Normalmente, esta sería una idea pésima, pero el Universo Cinematográfico de Marvel tuvo que cambiar de rumbo con el villano de su segunda gran saga cuando Jonathan Majors fue despedido tras ser declarado culpable de agresión. Marvel Studios replanteó la estrategia y metió en escena al Doctor Doom, que será interpretado por Robert Downey Jr. en un sorprendente regreso a la franquicia.

Hace unos días que los rumores en torno a Vengadores: Endgame Encore apuntaban a varias escenas que preparaban el terreno para la película-evento de los hermanos Russo que llega en diciembre, y una vez más, muchos de esos rumores han resultado ser correctos. Igual en Marvel Studios no guardan tan bien los secretos como creen.

Con la película ya en salas, podemos confirmarte cómo son las cuatro escenas adicionales de Vengadores: Endgame Encore que se han presentado en la nueva película. Huelga decir que, si tienes pensado ir a verla, es mejor que dejes de leer en este punto.

Así son las cuatro nuevas escenas de Vengadores: Endgame Encore

La primera escena se produce tras el regreso de Steve Rogers (Chris Evans) al pasado para vivir su vida con Peggy Carter (Hayley Atwell). Todo parece perfecto hasta que aparece la versión redimida de Loki (Tom Hiddleston), posterior a los eventos de la serie.

El Dios de las Historias advierte a Steve sobre el caos que ha provocado con su decisión, pues ha generado una nueva ramificación en la línea temporal que está condenada al desastre.

Pasamos después a la Autoridad de Variación Temporal (AVT), donde la Señorita Minutos, Mobius (Owen Wilson) y Ouroboros (Ke Huy Quan) contemplan en unas pantallas cómo dos Tierras colisionan entre sí.

La tercera escena transcurre después de los sucesos de Spider-Man: Brand New Day. Bruce Banner (Mark Ruffalo) se ha refugiado en un búnker y trata de desarrollar un nuevo suero para controlar a Hulk. Sin embargo, el Doctor Doom (Downey) entra en escena y dice que ha venido para llevárselo.

Esto confirma casi al 100 % que Hulk estará en Vengadores: Doomsday, aunque no estaba anunciado.

La última escena adicional es una ligera modificación de la "no escena poscréditos" de Vengadores: Endgame. Como recordarás, al final de los créditos se escuchan unos martillazos idénticos a los de Tony Stark en la cueva, cuando creó su primera armadura de Iron Man.

En Vengadores: Endgame Encore se revela que, en realidad, esos golpes se producen mientras el Doctor Doom crea su icónica máscara.

Probablemente, estas escenas podrían haberse lanzado en la propia Vengadores: Doomsday o, en el caso de la de Hulk, como poscréditos de Spider-Man: Brand New Day, sin necesidad de una versión nueva de Vengadores: Endgame. Claro que los millones que ingresará Disney con esta jugada justifican esta decisión.

Ya puedes ver en cines Vengadores: Endgame Encore. En cuando a Vengadores: Doomsday, su estreno será el 18 de diciembre.

Como ya sabes, en el extensísimo elenco de Vengadores: Doomsday se encuentra Tom Hiddleston, que regresará en su papel de Loki. ¿El problema? Loki tiene un papel clave concentrando las diferentes líneas temporales del multiverso, que es donde deja al personaje su serie homónima de Disney+.

La presencia de Hiddleston en Doomsday ha chocado a muchos, pues Loki no puede abandonar su posición. A priori, otros personajes podrían visitarlo, lo que apaciguó los temores en un principio.

Pero la llegada de Vengadores: Endgame Encore esta semana a los cines ha relanzado todo tipo de teorías sobre el riesgo de que se eche a perder el final de Loki para sacar partido al personaje. Antes de seguir, tenemos que mencionar una de las rumoreadas escenas de la versión extendida de Endgame. Si no quieres spoilers, mejor espera a haberla visto.

¿Estropeará Marvel el final de Loki?

Aunque no se puede confirmar nada hasta el viernes, se rumorea que una de las escenas adicionales de Vengadores: Endgame Encore muestra a Loki apareciendo en la casa de Steve Rogers en el pasado. Es muy improbable que esto suceda durante los eventos de Loki, pues el personaje no tenía, irónicamente, tiempo que perder con otras cosas.

Muchos fans han mostrado su preocupación ante la posibilidad de que Loki abandone su lugar como el Dios de las Historias y tenga una participación demasiado activa en Vengadores: Doomsday. Otros, directamente, consideran que la escena añadida carece de sentido, de ser cierta.

Pero otros encuentran una salvable explicación a través de uno de los poderes de Loki como Dios del Engaño: proyectarse. El personaje de Tom Hiddleston no estaría físicamente en el pasado de Steve Rogers, sino que acudiría mediante una proyección astral para reclamar su ayuda.

¿Crees que Vengadores: Doomsday puede estropear el final de Loki? ¿Tiene sentido que el personaje de Tom Hiddleston regrese al Universo Cinematográfico de Marvel después de lo redondo que fue su final?

Aunque Rocket Raccoon tiene la voz de Bradley Cooper tanto en las películas de Guardianes de la Galaxia como en las apariciones en los filmes de los Vengadores, es Sean Gunn quien se encarga de personificar al personaje en pantalla, tanto para servir de referencia a sus compañeros en el set como para ajustar la captura de movimiento.

Es un papel importante, aunque sea discreto a ojos del gran público. De no ser por las imágenes entre bastidores del UCM, muchos ni siquiera sabrían que Sean Gunn es quien se esconde detrás de Rocket Raccoon.

Pero es un rol que Sean Gunn ya no asumirá. El esfuerzo de andar agachado entre sus compañeros ya le ha pasado factura y el propio actor cree que no volverá a hacerlo si en algún momento Marvel necesita a Rocket de regreso.

El esfuerzo detrás de ser un mapache digital en el UCM

Durante una entrevista con Brandon Davies, Gunn explica que ha pasado página en su carrera como Rocket Raccoon y que no considera volver a enfundarse el traje verde. También destaca cómo asumir ese papel lo ha afectado a nivel físico:

"Todo el mundo piensa que son mis rodillas, pero en realidad son los pies y los tobillos. Como estoy en esa postura de cuclillas y pivoto mucho sobre los puntos de contacto con el suelo... realizo muchos giros con los tobillos y los pies. Y creo que, con el paso de los años, eso ha afectado un poco a mi fisiología.

Mis rodillas están bien, pero desde que cumplí 50 años hace un par de ellos, me he retirado del papel de Rocket. No es que me hayan llamado, pero si lo hicieran, no creo que pudiera seguir haciendo la referencia de movimiento para Rocket. Soy demasiado viejo".

La parte positiva es que ese papel lo puede hacer otro actor, ya que no precisa rasgos ni voz (recordemos que es Bradley Cooper quien habla por el personaje). Por otro lado, Gunn no afirma que no vaya a regresar como Kraglin si es necesario, puesto que no presenta los mismos problemas físicos.

No está claro si esto afectará al otro personaje peculiar de Sean Gunn, Comadreja, en el Universo DC, donde también interpreta a Maxwell Lord. De momento, lo seguro es que Rocket Raccoon necesitará un nuevo actor de referencia en el Universo Cinematográfico de Marvel.

El principal servicio de streaming de la Casa del Ratón acaba de anunciar su cuarta subida de precios en los Estados Unidos en los últimos cuatro años. Cierto es que no aplicará a todos los planes. El damnificado será el plan Premium, que pasará de costar 18,99 a 21,99 dólares al mes.

Algo similar sucede con Hulu Premium, que también sube de 18,99 a 21,99 dólares al mes, y al paquete combinado de Disney+/Hulu Premium, que pasa de 19,99 a 21,49 dólares, según informa Bloomberg.

Aunque estos planes no incluyen anuncios del modo en que sí lo encontramos en los planes con publicidad, recuerda que Disney avisa que nos podemos comer alguno antes o después, especialmente de producciones de la casa, aunque también pueden colarnos "promociones de terceros".

Mal momento para subir de precio, Disney+

Más allá de lo frustrante que resulta ver cómo se sube, otra vez, el precio de la suscripción, puede que en la Casa del Ratón no hayan medido bien los tiempos.

Disney+ acaba de cancelar Daredevil: Born Again, que terminará en 2027 con su tercera temporada. El Universo Cinematográfico de Marvel no tiene, por ahora, planes anunciados para más series en acción real. Algo similar sucede con la otra gran franquicia de Disney, Star Wars. Tras la temporada 2 de Ahsoka, no hay series en acción real anunciadas.

Disney+ sigue siendo un gran repositorio de películas y series de la Casa del Ratón, pero el excesivo precio y la falta de incentivos para mantener de forma constante la suscripción pueden llevar a muchos a convertirse en nómadas y solo suscribirse temporalmente a Disney+ cuando algo realmente les interese.

Por ahora, Disney+ no ha replicado su subida de precios en España, pero estas cosas terminan globalizándose.

Esto, inevitablemente, ha hecho que todos sus seguidores recuerden cuando la serie original de Netflix fue cancelada por la plataforma, precisamente, después de tres temporadas emitidas debido a que Marvel disolvió su asociación con el servicio de transmisión.

Pero, igual que lograron recuperar la serie con la nueva producción de Disney+, los fans vuelven a unirse para que el Hombre sin miedo siga adelante con su serie propia.

Los fans inician una campaña para evitar la cancelación de Daredevil: Born Again

#SavedDaredevil, el equipo de fans que pasó años exigiendo que el Daredevil de Charlie Cox regresara con una nueva serie, ha compartido un comunicado reaccionando ante la cancelación de la producción de Disney+.

El grupo recordó la conmoción que siguió a la decisión de Netflix en 2018, dejando a los fans con ganas de más. También celebró el papel de la campaña a la hora de mantener vivos a sus protagonistas hasta que Daredevil "volvió a nacer" en marzo de 2025.

Si bien el equipo señala que la temporada 3 de Daredevil: Born Again marcará otro final para la versión del personaje interpretada por Charlie Cox, parece dejar clara sus intenciones de moverse para que el Hombre sin Miedo siga adelante con una nueva producción.

"Siempre tendremos motivos para disfrutar de la alegría que esta serie nos ha brindado", reza el comunicado, despidiéndose con un "seguiremos adelante y hacia arriba".

La publicación recibió rápidamente miles de "me gusta" y cientos de compartidos, demostrando que Daredevil sigue contando con una audiencia dispuesta a alzar la voz sobre su futuro en la pantalla.

La tercera y última temporada de Daredevil: Born Again llegará a Disney+ en marzo de 2027. Después de eso, no sabemos qué le deparará al Hombre sin miedo en el UCM, aunque muchos esperan poder verle en Vengadores: Secret Wars junto a Spider-Man y otros icónicos superhéroes.

Una de las cosas más chocantes de Vengadores: Endgame es que Chris Hemsworth se convirtió en lo que más tarde se bautizaría como Bro Thor. Esta iteración del Dios del Trueno se sumió en una severa depresión tras el chasquido de Thanos y se dejó bastante, convirtiéndose en una parodia marvelita del Nota, el personaje de Jeff Bridges en El gran Lebowski.

Aunque Thor no fue en bata toda la película, sí que mantuvo un estado de forma más propio del restaurante de comida rápida que del gimnasio. También lució cabello largo, a diferencia del corto que habíamos visto en las entregas de Marvel recientes, incluyendo Vengadores: Infinity War.

Ahora, Vengadores: Endgame Encore ha compartido un póster muy chulo con el trío maravilla: Thor, Capitán América y, finalmente, Iron Man. Los tres lucen sus versiones "recientes", mientras que el reflejo en el agua ante ellos muestra cómo fueron en sus inicios del Universo Cinematográfico de Marvel.

El reflejo muestra a Thor con su aspecto de 2011, Steve Rogers con uniforme militar de la II Guerra Mundial, sin rastro del crecimiento que le brindó el suero del supersoldado. Por último, la armadura que lleva Tony Stark es la que diseñó de forma rudimentaria en las cuevas donde lo mantuvieron secuestrado.

Bro Thor nunca apareció en la campaña de promoción de Vengadores: Endgame

Tal y como señalan desde Comicbook, muchos están destacando que Chris Hemsworth aparece como el Thor de Vengadores: Infinity War en el póster de Vengadores: Endgame Encore, no como el Dios del Trueno con sobrepeso y cabello largo que vimos en la película.

Pero el caso es que Marvel no mostró a Bro Thor en toda la campaña de marketing en 2019. Esa revelación llegó en las salas de cine. Si repasamos las imágenes promocionales de la película, cada póster muestra a Chris Hemsworth con el pelo corto y, por lo general, en segundo plano, tapando su cuerpo con otros personajes.

Obviamente, ocultar esa versión del personaje no tiene sentido siete años después, pero parece que Marvel quiere mantener ese curioso engaño aunque todos sepamos que Thor se está echando unos vicios con Korg en Nuevo Asgard.

Vengadores: Endgame Encore llega a los cines este viernes 25 de septiembre con algunos minutos adicionales que apuntan a dar contexto a lo que nos espera en Vengadores: Doomsday.

Fue allá por 2019, en la San Diego Comic-Con en la que Marvel Studios revelaba su futuro tras el baño de gloria que supuso Vengadores: Endgame. Entre los proyectos anunciados se destacó a Ali, que ya había trabajado con Marvel en la serie de Daredevil, como el nuevo Eric Brooks para el reboot de Blade que formaría parte de la Fase 4.

Entre los estragos de la pandemia, trifulcas con el guion y salidas de directores como Bassam Tariq y Yann Demange, el proyecto se estancó y, aunque no se ha dicho claramente en un comunicado, está cancelado. Mahershala Ali no verá la luz del sol como Blade.

Hace unos meses, Kevin Feige admitía que se sentía un perdedor por no poder sacar adelante la nueva película de Blade con Mahershala Ali, y el actor le da toda la razón.

Mahershala Ali hizo varios sacrificios para convertirse en Blade

A Ali, que tiene dos Óscar por sus papeles en Moonlight y Green Book, no le ha hecho gracia el circo en el que se ha convertido la película que le daría un papel importante en el Universo Cinematográfico de Marvel. Normalmente, Ali evita preguntas al respecto en entrevistas, pero con GQ ha hecho una excepción para aludir a las declaraciones de Kevin Feige:

"A día de hoy, no sé por qué sucedió así. No sé por qué no se llevó a cabo. Solo sé que fue cosa de Kevin. Él dijo que fue el mayor fracaso de su carrera y estoy de acuerdo al 100%. Debería sentirse así.

