una redefinida Maria salió a escena... ¡y qué escena!
El famoso monólogo tras las rejas se entremezclaba con otros momentos icónicos que todos recordábamos, un rostro mucho más apurado de James y algunos tramos más novedosos. Recuerdo claramente pensar "demonios, lo van a conseguir".
La llegada del juego final confirmó que el barco había llegado a buen puerto. Puzzles renovados, una historia tan impactante e hipnótica como siempre, un control y cámara mucho más modernos...
Puede parecer que, solo con haber repetido lo que hizo Konami originalmente habría bastado, pero me parece muy complicado encontrar un buen equilibrio entre presentar un juego moderno y respetar todo lo importante de un título que, sinceramente, al jugarse hoy día tiene un montón de aspectos anticuados. Es lógico, por supuesto.
Un aspecto muy importante es que se nota que el desarrollo de Silent Hill 2 ha estado muy vivo, ha ido adaptándose a las expectativas y escuchando la opinión de los fans, pero sin perder el rumbo.
En cierto modo, me recuerda a lo que pasó con Sonic: La película. A veces, hace falta que el público nos dé una colleja para que nos demos cuenta de que parte de lo que hacemos puede haberse viciado.
Creo que en Bloober han demostrado de maravilla cómo tener la cabeza fría e ir midiendo poco a poco cada paso.
No es que el remake de Silent Hill 2 sea perfecto (tiene algún que otro problema técnico y hay juegos del género más potentes en lo visual), pero sin duda es especial.
Ofrece una historia dura, retorcida, pero a la vez enormemente humana y su mezcla de puzzles, investigación y acción está muy equilibrada. Es uno de esos juegos que te dejan pensando y filosofando varios días después de haberlo terminado, incluso aunque te hubieras pasado el original.
Por todo lo que me ha hecho sentir (por su propia experiencia de juego y por lo que ha implicado su desarrollo), creo que es uno de los hitos más importantes del año. A mí, desde luego, me ha hecho ser más optimista en un año especialmente convulso para los videojuegos.
Y, encima, las últimas noticias dan esperanzas en torno a que no será lo último que veamos alrededor de Bloober y Silent Hill...
Aunque este remake es mi elección del año (no en términos absolutos, pero sí como un ejemplo a seguir), tampoco quiero terminar sin repasar otro par de juegos destacados.
De nuevo, no se trata del mejor juego del año a varios niveles, pero sí es uno de los que mejor me han hecho sentir y, a fin de cuentas, de eso se trata, ¿no? Hablo de Sonic x Shadow Generations, un título que, en realidad, ya había disfrutado años atrás en Xbox 360.
Pero reconozco que la campaña de Shadow me ha sorprendido más de lo que esperaba y, en cierto modo, me ha dado una nueva perspectiva de lo que pueden ser los juegos de Sonic hasta ahora. Unid a eso lo bien hilada que está la nostalgia en la campaña de Sonic y... ¡no necesito más para unas navidades sónicas!
Los dos juegos que he mencionado hasta ahora son en realidad reinterpretaciones de éxitos del pasado, pero para terminar quiero reivindicar al que para mí es uno de los tapados de 2024. Se trata de Banishers: Ghosts of New Eden.
Esta mezcla de la "escuela God of War" (no tan fuerte técnicamente, pero con muuuchos momentos espectaculares) y la sensibilidad de Don't Nod en juegos como Life is Strange me pareció interesantísima.
Presenta un desarrollo de personajes y unas decisiones morales que no entiendo cómo no han hecho más ruido. ¡Dadle una oportunidad si se os escapó!
Con esto, ya tenéis algunos "deberes" para disfrutar en las Navidades. ¡Qué mejor forma de hacerlo junto a grandes videojuegos! Bueno, estar con la familia de vez en cuando también está bien, sí. ¡Feliz año nuevo!
Indika encierra el mensaje más contundente de todo 2024 (Miguel Ángel Sánchez)
Indika, la protagonista de esta aventura para PS5, Xbox Series X|S y PC, es una mujer atrapada en una época que no le pertenece. Recluida en un convento, sus ideas son demasiado inquisitivas para el resto de monjas, que la relegan a tareas humillantes hasta que, por culpa de una visión, es enviada lejos con un falso pretexto.
Las visiones de Indika no son de carácter divino. El Diablo habita en sus pensamientos, generándole constantes dudas sobre la moral, la fe, la religión y la humanidad; inquietudes que chocan con las de Ilya, un desertor como ella que se convierte en su compañero de viaje. Juntos pondrán a prueba si Dios es real o si el hombre vive a su suerte, en un mundo donde no caben los finales felices.
