Aunque tenemos un catálogo enorme en la actualidad gracias a las diferentes plataformas de streaming, hay algo que no abunda demasiado en el género: los documentales. Y si encima se trata de una docuserie, el nicho es más acentuado si cabe. ¡Pues bien, te traemos muy buenas noticias!

Netflix, una de las plataformas de streaming más famosas del mundo, está preparando el terreno para el próximo Halloween. De hecho, la producción de la que te vamos a hablar estará disponible mucho antes de dicha celebración, nada más y nada menos que el 7 de octubre, para que te vayas mentalizando de cara a la gran noche de terror. 

Pero ojo, no estamos ante una nueva película del género, sino una serie documental producida por el inigualable James Wan, uno de los grandes maestros del terror. Eso sí, antes de seguir, te dejamos este vídeo con la gran heroína de Halloween: 

Y ahora sí, ¿de qué va este nuevo proyecto de James Wan? Llevará el título de True Haunting, y tal y como te hemos comentado arriba, se trata de una nueva serie documental de terror que se estrenará, en exclusiva, en la plataforma de Netflix.

En esta terrorífica producción, se explorarán casos paranormales reales relacionados con el espiritismo, algo que seguramente pondrá los pelos de punta a los espectadores. Además, también ahondarán en la temática fantasmal y las casas malditas. ¿Quieres ver el tráiler oficial? Te lo dejamos abajo, pero cuidado con él...

¿Qué te ha parecido este nueva apuesta de la plataforma roja? ¿Tú también crees que esta docuserie tiene potencial?

Simplemente el hecho de pensar que estamos ante casos reales... ¡ya le pone a uno los pelos de punta! Habrá que esperar si realmente dan tanto miedo como parecen, pero se antoja de obligado visionado para el próximo Halloween, eso sin duda. 

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La película ofrece una importante mirada al conflicto entre Ucrania y Rusia a través de un campeón de boxeo que ahora lidera la defensa contra la invasión rusa.

Para abrir boca, SkyShowtime ha lanzado el tráiler de Klitschko: More than a Fight, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos en la parte superior de este contenido.

De qué trata Klitschko: More than a Fight, el nuevo documental de SkyShowtime

Bajo la dirección de Kevin Macdonald y Edgar Dubrovskiy, este documental biográfico recoge el testimonio de Vitali Klitschko, campeón de boxeo que ahora es alcalde de Kiev y líder de la defensa de la ciudad contra la invasión rusa que dio comienzo en febrero de 2022.

La película muestra la transformación de Vitali y sus esfuerzos junto a su hermano Wladimir para apoyar a Ucrania durante la crisis bélica.

"Mientras Wladimir utiliza su fama y popularidad para ayudar a recaudar fondos y apoyo militar para la defensa de Ucrania, el núcleo de la historia es la notable transformación de Vitali de héroe deportivo a figura política.

De líder de la oposición en la Revolución de Maidan de 2014 a alcalde con una carta anticorrupción, Vitali pone a prueba su capacidad de liderazgo al quedar a cargo de la seguridad de millones de ciudadanos de Kiev, con el mundo entero como testigo", detalla la descripción del documental.

"Como mucha gente en todo el mundo, me sentí conmocionado e indignado por la agresión, asesinato y destrucción gratuita causada por la invasión rusa en Ucrania. Quería ayudar de alguna manera y hacer un documental es la única forma que tengo a mi alcance.

Estoy agradecido a Sky por permitirnos hacer esta película, a veces enfrentándonos a grandes obstáculos; y a los hermanos Klitschko, por permitirnos acceder a las parcelas más personales de sus vidas y mostrarnos lo que realmente significan la valentía y la resistencia", comenta Kevin Macdonald a través de un comunicado aportado por SkyShowtime.

Producida por Docsville Studios y Sky Studios, Klitschko: More than a Fight se estrena en el catálogo de SkyShowtime el próximo 6 de octubre de 2024. ¿Qué te ha parecido el tráiler de esta nueva película documental? Cuéntanos tus impresiones en nuestro apartado de comentarios.

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Un falso documental presenta eventos ficticios al estilo de un documental de la vida real, el cual por lo general se usa a modo de parodia para satirizar o burlarse de eventos de la vida real, pero también para ensalzar aún más la sensación de realismo en una película, algo que se usa mucho en el cine de terror, por poner un ejemplo.

En cualquier caso, el falso documental es una forma de arte que no es fácil de dominar. No obstante, hay unos cuantos títulos dentro del género que sin duda son una maravilla por lo bien hechos que están.

Hoy, en Hobby Cine, recopilamos los que consideramos que son los 10 mejores falsos documentales que deberías ver.

Los mejores falsos documentales:

• Cult
• Lo que hacemos en las sombras
• Siete días infernales
• El delicado arte de aparcar
• Borat
• Popstar
• This Is Spinal Tap
• Very Important perros
• Mike Bassett: England Manager
• Ghostwatch

Cult

Escrita y dirigida por Luke Ibbetson, Cult es una película independiente rodada en formato de falso documental cuya trama se inspira en la trágica historia del culto de la vida real conocido como Heaven's Gate.

La cinta sigue las desventuras de una secta de culto llamada Friends at the End (F.A.T.E), que creen que un cometa pronto provocará el Armagedón y que ellos son los elegidos cuyas almas sobrevivirán.

Lo que hacemos en las sombras

Entre los mejores falsos documentales encontramos Lo que hacemos en las sombras, una comedia de terror escrita, dirigida y protagonizada por Taika Waititi y Jemaine Clement.