Durante ese tiempo rechacé otras ofertas porque, básicamente, tenía mi agenda a su disposición». Pasé un año entrenando. Entrené tan duro que terminé destrozándome la rodilla. Literalmente me mudé; trasladé a toda mi familia. Nos fuimos a Atlanta. Allí estábamos, esperando para empezar, pero seguían posponiéndolo una y otra vez... y al final no sucedió".

Lo de Blade es un caso muy raro y un claro síntoma de que convertir los paneles de eventos como la Comic-Con en anunciódromos sin fin nunca fue una buena idea, especialmente si no se tiene un proyecto bien atado.

En esta versión, el adolescente consigue sus poderes mediante una araña que llega a través de un portal abierto por el Doctor Strange, quien se encuentra luchando contra una criatura alienígena simbionte.

Siguiendo la premisa original de los cómics, Peter tratará de compaginar su vida de estudiante con su alter ego como superhéroe, algo que se le complica aún más cuando recibe la oportunidad de trabajar como becario en Industrias Oscorp.

Aunque ha tenido recepciones mixtas, la serie ha sido una de las más vistas en Disney+, por lo que esperan que su éxito se replique en las siguientes temporadas (la plataforma confirmó las temporadas 2 y 3 antes del lanzamiento de la primera).

Mientras tanto, las aventuras de nuestro superhéroe arácnido favorito continuarán expandiéndose a través del formato en el que nació: el cómic.

En marcha un nuevo cómic de Tu amigo y vecino Spider-Man

Tal como recoge CBR, se pondrá a la venta un cómic de Tu amigo y vecino Spider-Man cuya trama servirá de puente entre las temporadas 1 y 2 de la serie de animación.

Esta precuela de la temporada 2 cuenta con el guion de Christos Gage, quien posee una amplia experiencia escribiendo cómics, series de televisión y obras basadas en estas últimas, como Angel & Faith (un spin-off de Buffy Cazavampiros).

Por su parte, Eric Gapstur se encarga de las ilustraciones, mientras que Leonardo Romero diseña la portada principal. Ambos ya colaboraron anteriormente en un cómic precuela de la primera temporada de Tu amigo y vecino Spider-Man.

La temporada 2 de Tu amigo y vecino Spider-Man se estrena en Disney+ en enero de 2027, pero antes llegará su nuevo cómic precuela, cuyo lanzamiento en Estados Unidos está previsto para el 9 de diciembre de 2026.

Incluso antes de las series de Netflix como Daredevil, Agentes de S.H.I.E.L.D. fue, de facto, la primera serie del Universo Cinematográfico de Marvel. De entrada, había pocas dudas sobre su estatus dentro del canon, pues la serie reconocía abiertamente los eventos que seguíamos viendo en la gran pantalla.

Pero poco a poco se fueron separando los caminos y Marvel también cambió notablemente su enfoque para dar paso a las series de Disney+, que empezaron con Bruja Escarlata y Visión. Esas son canon al 100 %.

Sin embargo, Agentes de S.H.I.E.L.D. suele ser omitida de recopilatorios, bibliografías y demás relacionadas con el Universo Cinematográfico de Marvel.

Chloe Bennet no tiene dudas: Agentes de S.H.I.E.L.D. es canon

Este vacío a la serie ha generado un interesante debate en redes, amén del malestar de varios miembros del elenco. Chloe Bennet acostumbra a ser una de las voces más críticas contra la ambigüedad de Marvel.

En una entrevista con Elle, Bennet reivindica el lugar que Agentes de S.H.I.E.L.D. debería ocupar en la cronología del Universo Cinematográfico de Marvel. La actriz destaca especialmente la naturaleza pionera de la serie y la duración que tuvo:

"Los verdaderos fans lo entenderán. Fuimos la primera serie de televisión del UCM e hicimos ciento y pico episodios de una hora de duración. Pasamos mucho tiempo en los hogares de la gente".

Razón no le falta a la actriz de Daisy 'Skye' Johnson. El problema es el descontrol que hubo en la coordinación de la antigua Marvel Television con Marvel Studios, antes de que una reestructuración pusiera algo de orden, pero dejase a Agentes de S.H.I.E.L.D. en tierra de nadie.

¿Consideras Agentes de S.H.I.E.L.D. canon o crees que es mejor considerarla parte de una realidad alternativa no canónica dentro del Universo Cinematográfico de Marvel?

A ambos ya los habíamos visto: Cox tuvo un cameo en Spider-Man: No Way Home y un papel más relevante en She-Hulk: Abogada Hulka; mientras, D'Onofrio sirvió como villano final de Ojo de Halcón y regresó en la serie derivada Echo.

Por supuesto, para los fans permanecía en la retina el recuerdo de esas tres temporadas de Daredevil que los dos actores nos regalaron en Netflix; una serie que terminó apresuradamente cuando la plataforma roja y Marvel disolvieron su asociación.

Esta vez no ha sucedido así, pero casi. The Hollywood Reporter informa de que Daredevil: Born Again tocará a su fin en 2027 con la emisión de la tercera temporada. Se repite el patrón de la serie original, aunque parece que esta vez se debe a que Marvel y Dario Scardapane, el showrunner, han puesto fin a la relación.

Otro final para Daredevil

Scardapane ni siquiera está participando en la fase de posproducción de la temporada final de Daredevil: Born Again, cuya fotografía principal terminó de rodarse hace algunas semanas. Su contrato con Marvel ha vencido y no ha sido renovado, aparentemente porque Daredevil: Born Again tuvo una fuerte caída de audiencia en su temporada 2; alrededor de un 50 %.

La tercera temporada de la serie contará con una reunión de The Defenders, pues veremos a Krysten Ritter como Jessica Jones, Mike Colter como Luke Cage y Finn Jones como Danny Rand (Iron Fist). También aparecerá Elodie Yung como Elektra.

A pesar de ser una de las series de Marvel mejor valoradas, Daredevil: Born Again no ha rendido igual de bien en audiencia. Sin embargo, puede que los personajes tengan ocasión de aparecer en más contenidos del Universo Cinematográfico de Marvel, en especial en el futuro más allá de Vengadores: Secret Wars.

Por ahora, nos quedará la cita en Disney+ con Daredevil: Born Again de 2027 para despedirnos de esta serie secuela que ha conseguido dar continuidad a la de Netflix, a pesar de tener un tono notablemente más crudo que el resto del UCM.

Matt Murdock ya tuvo un cameo genial en Spider-Man: No Way Home, pero los guionistas de Brand New Day querían volver a contar con él en uno de los borradores originales de la película.

Y es que Spider-Man: Brand New Day ha tenido unos cuantos borradores que distan mucho de la historia que Destin Daniel Cretton llevó a la pantalla a finales de julio.

En una de esas etapas del guion, Charlie Cox tenía un hueco como Matt Murdock a partir de una trama que, aunque divertida, quizá habría arruinado el ambiente melancólico que ha tenido el filme finalmente.

Así eran los planes originales para Spider-Man: Brand New Day

Durante una entrevista con The Bulwark, Chris McKenna, guionista de Spider-Man: Brand New Day compartió algunos esbozos de cómo habría sido la película si se hubieran decidido por otros borradores del guion:

"En una versión, [Spider-Man] era un héroe implacable en el Sudeste Asiático que desmantelaba bandas locales. Tenía que regresar a Nueva York para lidiar con un impostor. Al llegar, descubría que aquel sujeto estaba usando su fluido de telaraña y su traje. Y resultaba que el tipo había hecho algo que Peter Parker nunca hizo: registrar legalmente la marca Spider-Man.

Entonces, [Peter] tenía que contratar a Matt Murdock como abogado para que lo ayudara a defenderse, ya que había recibido una orden de cese y desistimiento de aquel otro sujeto: 'No puedes fingir que eres Spider-Man'. Se convirtió en toda una trama bastante divertida, pero era una historia completamente distinta".

El problema de fondo de esa versión es que rompe por completo con lo que establecía Spider-Man: No Way Home. Otra idea que se barajó encajaba con la temática multiversal de esta segunda saga del Universo Cinematográfico de Marvel, pues habrían entrado en juego los tótems arácnidos:

"Estás solo, eres adulto, no tienes a nadie. Por ejemplo, enfermas, llegas al hospital y no tienes a nadie en tu lista de contactos de emergencia. Él resulta herido en una pelea. Recibe un golpe y no entiende por qué siente tanto dolor. Baja a la farmacia; está algo desorientado y dolorido, buscando morfina. Y entonces escucha una voz que dice: 'Peter Parker'.

Sigue esa voz doblando una esquina. Mira hacia abajo y ve al gato de la tienda de barrio, que le dice: 'Peter, formabas parte de una historia más grande. No estás solo. Sé que te sientes solo, pero aquí fuera hay toda una comunidad de seres que saben por lo que estás pasando y te vigilan. Hay un objeto que debes encontrar. Se llama tótem arácnido. Y entonces empezamos a adentrarnos en toda la historia del tótem arácnido".

Aunque habría encajado con el relato general del UCM o, incluso, para conectar al Peter Parker de Tom Holland con el Spiderverso, puede que la trama de los tótems esté mejor aparcada por ahora. El multiverso no ha funcionado tan bien como esperaban en Marvel y de ahí que vayan a darle carpetazo con la Fase 6.

Además, una de las virtudes de Spider-Man: Brand New Day es que es una historia pequeña y más a nivel callejero, a pesar de todo lo que ha vivido Peter en el UCM. ¿Crees que habría cuajado alguna de estas versiones del guion?

Es más, cinco de sus largometrajes se encuentran dentro del Top 15 de la mejor taquilla de todos los tiempos, y dos de ellos lideran el Top 3 actual. Eso sí, hay pocas sorpresas en el ranquin puesto que, de entre esos cinco filmes tan exitosos, sólo nos topamos con dos reconocidas sagas del UCM, que tantos títulos ha firmado con el paso de los años.

Empezando por los más bajo de entre ellas nos tenemos que remontar hasta el año 2012, cuando se estrenó la primera entrega de Vengadores, escrita y dirigida por Joss Whedon. Con sus 1.405 millones de dólares de recaudación, la cinta se sitúa como la décimo quinta película más taquillera de la historia en todo el mundo.

Vengadores marcó entonces un precedente, no sólo al iniciar una potente saga de películas, también al marcar el camino a seguir en taquilla por la serie puesto que, desde ese momento, gran parte de sus entregas tan solo fueron a mejor.

Después de la primera Vengadores toca darle la bienvenida a la otra gran saga de Marvel: el reboot de Spider-Man protagonizado por Tom Holland, iniciado por Spider-Man: Homecoming (2017) y seguido por Spider-Man: Lejos de casa (2019).

Sin embargo, no fueron aquellos los largometrajes más taquillero de la serie sino su tercera entrega, Spider-Man: No Way Home (2021) de Jon Watts, con 1.952 millones de dólares de recaudación, posicionándose así en el noveno puesto mundial.

Las tres películas más taquilleras de Marvel de la historia

A continuación, regresamos al universo de Vengadores pero nos comemos Vengadores: La era de Ultrón (2015), que desciende hasta el puesto 21, y continuamos con su secuela: Vengadores: Infinity War (2018), dirigida por los hermanos Russo.

La película, situada en octava posición, tan solo un puesto por encima de Spider-Man: No Way Home, también la superó por poco en taquilla, alcanzando los 2.052 millones de dólares.

Continuamos alternando Vengadores con Spider-Man, y así llegamos hasta la segunda película más taquillera de Marvel, que es también su estreno más reciente en la cartelera: Spider-Man: Brand New Day (2026) de Destin Daniel Cretton.

El filme sigue arrasando en cartel desde su estreno en cines el pasado mes de julio, y en estos momentos se sitúa como el tercer largometraje con mayor recaudación en la historia gracias a sus más de 2.415 millones de dólares en taquilla.

Por último, en primera posición tenemos a la película del UCM por excelencia: el desenlace de la saga de los hermanos Russo con Vengadores: Endgame (2019), que se convirtió en la segunda película más taquillera a nivel mundial de todos los tiempos tan solo por detrás de Avatar (2009).

Endgame se hizo con casi 3.000 millones de dólares en recaudación, y dentro de muy poco Marvel hará que esa cifra siga ascendiendo con el reestreno en cines de Vengadores: Endgame Encore el próximo 25 de septiembre.

Se ha atacado al juego de Insomniac desde su presentación, pero la cosa se ha recrudecido con su estreno, con comentarios negativos sobre su exceso de ayudas, su linealidad, el diseño de personajes y mucho más.

Pues bien, parece que nada de eso ha afectado a las ventas de Lobezno, que en menos de una semana ya ha vendido más que Death Stranding 2, aunque todavía le queda mucho por demostrar.

Marvel Lobezno ya roza los dos millones de copias

Rhys Elliot, analista de Alinea Analytics, desvela en X que la aventura de Logan ya ha generado ingresos por valor de 130 millones de dólares tras vender 1,9 millones de copias.

Una cifra que ha sumado desde su estreno el 15 de septiembre, desglosada en un millón de reservas y casi un millón más en ventas adicionales. El 22,9% pertenecen a ediciones físicas.

Con este registro, el juego ya supera los 1,8 millones que acumula Death Stranding 2. Es además el nuevo exclusivo de PS5 más rentable de 2026, por encima de títulos como MLB The Show (1,5 millones de unidades), Marvel Tokon (740.000 copias en PS5 y PC) y Saros (510.000 copias en PS5).

Elliot reconoce que, a pesar de estas cifras, el juego puede verse afectado por sus valoraciones poco entusiastas; justo lo contrario de lo que le sucedió a Marvel’s Spider-Man y sus secuelas.

Sin embargo, las críticas no harán mella entre el público mayoritario: “comprarán Lobezno por el personaje, lo regalarán en Navidad y ni se molestarán en entrar en Reddit para ver las controversias”.

Además, el juego se verá beneficiado por el marketing de la nueva película de los X-Men en el MCU, y entre aquellos nuevos compradores de PS5 que busquen un juego con gráficos potentes.