En un año donde hemos tenido juegos del alcance de Final Fantasy VII Rebirth, Metaphor: ReFantazio o Silent Hill 2 Remake, un indie realizado por un equipo de apenas 16 personas los supera a todos con el alcance de su mensaje. El estudio ruso Odd-Meter firma la obra más reflexiva, filosófica y sugerente de todo 2024, en un juego que conjuga su propio concepto con el de su protagonista.
Al igual que la joven Indika, este título es una anomalía más cercana a obras de otra época. En concreto al cine europeo y ruso de los 70, cuando las historias costumbristas servían para reflejar temas de gran trascendencia, ligados a la historia, la sociedad y la política de sus países de origen.
Odd-Metter tuvo que abandonar su Rusia natal para completar el juego en Kazajistán, huyendo de una persecución cultural que, al igual que las “peligrosas” ideas de Indika, había puesto a los desarrolladores en el punto de mira de las autoridades.
Tal y como ocurre en la época del juego, la ortodoxia rusa impone hoy día la obediencia y la humillación como “valores”, los mismos que denuncia Indika en una reflexión que se amplifica a la concepción en la sociedad del fanatismo y la devoción ciega, y lo inútil de ambos.
Los creadores de Indika podían haberse limitado a plasmar sus temas, pero se han asegurado de que el envoltorio de su juego esté a la misma altura. Es un título que, pese a la modestia de sus medios, sorprende por la calidad de sus escenarios y muy especialmente por el modelado facial de los protagonistas, superior incluso al de títulos de gama alta.
Indika construye así un presente hiperrealista y detallado, tanto como las verdades que descubre la protagonista. Lo hace en contraste con los flashbacks, en los que Indika idealiza su pasado en forma de exquisito píxel art.
El estudio también lleva el tema del anacronismo a la banda sonora, por medio de toques chiptune que contrastan con la época del juego y contribuyen a que veamos a Indika como lo que es: una joven de nuestra época encerrada en un mundo de sinrazón.
Corto y al mismo tiempo contundente, Indika consigue que nos hagamos preguntas en nuestro fuero interno; y al levantar la vista de la pantalla para mirar al mundo que nos rodea, comprendemos que el mensaje de la joven monja es más pertinente que nunca.
Nine Sols es el "parry" perfecto para otro año sin Hollow Knight: Silksong (Álvaro Alonso)
Se acaba 2024 y, con ello, otro año sin noticias de Hollow Knight: Silksong. Han pasado ya más de cinco años desde que Team Cherry anunció que lo que inicialmente iba a ser un DLC para el primer Hollow Knight se les había ido de las manos y pasaba a ser una secuela protagonizada por la carismática Hornet.
Desde entonces, hemos tenido información con cuentagotas, falsas esperanzas y toneladas de memes... Pero ni un atisbo de fecha de lanzamiento para Silksong. Por un lado, defiendo que Team Cherry se tome el tiempo que haga falta; por mí, como si son necesarios otros cinco años con tal de que esté a la altura de las altísimas expectativas.
Pero, por otro, creo que la ausencia de información es muy preocupante. No pido que sean muy activos en redes sociales o que lancen un tráiler cada dos meses, pero estaría bien un «¡hey! Seguimos aquí y estamos trabajando en ello». Porque, honestamente, han conseguido que las enormes ganas que le tenía se hayan ido desinflando gradualmente.
Por suerte, el panorama dentro los metroidvania está más vivo que nunca, así que, como reza el refrán: "a falta de Silksong, buenas son otras opciones". Y este 2024 ha habido muchas y muy buenas: Prince of Persia: The Lost Crown, Ultros, Gestalt: Steam & Cinder, Animal Well, Tales of Kenzera: ZAU...
Pero hoy voy a quedarme con uno que quizás ha pasado algo más desapercibido y que, de todos ellos, probablemente sea el mejor para llenar el vacío dejado por Silksong: Nine Sols. Desarrollado por el estudio chino Red Candle Games (autores de los juegos de terror Detention y Devotion), es habitual verlo descrito como una mezcla entre Hollow Knight y Sekiro.
Y no es de extrañar, puesto que Nine Sols es exactamente eso: combina un mapa interconectado lleno de secretos, un lore interesantísimo y un estilo artístico con mucha personalidad, con un sistema de combate que da especial importancia al parry. Por tener, tiene hasta una suerte de mikiri.
Y la verdad es que el resultado es fantástico. Los combates son muy desafiantes y requieren precisión milimétrica, pues hasta los enemigos más básicos pueden mandarte al otro barrio en un pispás. Pero cuando juegas bien, Nine Sols es de esos títulos en los que, hablando mal y pronto, te sientes Dios. Especialmente cuando dominas a los jefes.
Si alguna vez habéis pensado que Hollow Knight no es para tanto porque su sistema de combate es excesivamente sencillo, os invito encarecidamente a probar Nine Sols; creo que hace un gran trabajo cubriendo esa faceta y ofreciendo el mismo nivel de libertad al explorar.