Cuenta la historia de Viago, Deacon y Vladislav, tres compañeros vampiros que viven juntos en un apartamento de Wellington, Nueva Zelanda. Debido a que todos tienen cientos de años, los vampiros luchan por adaptarse a la vida moderna y frecuentemente se pelean con otros residentes impíos de la ciudad, incluida una manada de hombres lobo extrañamente educados.

Sin embargo, cuando su compañero del sótano, Petyr, convierte en vampiro a Nick, nuestros protagonistas tienen que enseñarle como funciona todo en su recién estrenada vida eterna.

Siete días infernales

Otro falso documental a tener en cuenta es Siete días infernales, un mediometraje dirigido por Jake Szymanski que cuenta en su reparto con Andy Samberg, Kit Harington, Karen Gillan, Lena Dunham, Mary Steenburgen, Will Forte y Michael Sheen, entre otros.

Su trama se enfoca en Aaron Williams y Charles Poole, dos rivales de tenis que se enfrentan en un partido de siete días y acaba convirtiéndose en el más largo de la historia.

Curiosamente, la cinta se inspira en un partido de tenis de la vida real entre John Isner y Nicolas Mahut que continuó durante varios días durante el Campeonato de Wimbledon de 2010.

El delicado arte de aparcar

Dirigida por Trent Carlson, El delicado arte de aparcar es una comedia rodada en formato de falso documental que protagonizan, entre otros, Andrew McNee, Diana Pavlovska, Dov Tiefenbach, Rob Bruner y Gladys McNab.

Esta comedia canadiense sigue a Lonny Goosen, un documentalista con 3.000 dólares en multas impagadas y un coche recién remolcado que, como muestra de venganza, decide hacer una película ridiculizando a su archienemigo, los vigilantes del aparcamiento de Vancouver.

Borat

No puede faltar entre los mejores documentales Borat, una tronchante sátira escrita y protagonizada por Sacha Baron Cohen bajo la dirección de Larry Charles.

Este falso documental se enfoca en Borat Sagdiyev, un periodista de Kazajistán que tiene la misión de hacer un documental sobre los Estados Unidos. Por el camino, Borat se enamora de Pamela Anderson, causa furor en un rodeo y se pelea desnudo con su productor en el vestíbulo de un hotel, entre otras lindezas.

Popstar

Dirigida por Akiva Schaffer y Jorma Taccone, Popstar es una comedia que protagonizan, entre otros, Andy Samberg, Imogen Poots, Sarah Silverman y el propio Taccone.

El documental sigue las desventuras del prodigio musical convertido en estrella del pop descolorida Conner Friel. Se centra en los intentos desesperados de Conners por aferrarse a la fama (que a menudo fracasan catastróficamente) donde trata de volver a juntar a su ex-banda de música de cuando era joven.

This Is Spinal Tap

Dirigida y protagonizada por Rob Reiner, This is Spinal Tap es toda una cinta de culto enfocada en la banda de rock más ruidosa de la historia, el grupo de heavy metal Spinal Tap.

Narra el día a día de los miembros de la banda mientras se embarcan en lo que resulta ser una gira que les cambia la vida. Lo que sigue es una sátira, no sólo de los excesos y comportamientos autoindulgentes de las bandas de rock, sino también de los documentales musicales y su tendencia a idolatrar a sus sujetos.

Very Important perros

Otro de los mejores falsos documentales es Very Important perros, una comedia escrita, dirigida y protagonizada por Christopher Guest.

La trama de la película sigue a cinco participantes en una prestigiosa exposición canina mientras viajan y compiten en el evento. Sin embargo, como era de esperar, son los dueños a menudo neuróticos y disfuncionales de los perros quienes acaparan el show, donde son capaces de cualquier cosa con tal de ahuyenar a sus adversarios.

Mike Bassett: England Manager

Dirigida por Steve Barron, Mike Bassett: England Manager es una comedia deportiva que cuenta en su elenco con Ricky Tomlinson, Amanda Redman, Bradley Walsh, Ulrich Thomsen y Pelé, entre muchos otros.

Cuenta la historia de Mike Bassett, un entrenador de fútbol inglés de una división inferior que inesperadamente termina con el trabajo de dirigir el equipo internacional de fútbol de Inglaterra después de que nadie más calificado quiera el trabajo.

Con la ayuda de un equipo de entrenadores formado por el ex subdirector convertido en vendedor de coches, Lonnie Urquart y el entrenador Dave Dodds, Bassett tiene la tarea de llevar a su equipo de jugadores hasta la clasificación para la Copa del Mundo y más allá.

Ghostwatch

Dirigida por Lesley Manning, Ghostwatch es una controvertida película de terror de 1992 para televisión rodada en formato de falso documental donde simula narrar en directo la investigación de un grupo de reporteros en una zona residencial de Londres en la que, al parecer, una presencia fantasmagórica provoca toda serie de extraños sucesos en los alrededores del área.

Los reporteros entrevistan a los vecinos de la comunidad y descubren que una malvada entidad, el espiritu de un asesino de niños llamado Pipe, vaga perdido entre el mundo de los vivos y los muertos, donde se muestran imagenes realmente impactantes de sucesos paranormales de lo más convincentes.

Para aumentar la sensación de realismo, el programa utilizó presentadores familiares en lugar de actores, filmó secciones en un entorno de estudio y proporcionó al público una línea telefónica directa para contactar con el programa.

Con la esperanza de asegurarse de que nadie se asustara, se suponía que un operador aseguraría a los espectadores que llamaran que el programa era completamente falso. Pero esa noche la línea telefónica estaba sobrecargada con tantas llamadas que pocas personas podían sen atendidas, dejando a la mayoría de espectadores en la ignorancia sobre la legitimidad de la emisión.