“El juego seguirá vendiendo, aunque no alcanzará las cotas de Spider-Man. Si los pastos de Spidey siempre han sido verdes, los de Lobezno serán más bien amarillos”.

A esas ventas contribuirán los ajustes que Insomniac ha prometido hacer en el juego y sus futuras actualizaciones. Pueden que estén algo melladas, pero las garras de Lobezno permanecen bien afiladas.

Con dos temporadas estrenadas y una tercera en camino, Daredevil: Born Again nos ha brindado regresos más allá de los de Charlie Cox como Matt Murdock o Vincent D'Onofrio como Wilson Fisk. Elden Henson ha repetido como Foggy Nelson, Wilson Bethel regresó como Benjamin Poindexter (Bullseye) y Deborah Ann Woll se metió de nuevo en la piel de Karen Page.

La actriz de True Blood fue parte del elenco regular en Daredevil y fue recurrente en The Punisher. Daredevil: Born Again contó con ella para un par de episodios en su temporada 1 y la ascendió a regular en la segunda. Además, también apareció en el especial de Disney+ The Punisher: One Last Kill.

Aunque Karen Page está muy vinculada a Daredevil y su entorno, Deborah Ann Woll no es reacia a que en Marvel cuenten con ella para aparecer en otras producciones del Universo Cinematográfico de Marvel.

Deborah Ann Woll prefiere los superhéroes callejeros

Durante la pasada Rose City Comic Con, en Screen Rant pudieron hablar con Deborah Ann Woll sobre su futuro en el UCM más allá de Daredevil: Born Again. La actriz dejó clara su disponibilidad bajo la condición de que resultase lógico para el personaje aparecer en otra serie o película. Aunque Woll también confesó que le gusta el estilo callejero de los dos héroes a los que ha acompañado:

"Depende del contenido y del contexto. Me encanta el aspecto de los superhéroes de a pie de calle. Eso es lo que me entusiasma de las historias de superhéroes que hacemos. Y, de hecho, incluso cuando nuestra serie se vuelve un poco mágica y empieza a avanzar en esa dirección, me da por pensar: 'Prefiero quedarme aquí'.

[Si quieren que Karen aparezca] de una manera legítima, que resulte divertida para la película, pero también fiel a quién es ella en ese contexto, entonces, claro, por supuesto".

Por ahora, Daredevil y The Punisher han aparecido principalmente aislados del resto del UCM. Matt Murdock se dejó ver en Spider-Man: No Way Home y en She-Hulk: Abogada Hulka, aunque en esta última estuvo bastante fuera de tono. Frank Castle también ha aparecido recientemente en Spider-Man: Brand New Day.

¿Hay opciones para que Karen Page salga en más contenidos del Universo Cinematográfico de Marvel? Por supuesto, pero de momento hay que esperar para comprobar qué derroteros toma la franquicia en la Fase 7.

Dirigida por Destin Daniel Cretton y protagonizada una vez más por Tom Holland, la cinta ya ha logrado superar los 2.000 millones de dólares a nivel global y va camino de ser la película más taquillera de la historia.

Mientras tanto, el largometraje ha logrado un nuevo récord en el terreno nacional que hasta ahora ostentaba Star Wars: El despertar de la Fuerza.

Spider-Man: Brand New Day destrona a Star Wars: El despertar de la Fuerza como la cinta más taquillera en la historia de Estados Unidos

Tal como recoge Discussing Film, Spider-Man: Brand New Day ha recaudado en la taquilla nacional 936,7 millones de dólares, colocándose como la película más taquillera de todos los tiempos en Estados Unidos al superar los 936,6 millones de dólares cosechados por Star Wars: El despertar de la Fuerza, la primera entrega de la última trilogía de la Saga Skywalker.

Actualmente, la cinta de Destin Daniel Cretton se encuentra en el tercer puesto de películas más taquilleras a nivel mundial con más de 2.450 millones de dólares recaudados, teniendo por delante a Vengadores: Endgame y la primera entrega de Avatar.

Con la película aún en cartelera, cabe la posibilidad de que siga escalando puestos hasta coronar la cima y marcar un hito en la historia del cine de superhéroes. De momento ya lo ha logrado a nivel nacional, pero, ¿logrará Spider-Man: Brand New Day convertirse en la película más taquillera de todos los tiempos a nivel mundial? Estaremos muy pendientes de su trayectoria.

Sea como sea, está claro que su historia tiene muchos personajes involucrados y, algunos de ellos, podrían dar pie a acontecimientos muy relevantes de cara al futuro.

Os recordamos que la historia de Marvel: Lobezno tiene lugar en un universo diferente al tradicional de Marvel (es decir, el 616) y se supone que estamos en la misma "franja" que la presentada en los juegos de Spider-man.

Por eso, la relación entre ciertos personajes y su origen puede resultaros algo confusa, ya que no es igual que en los cómics. Tras los créditos de cierre, hay una nueva revelación que podría dar pie a un segundo juego, un DLC...

A continuación os vamos a explicar qué quiere decir esa escena postcréditos, pero ojo, lógicamente vienen spoilers tanto de esos segundos finales del juego como del propio cierre de la aventura.

El significado de la escena postcréditos de Marvel: Lobezno

Para entender el significado de esa escena, hay que explicar el propio final del juego Marvel: Lobezno. Si recordáis, conseguimos derrotar a Essex (convertido ya en Mister Siniestro) pero, en su última jugarreta, "atraviesa" la mente de Logan, ayudado por La Voz.

Esto hace que la mirada de Logan cambie y se vuelva azulada, como en esos flashbacks violentos que tenía. Por pura fuerza de voluntad, Logan consigue resistirse un tiempo, pero reconoce ante Jean que es demasiado fuerte.

Jean, convertida en Fénix, le "extirpa" ese deseo de matar, pero como ella misma la explica, la muerte forma parte de él, no solo por esa "posesión", así que librarle de La Voz también lo priva de sus recuerdos. Tendrá que empezar de cero.

¿Qué estaba poseyendo a Logan? Básicamente, la voluntad de Apocalipsis, la verdadera mente en la sombra. Esos ojos azules (igual que tuvo Walter, cuando se convirtió en Sasquatch) indican que se estaban convirtiendo en Jinetes de Apocalipsis, en sus siervos directos.

Si conocéis los cómics, sabréis que Apocalipsis, probablemente el mutante más poderoso que ha existido jamás, suele poseer a ciertos individuos (el propio Logan lo sufrió en las viñetas) para que cumplan sus cometidos. En este caso, logan se había convertido en el jinete Muerte, pero Jean lo libró de ese destino.

Después de los créditos, vemos que Dientes de Sable había sobrevivido (seguramente, por una mezcla de su factor curativo y la intervención de Apocalipsis) y también tenía esos intensos ojos azules.

Al encontrar a la misteriosa silueta, esta dice que el tiempo de la Muerte había quedado atrás, que es el momento de la guerra.

Lo que nos quiere decir esto es que Dientes de Sable se convierte en el nuevo Jinete, en Guerra, para continuar el plan de Apocalipsis. Con ese cliffhanger, nos quedamos con la duda de qué sucederá a continuación.

Os recordamos que normalmente son cuatro jinetes: Muerte, Guerra, Peste y Hambre. ¿Veremos a más mutantes tomando el rol de esos jinetes en el futuro? Mientras eso sucede, no dejéis de leer nuestro análisis de Marvel: Lobezno.

En este reportaje, recopilamos algunos de los easter eggs y homenajes más curiosos que hemos encontrado en el juego de PS5.

Sidney Green, el mutante de cuatro ojos
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Tras los primeros compases, revisar las taquillas en la mansión de Essex, Logan recuerda a varios compañeros de batalla. Entre ellos, está un tal Sidney, con un casco muy particular. Es Sidney Green, alias Onyxx, un mutante con cuatro ojos y una piel dura como la roca.

Alchemax, la otra corporación maligna

Cuando nos movemos por las calles de Tokio en Marvel: Lobezno, vemos montones de carteles publicitarios. Entre las numerosas vallas destacan las amarillas de Alchemax, que seguro que os suena.

Es una de las corporaciones más peligrosas de Marvel, especialmente en el universo futuro de Marvel 2099, cuando hacen la vida imposible a Miguel O'Hara.

Dazzler, una heroína que da el cante

En el bar de Madripur vemos un cartel de Dazzler en concierto. Es una mutante que convierte el sonido en rayos de energía y... sí, es cantante. Su diseño original era bastante "setenteto", pero hoy día es más moderno.

A modo de broma, Logan comenta que "lo que hacía antes era mejor", como suele pasar con las grandes estrellas.

Puck, el paisano de Lobezno

Al avanzar el juego, una vez las calles comienzan a estar infestadas de guardias, hemos de buscar un poco por los callejones laterales para un encontrar un graffitti que reza “Puck estuvo aquí”.

Puck es un miembro de Alpha Flight y paisano canadiense de Lobezno. No es exactamente un mutante, sino un humano muy entrenado que, por avatares de la vida e "invasiones corporales" tiene un condición física algo singular.

Craig Goodman, un entrañable homenaje de Insomniac

Este huevo de Pascua es más particular y sentido. Al explorar los muros de Madripur podemos encontrar un curioso mural con este rostro.

Se trata de Craig Goodman, un artista de Insomniac que falleció de cáncer cerebral hace unos años. De hecho, ese mismo mural también se puede ver en Marvel's Spider-man 2.

Unos libros con mucho jugo

La biblioteca de Essex también tiene algún homenaje, como el libro Scarlet in Glory, referencia a uno de los cómics más importantes de X-Men.

Hay otro que claramente alude a Spider-man, incluso con el símbolo. Aunque existe una serie de tomos de Venom que se llaman exactamente igual ("Along Came the Spider") puede que sea casualidad, ya que es una expresión común en inglés por una nana que también se usó, por ejemplo, en la película La hora de la araña.

Las últimas noticias, siempre en el Daily Bugle

A veces, al explorar, nos topamos con ediciones del Daily Bugle, el periódico en el que trabaja Peter Parker, alias Spider-man, lo que ya parece dar una conexión más directa con los otros juegos de Insomniac.

Por cierto, Lobezno, como buen canadiense, reivindica el hockey frente a la victoria del último partido de béisbol.

Strange Tales, los cómics de toda la vida

En la guarida de Sanguijuela vemos números reales de Strange Tales, unos populares cómics que Marvel lanzó en los 50 y 60 y que contaban historias sobre monstruos y ciencia ficción.

Su presencia fue tan importante que, por ejemplo, fue en sus páginas donde nació el personaje de Dr. Strange o Doctor Extraño.

El meme de Lobezno melancólico

El archiconocido meme de Lobezno melancólico se homenajea por duplicado, tanto al tumbarnos en la Cabaña de Pesadilla para ver misiones previas (ojo, esperad unos segundos y descubriréis lo que observa Logan en la imagen) como en forma de marco para el modo foto.

También hay marcos que homenajean a algunas de las portadas de los cómics, por supuesto.

William Stryker, la pesadilla de los mutantes

Aunque el humano más "odiamutantes" del juego es claramente Bolivar Trask, no es el único megalómano de este universo.

Al explorar un poco, podemos dar con un libro llamado “Mi guerra” de William Stryker. Es uno de los mayores enemigos de los mutantes y está dispuesto a erradicarlos por culpa de lo que le sucedió a su hijo. Bien podría haber sido el villano de este juego.

Un héroe icónico, mon ami

En el bar de Madripur también encontramos una nota de “pagaré” en un naipe, firmado por un tal Remy Lebeau.

Como muchos fan sabréis, es el nombre real de Gambito, uno de los X-Men más conocidos...y todo un tahur a la hora de jugar a las cartas.

Y hasta aquí llega nuestro repaso a 11 huevos de Pascua y curiosidades que podéis encontrar en el juego Marvel: Lobezno... pero estamos seguros de que hay más secretillos por ahí.

¿Habéis cazado vosotros otras referencias que se nos hayan escapado? Dejadlas en los comentarios para que podamos hincarles... las garras.

La aventura de Logan mantiene un discreto 77 de media actual en Metacritic. Y eso sin contar las opiniones de los jugadores, que darán su veredicto a partir de mañana.

A esta mala imagen contribuyen las duras críticas de varios analistas acerca del exceso de ayudas y otros elementos. Ahora, Insomniac intenta justificarse tirando de canon.

Insomniac defiende a Marvel Lobezno

James Stevenson, responsable de marketing y comunidad en Insomniac, ha salido al paso del “rastro de pedos”, el divertido eufemismo usado para una de las ayudas forzosas del juego.

En un momento dado, Lobezno sigue la pista de Jean Grey por medio de un rastro vaporoso. No es una ayuda opcional de accesibilidad o algo que se active pulsando R3, sino una pista forzosa que aparece en pantalla, guste o no.

Pero Stevenson lo matiza: “el rastro representa los poderes mutantes de Logan, es algo canónico”, asegura. “Solo se ve cuando capta un aroma o un sonido concreto, como una persona o un coleccionable”.

La cuestión es que esa ayuda se suma a otras muchas en el juego, como indicadores visuales y sonoros adicionales, o el hecho de que los Quick Time Events no se puedan fallar y se autocompleten.

Son estos elementos los que centran la mayoría de las críticas. Muchos creen que Insomniac toma a los jugadores por tontos y, en su intención de crear el juego lo más accesible posible, ha hecho que su dificultad sea casi para críos.

Pero hay más ataques, aunque vayan en otra dirección. ¿Por qué el traje de Lobezno se regenera, en lugar de quedarse hecho jirones? Pues bien, también para eso hay razonamiento.

Al principio del juego, Logan recibe un uniforme especial de manos de Walter, quien le propone buscar cofres especiales de materiales que den acceso a más vestimentas… Con nanomáquinas, capaces de reconstruir el tejido.

El hecho es que, en los cómics, Lobezno no es conocido por usar este tipo de tecnología… Pero tampoco se subraya que no la use, algo que puede servir como clavo ardiendo para Insomniac.

La cuestión ahora es saber qué otros fallos encontrarán los usuarios en el juego, o bien si la desarrolladora va a lanzar parches que los corrijan. Quedará claro a partir del 15 de septiembre, fecha de estreno de Marvel Lobezno en PS5.