Team Cherry lo tiene complicado para superar al primer Hollow Knight pero, a este paso, lo van a tener también muy complicado para superar a juegos como Nine Sols.
Minishoot Adventures, la "cocina fusión" más divertida de 2024 (Alberto Lloret)
Más allá de los grandes nombres, de los nominados a GOTY de 2024, 2024 ha estado plagado de pequeñas e irreverentes joyas, de esas que me llaman poderosamente la atención por lo original o absurdo de su propuesta. Sí, juegos que no son de masas, pero que ponen el foco en una jugabilidad y propuesta diferente.
Como licenciado en comedia que soy, Thank Godness You're Here! y What the Car ("secuela" de What the Golf) eran dos de mis claros candidatos a aparecer aquí, principalmente por su ridículo sentido del humor. Ya no se hacen muchos juegos así, y por eso merecen más tiempo bajo los focos.
Pero no es menos cierto que no todo el mundo disfruta de los juegos con una clara vis cómica. Por eso, he optado por otro de mis placeres culpables de 2024: Minishoot Adventures. No lo analizamos el 2 de abril, cuando se lanzó en PC por falta de manos y tiempo, pero no por falta de ganas.
Hablamos de un juego que, como la cocina fusión, bebe de fuentes muy distintas para ofrecer una experiencia fresca. No es ni mucho menos el primer juego que lo hace, pero sí uno de los primeros en combinar con acierto ideas tan dispares como el los juegos de disparo twin stick, con mecánicas bullet hell, el desarrollo típico de un Zelda 2D (mazmorras, etc.) y pinceladas de metroidvania.
¿Menudo locurón, eh? Pues lo mejor de todo es que todas esas piezas encajan a la perfección, y dan pie a una de esas experiencias con las que resulta muy complicado, por no decir imposible, soltar el mando.
Parte de esta capacidad para enganchar la tiene lo bien que funcionan los elementos conocidos: el control con los dos sticks es una delicia, la evolución de las habilidades de nuestra nave permite acceder a nuevas zonas del mapa, el sistema de power ups funciona y tiene ideas como "bajar" de nivel algunas características para poder adaptarnos a los desafíos que va proponiendo...
Todo, además, articulado en torno a la exploración libre del mapa, en el que siempre hay cosas para hacer (carreras, rescate de naves "amigas", búsqueda de objetos...) más allá de seguir avanzando en la historia. Es otra capa más de la diversión que ofrece Minishoot' Adventures.
Todo, además, con un aspecto visual que remite a la gran saga aventurera de Nintendo, pero con su propio estilo para dar vida a jefes, naves y entornos, además de introducir una gran variedad de biomas, cada uno con su propia atmósfera y mazmorra. Vamos, que no solo es divertido, también entra por los ojos.
Eso sí, a pesar de sus muchas virtudes, tampoco estamos hablando del juego perfecto, ya que tiene algunos problemas que pueden acabar con la paciencia de algunos jugadores, como es el caso de los checkpoints (cuando nos matan, volvemos a un punto central del mapa), aunque tiene generosas opciones de accesibilidad para menguar el reto, si nos resulta abrumador.
Quizá no pueda competir con las producciones AAA que han acaparado los titulares, pero sin duda alguna es uno de esos juegos "pequeños" que saben entretener a lo grande. Y, bueno, tampoco es precisamente corto: completarlo puede llevarte unas 8-10 horas, algo más si vas a por el 100%.
Y con Minishoot' Adventures llegamos al final de este repaso por las elecciones personales de la redacción de HobbyConsolas en 2024, juegos que han conectado de manera especial y que, si bien no aparecen en muchos casos en las listas de "los mejores", merecen más atención por la calidad que atesoran.
Lanzamiento
8-10-2024
Género
Acción, Aventura
Compañía
Konami, Bloober Team
Pegi
+18
Número de jugadores
1 jugador offline
Multijugador
No
Idioma de los textos
Español, Inglés, Francés, Italiano, Alemán, Español de Hispanoamérica, Polaco, Ruso, Chino simplificado, Chino tradicional, Japonés, Coreano, Ucraniano, Portugués de Brasil
Idioma del audio
Inglés, Japonés
Idioma de los subtítulos
Español, Inglés, Francés, Italiano, Alemán, Español de Hispanoamérica, Polaco, Ruso, Chino simplificado, Chino tradicional, Japonés, Coreano, Ucraniano, Portugués de Brasil
Bakeru
Lanzamiento
23-8-2024
Género
Acción, Plataformas
Compañía
Good-Feel Co
Pegi
3
Número de jugadores
1
Idioma de los textos
Inglés
Idioma del audio
Japonés
Idioma de los subtítulos
Inglés