Aunque fue bien recibida por algunos, la emisión de Ghostwatch provocó una protesta pública masiva en los días posteriores a su emisión, cuya polémica se incrementó cuando la prensa recogió la noticia de un joven que se suicidó tras ver el falso documental. Como resultado, la BBC nunca más se atrevió a emitir el especial, pero para muchos ya es toda una cinta de culto.

Aquí terminamos nuestro repaso a los 10 mejores falsos documentales que deberías ver. Si quieres otras recomendaciones cinéfilas, aquí te dejamos las 12 mejores películas de terror basadas en hechos reales.

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Sin embargo, hay veces que uno se cansa de ver siempre las mismas películas y series y busca algo diferente con lo que amenizar la velada.

Por suerte alternativas no faltan, ya que en las plataformas de streaming podemos encontrar documentales de lo más interesantes con los que celebrar una buena maratón de terror, desde casos reales de asesinatos a sucesos que sirvieron de inspiración para realizar las películas más populares.

Hoy, en HobbyCine, recopilamos cuáles son ahora mismo los mejores documentales de terror que puedes ver en Netflix, Disney+, Movistar+ y más.

Documentales de terror:

• Juicio al diablo (Netflix)
• Scream, la verdadera historia (HBO Max, Movistar Plus+)
• El poltergeist de Enfield (Apple TV+)
• Living for the Dead (Disney+)
• Wrinkles the Clown (Filmin)
• Los asesinatos de Cheshire (HBO Max)
• Häxan: La brujería a través de los tiempos (Movistar Plus+)
• Crímenes online (Prime Video, Atresplayer)

Juicio al diablo (Netflix)

Escrita y dirigida por Chris Holt, Juicio al diablo es una película documental original de Netflix basado en hechos reales sobre uno de los casos de posesión más populares.

A través de recreaciones y vídeos caseros de la propia familia, el documental investiga la aparente posesión de un niño y el brutal asesinato que le siguió.

Scream, la verdadera historia (HBO Max, Movistar Plus+)

Entre los documentales más recientes encontramos Scream, la verdadera historia, una película dirigida por Alistair LeGrand en la que participan Nicholas Calderon, Theresa Croft, Jackie Green y Olivia Hytha y que se encuentra disponible tanto en HBO Max como en Movistar Plus+.

Este documental explora y analiza la espeluznante historia del asesino en serie Danny Rolling, más conocido como el Destripador de Gainesville, quien afirmaba estar poseído por un demonio y eso le llevó a realizar una espantosa oleada de crímenes, los cuales sirvieron de inspiración a la hora de crear a Ghostface en Scream.

El poltergeist de Enfield (Apple TV+)

Otro de los mejores documentales de terror es El poltergeist de Enfield, una serie de cuatro episodios dirigida por Jerry Rothwell en el que se recrea la historia del poltergeist más famoso de todos los tiempos que se ha adaptado de mil maneras en el cine, entre ellas la famosa Expediente Warren: El caso Enfield.

 En 1977, el aterrador embrujo que se cebó con una familia de clase obrera en Enfield (Londres) dominó los titulares en todo el Reino Unido y tuvo un tremendo impacto en toda una generación de niños.

Con la construcción de una réplica de la casa donde ocurrieron los incidentes, un grupo de actores recrea lo que se escucha en las cintas reales e interactúan con las voces de archivo proporcionadas por por Maurice Grosse, un investigador paranormal que archivó todas sus entrevistas con los afectados por el fenómeno.

Disponible en Apple TV+, la docuserie también cuenta con entrevistas actuales realizadas a los protagonistas reales del incidente, lo que hace que sea todavía más interesante de ver.

Nuestra crítica de El poltergeist de Enfield

Living for the Dead (Disney+)

Otra de las series a destacar en el terreno de los documentales es Living for the Dead, una producción de Hulu / Disney+ realizada por David Collins.

Producida por Kristen Stewart, la docuserie sigue a cinco cazafantasmas que recorren la nación para salvar a los vivos curando a los muertos mientras investigan algunos de los lugares encantados más notorios del planeta.

Wrinkles the Clown (Filmin)

En Filmin tienes entre los mejores documentales de terror Wrinkles the Clown, una comedia de terror dirigida por Michael Beach Nichols que aborda el vídeo viral de 2014 en el que una persona con una máscara de payaso emerge de debajo de la cama de un niño dormido.

La descripción del vídeo afirma que el payaso se llama Wrinkles, que vive en el suroeste de Florida y al parecer los padres del niño lo contrataron para asustarlo por mal comportamiento.

Pronto aparecen vídeos más misteriosos de Wrinkles asustando a los niños en línea, junto con un número de teléfono para contratarlo por "servicios de comportamiento" y enseguida el payaso se convierte en una historia de Internet. Pero, ¿quién es Wrinkles y por qué está haciendo esto?

"El autor intelectual detrás de la máscara, Wrinkles the Clown es una exploración críptica y lúdica de estas preguntas, así como una mirada al interior de la construcción de mitos y la impredecible difusión de la imaginación en la era de Internet", describe el documental.

Los asesinatos de Cheshire (HBO Max)

Otra de las películas documentales de terror es Los asesinatos de Cheshire, una producción dirigida por Kate Davis y David Heilbroner que se encuentra disponible en el catálogo de HBO Max.

El documental recoge el terrible ataque que tuvo lugar en julio de 2007 por dos intrusos en la familia Petit (William Petit, su esposa, Jennifer Hawke-Petit y sus hijas Michaela y Hayley) en su casa en Cheshire, Connecticut, uno de tantos sucesos que motivan a muchas familias estadounidenses a comprar sistemas de alarma y armas por miedo.