Cierto es que antes veremos la despedida de muchas de las estrellas de la saga de Fox en Vengadores: Doomsday, que servirá como cierre para Patrick Stewart, Rebecca Romijn, Alan Cumming, Kelsey Grammer, James Marsden e Ian McKellen. Ya en 2028, Jake Schreier (Thunderbolts*) tomará los mandos del reinicio de los X-Men como la película inaugural de la Fase 7 del UCM.

Un reinicio que ya tiene adjudicados varios roles: Sadie Sink (Jean Grey), Samara Weaving (Emma Frost), Christopher Abbott (Charles Xavier), Adam Driver (Mister Siniestro), Kit Connor (Cíclope), Inde Navarrete (Pícara), Maya Boyd (Tormenta) y Asa Germann (Ángel).

Salvo sorpresa en Vengadores: Doomsday o Vengadores: Secret Wars, Anna Paquin no retomará el papel de Anna Marie D'Ancanto (Pícara). La próxima iteración del personaje que veremos será la de Inde Navarrette, que viene de fascinar a todos con Obsession.

Inde Navarrette quiere destacar las raíces de Pícara

Durante una entrevista con Entertainment Tonight, le preguntaron a Navarrette si pensaba darle un toque a su iteración de Pícara con acento sureño (la actriz es de Tucson, Arizona). El personaje de Marvel es de origen sureño, pero las películas de Fox omitieron ese acento (incluso en versión original).

"Crecí en Texas durante gran parte de mi vida. Sinceramente, esas mujeres del sur son mis favoritas; concretamente, las de Corpus Christi. Recuerdo a esas mujeres mayores del sur a las que quiero muchísimo. Pero, en concreto, está Misisipi: Pícara es de Misisipi, así que realmente quiero ir allí y hacerle justicia al personaje".

Aunque muchos actores lo dan todo para profundizar en su personaje, hasta el grado de adquirir acentos muy marcados, Anna Paquin, canadiense de nacimiento, no optó por ese enfoque en su iteración de Pícara, y nadie en Fox se lo pidió. Parece que el plan de Inde Navarrette sí que es enfatizar en las raíces de Anna Marie.

Por supuesto, también dependerá de cómo vayan a establecer la historia de los nuevos X-Men. Ya sabes que el Universo Cinematográfico de Marvel ajusta muchos trasfondos en función de sus necesidades. No queda otra que seguir a la espera. El reinicio de los X-Men se estrenará en cines el 5 de mayo de 2028.

El carisma de sus alter ego, los villanos que les rodean y sus increíbles historias han marcado a varias generaciones a lo largo de las décadas. Y además, sus grandes videojuegos y producciones adiovisuales, tanto a nivel de animación como de imagen real, han hecho el resto.

Pero hoy nos vais a permitir centrarnos en nuestro amigo y vecino, y es que estamos a las puertas de la publicación del número 1000 de The Amazing Spider-Man, todo un hito para la factoria Marvel. ¿Sabías que se publicará este 30 de septiembre?

Pero lo mejor de todo es que, tal y como apuntan en la página oficial de Marvel, los autores encargados de dar vida a este ejemplar pondrán patas arriba el mundo de nuestro protagonista. ¡Y ojo, que son muy ambiciosos con sus declaraciones!

Los hacedores de este número 1000 de The Amazing Spider-Man serán Joe Kelly, Pepe Larraz y John Romita Jr., y han prometido que la vida de Peter Parker cambiará para siempre con este ejemplar, convirtiéndose en uno de los cómics más impresionantes que se han publicado en la historia.

¿Y cuál será uno de los factores determinantes de esta nueva era de Spider-Man? Nada más y nada menos que Ravage, el nuevo villano de la franquicia. Incluso nos adelantan que será un personaje lleno de misterio, matices y complejidad.

Por otra parte, también destacan el nombre de May, la incombustible tía de Peter Parker, cuyo destino también será desvelado en esta nueva etapa. ¡Qué ganas de adentrarnos en este nuevo mundo del trepamuros!

¿Eras consciente de la que se estaba montando con todo esto? ¿Leerás el número 1000 a finales de mes o esperarás a que se publique en España?

¿Ya has conseguido tu entrada? Te aconsejamos que no te duermas, pues el evento se celebrará el mes que viene, concretamente, del 1 al 4 de octubre. De hecho, te dejamos justo abajo una oferta suculenta de GAME con 10€ de regalo:

En las últimas semanas se han ido anunciando invitados de auténtico renombre para esta nueva edición de la San Diego Comic-Con española, sin embargo, hoy te traemos una mala noticia. ¡Y esperamos que sea la última!

Hablamos, tal y como has podido comprobar con nuestro titular, de la ausencia de uno de los invitados, y eso que se había confirmado hace tiempo. Efectivamente, se trata de Sean Gunn, actor que participó en sagas tan importantes como esta:

El que fuera Kraglin Obfonteri en Guardianes de la galaxia y Maxwell Lord en el Superman de James Gunn, no podrá asistir finalmente a la San Diego Comic-Con de Málaga. Ahora bien, no te creas que ha tenido algún conflicto con la organización. ¡Nada que ver!

Tal y como puedes apreciar en el post oficial del evento, Sean Gunn no podrá asistir por problemas con su agenda. De hecho, para dejar claro que no hay ningún problema con él, ya le están abriendo las puertas para la edición del año que viene:

¿Crees que sustituirán a este gran invitado por otra estrella a su altura? ¿Qué actor te gustaría que trajeran en lugar de Sean Gunn?

No todos los días tenemos la oportunidad de ver a un actor que ha participado en proyectos de Marvel y DC, así que su ponencia apuntaba maneras. ¡Veremos con qué nos sorprenden en octubre!

Ahora mismo, su nota media en Metacritic es de un 78; nada que ver con los sobresalientes obtenidos por los juegos anteriores de Insomniac: Marvel's Spider-Man, la aventura de Miles Morales y la secuela de 2023.

Y hay una tónica generalizada en estas reseñas, que también se ha trasladado a las redes sociales: la aventura de Logan abusa de las ayudas, hasta el punto de casi “jugarse sola”.

Insomniac "toma por tontos" a los jugadores de Marvel Lobezno

Pasearse por foros y redes es comprobar que el juego de Lobezno es el tema del momento, y no para bien. Destacados analistas creen que Insomniac abusa de las ayudas en el juego.

No es algo que tenga que ver con las opciones de accesibilidad, un apartado esencial y en el que la desarrolladora siempre ha destacado, sino que está relacionado con la jugabilidad general.

Ahí están los Quick Time Events. Se pueden desactivar, pero si permanecen encendidos, no es preciso presionar los botones que aparecen en pantalla: la secuencia se completa por sí sola.

Marvel Lobezno es un juego lineal con momentos pasilleros. Pues bien, incluso en estas zonas donde el destino no tiene pérdida, se impone un rastro para localizar el objetivo. Y no, no se puede desactivar.

El reputado periodista Gene Park lo define como “el rastro de pedos de Jean Grey”, en referencia a la estela de humo azul que Logan ha de seguir para localizar a la telépata.

James Stevenson, responsable de comunidad de Insomniac, defiende este indicador en X: “el rastro de olor representa la capacidad de Logan para rastrear; solo aparece cuando sigue un olor o sonido específico, en ciertos momentos de la historia o cuando capta el aroma de un coleccionable”. O sea: muy a menudo.

Pero hay más ejemplos. Tenemos indicadores visuales, sonoros y neones para que no nos despistemos, señales de todo tipo y hasta a Logan recitando de viva voz lo que ha de hacer a continuación.

El mejor resumen lo da Skill Up en su reseña: “tienes un juego que busca ser maduro y para adultos, pero que te lleva de la mano en todo momento. Incluso se juega solo en más de una ocasión”.

No sabemos si Insomniac ha tratado de hacer que el juego sea disfrutable por cualquier jugador al margen de su pericia, ya que hay rumores de que necesita vender al menos seis millones de copias.

Es algo que choca con el tono sangriento y adulto que ha dado a esta aventura: historia “para mayores” y jugabilidad para niños que es casi un insulto a la inteligencia, como algunos señalan.

Es posible que el estudio trate de alejar las críticas con próximas actualizaciones, aunque la remontada se antoja difícil. Marvel Lobezno se lanza el próximo 15 de septiembre en PS5.

Haciéndose notar que es la Saga del Multiverso, la primera entrega juntará a personajes de diversos universos, desde Los 4 Fantásticos a los actuales Vengadores, pasando por viejos conocidos como Steve Rogers o incluso los X-Men de la saga cinematográfica de Fox.

Todos ellos se unirán para hacer frente a su enemigo más poderoso hasta la fecha, el Doctor Doom, cuyo personaje da vida el mismísimo Robert Downey Jr., actor que encarnó a Tony Stark / Iron Man en la saga cinematográfica.

En cuanto a la siguiente entrega, es de esperar que siga las mismas pautas que el cómic de Marvel en que se basa (aunque con sus diferencias, claro está): una entidad cósmica conocida como El Todopoderoso transporta a héroes y villanos a un planeta creado por él mismo a partir de fragmentos de otros mundos, obligándolos a luchar por su supervivencia.

Esto implica que veremos otra oleada de crossovers entre personajes Marvel, contando con algunos que (en principio) no estarán en Vengadores: Doomsday, como Spider-Man (Tom Holland). Sin embargo, parece que la reunión será mucho más grande de lo esperado.

Vengadores: Secret Wars traerá crossovers "con los que los fans siempre hemos soñado", adelanta Kevin Feige

Tal como recoge The Direct, el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, compartió algunos detalles sobre Vengadores: Secret Wars mientras poco a poco se va acercando a los cines Vengadores: Doomsday.

En el prólogo escrito en la reedición de Secret Wars de Jonathan Hickman (publicada originalmente en 2015), Feige adelantó que la adaptación cinematográfica del UCM contará con crossovers entre personajes icónicos que los fans llevaban soñando durante años.

"Reuniremos a los personajes que conocemos y amamos en momentos increíbles, de esos que te hacen pellizcarte para creer que son reales, con los que los fans siempre hemos soñado pero que nunca habíamos visto materializados.

Y recurriremos al Doctor Doom, el mayor villano de la historia del universo Marvel, para que se convierta en una pieza central de esa historia", reveló.

Vengadores: Secret Wars tiene su fecha de estreno en cines prevista para el 17 de diciembre de 2027, pero antes tendremos Vengadores: Doomsday, programada para el 18 de diciembre de este año. ¿Qué personajes crees que veremos en la última entrega de los hermanos Russo?

La película que dirigirá Jake Schreier (Thunderbolts*) en 2028 es la que dará el pistoletazo de salida a la nueva era del Universo Cinematográfico de Marvel. También incorporará al nuevo equipo de los X-Men, el primero oriundo del UCM, pues no será legado de la era de Fox.

Durante la pasada convención D23, Marvel Studios anunció varios nombres que formarán parte del elenco de la película de los X-Men: Inde Navarrette será Pícara, Samara Weaving encarnará a Emma Frost, Christopher Abbott dará vida al profesor Charles Xavier, Adam Driver personificará a Míster Siniestro, Kit Connor será Cíclope y Maya Boyd interpretará a Tormenta.

También veremos regresar a Sadie Sink como Jean Grey, alias Fénix, tras su entrada en escena en Spider-Man: Brand New Day. Pero en Marvel ya anticiparon que había más noticias por llegar.

Ángel llega al Universo Cinematográfico de Marvel

Y esta semana tenemos una nueva incorporación a la película de los X-Men. Según informa The Hollywood Reporter, Asa Germann será el encargado de interpretar a Warren Kenneth Worthington III, más conocido como Ángel por sus enormes alas blancas.

Germann, que te sonará de Scream 7 y por interpretar a Sam Riordan en The Boys y Gen V, será el tercer actor que interprete a Ángel en la gran pantalla. Ben Foster dio vida al personaje en X-Men: La decisión final, mientras que su tocayo, Ben Hardy, hizo lo propio en X-Men: Apocalipsis.

Marvel aún no ha ofrecido detalles de la trama de la nueva película de los X-Men, pero es muy probable que aún queden nombres por llegar al elenco principal.

El reinicio de los X-Men llegará a los cines el 5 de mayo de 2028, aunque es posible que alguno de estos actores haga su aparición antes para servir de enlace, como ha hecho Sadie Sink en Spider-Man: Brand New Day.

Aunque el consenso es que se trata de uno de los exclusivos del año para PlayStation, también se indica que no está a la altura de Marvel’s Spider-Man y el resto de juegos superheroicos de Insomniac.

La aventura en solitario de Logan tiene margen de mejora una vez llegue a manos de los jugadores. Hasta entonces, repasamos las notas internacionales.

Valoraciones internacionales de Marvel Lobezno

Un parco 77 es la nota media del juego en Metacritic en estos momentos. En el agregador OpenCritic le está yendo algo mejor, al subir la marca hasta los 81 puntos.

Las comparaciones son odiosas... Pero inevitables. El juego del mutante no puede medirse con Marvel's Spider-Man (87 de nota media), su secuela (90) y ni siquiera con el spin-off de Miles Morales (87).

¿Y qué dicen nuestros colegas de otros medios? Como puntos fuertes, coinciden en los combates, historia y espectacularidad, aunque critican el diseño lineal, un ritmo irregular y su falta de ambición.

GamingBolt (100): “Una aventura brutal, centrada y sorprendentemente emotiva, con un combate excelente, grandes interpretaciones, espectaculares escenas y una presentación de primer nivel”.

Impulsegamer (100): “Insomniac captura la esencia de Lobezno en una aventura trepidante, con jugabilidad impecable, gráficos realistas, una gran historia y un reparto extraordinario”.

PlayStation Universe (90): “Una aventura lineal y refrescante, con violencia contundente, combate satisfactorio y una narrativa trepidante, todo acompañado de una presentación audiovisual de lujo”.

TrueGaming (90): “Es una experiencia completa para los fans de Logan, con historia original, combate sangriento, mecánicas interesantes, gran apartado visual y personajes magníficamente diseñados”.

WCCFTech (85): “Un juego muy diferente a Spider-Man que demuestra cuánto comprende Insomniac al héroe. El combate tarda en despegar, pero acaba haciendo sentir imparable a Lobezno”.

Game Informer (85): “Intenso y espectacular, con un combate preciso y una presentación audiovisual magnífica que acierta de lleno con lo esencial del personaje”.