Häxan: La brujería a través de los tiempos (Movistar Plus+)

En el terreno de lo clásico encontramos en Movistar Plus+ Häxan: La brujería a través de los tiempos, un documental realizado en 1922 por Benjamin Christensen sobre uno de los temas que más han inspirado en el cine de miedo y el propio Halloween en general.

Con una mezcla de documental y ficción dramática, la película recoge la relación de los hombres de la Edad Media con algunas situaciones modernas de los años 20 en un repaso al mundo del ocultismo, la magia negra y la brujería a través de los siglos.

Crímenes online (Prime Video, Atresplayer)

Creada por Carlo Padial y Carlos de Diego, Crímenes online es una serie documental presentada por Samantha Hudson que se encuentra disponible tanto en Prime Video como en el catálogo de Atresplayer.

Aderezada con un toque de humor y surrealismo, la docuserie se centra en el Internet de España y revela los crímenes más rocambolescos y bizarros contados por sus propias víctimas y con la justificación de sus actos por parte de los delincuentes.

Aquí terminamos nuestro repaso a los mejores documentales de terror que puedes ver en Netflix, Disney+, Movistar+ y más. Si quieres otros planes, aquí te dejamos estos 14 juegos de mesa con temática de terror, perfectos para asegurar piques y muchos sustos este Halloween.

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A lo largo de estos días hemos conocido diversos planes para ver en las diferentes cadenas y servicios de streaming, y ahora le toca el turno a Warner TV, que nos propone para esa noche un interesante plan con una de las mejores adaptaciones de Stephen King y un documental sobre uno de los asesinos en serie más famosos del cine.

Warner TV emite en Halloween It (Eso) y Scream, la verdadera historia

El plan nocturno de Halloween arranca en Warner TV a partir de las 22:05 horas con It (Eso), el remake de 2017 basado en una de las mejores novelas de terror de Stephen King que dirige Andy Muschietti.

Con un impresionante Bill Skarsgård en el papel de Pennywise, la trama de la película sigue a un grupo de jóvenes que contemplan cómo poco a poco los niños del pueblo de Derry empiezan a desaparecer misteriosamente, entre ellos el hermano pequeño de Bill.

Pronto descubre que quien está detrás de todo es un ser horrendo y malévolo conocido como Pennywise que puede adoptar diversas formas y se alimenta del miedo de los niños, despertando de su letargo cada 27 años.

Así, Bill y sus amigos deben averiguar todo lo que puedan sobre Pennywise para poder encontrar un punto débil que les permita acabar con la criatura para siempre.

Tras esto, a las 00:25 horas la cadena emite Scream, la verdadera historia, un interesante documental sobre el caso real que inspiró a la película que derivó en una de las sagas más importantes del cine de terror.

Realizado por Nicholas Calderon, Theresa Croft, Jackie Green y Olivia Hytha, el documental explora y analiza la espeluznante historia del asesino en serie Danny Rolling, más conocido como el Destripador de Gainesville.

Rolling afirmaba estar poseído por un demonio y eso le llevó a realizar una espantosa oleada de crímenes, cuyos actos sirvieron de inspiración a la hora de desarrollar la figura de Ghostface en Scream.

Este es el plan de Halloween que tiene preparado Warner TV para ver en la noche del 31 de octubre. ¿Qué te parecen las películas propuestas para esta velada? Cuéntanos en nuestro apartado de comentarios.

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Sin embargo, en este caso, el documental de Netflix sobre Johnny Depp y Amber Heard tenía un motivo para la esperanza. Ese motivo es la cineasta Emma Cooper, quien logró un comedido éxito con El misterio de Marilyn Monroe: Las cintas inéditas, otro documental en la plataforma streaming de Netflix sobre la figura de la actriz.

Desde luego, se puede decir que a Emma Cooper le gusta bajar al barro. En ambos casos, la cineasta trata temáticas de un impacto mediático más que relevante, por no decir gigantesca. Y ahora se ha arremangado las perneras para meterse en uno de los mayores fangos mediáticos de los últimos años dentro de Hollywood.

Producida por Bitachon36 y Empress Films, y distribuida tanto por Channel 4 como por Netflix, Depp vs Heard es un documental que entremezcla (por primera vez) los testimonios de ambos protagonistas con un análisis sobre el caso, el posterior juicio, el gran revuelo que se armó en las redes sociales y la sentencia final en los juzgados estadounidenses.

¿Por qué no merece la pena el documental Depp vs Heard?

Sin embargo, y nos metemos ya de lleno en lo que es la crítica a Depp vs Heard, el documental de Netflix hace un análisis pobre y paupérrimo en términos de reflexión y juicio objetivo. Básicamente, es una extensión más del espectáculo que se formó alrededor de un caso de violencia doméstica y un problema privado dentro de un matrimonio.

En este sentido, el documental Depp vs Heard en Netflix juega a lo mismo que lo hicieron los tabloides, las redes sociales y los medios de baratillo durante todos aquellos meses. Han cogido todo el ruido y el potencial de contar con los testimonios de Johnny Depp y Amber Heard y nos han entregado el producto más rápido posible.

Esa es la sensación que deja este documental de Netflix sobre Johnny Depp y Amber Heard. Ese “deprisa y corriendo” del que siempre me advirtió mi abuela para que lo evitara es lo que han abrazado en esta producción. Probablemente, algún día tendremos un documental bastante más sensato y coherente, y menos amarillista.

Quizás podríamos tomarlo por otro lado, ¿sabes? Quizás Emma Cooper ha querido mostrar cómo un caso de violencia doméstica y problemas matrimoniales de dos estrellas se convirtió en un dantesco espectáculo mediático donde se extendían y enarbolaban las miserias de una relación rota para ajustarse al discurso de cada uno.