Destructoid (80): “Una aventura superheroica épica y repleta de acción, diversión y referencias a Marvel, aunque el ritmo del combate resulta repetitivo”.

Push Square (80): “Una aventura lineal y sangrienta con un combate intenso y espectacular, aunque la campaña resulta restrictiva y la historia bastante insulsa”.

Game Rant (80): “Un blockbuster repleto de acción espectacular que funciona mejor si aceptas sus combates sencillos, jefes poco innovadores y estructura excesivamente guiada”.

LevelUp (78): “Nos da una interpretación brutal, técnica e íntima de Logan, pero el combate superficial, los enemigos repetitivos y el sigilo poco relevante lastran la experiencia”.

Washington Post (75): "Si los tráilers te interesaron, probablemente ya hayas jugado a algo parecido muchas veces; queda decidir si quieres lo mismo con estética de X-Men”.

The Games Machine (75): "Ofrece un espectacular despliegue técnico y combates brutales, lastrado por una jugabilidad demasiado formulaica y lineal que impide aprovechar todo el potencial de Lobezno”.

CGMagazine (70): "Un buen juego de acción que no se atreve a ser algo más, con combates superficiales, numerosos bugs y un ritmo deficiente”.

Gamekult (60): "El combate ofrece momentos brillantes, pero la escasa profundidad, las limitaciones estructurales y una historia poco incisiva impiden que destaque como Spider-Man”.

GameSpot (60): "Una experiencia auténtica y jugable, pero básica, predecible y sin sorpresas. Divierte durante unas horas, aunque resulta olvidable y no permite a Insomniac brillar”.

GamesRadar+ (60): "Un juego sorprendentemente mediocre, lastrado por combates básicos y una historia desordenada. Resulta entretenido, pero carece de la profundidad, matices y variedad esperables”.

IGN (60): "Su base sólida no añade nada especial a una acción inicialmente satisfactoria, pero repetitiva. La historia sostiene una campaña que queda por debajo de Spider-Man”.

VGC (60): "Un juego correcto que no captura el espíritu de Lobezno como hizo Marvel Spider-Man. Su diseño de misiones y combate resulta anticuado, aunque sus gráficos son extraordinarios”.

Eurogamer (60): "La caracterización de Lobezno es lo mejor de una aventura clásica y decepcionante que demuestra cuánto han evolucionado los juegos de acción”.

ComicBook (60): "Repleto de referencias y capaz de cumplir la fantasía de ser Arma X, pero sus aciertos se equilibran con frustraciones que dejan dudas sobre Insomniac”.

Giant Bomb (50): "Tiene momentos divertidos, pero el buen combate queda lastrado por una historia mediocre, mal ritmo y poca capacidad de decisión para el jugador”.

Muy pronto serás tú quien dé el veredicto final de Marvel Lobezno. El juego sale a la venta en PS5 el próximo 15 de septiembre.

Por suerte, detrás del proyecto se encuentran los chicos de Insomniac Games, responsables de joyas como los Resistance, Sunset Overdrive o, claro, los magníficos juegos de Spider-man.

Sin embargo, y a pesar de que comparte universo, el juego de Marvel: Lobezno no se basa en tomar la plantilla de las aventuras del trepamuros y darles un aspecto nuevo.

Aquí tenemos una historia construida desde cero para sorprender en muchos aspectos y un desarrollo que, sin hacerla desaparecer del todo, roba protagonismo a la exploración para cederlo a la acción y al espectáculo.

El argumento nos lleva a un mundo en el que existen los mutantes pero los X-Men nunca se han creado.

En él, Logan vive como un salvaje en el bosque hasta que es encontrado por Nathaniel Essex, el líder de un grupo mutante que busca ayudar a sus semejantes a tener el sitio que merecen en el mundo.

Cuando la mega corporación del humano Bolivar Trask los pone contra las cuerdas, Lobezno tendrá que emprender un viaje por diferentes entornos, desde Madripoor hasta Tokio, para averiguar la verdadera amenaza.

Además de cruzarse con mutantes muy conocidos por los fans de Marvel como Dientes de Sable, Omega Rojo o Mística, su principal compañera de viaje será una poderosa Jean Grey.

Un héroe con garra

El sistema de juego, como decíamos, se centra más en la acción, por lo que muchas de las misiones se basan en avanzar por escenarios más bien lineales mientras damos caña a los guardias de seguridad, desde cosechadores (humanos armados y mejorados cibernéticamente) hasta centinelas o los ninjas de La Mano.

Cuando toca pelear, la dinámica busca sacar partido a esa ferocidad propia de Lobezno. Así, con cuadrado ejecutamos ataques normales, con triángulo nos lanzamos hacia el enemigo más cercano, con X saltamos y con círculo fintamos. L1 nos sirve para hacer un parry, lo que deja al atacante expuesto un instante.

Al avanzar un poco, desbloqueamos ataques especiales que podemos asignar a L2 más un botón, desde un rodillazo a la cara hasta un movimiento circular que os sacará de más de una emboscada.

Hay otro par de utilidades que podremos vincular más adelante al gatillo derecho, pero lo más importante durante toda la partida es el sistema de furia. Hay un medidor para ello, dividido en 3 tramos, que se van llenando a medida que golpeamos a los enemigos.

En el primer tramo, la salud se recupera muy lentamente, gracias al famoso factor curativo de Lobezno. Cuando pasamos al segundo, hacemos más daño, nos curamos algo más y, si nos quitan toda la salud, podemos levantarnos una vez más para seguir luchando.

El tercer tramo es devastador y nos convierte en una bestia casi descontrolada, capaz de acabar con los enemigos de un plumazo. Este tramo suele durar muy poco y, para mantenerlo a flote, hemos de realizar ejecuciones potentes sin parar o se disipará.

Así, las peleas se suelen resolver a base de saltar a por alguien, atacar, fintar o hacer parry e ir acumulando rabia o ataques especiales (que se regeneran con el tiempo) para los momentos más peliagudos.

Algunos enemigos tendrán barra de resistencia, así que habrá que ejecutar una buena dosis de parry para mermarla.

Si todo esto os hace pensar que el juego recuerda a otros clásicos como God of War, estáis en lo cierto. Los combates tienen ese “sabor Kratos” en muchos momentos, pero también es cierto que en Insomniac buscan sus propios trucos.

Por un lado, hay un montón de ejecuciones contextuales, desde golpear la cabeza de alguien contra un objeto hasta empalarlo o arrojarlo a un foso de metal fundido.

Y es que, si algo llama la atención de los combates de Lobezno, es lo bestias que son, con amputaciones, garras atravesando cráneos y sangre a borbotones. Logan no se anda con chiquitas, tronco.

A pesar de ello y de que, visto desde fuera, puede parecer que todo es un aporreo de botones a lo loco, hay una dinámica muy sutil, casi instintiva, como corresponde al personaje, a la hora de pelear. Realmente te sientes una bestia poderosa capaz de arrasar con todo cuando sabes dirigir bien la furia.

El sigilo del carcayú

Para acabar con los enemigos, también hay muchos tramos en los que podemos recurrir a la infiltración: Logan andará a hurtadillas automáticamente y podremos atacar por la espalda o desde una posición elevada para eliminarlos de un golpe.

En nuestra sesión de preview con el juego os contamos nuestras dudas con este sistema, ya que podemos saltárnoslo en cualquier momento y dar caña cara a cara, ya que somos tan poderosos.

Tras probar el juego hasta el final, esa sensación de “tampoco hacía falta” no desaparece del todo, pero reconocemos que hacer de depredador que ataca por sorpresa es una sensación muy satisfactoria.

Además, hay otros tramos en los que la acción tiene una dinámica especial, como frenéticas misiones en moto o, sí, varios momentos en los que la acción recurre a quick time events.

Con esto último tenemos la opinión dividida. Por un lado, suponen todo un espectáculo visual (luego volveremos a eso), pero por otro, a nivel jugable nos han parecido bastante sosos, con secuencias de botones muy tibias y tiempo excesivo para ejecutarlas, lo que les resta tensión.

Eso nos lleva a otros tramos que tampoco nos parecen bien rematados, como las tan traídas y llevadas secuencias de persecución.

En varios momentos del juego, hay que correr y saltar mientras perseguimos a alguien y, aunque no es cierto lo que se dice en Internet de que basta con pulsar un botón y avanzar, como jugadores las sentimos como un mero trámite narrativo, no como un desafío interesante a la hora de jugar.

Y no es porque siempre queramos estar repartido estopa. De hecho, hay otros momentos en los que la dinámica nos propone explorar tramos algo más abiertos, dejarnos impregnar del ambiente de Japón o los bosques de Canadá y oye, solo por el ambientillo y lo bien recreado que está todo, se agradece.

Incluso hay algún que otro puzzle pequeño basado en usar teclados basándonos en los rastros que detecta Lobezno o algún pequeño tramo de espionaje mientras vamos disfrazados con la icónica identidad de Parche.

Sinceramente, nos parece que tramos como ese último son especialmente interesantes y no se aprovechan lo suficiente. Sí, los combates son sin duda lo mejor del juego y coincidimos en que no es necesario aquí crear un juego abierto completamente, pero esos tramitos se podían haber exprimido más.

Busca, Lobeznito, busca

En cualquier caso, hay muchos otros entretenimientos en la experiencia. Por un lado, siguiendo con la tradición de Spidey, tenemos decenas de trajes para desbloquear, desde los que se obtienen de forma normal en el juego hasta otros especiales que homenajean la serie de dibujos de X-Men, Arma X o cualquier otra variante que se os ocurra.

Incluso tenemos montones de skins para las garras, aunque ni estas ni los propios trajes dan ninguna ventaja o habilidad especial. Simplemente, mola verlos en movimiento.

Para desbloquearlos, hemos de buscar cajas de suministros por todo el mapeado y gastar los puntos obtenidos en el traje que prefiramos (al comprar varios, recibimos una mejora permanente de salud), pero no son los únicos coleccionables.

También hay botellas de whisky que nos cuentan una pequeña historia sobre el pasado de Lobezno y, sobre todo, 14 cabañas de pesadilla.

Estas últimas son portales especiales que encontramos en los escenarios (tranquilos, suelen aparecer cerca de nosotros, no hay que buscar mucho) que, una vez atravesados, nos llevan a una prueba especial en la que hemos de superar desafíos contra reloj.

Estos pueden ser desafíos muy rápidos de parkour o las llamadas tribulaciones, una especie de modo horda en el que superar oleadas de enemigos cada vez más difíciles.

Sin duda, las cabañas son un acierto, con retos muy intensos y un rango de recompensas según nuestra puntuación muy interesantes. Hay trajes especiales para desbloquear, pero también puntos de adaptación.

Estos últimos, que también se obtienen con las botellas de whisky, permiten activar nuevas cadenas en nuestro ADN o, lo que es lo mismo, huecos para asignar ventajas pasivas, como más tiempo para ejecutar los parry o una mayor intimidación en los enemigos.

Además de estas cadenas, vamos subiendo de nivel al superar retos y esto nos da puntos de técnicas.

Se trata de pequeños movimientos que podemos incorporar a los combos (lanzar a un enemigo, ejecutar un movimiento aéreo, etc) o bien esos ataques especiales que mencionábamos antes y que podemos asignar al gatillo derecho.

Como veis, hay bastantes extras por descubrir, a lo que hay que añadir los típicos guiños made in Insomniac, como un modo foto que vuelve a ser una maravilla, ya sea por colocar a Logan con la pose, expresión, luz o filtro que nos apetezca, sino también por unos marcos llenos de referencias a los cómics o incluso a los memes de Internet.

Y, por supuesto, a lo largo del juego también hay montones de grafitis, objetos y referencias a personajes de Marvel que no son importantes para la trama, pero que harán sacar una sonrisa a los más conocedores del lore marvelita.

Vamos, que la ambientación está muy cuidada, como es costumbre, a lo que hay que añadir un apartado técnico soberbio.

Gráficos de adamantium

Al jugar en una PS5 estándar, tenemos el modo calidad y rendimiento. Como siempre, os recomendamos modo rendimiento porque la fluidez de los 60 frames por segundo es evidente, pero es cierto que hay ciertos momentos en los que el modo calidad llega a ser alucinante al alcanzar una mayor resolución.

Y es que el nivel de detalle gráfico es casi enfermizo. Desde los escenarios llenos de objetos y bien iluminados hasta la forma en que el traje y el cuerpo de Lobezno se van desgarrando a medida que pelea, pasando por otros detalles como la cantidad de objetos destructibles, efectos de partículas o unos reflejos en tiempo real (debe de ser el juego con más espejos por minuto de la Historia) realmente pasmosos, que sacan un partido muy superior al de otros juegos al hardware de la consola.

Todo esto, junto a unos movimientos de cámara y unos cambios de plano tremendamente espectaculares y cinematográficos, además de una captura de movimiento y un modelado facial para todos los personajes excelentes.

Llegados a este punto, toca hablar de cierta polémica que ha habido estos días en cuanto al diseño de los personajes.

Por un lado, sí, es cierto que la mirada de Lobezno a veces parece un poco de “cachorrito”, pero cuando toca apretar dientes y pasar a la acción, el resultado es incontestable, arrollador.

Con respecto al resto de personajes, no estamos para nada de acuerdo con unas críticas que, sinceramente, creemos que vienen de quienes han visto un plano suelto o un frame de los mismos.

Mística, Essex o Jean Grey tienen un gran equilibrio entre parecer sacados de un cómic y demostrar realismo, con diseños que sí, son sexis, pero con un aire más moderno.

Es cierto que la Dama Mortal que vemos aquí es más vieja que la de los cómics, pero incluso eso tiene su explicación en el juego.

Recordad, estamos en un universo diferente al 616 de Marvel y aquí hay elementos de los personajes que solo podréis entender al jugar. Hay mucha tela que cortar...

De hecho, por si tenéis la duda, os aclaramos que no es imprescindible profundizar en el lore de Marvel para entender el juego, pero ayuda bastante, especialmente en el tramo final, cuando empiezan a darse revelaciones y giros de guion bastante potentes.

Hay referencias a personajes que es conveniente conocer previamente para comprender del todo, aunque también es verdad que accediendo a la pausa podemos ver una galería de personajes relevantes que se va actualizando con explicaciones muy esclarecedoras a medida que avanza el juego.

El apartado sonoro también está a una gran altura, con melodías contundentes que, sobre todo, se ven apoyadas por unas voces magníficas. La versión en castellano cuenta, como era de esperar, con Gabriel Jiménez, voz de Lobezno en las películas, además de otras grandes voces como Lorenzo Beteta.

Insomniac suele sacar partido a las funciones únicas de PS5 y aquí lo notamos con sonidos de todo tipo en el altavoz de Dualsense cuando Lobezno está rastreando pistas o cuando algunas voces asaltan nuestra cabeza.

A eso se une un super concienzudo uso de la vibración háptica, ya sea en golpes más potentes o en cosas tan sutiles como un par de vibraciones cuando Lobezno se cruje el cuello.

Dificultad de Marvel: Lobezno. ¿Cuántas horas dura el juego?

¿Qué hay de la dificultad del juego? Podemos escoger entre cinco niveles diferentes, siendo el tercero el que se recomienda por defecto. En ese nivel, los desafíos de combate están a la altura de las circunstancias, lo que hará que muráis alguna que otra vez, pero no se trata de un juego especialmente difícil, más bien al revés.

Superar los grados más altos de las Cabañas de pesadilla ya es otra historia y necesitaréis, efectivamente, ser “el mejor que hay”.

Llegar al final de la aventura os llevará unas 20 horas, a lo que habría que sumar algún tiempo de exploración para encontrar todos los coleccionables y, además, un modo Nueva Partida+ en el que heredamos algunas de las mejoras.

Por cierto, el final tiene una escena postcréditos muuuuy inquietante y, además, si conseguís superar todas las Puertas de pesadilla encontraréis una más que da pie a una escena muy interesante para el que quiera conocer toda la historia a fondo.

La opinión de Hobby Consolas sobre Marvel: Lobezno

En conjunto, Marvel: Lobezno es todo un disfrute. A nivel técnico hay pocos juegos que se le acerquen y su sentido del espectáculo superheróico está a un nivel altísimo, apoyado en el hecho de que esta aventura es más violenta y descarnada que otras del género.

El tratamiento de los héroes y villanos es estupendo, los guiones están muy bien hilados y realmente os engancharéis a la relación entre ciertos personajes.

Y, a nivel jugable, pelear es tan salvaje y divertido como esperábamos. Es verdad que otros elementos de la experiencia no nos han satisfecho tanto, como las persecuciones, el hecho de que agradeciera ser un poquito más abierto o las “coreografías” de los quick time events. A fin de cuentas, estamos en 2026 y algunos de estos ingredientes podrían tender algo más de profundidad o factor sorpresa.

Dicho esto, con Marvel: Lobezno no vamos a hacer “mutis por el foro”: es una estupenda aventura de acción a la que bien merece hincar las garras esta temporada... nene.

Ayer te contábamos que Vengadores: Doomsday llevaba ya más de 40 millones de dólares recaudados en los Estados Unidos con la venta anticipada de entradas; hoy son ya 50 millones.

La carrera por disfrutar de la película de los hermanos Russo el fin de semana del 18 de diciembre es más que evidente. Nadie quiere desayunar café con spoilers por no haber podido ver la peli a tiempo. Pero es muy probable que algunos puedan verla incluso antes, y no hablamos de la crítica o algún pase fan.

Tal y como recoge Screen Rant, algunos usuarios han reportado la presencia de pases de Vengadores: Doomsday hasta el 16 de diciembre, dos días antes del estreno programado. Incluso hay una imagen de la web del cine Grenada Hills de la cadena Regency en la que se aprecia la hora del pase del miércoles 16: las siete y media de la tarde.

Los preestrenos no son ninguna rareza en Disney

Aunque es una estrategia confusa (y algo frustrante), que Vengadores: Doomsday se proyectase antes de su estreno oficial no sería una novedad para Disney.

El concepto de preestreno está ya instaurado en la Casa del Ratón desde hace años, especialmente para las películas más esperadas. Franquicias como Star Wars o el propio Universo Cinematográfico de Marvel han avanzado algunas proyecciones adicionales que se anuncian en las últimas semanas de la campaña promocional.

Por eso a veces nos toca cambiar la fecha de estreno en las últimas noticias de una película y muchos nos comentáis: "¿Pero no era el viernes?" En efecto, "era".

Cierto es que, por norma general, los preestrenos suelen ser los jueves por la tarde. Dos días es mucho tiempo para un mundo en el que un post en Twitter (X) o Instagram puede reventarle la película a todo el mundo.

En cualquier caso, insistimos en que, por ahora, no hay confirmación oficial de este preestreno de Vengadores: Doomsday. Faltan tres meses, por lo que hay tiempo de sobra para hacer ajustes, aunque estos enfaden a quienes han adquirido ya sus entradas.

Dirigida por Destin Daniel Cretton, la cinta ya ha superado los 2.400 millones de dólares en la taquilla mundial y poco a poco se va acercando a lo más alto del podio, ocupado por la imbatible Avatar, con más de 2.900 millones de dólares recaudados.

Es por ello que en Sony Pictures tienen más que claro que habrá un Spider-Man 5. Sin embargo, se van a tomar su tiempo para llevar a cabo la próxima entrega del trepamuros.

Spider-Man 5 tardará varios años en llegar, aclara Sony Pictures

Durante una entrevista para Variety, Ravi Ahuja, CEO de Sony Pictures Entertainment, abordó los planes que hay sobre Spider-Man 5, confirmando sus intenciones de seguir estirando un poco más la saga protagonizada por Tom Holland.

No obstante, aclara que "aún no tenemos fecha" para la película, y que habrá que esperar varios años hasta que el proyecto se haga realidad.

"Aún no tenemos fecha. Normalmente lleva un par de años, pero el año que viene se estrena una película del Spider-Verso", comparte el ejecutivo, confirmando que se tomarán su tiempo para realizar la siguiente entrega del cabeza de red.

Dado el pelotazo que ha sido Spider-Man: Brand New Day, tiene sentido que desde Sony Pictures empleen más tiempo para desarrollar la próxima película, pues la idea es que consiga arrasar tanto o más que su predecesora. Es de esperar que para ello vuelvan a contar con Destin Daniel Cretton, el director que lo ha hecho posible y que ahora se está poniendo manos a la obra con el live action de Naruto.

Mientras tanto, la próxima película del trepamuros en llegar a los cines será Spider-Man: Más allá del multiverso, el esperado final de la exitosa trilogía animada cuyo estreno en las salas está previsto para el 18 de junio de 2027.

Y para ello han traído a los directores más exitosos del UCM, los hermanos Russo, que llevaban fuera de la franquicia desde 2019, cuando arrasaron con Vengadores: Endgame. Pero no son solo ellos; la película también trae de regreso a Robert Downey Jr. y Chris Evans. Aunque el actor de Iron Man interpretará a Victor von Doom, en lugar de a Tony Stark.

La película es una inmensa reunión de personajes del Universo Cinematográfico de Marvel, desde veteranos de la Saga del Infinito hasta muchos de los que hemos ido conociendo a lo largo de la Saga del Multiverso. Esto incentiva el hype que hay por ver semejante desfile en la gran pantalla.

Además, con el puñetazo en la mesa que ha dado este verano Spider-Man: Brand New Day, Vengadores: Doomsday no puede perder la estela y necesita estar a la altura en taquilla. Y lo cierto es que, viendo cómo va la venta anticipada de entradas, la cosa pinta bien.

Vengadores: Doomsday arrasa en la venta anticipada de entradas

Según informa Global Box Office, a 100 días del estreno en cines de Vengadores: Doomsday, la película de Marvel lleva acumulados más de 40 millones de dólares en la venta de entradas solo en los Estados Unidos.

Esto la convierte en la primera película de la historia en tener semejante cantidad prácticamente garantizada con tanto margen (no hay que olvidar que se pueden devolver en la mayoría de casos).

Y faltaría por contar la recaudación que esté teniendo la preventa a nivel internacional, un dato que no se facilita todavía.

Si a eso le sumamos que el grueso de localidades se vende en fechas más próximas al estreno, o directamente ese mismo fin de semana, Vengadores: Doomsday podría poner el broche de oro a un 2026 espectacular para la taquilla.

A partir del 18 de diciembre veremos si Vengadores: Doomsday logra batir a Spider-Man: Brand New Day en su fin de semana de estreno de 927 millones a nivel global o, por qué no soñar, batir el récord de Vengadores: Endgame, que amasó 1.223 millones de dólares en su primer fin de semana en 2019.

Pero no hay que olvidar que, antes de que la película dirigida por los hermanos Russo llegue a las salas de cine, hay otra cita con el UCM en Disney+ con la serie VisionQuest.

Paul Bettany volverá a convertirse en el personaje que, en los compases finales de Bruja Escarlata y Visión, pierde sus recuerdos para ayudar a Wanda Maximoff a salvar el día. Ahora, Visión busca recuperar la memoria; por suerte, su naturaleza como androide hace que sea un poquito más sencillo.

Pero hoy no venimos a hablar de Visión, sino de cómo VisionQuest retomará uno de los momentos más duros de Vengadores: Endgame para explorar un poco más sus consecuencias.

La muerte de Tony Stark se notará todavía en VisionQuest

Durante una entrevista con SFX, el showrunner y creador de VisionQuest, Terry Matalas, ha explicado cómo el sacrificio de Tony Stark (Robert Downey Jr.) en Vengadores: Endgame seguirá resonando en el UCM a través de F.R.I.D.A.Y., la IA que creó para reemplazar a J.A.R.V.I.S., que se convirtió en parte de Visión.

"F.R.I.D.A.Y. estaba presente cuando Tony Stark murió. ¿Qué se siente para una IA no poder proteger a la persona que está programada para proteger?"

La tecnología del Universo Cinematográfico de Marvel estará muy presente en la serie, que también contará con el regreso de James Spader como Ultrón.

Las muertes de Tony Stark y Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) son dos de los momentos más trágicos de toda la franquicia. Cierto es que la de Iron Man ha tenido más repercusión, como vimos en Spider-Man: Lejos de casa, pero parece que aún tiene cosas por cubrir.

VisionQuest se estrena en Disney+ el próximo 14 de octubre y será la última serie nueva de la Saga del Multiverso, aunque aún nos quedará la tercera temporada de Daredevil: Born Again.

Nunca antes se había abordado una propuesta del estilo para con nuestro amigo y vecino Spider-Man, al menos, en lo que respecta un live-action. El cómic original nos sorprendió, con esa atmósfera de cine negro, ¿pero serían capaces de replicarlo en una adaptación de imagen real?

Pues vaya si lo hicieron. Solamente tienes que echar un vistazo al tráiler de más abajo o leer nuestra crítica de la serie para darte cuenta del gran nivel de la producción. ¡Hacía mucho tiempo que no veíamos a Nicolas Cage en un producto de tanta calidad!

Sin embargo, parece que todo esto no ha sido suficiente para Amazon Prime Video, y tras el lanzamiento de los 8 episodios de la primera temporada, los espectadores no podrán disfrutar de más aventuras. ¡El Hombre Araña más oscuro ha sido cancelado!

La noticia sorprende lo que no está escrito porque, lejos de ser una serie del montón, Spider-Noir ha llegado a recibir hasta 11 nominaciones para los premios Emmy. ¡La cantidad más alta para una serie de Amazon este año!

Pero es que, aparte del juicio positivo de los profesionales, el gran público también dictó una sentencia muy en la línea de los expertos, llegando a un 90% de valoración en Rotten Tomatoes. Entonces, ¿por qué ha sido cancelada la serie?

Puede que Amazon Prime Video esperara una recepción más grande a nivel de visionado, pero es que tampoco le fue nada mal, con más de 2.600 millones de minutos reproducidos en las primeras seis semanas. En cualquier caso, la decisión está tomada.

¿Cómo te has quedado con esta dura noticia? ¿Te esperabas está cancelación? ¿Crees que Spider-Noir puede funcionar perfectamente como una temporada única?

A nivel global, la película dirigida por Destin Daniel Cretton (Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos) ha conseguido acomodarse en la tercera posición en el histórico de taquilla. No parece que vaya a escalar más, porque Vengadores: Endgame y Avatar están a cientos de millones por encima.

Puede que esa corona no la pueda reclamar, pero sí puede hacerlo en el ranking histórico doméstico, es decir, la taquilla de los Estados Unidos. En ese listado, apenas 38 millones y medio separan a Spider-Man: Brand New Day de su premio en estos momentos.

En 2015, Star Wars: Episodio VII - El despertar de la Fuerza se convirtió en la película más taquillera de la historia en los Estados Unidos, amasando 936,6 millones en las salas del país norteamericano. Se espera que Spider-Man: Brand New Day supere hoy los 900 millones de dólares y que, o este fin de semana o durante la semana que viene, pueda desbancar a la película de J. J. Abrams.

Spider-Man: Brand New Day está dejando el listón muy alto

La nueva película de Tom Holland está poniendo las cosas difíciles a todas las películas de superhéroes que lleguen después. A excepción de eventos como Vengadores: Doomsday o películas corales masivas, pocas cintas tendrán ocasión de alcanzar las cifras que está cosechando Spidey.

Sin contar Spider-Man: No Way Home, la siguiente película de superhéroes "en solitario" en el ranking de taquilla estadounidense es Black Panther, con 700,4 millones de dólares.

En lo que se refiere al ranking mundial, también es la película de Ryan Coogler con Chadwick Boseman, con 1.349,9 millones. Actualmente, Brand New Day lleva 2.339,6 millones a nivel global.

Y recordemos que el periplo en cartelera de Spider-Man: Brand New Day aún no se ha terminado. Ya veremos dónde deja su marca final cuando abandone los cines tras hacer historia. ¿Qué otros récords logrará batir antes de ese momento?

Con más de una treintena de personajes importantes, la película de los hermanos Russo marcará el principio del capítulo final de la Saga del Multiverso y, por extensión, de la Fase 6 del UCM. Vengadores: Doomsday llega también en un momento delicado en el que el cine de superhéroes parece no encontrar el camino del éxito que antaño recorrió.

Está la excepción de Spider-Man: Brand New Day, claro, pero la mayoría de estrenos del género han tenido un rendimiento muy deslucido.