Sin embargo, si el propósito era hacer una crítica a la sociedad del espectáculo (que ya adelantó Guy Debord hace años y en la que vivimos inmersos), lo cierto es que le ha salido el tiro de la culata. Porque, como he dicho anteriormente, la sensación es que no hay tanta diferencia entre Depp vs Heard y lo que vivimos meses atrás.

Desde luego, si no conoces bien el caso y te pica la curiosidad (no te culparé, todos tenemos algo de plañidera), te recomiendo encarecidamente ver Depp vs Heard en Netflix. Si, por el contrario, buscas un producto periodístico, objetivo, intenso y analítico… Tendrás que esperar a que el tiempo y el espacio pongan a cada uno en su lugar.

Sin embargo, poco a poco la plataforma se ha afianzado más con otro tipo de producto del que cada vez más usuarios son asiduos a verlo: los documentales.

De un tiempo a esta parte, Netflix ha llenado su catálogo con películas y series de tipo documental que van desde el típico true crime sobre un asesino en series a relatos reales tan curiosos como increíbles.

Pero con tanto documental disponible hay ciertos títulos que, aunque son muy buenos, pueden llegar a pasar desapercibidos entre buena parte de sus usuarios.

Hoy, en Hobby Consolas, repasamos 10 documentales geniales de Netflix que no son los que todo el mundo ya ha visto.

• Ícaro
• Pepsi, ¿dónde está mi avión?
• El gran hackeo
• En pocas palabras
• The Staircase
• El timador de Tinder
• The Keepers
• Yo acoso
• La casa de los secretos: Muerte en Burari
• American Factory

ÍCARO

Dirigido por Bryan Fogel, Ícaro es un impactante documental realizado en 2017 que puedes encontrar en el catálogo de Netflix.

El documental recoge una exhaustiva investigación sobre el dopaje deportivo que destapó un escándalo internacional, hasta el punto de desencadenar la prohibición por parte del COI de que Rusia se presentase como país a los Juegos Olímpicos de Invierno de Corea del Sur 2018.

PEPSI, ¿DÓNDE ESTÁ MI AVIÓN?

Entre los mejores documentales de Netflix tenemos Pepsi, ¿dónde está mi avión?, una miniserie de cuatro episodios dirigida por Andrew Renzi.

Cuenta el curioso caso real de John Leonard, un joven veinteañero que participó en un concurso de Pepsi en el se sorteaba un caza de combate si se enviaban siete millones de puntos Pepsi.

El joven encuentra un vacío legal en el anuncio y, al igual que Bart Simpson con el elefante, reclama a Pepsi su caza de combate llegando incluso a presentar una batalla judicial.

EL GRAN HACKEO

Dirigido por Karim Amer y Jehane Noujaim, El gran hackeo es una película documental que trata el peliagudo asunto de las redes sociales y los datos que aportamos por Internet y el uso que las compañías hacen de ellos.

El documental trata de exponer información referida al uso de la explotación de la información personal empleando el suceso de Cambridge Analytica/Facebook, en el que se desvelaron datos de cientos de miles de cuentas personales sin autorización previa, como telón de fondo.

EN POCAS PALABRAS

Otra de las series documentales que no todo el mundo ha visto es En pocas palabras, una producción original de Netflix realizada por Joe Posner y Ezra Klein.

A lo largo de la serie abordan multitud de temas de todo tipo, desde el nacimiento de la criptomoneda al alocado mundo del pop coreano.

THE STAIRCASE

Aunque ahora se ha hecho más conocido a raíz de la serie de HBO Max, es posible que todavía haya muchos que no conozcan el documental de Netflix The Staircase, el cual se enfoca en un caso de asesinato que fue de lo más mediático.

A lo largo de sus 13 episodios, el documental repasa todos los pasos de Michael Peterson, un escritor que presuntamente mató a su esposa tirándola por las escaleras, cuyo caso ha estado acompañado de una profunda investigación que ha durado décadas.

EL TIMADOR DE TINDER

Siguiendo con los documentales de Netflix que no todo el mundo ha visto tenemos El timador de Tinder, una película documental original de la plataforma escrito y dirigido por Felicity Morris.

La película sigue el plan de venganza de unas víctimas que sufrieron los engaños de un tipo que se hacía por pasar un magnate de los diamantes y seducía a las mujeres para estafarles millones de dólares.

THE KEEPERS

Dirigida por Ryan White, The Keepers es una serie documental que, a través de sus siete episodios, explora el asesinato sin resolver de una monja en Baltimore, así como los terribles secretos y el dolor que han permanecido en las casi cinco décadas que han pasado desde su muerte.

Este oscuro crimen contrasta con historias de personas que han sufrido abusos sexuales en la infancia y han logrado salir adelante, además de las conversaciones con dos mujeres jubiladas que han trabajado sin descanso en el caso durante años.

YO ACOSO

Otra docuserie de Netflix que muy pocos han visto es Yo acoso, una miniserie creada por los productores de la exitosa I Am A Killer.

El documental está narrado desde el punto de vista de acosadores y supervivientes y relatan escalofriantes historias de hostigamiento, agresiones y otros delitos.

LA CASA DE LOS SECRETOS: MUERTE EN BURARI

Otro de los mejores documentales de Netflix es La casa de los secretos: Muerte en Burari, una miniserie realizada por Anubhav Chopra y Leena Yadav sobre una serie de crímenes en torno a una familia en Delhi.

A lo largo de sus tres episodios, la docuserie analiza las verdades y teorías acerca de las muertes de 11 miembros de una familia. ¿Fue un suicidio, un asesinato, o hubo algo más?

AMERICAN FACTORY

Dirigido por Steven Bognar y Julia Reichert, American Factory es un drama social que se llevó el premio Oscar a Mejor documental y aún así ha pasado desapercibido entre buena parte de los usuarios de Netflix.

Su trama se enfoca en la historia real que tuvo lugar en el año 2014, cuando un multimillonario de procedencia china reabrió una antigua fábrica de General Motors en la ciudad de Dayton, lo que implicaba para miles de locales el recuperar sus trabajos después de que la recesión hiciese estragos en su día a día.

Al principio, el contraste cultural es gracioso, pero los problemas entre el planteamiento chino y el norteamericano no tardaron en florecer. La escasas medidas de seguridad en el trabajo, unidas a un salario muy bajo, sembraron dudas en la mentalidad de los trabajadores.

Por si esto fuera poco, la empresa amenazó a sus empleados con automatizar más el proceso de producción como respuesta a sus quejas, lo que conllevó la aparición de numerosos problemas a diario en la fábrica.

Aquí terminamos nuestro repaso a estos 10 documentales geniales de Netflix que no son los que todo el mundo ya ha visto. Si quieres otras recomendaciones para disfrutar de la plataforma, aquí te dejamos estas 10 series premiadas de Netflix muy poco conocidas de las que nadie habla.

Gran parte de la culpa se la debemos achacar a su principal representante: el insoportable y carismático irlandés Conor McGregor. El vulgar, insultante y extremadamente estoico luchador que durante años convirtió la jaula octogonal en su coto de caza privado. Pero el reinado llegó a su fin.

McGregor Forever, la nueva serie documental de Netflix, viene a contarnos, precisamente, el descenso al ostracismo del que otrora fuese una fuerza imparable de la naturaleza. Porque no es su primera vez; McGregor ya había plasmado sus orígenes y sus filias en Notorious (Gavin Fitzgerald, 2017).

Esta vez han querido despegarse de la figura egoísta, clasista y superficial. Nótese lo de «han querido»; aunque la mona se vista de seda, mona se queda. Pero esa contradicción es la nota más interesante de Conor McGregor como figura del deporte.

Netflix se ha lanzado a exprimir las últimas gotas con McGregor Forever. A lo largo de sus cuatro episodios de 50 minutos asistiremos, derrota tras derrota, a los últimos golpes del luchador: Khabib, Cerrone y Poirier.

Quieren llevarnos al lado más humano y sentimental del personaje. Un ejercicio que podría verse como el blanqueamiento necesario de su imagen para los muchos años que le quedan por delante sin guantes, pero también como una oportunidad única para ver sangrar al león herido.

Los dioses también sangran

McGregor Forever comienza en el hospital. El irlandés, al borde del retiro, reconoce el miedo que le provoca la idea de alejarse de la jaula. El documental empieza por el final; con la rotura de su pierna en el combate contra Poirier en 2021, sentando la base temática que va a dominar la narración: el dolor, el fracaso y la negativa a la rendición.

Veremos a Conor McGregor entrenar, lesionarse, insultar, luchar y perder. En bucle. Episodio tras episodio, agradeciendo cada vez que las cámaras se cuelan en la sala cerrada donde el luchador, paradójicamente rodeado de amigos, sufre la derrota en soledad.

"He sido derrotado y ya está", respondía McGregor cuando le hablaban sobre el altercado tras la pelea con Khabib. "He sido derrotado donde importaba, fin de la cuestión". El luchador había recibido un puñetazo de un asistente de Khabib al finalizar la pelea.

Sin medias tintas. No las demuestra para lo malo, pero tampoco para lo bueno. Juega bajo sus propias reglas, pero acepta la exacta retribución de la calle. McGregor lucha, gana y monta un espectáculo bochornoso. Cuando pierde y lo sufre en sus propias carnes, digiere y sigue adelante. Uno de los pocos aprendizajes a extraer de su carácter.

Aun así, nunca se ha considerado a sí mismo una figura en la que los jóvenes deban fijarse. "Me anima y me inspira, pero también me da miedo ser un modelo a seguir, no creo que sea ese tipo de persona."

Y como no hay apunte sin su contradicción, el propio McGregor explica en el documental cómo echaba en falta referentes natales en las MMA cuando empezaba su carrera.

El gran pecado del documental, además del timing, es la poca capacidad que tiene para profundizar en su objetivo de ofrecer una imagen más íntima del irlandés. Lo consigue a cuentagotas y, cuando lo hace, tendremos que saborear rápidamente la miel antes de que nos la quiten de los labios.

La calidad del metraje propio, al peso, queda descompensada con respecto a la documentación en vídeo pública. Hoy en día tenemos a nuestro alcance tal hemeroteca que YouTube ya cuenta con vídeo-ensayos que recorren gran parte de la idea de McGregor Forever.

Son los momentos con su familia, con sus hijos, cuando veremos la cara desconocida del luchador. Un McGregor genuinamente feliz de ver a su hijo sujetándose en los aros intentando una dominada o realizando servicios a la comunidad en los que, por primera vez, escucha en vez de hablar.

Todos esos momentos, como las lágrimas en la lluvia de Roy Batty, se pierden entre el ruido de su pasado, su presente y su futuro en el combate. Sólo escucharemos sus pensamientos ante las lesiones, repitiendo estructura y mensaje hasta destruir nuestro interés.

La cuenta atrás de Conor McGregor

A McGregor se le han dado bien dos cosas en su vida: combatir y dar la nota. Características que, de la mano, lo han convertido en un arma comercial que ha aprovechado cada segundo de pantalla para hinchar su leyenda, su ego... y su bolsillo.