Pero no hemos venido a hablar de lo que hará o no hará Vengadores: Doomsday en taquilla cuando se estrene en diciembre. De lo que sí vamos a tratar es de la curiosa forma en que Anthony y Joe Russo iniciaron su rodaje sin esperar a que el guion de la película estuviera terminado.

Vengadores: Doomsday tiene un "guion orgánico"

La película de Marvel arrancó su rodaje sin esperar a que sus guionistas, Stephen McFeely, Chris McKenna, Erik Sommers y Michael Waldron, entregasen el borrador completo y definitivo de la historia. Los hermanos Russo han explicado en declaraciones a Associated Press los motivos por los que no quisieron esperar.

El dúo de directores destaca que les gusta trabajar con un "guion orgánico" que permita margen de maniobra para que los actores puedan aportar su granito de arena:

"Somos directores que trabajamos con improvisación y ensayos. Nos gusta ver lo que los actores aportan a los personajes, y a veces no los conocemos hasta unos días o semanas antes del rodaje. Y con frecuencia es así como surge la magia".

La postura de los hermanos Russo para filmar Vengadores: Doomsday sin guion terminado será compartida por otros cineastas, pero también habrá quienes la califiquen de temeraria. Al final, dependerá del resultado, como todo.

Y ese resultado final lo conoceremos el próximo 18 de diciembre, cuando Vengadores: Doomsday llegue a los cines de todo el mundo.

No es que sea algo atípico en Marvel. Ya hemos visto cómo siempre se tratan de ocultar cosillas en cada estreno. Hasta hace nada, había misterios que se resistían a aflorar en Spider-Man: Brand New Day.

A pesar de que Vengadores: Doomsday ha aportado grandes dosis de información con respecto a su reparto, muchos consideran que hay nombres que aún no se han revelado y que se guardan a modo de sorpresa. Entre ellos destacan las grandes ausencias.

Y es que los regresos son la nota destacada de Vengadores: Doomsday, especialmente los de Robert Downey Jr. y Chris Evans. Aunque puede que haya más nombres por sumarse a la lista. Muchos anhelan el regreso de Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff (Bruja Escarlata), y podrían ver su añoranza recompensada.

¿Oculta Vengadores: Doomsday el regreso de Wanda?

Sin contar sus papeles de voz en ¿Qué pasaría si...? y Marvel Zombis, la última vez que vimos a Elizabeth Olsen como la Bruja Escarlata fue en Doctor Strange en el multiverso de la locura, en 2022. Las cosas no terminan bien para ella, pero esto es el UCM y Wanda Maximoff es uno de sus personajes más poderosos, así que...

Según Daniel Richtman (vía Comicbook), el proceso de regrabación al que se ha sometido Vengadores: Doomsday ha incluido filmar escenas en las que aparecerá Wanda Maximoff. No trasciende ni la cantidad de escenas ni su relevancia, pero el UCM ha dado pistas de que Wanda sigue con vida, como que sus hijos, a priori creados por su consciencia, sigan recibiendo referencias.

Pero no dejamos de navegar por el terreno de los rumores. Puede que VisionQuest, la serie de Disney+ que completa el triángulo entre Bruja Escarlata y Visión y Agatha, ¿quién si no? aporte alguna pista más cuando llegue en octubre.

Mientras tanto, será mejor que tomes esta información con la debida cautela. ¿Crees que veremos el regreso de la Bruja Escarlata en Vengadores: Doomsday? No olvidemos que Wanda y Doom tienen algunos arcos muy interesantes en los cómics...

Ese final incluye también Vengadores: Secret Wars, la película que actúa como segunda parte de Doomsday. Puedes compararla con Vengadores: Infinity War y Vengadores: Endgame; el concepto es el mismo.

Los hermanos Russo también dirigirán esta entrega, que contará con los regresos de Robert Downey Jr. como el Doctor Doom (Muerte), Pedro Pascal como Reed Richards, Vanessa Kirby como Sue Storm, Joseph Quinn como Johnny Storm, Ebon Moss-Bachrach como Ben Grimm y Wyatt Russell como John Walker (USAgente).

Se esperan muchos más regresos, claro. Teniendo en cuenta el elenco de Vengadores: Doomsday, cabe esperar que muchos de ellos repitan en Secret Wars, pero aún no están confirmados. También se espera la presencia de Sadie Sink tras su debut en el UCM a través de Spider-Man: Brand New Day.

Nuevo fichaje para Vengadores: Secret Wars

Según informa Deadline, Noah Jupe ha fichado por el Universo Cinematográfico de Marvel para debutar en Vengadores: Secret Wars. Sin embargo, no ha trascendido el papel que interpretará en la película.

Jupe es conocido por sus papeles en Un lugar tranquilo y su secuela, donde interpreta a Marcus Abbott. También lo hemos visto en Hamnet o, más recientemente, en La muerte de Robin Hood.

De confirmarse por completo la presencia de Sadie Sink en Vengadores: Secret Wars, ambos se reencontrarán tras interpretar a Romeo y Julieta en el West End de Londres la pasada primavera.

El plan de Marvel es empezar a filmar Vengadores: Secret Wars este otoño. La película iba a filmarse un poco antes, pero las regrabaciones de Vengadores: Doomsday han afectado al calendario. Si todo va como es debido, Secret Wars llegará a los cines el 17 de diciembre de 2027. Doomsday hará lo propio un año antes, el 18 de diciembre de 2026.

Después de cinco años, el actor británico ha regresado como ese Peter Parker al que nadie recuerda en el mundo tras los sucesos de Spider-Man: No Way Home. Un regreso que ha entusiasmado a los fans de Spidey en todo el mundo, llenando salas de cine hasta la bandera en el proceso.

La película dirigida por Destin Daniel Cretton (Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos) ha barrido con la competencia, entre la que se incluye La Odisea, el también gran éxito de Christopher Nolan; que cuenta con tres estrellas de Brand New Day, por cierto.

Tras colarse en el top 10 de películas más taquilleras de todos los tiempos, Spider-Man: Brand New Day ha ido escalando posiciones y, a no mucho tardar, se colará en el podio.

Spider-Man: Brand New Day es un hito de taquilla

En el momento de redactar este artículo, y a falta de recopilar datos internacionales del fin de semana, Spider-Man: Brand New Day acumula 2.332,5 millones de dólares en taquilla. Esta cifra la coloca en cuarta posición en el ranking de taquilla de todos los tiempos.

Pero eso puede cambiar en cuestión de horas, pues Avatar: El sentido del agua está a solo dos millones de dólares (2.334,4 M) en ese mismo ranking, según Box Office Mojo, el registro de taquillas que seguimos habitualmente en HobbyCine.

Hay cierta discrepancia con otra de las principales páginas de taquilla, The Numbers, pues la película de James Cameron de 2022 registra menos ingresos en esta, 2.322,9 millones. Si optas por esta segunda opción, Spider-Man: Brand New Day ya estaría en el podio del ranking.

Marvel consigue colar dos películas en esas posiciones de honor, pues Vengadores: Endgame lleva desde 2019 en segundo lugar (disputó el primero a Avatar brevemente). Habrá que ver si Vengadores: Doomsday se une a la fiesta en diciembre.

¿Dónde dejará el listón final Spider-Man: Brand New Day? ¿Crees que la película de Tom Holland aún dará alguna sorpresa más?

Hoy me toca hacer de agorero ante un problema que puedes llamar fatiga de las películas de superhéroes o, simplemente, que la gente quiere que se estrenen cosas con un mínimo de calidad. Si no es así, tendrás el cine vacío en el segundo fin de semana.

No ha ayudado la era del streaming, claro. La necesidad de que plataformas como Disney+ atraigan a suscriptores con todo tipo de series ha hecho que algunas tengan una calidad patatera que no quieras tocar ni con un puntero láser.

Pero, como digo, esta tendencia se ha visto durante años y parecía que compañías como Marvel Studios empezaban a tomar nota de que tener varias películas de estreno al año, sumando a los lanzamientos que la franquicia tiene cada pocos meses en Disney+, era contraproducente.

En 2025, Kevin Feige y su equipo explicaban que querían moderar el ritmo de lanzamientos del Universo Cinematográfico de Marvel para no saturar al público, pero ya se están saltando a la torera esa promesa.

La Fase 7 del UCM ya empieza con exceso de contenidos

Ahora mismo, toda la atención está centrada en Vengadores: Doomsday y Vengadores: Secret Wars, las dos películas que cerrarán la Fase 6 del Universo Cinematográfico de Marvel y, de paso, la Saga del Multiverso. Entre ambas no se estrenará ninguna película, lo cual es bueno, aunque sí veremos nuevas temporadas de Daredevil: Born Again, por el momento.

Lo bueno es que la serie protagonizada por Charlie Cox es lo suficientemente independiente como para no suponer problema para la historia en dos partes dirigida por los hermanos Russo.

Además, se espera que ambas películas sirvan como "reinicio suave" de la franquicia, por lo que no tendría sentido presentar o desarrollar a personajes entre Doomsday y Secret Wars si luego se pueden llevar un carpetazo.

Es en 2028 cuando Marvel vuelve a las andadas. Ahora mismo, el estudio ya tiene programados tres estrenos en salas.

En mayo, la película de los X-Men inaugura oficialmente la Fase 7 y la nueva saga del UCM en salas. Le seguirá Ghost Rider, con Ryan Gosling debutando en la franquicia en julio. Después llegará Black Panther 3 en diciembre, con David Jonsson como T'Challa II.

Son tres estrenos en cines en un año. Eso si Sony y Marvel no se lanzan a por una nueva película de Spider-Man con Tom Holland. Acaban de superar los 2.000 millones de recaudación con Spider-Man: Brand New Day... Si sucediera, serían cuatro.

Tres o cuatro películas a las que se sumarán las X series que Marvel Television tenga a bien lanzar en Disney+. Ese es un gran enigma que todavía no se ha resuelto. Por un lado, hay quienes creen que el UCM va a centrarse en la gran pantalla. Sin embargo, también hay rumores de que este otoño se va a anunciar una batería de contenidos para Disney+.

En Marvel deberían aprender de sus propios errores. Por mucho que vayamos a tener un "nuevo comienzo", no hace falta que tengamos un aluvión de contenido desde el primer momento. Es más, no hace falta que tengamos un aluvión de contenido en ningún momento.

Las prisas no son buenas consejeras y dosificar suele ser la mejor idea en estos casos. De hecho, Spider-Man: Brand New Day es un gran ejemplo de ello. Han pasado casi cinco años desde la última película del trepamuros, y está arrasando. Si hubiéramos visto la última hace solo unos meses, probablemente habría rendido menos y el público no hubiera reaccionado igual.

Pero lo mío no es más que una opinión y seguro que hay quienes opinan lo contrario: que cuanto más, mejor. Solo espero que no se repita la saturación de las compañías de posproducción, como ya pasó en el pasado. Ese festival de gazapos y efectos de baja calidad también es el resultado de estas prácticas.

Veremos si al final Marvel dosifica o si tendremos otra vez un tren de estrenos con riesgo de descarrilar.

Consolidada como la segunda película más taquillera de la historia, Vengadores: Endgame es la cinta coral de Marvel más grande hasta la fecha, aunque Doomsday promete ir más allá.

Con el hype por la nueva película por las nubes, el Universo Cinematográfico de Marvel estrenará esta nueva versión de Vengadores: Endgame con nuevas escenas, mejoras técnicas y un adelanto en exclusiva de Doomsday como guinda.

Pero surge la pregunta: ¿esta versión llegará a Disney+? Y si la respuesta es afirmativa, ¿cuándo? Pues parece que la respuesta es que sí, aunque todavía no se puede confirmar la fecha oficial en la que llegará.

Vengadores: Endgame Encore llegará a Disney+

Tal y como recoge Screen Rant, la versión americana de Disney+ ha preparado una página concreta para Vengadores: Endgame Encore, algo que no suele hacer solo para meter un tráiler. En la versión española hemos chequeado y no aparece un contenido específico para Encore.

En cuanto a la fecha, es una lotería. Vengadores: Endgame Encore llegará el 25 de septiembre a las salas de cine y, en función de cuánto quiera mantenerla Disney en proyección, podría llegar en octubre o noviembre, según los tiempos habituales.

De hecho, y eso también es una suposición, no sería extraño que Vengadores: Endgame deje de estar disponible temporalmente en streaming mientras su versión extendida está en cartelera. Ya ha sucedido con las películas de Avatar.

Como siempre, en HobbyCine estaremos al tanto para informarte de cuándo llegará Vengadores: Endgame Encore a streaming en Disney+ para que no te quedes sin ver esos cuatro minutejos adicionales que incluye.

La última vez que vimos a Renner en pantalla como Clint Barton fue en 2021, cuando protagonizó la serie Ojo de Halcón en Disney+ junto a Hailee Steinfeld. Sí que contaron con su voz en algún episodio de ¿Qué pasaría si...?, pero sin la presencia de Renner en pantalla.

Eso podría cambiar en el futuro. Jeremy Renner ha compartido en sus historias de Instagram una imagen del traje de Ojo de Halcón. El actor no acompaña la imagen con ninguna explicación, dejando la interpretación a cada uno.

Y, a priori, hay tres interpretaciones posibles para esa foto, y una de ellas implicaría un regreso triunfal tras todos estos años de ausencia. Esto no implicaría su presencia en las dos próximas entregas de los Vengadores, en las que él mismo ha dicho que no participa (aunque esto es Marvel y no nos podemos fiar al 100 %), pero quizá sí en alguna producción futura.

¿Volverá Jeremy Renner al Universo Marvel?

Pero hay otras dos explicaciones posibles que dan sentido a esa foto. La primera es el próximo estreno de Vengadores: Endgame Encore, la versión extendida de la película de 2019 que llega a los cines para preparar el terreno de cara al estreno de Vengadores: Doomsday.

Más probable todavía es que la foto aluda a Avengers Infinity Defense, una de las dos nuevas atracciones que llegarán al Avengers Campus en Disney California Adventure. Kevin Feige confirmó que Renner retomará su papel como Clint Barton en ella; entendemos que a través de pantallas.

El actor se unirá a compañeros como Chris Hemsworth, Anthony Mackie, Robert Downey Jr. e Iman Vellani, quienes también participan en la atracción.