Cuando la primera de ellas falla, el propio McGregor reconoce el abismo que se abre ante sí. Esa es la gran paradoja de su carrera: su boca lo hizo trending topic, pero sin el combate sólo queda el joven inmaduro de barrio pobre que ha llenado su vida de lujos y la ha despojado de valores.

Sin embargo, el juego tendrá un legado bastante más considerable que su éxito comercial. Y será el que deje en los jugadores. 

En HobbyConsolas, hemos preparado el documental "God fo War Ragnarök: Caos, Destrucción y Renacimiento” para recordar el camino que la saga ha recorrido hasta este momento y cómo God of War Ragnarök va a convertirse en su culmen narrativo y jugable.

Kratos, el héroe que reescribió la mitología

La saga God of War nació en PlayStation 2 allá por 2005. Y, ya desde el menú de inicio, vimos el rostro de un personaje destinado a convertirse en un gran icono del medio, e ir incluso más allá, siendo uno de esos elegidos que trascienden el videojuego para asentarse en la cultura popular.

Desde entonces, el viaje de Kratos por librarse de la férula de los dioses ha enganchado a millones de jugadores en todo el mundo. En “Caos, destrucción y renacimiento”, un grupo de intrépidos expertos repasan la saga y hablan de lo que supondrá el nuevo juego.

La historiadora y divulgadora Laia San José Beltrán indaga en la mitología para contarnos qué es el Ragnarök y quienes son las principales deidades del panteón nórdico con las que nos las veremos en nuestras consolas.

Alberto Lloret y David Martínez, de Hobby Consolas, explican cómo ha sido la experiencia jugable de God of War desde sus inicios hasta la actualidad, y qué momentos les impactaron más como jugadores.

Y los escritores Bárbara Montes y Juan Gómez-Jurado analizan a Kratos como personaje, su relación con Atreus y las conexiones narrativas de la saga con la mitología clásica.

Kratos, el antihéroe que lucha contra su destino

La historia de Kratos cambió radicalmente en 2018. La nueva entrega de la saga se lanzó en PlayStation 4 y resolvió la incógnita del destino del personaje tras el final de God of War III (PlayStation 3, 2010). Como ya se había insinuado, no estaba muerto.

En una cabaña en las tierras del norte, alejado de todos, había formado una familia. Y su prioridad absoluta ya no era la venganza: ahora era padre, y su misión era proteger a su hijo Atreus.

God of War supuso un cambio de concepto brutal. El juego había madurado en todos los aspectos, con Kratos convertido en un personaje con más capas, la relación con su hijo puesta en el centro de la historia y la llegada de los dioses nórdicos como nuevos antagonistas en la aventura.

Un título que también trajo maneras de explorar y combatir completamente nuevas, y que era solo la primera mitad de la historia. God of War Ragnarök será el segundo y último juego en el que Kratos se enfrentará a los dioses nórdicos. Y las profecías no son halagüeñas.

God of War Ragnarök: la culminación de una saga legendaria

Como se comenta en el documental, Sony ha controlado muy bien la comunicación del nuevo juego. Tras el buen hacer de God fo War 2018, no era necesaria una campaña de marketing que revelara demasiado: la expectación ya era enorme y los fans no querían spoilers.

Pero sí sabemos algunas cosas. En lo que respecta al diseño del juego, esperamos escenarios más abiertos y nuevas formas de desplazarnos, como el trineo.

El sistema de combate será básicamente el mismo, y repetirán las Espadas del Caos y el Hacha Leviatán (aún no se han confirmado nuevas armas, pero esperamos que el juego nos sorprenda en ese aspecto). El escudo cobrará mayor importancia. O, mejor dicho, los escudos, porque habrá varios con diferentes características que podremos intercambiar.

Reimaginando la mitología

Los acontecimientos del final de God of War desataron el Fimbulvetr, el invierno que precede al Ragnarök. La profecía dice que el Ragnarök será la batalla del fin del mundo, en la que perecerán la humanidad y los dioses. 

¿Está el destino escrito? Esto es contra lo que Kratos ha luchado toda su vida. Y el espartano hará lo que ha hecho siempre: volver a desafiarlo. A su lado, estará su hijo Atreus.

God of War Ragnarök Caos, Destrucción y Renacimiento es un documental de Hobby Consolas que quiere prepararnos para un momento decisivo: el reencuentro el 9 de noviembre, en las consolas PlayStation,con unos de los grandes antihéroes (¿o héroe a secas?) de la historia de los videojuegos.

En su batalla más decisiva, Kratos luchará por su hijo y por nosotros, toda la humanidad. ¿Cómo no vamos a estar a su lado en ese momento?

Prepárate para el gran día

God of War Ragnarök llegará el 9 de noviembre. Si quieres asegurarte ser de los primeros en jugarlo, te recomendamos que reserves la Deluxe Digital Edition en la PS Store, que incluye estos contenidos:

• God of War Ragnarök en PS4 o PS5
• Armadura del Valle Oscuro
• Vestimenta del Valle Oscuro
• Empuñadura de hacha del Valle Oscuro
• Empuñaduras espadas del Valle Oscuro
• Libro de arte digital de Dark Horse
• Banda sonora digital oficial
• Conjunto de avatares de PSN PS4/PS5

Netflix tiene una buena remesa de documentales de este tipo con los que se le pondría el vello de punta al fan más avezado de Mindhunter o El silencio de los corderos.

Depredadores sexuales, asesinos en serie, psicópatas en potencia: los true crime de Netflix tienen para todo.

Hoy, en Hobby Consolas, hemos seleccionado siete documentales de este género que os recomendamos en la plataforma, aunque están lejos de ser los únicos.

I AM A KILLER

De entre todos los documentales que vamos a repasar en nuestro artículo, es probable, por no decir seguro, que I am a Killer sea el más variado.

La serie visita en cada episodio el corredor de la muerte para entrevistar a algunos asesinos en serie condenados a la pena capital.

Las entrevistas verán como los criminales confesos narran en primera persona algunos de los crímenes que perpetraron.

I am a Killer cuenta con tres temporadas y 26 episodios en total, cada uno profundizando en una historia en concreto.

THE KEEPERS

Además de ser un fantástico documental "true crime", The Keepers es uno de los documentales de Netflix en general.

La miniserie se centra en el asesinato de una monja de Baltimore, la hermana Catherine Cesnik, al tiempo que profundiza en los turbios eventos que envolvían el crimen.

Todo condimentado con las declaraciones de las dos mujeres que, durante décadas, han analizado cada detalle del crimen.

MAKING A MURDERER

Otro de los grandes documentales de Netflix es Making a Murderer, la docuserie de dos temporadas que explora la historia de Steven Avery.

Moira Demos y Laura Ricciardi cocinan esta serie sobre el hombre que fue acusado y condenado por cometer una agresión sexual.

Sin embargo, años después sería exonerado por las nuevas pruebas de ADN que pudieron llevarse a cabo.

Un tiempo más tarde, Avery volvió a ser acusado por el asesinato de otra mujer, lo que puso bajo la lupa al sistema policial.

EL PEOR COMPAÑERO DE PISO IMAGINABLE

¿Compartes piso? Pues es posible que El peor compañero de piso imaginable te dé un mal rollo muy bestia. Ahí queda el aviso.

La serie profundiza en cuatro historias (a través de cinco episodios) en las que un compañero, o compañera de piso ha resultado ser la peor pesadilla imaginable.

Asesinos, estafadores y otro tipo de encantadores personajes pueden alojarse en la habitación de al lado, usar tu váter y compartir tu nevera.

CONVERSACIONES CON ASESINOS

Aunque no vienen agrupadas en un mismo contenido, Conversaciones con asesinos es una escalofriante serie centrada en las declaraciones de algunos de los asesinos en serie más famosos de Estados Unidos.

Ilustres condenados como John Wayne Gacy, Ted Bundy o Jeffrey Dahmer, han protagonizado esta serie y relatado sus macabras fechorías.

La forma en que John Wayne Gacy disfrutaba compartiendo mesa con la élite mientras se aprovechaba de los desafortunados (más de lo que hacen muchos miembros de la "élite",) es sobrecogedora.

Y, ni que decir tiene el caso de Ted Bundy, uno de los asesinos en serie más infames de la historia norteamericana.

JEFFREY EPSTEIN: ASQUEROSAMENTE RICO

El financiero neoyorquino Jeffrey Epstein fue una auténtica pesadilla para muchas mujeres a lo largo de los años, antes de ser acusado y condenado.

Aunque Epstein se suicidó en su celda en 2019, víctimas de sus abusos de poder y posición para lograr sus objetivos con ellas testifican en esta serie documental capaz de helar la sangre al más valiente.

Son algo menos de cuatro horitas de docuserie repartidas en cuatro episodios que narran las fechorías de este depredador.

ESCENA DEL CRIMEN

Al igual que Conversaciones con asesinos, Escena del crimen se reparte en diferentes contenidos que tratan casos concretos por separado.

Uno de ellos aborda el caso del asesino de Times Square, también conocido como "asesino del torso", que aterrorizó Nueva York en los años 70.

El otro nos lleva a uno de los hoteles más infamemente célebres de Los Ángeles, el Cecil, cuya leyenda crece con los años tras la desaparición de la huésped Elisa Lam.

Estos son solo algunos de los muchos documentales "true crime" de Netflix que te van a dejar un mal cuerpo muy curioso. No volverás a adentrarte en un parking a solas, y mirarás con suspicacia esas cortinas que parece que se mueven.

El actor, que ha sido denunciado por varias exparejas por conducta sexual inapropiada, fue acusado de presunto canibalismo, algo que se retrata con vehemencia en el documental, aunque no está centrado en exclusiva en el actor, ya que los escándalos en la familia Hammer se han sucedido durante cinco generaciones.

Durante uno de los episodios del documental, una de las antiguas parejas de Armie Hammer, Courtney Vucekovich, concede una entrevista donde habla de los gustos por el sadomasoquismo y las mordeduras del actor, asegurando que "mordía muy fuerte".

También recoge que Armie Hammer le decía que era como una marca que lucir con orgullo, como si tuviera suerte de haber sido mordida por él.

El caso es que, mientras se producen las declaraciones, se muestra una foto de una supuesta mordedura que la mujer cree que es de su cuerpo y que fue tomada por Hammer.

Sin embargo, los ojos de la red de redes son muy rápidos, y no han tardado en identificar la imagen como un tatuaje de una mordedura que se puede encontrar en Pinterest.

Tal y como recoge Variety, Talos Films ha emitido un comunicado informando de que se iba a proceder a la corrección del documental para retirar esa fotografía que, como decimos, ha quedado invalidada.

"Nos tomamos en serio la responsabilidad de representar las historias de las víctimas. Cuando surgió nueva información sobre esta serie, inmediatamente comenzamos a investigarla y haremos los cambios apropiados lo más rápido posible.

Estamos orgullosos de quienes se presentaron para compartir su verdad con el público, incluidos Courtney Vucekovich y Casey Hammer, y respaldamos firmemente el importante mensaje de esta docuserie".

La casa de los Hammer está disponible en España a través de HBO Max y consta de 3 episodios de algo menos de una hora de duración.