El futuro de Ojo de Halcón en el Universo Cinematográfico de Marvel sigue siendo un misterio y no está tan claro que haya sitio para él en los planes para ese "reinicio suave" que buscan hacer con Doomsday y Secret Wars. Sin embargo, estaría bien un cierre en condiciones para el personaje que Jeremy Renner ha interpretado durante más de una década.

El juego de lucha de Arc System Works sigue luchando para convencer a los desencantados usuarios de PC, y puede que la siguiente novedad sea de gran ayuda para lograrlo.

A partir de mañana, viernes 28 de agosto, los usuarios de PS5 y PC podrán descargar el nuevo parche de Marvel Tokon: Fighting Souls, que da acceso a un traje inédito para Lobezno/Wolverine.

Nuevo traje de Lobezno para Marvel Tokon diseñado por Insomniac Games: todos los detalles

Como sorpresa para todos los jugadores de Marvel Tokon, a partir de mañana se podrá descargar una actualización gratuita del título de lucha, cuya mayor novedad es un nuevo traje para Lobezno.

El atuendo se llama ''Battle Reborn Suit'', y es el mismo que llevará Logan en el esperado juego de Insomniac.

''¡Sorpresa! Wolverine se está preparando un poco antes de lo esperado. El traje Battle Reborn para Wolverine llegará GRATIS a todos los jugadores en el próximo parche #MARVELTokon: Fighting Souls este viernes, 28 de agosto'', confirma la cuenta oficial de Marvel Tokon.

Pero lo mejor de todo es que este atuendo para Lobezno/Wolverine ha sido diseñado por los creadores del juego de PS5, Insomniac Games, así que se ajusta perfectamente a la aventura que llegará en septiembre.

Las habilidades son las mismas que ya tiene Lobezno en el título de lucha, pero seguro que esta ''capa de pintura'' os ayudará a sentiros parte del universo que plantea Insomniac.

Si bien no es algo que vaya a cambiar la percepción sobre Marvel Tokon, sí que es un añadido simpático que encantará a los fans del mítico mutante. ¿Logrará revertir las pobres ventas iniciales que está teniendo el juego?

Marvel Tokon: Fighting Souls está disponible para PS5 y PC a través de Steam y Epic Games Store. A pesar de no formar parte de la saga como tal, perfectamente puede ser considerado uno de los mejores juegos de Spider-Man, así que los fans del trepamuros están tardando en darle una oportunidad.

Se trata de la versión extendida de la película de 2019 con cuatro minutejos más de metraje que, supuestamente, ayudarán a conectar con Vengadores: Doomsday, especialmente a través de Tony Stark, entendemos.

La nueva versión incluirá también mejoras técnicas, como ajustes de color y brillo, algo que ya se ha podido ver en el tráiler compartido por Marvel. De momento, es un misterio qué escenas nuevas incluirá; si serán nuevas de verdad o algunas de las que los fans ya han visto en estos siete años.

Para no perder la costumbre, Vengadores: Endgame Encore es objeto de múltiples rumores, incluyendo la posible sustitución de una actriz para arreglar un problema de continuidad.

Los fans de Marvel no quieren que los hermanos Russo se marquen un George Lucas

Esa teoría sugiere que Vengadores: Endgame Encore modificará la escena en la que Scott Lang (Paul Rudd) se reencuentra con su hija, Cassie (Emma Fuhrmann) tras llevar cinco años desaparecido en el Mundo Cuántico. El personaje sería interpretado en Ant-Man y la Avispa: Quantumanía por Kathryn Newton.

Para arreglar la continuidad, los hermanos Russo habrían regrabado la escena con Newton, eliminando por completo a Fuhrmann del Universo Cinematográfico de Marvel.

Según vemos en Reddit, ese cambio no complace especialmente a los fans de Marvel, que quieren que Vengadores: Endgame Encore incluya mejoras relevantes de cara a Vengadores: Doomsday, no que menosprecie el trabajo de una actriz por breve que fuera.

Algunos incluso comparan el cambio con la chapuza que hizo George Lucas con la reedición especial de Star Wars: Episodio VI - El retorno del jedi, cuando reemplazó a Sebastian Shaw como Anakin Skywalker por Hayden Christensen, tras la conclusión de la trilogía de las precuelas.

De momento, esta teoría es solo un rumor, pero ha generado bastante revuelo en redes sociales. ¿Crees que Vengadores: Endgame Encore incluirá ese cambio de actriz cuando se estrene el próximo 25 de septiembre?

Pero es de la película de Sam Raimi de lo que vamos a hablar. La cinta de 2022 incluyó varios cameos, aunque los más especiales fueron en la secuencia de los Illuminati, cuando Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) llega a una realidad en la que los Vengadores no son el grupo que protege el mundo, sino los Illuminati.

Entre sus miembros tuvimos a Patrick Stewart como Charles Xavier, John Krasinski como Reed Richards, Anson Mount como Black Bolt (Rayo Negro), Lashana Lynch como Capitana Marvel o Hayley Atwell como Capitana Carter.

Claro que la presencia del grupo sirve solo para mostrar la brutalidad de la Bruja Escarlata (Elizabeth Olsen) en una secuencia en la que va asesinando uno a uno a estos personajes de un modo salvaje. Que Capitana Carter fuese usada así es algo que no hizo ninguna gracia a Atwell.

Un cameo decepcionante para Hayley Atwell

Tal y como recoge Comicbook, durante la convención For the Love of Fantasy and Sci-Fi de Londres, Atwell ha destacado que lamenta cómo se realizó su cameo en Doctor Strange en el multiverso de la locura, pues lo considera irrespetuoso para el personaje que conocimos en ¿Qué pasaría si...? durante la temporada 1 de la serie de Disney+:

"Para ser sincera, me decepcionó mucho cómo la representaron y qué le sucedió en esa escena. Ella decía: ‘Podría hacer esto todo el día’. Y luego la matan a golpes, y nosotros nos quedamos en plan: ‘No, no podrías’. Y entonces la gente dice: ‘Ay, qué aburrida es’".

La actriz comentó que intentó añadir algo más al personaje y que, aunque Sam Raimi y su equipo aceptaron escuchar su propuesta, se negaron a llevarla a cabo.

Atwell se desquitó con más apariciones como Capitana Carter en animación, pero le queda la espinita de cómo fue su incursión en acción real dando vida a esta iteración.

Vengadores: Doomsday traerá de regreso a Peggy Carter como parte del arco de Steve Rogers, que volverá a ser encarnado por Chris Evans tras siete años de ausencia en el Universo Cinematográfico de Marvel. Según Hayley Atwell, su presencia no se limitará a un cameo.

El Dunesday, como lo bautizaron Robert Downey Jr. y Timothée Chalamet, aspira a ser un nuevo Barbenheimer, aquel duelo que enfrentó a Barbie y Oppenheimer y que, en realidad, benefició a ambos largometrajes por el morbillo generado en redes sociales.

Tanto la película de los hermanos Russo como la de Denis Villeneuve han optado por sacar a la venta con mucha antelación sus entradas. Vengadores: Doomsday las sacó el 14 de agosto, y Dune: Parte tres hizo lo propio solo unos días después.

Ambas películas han cogido gran impulso en la venta anticipada de entradas, pero hoy nos vamos a centrar en Vengadores: Doomsday, que tiene la ambición de romper muchos récords, aunque por ahora no lo conseguiría.

Vengadores: Doomsday aún necesita impulso para hacer historia

Según los analistas de Global Box Office (a través de Collider), Vengadores: Doomsday proyecta un fin de semana de estreno que rondará entre los 260 y los 300 millones de dólares de recaudación en los Estados Unidos. La película ya habría ingresado unos 35 millones de dólares con el lanzamiento anticipado de entradas.

Aunque es una cifra espectacular a la que habría que sumar la taquilla internacional, no sería suficiente para establecer ningún récord. En 2019, Vengadores: Endgame estableció un récord de 357 millones de dólares en su fin de semana de estreno que ha tardado siete años en caer, y por la mínima, ante Spider-Man: Brand New Day, que ganó 360 millones.

Pero Vengadores: Doomsday tiene casi cuatro meses para mejorar sus cifras. No es habitual que la preventa de entradas se abra tan pronto, y muchos esperarán a una fecha más cercana al estreno para adquirir sus localidades. Además, como Dune: Parte tres se llevó la exclusividad de las salas IMAX, no hay una carrera desbocada por encontrar sitio en esas versiones.

Tanto Vengadores: Doomsday como Dune: Parte tres se estrenan en cines el próximo 18 de diciembre de 2026. ¿Crees que los hermanos Russo conseguirán reconquistar los récords perdidos ante Spider-Man?

Por suerte, los fans del actor y de la factoría Marvel volverán a toparse con él a finales de año. Ahora bien, no será bajo la armadura del hombre de hierro, sino que estará tras la máscara de Doctor Doom. ¡Menudo cambio!

Habrá que ver cómo se justifica todo esto en Vengadores: Doomsday el 18 de diciembre, aunque todos estamos pensando ya en la reacción de los superhéroes cuando vean el rostros que se esconde tras el villano, si es que se llega a ver...

En cualquier caso, parece que Robert Downey Jr. sigue sintiendo mucha pasión por Marvel y no ha dejado de lado la compañía en todo este tiempo. Es más, recientemente ha desvelado qué producción lo mantuvo unido al UCM.

Según ha publicado el medio CBR, el actor comentó que la serie de WandaVision, estrenada en Disney Plus en 2021, fue lo que consiguió mantenerlo enganchado al UCM años después de dejar Marvel. Esta perla la ha soltado durante una charla exclusiva con el periodista Sean O’Connell, donde han repasado su trayecto en la franquicia.

Y la verdad es que no nos extraña, pues la serie protagonizada por Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) y Vision (Paul Bettany) se convirtió en una de las series de mayor éxito de Disney. ¡De hecho, fue la primera serie del UCM estrenada en su plataforma, así que el hype estaba servido!

¿Cómo te has quedado con estas declaraciones? ¿Te esperabas que una serie como WandaVision fuera capaz de tener en vilo hasta al mismísimo Iron Man?

¿Te gustaría que Marvel siguiera haciendo producciones para Disney Plus de aquella índole o prefieres que destinen todas sus fuerzas a la gran pantalla? ¿Y si se animaran con una serie de Doctor Doom?

¿Pero cómo podríamos relacionar el UCM con algo semejante? Tranquilo, no te has perdido ninguna escena post-créditos de las últimas películas de la compañía, sino que estamos ante el sueño truncado de alguien muy especial.

Nos referimos, tal y como has podido ver en nuestro titular, a Shaquille O'Neal, una de las mayores (y enormes) estrellas que nos dio el baloncesto norteamericano. ¡Y parece que es un gran fan del UCM!

Aunque no te pienses que le da la espalda al resto de superhéroes, pues en 1997, el jugador llegó a ponerse en la piel de Steel, un superhéroe de acero que aterrizó en las grandes pantallas de los 90. Eso sí, no mucha gente se acuerda de aquello...

Y claro, a Shaq le ha vuelto a picar el gusanillo superheroico y llamó a la puerta del UCM para ver si podía aparecer en alguna película de Vengadores. ¿Y cuál crees que fue la respuesta?

En realidad, fueron muy elegantes rechazándole, ya que le dijeron que le tenían mucho aprecio y que les encantaría meterlo en alguna película, pero en cuanto apareciera en pantalla la gente lo identificaría al instante como el bueno de Shaquille O'Neal y perdería toda credibilidad. ¿Te cuadra esta excusa?

Pues bien, Shaq tampoco se da por vencido y ha asegurado que le gustaría protagonizar una cinta con The Rock para hacerle morder el polvo. ¡El exjugador de la NBA tiene ganas de marcha, eso seguro!

La verdad es que estamos ante un personaje realmente carismático y polifacético, pues tampoco podemos olvidarnos que llegó a protagonizar un par de videojuegos. ¡A saber qué sorpresas nos tiene preparadas para el futuro!

Su Hombre Araña fue realmente asombroso, con dos cintas que marcaron a toda una generación, especialmente la segunda de ellas, con un desenlace desgarrador que todavía no nos hemos quitado de las retinas. Sin embargo, no le dieron tanta cancha como a Tobey Maguire y Tom Holland.

¿A ti también te habría gustado una tercera película de la saga The Amazing Spider-Man? ¿Cómo se podría haber abordado una tercera entrega tras el demoledor desenlace de la segunda?

Desde hace tiempo, no paran de saltar rumores en redes sociales sobre el regreso de Garfield para esa ansiada tercera parte, pero si tenemos en cuenta el tiempo que ha pasado, este sueño se antoja harto improbable. ¡Pero cosas más raras se han visto en el cine!

Lo que sí te podemos asegurar es que las dos películas de The Amazing Spider-Man regresarán a España muy pronto, esta vez, en formato físico 4K, para los fans más acérrimos del personaje. ¡Justo debajo de estas líneas puedes echarle un ojo a sus portadas finales!

Esta nueva edición en máxima calidad de visionado se lanzará a la venta el próximo 26 de agosto. Además, incluirá también la versión de la película en Blu-ray y extras como audiocomentarios de los creadores de los filmes. Vamos, una ocasión de oro para revivir estas dos grandes aventuras de Peter Parker:

¿Qué te parece que se siga apostando por estas dos películas en España? ¿Crees que Hollywood le volverá a dar una oportunidad a este Spider-Man o ya es agua pasada?

Al menos, pudimos verlo de nuevo en acción junto a Tom y Tobey, aunque no fuera protagonizando la cinta. Ojalá veamos a este amigo y vecino de nuevo en pantalla grande.

Yahya Abdul-Mateen II protagonizó la serie de Disney+ como Simon Williams, un actor a la espera de su gran oportunidad que esconde un poder que podría destruir su carrera y su vida. Lo acompañó Ben Kingsley, que retomaba su papel como Trevor Slattery en el Universo Cinematográfico de Marvel.

La cancelación ha dado mucho de qué hablar en redes sociales, incluyendo críticas hacia Marvel y acusaciones de que se desentiende de la serie por estar protagonizada por un actor negro. Esto ha llevado a comparativas con otros dos casos en los que producciones con estrellas negras no terminan de cuajar en el UCM.

Por un lado está la largamente comentada Blade. El propio presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, admitía "sentirse como un perdedor" por no lograr que la película saliera adelante. Sin embargo, Mahershala Ali, que iba a protagonizarla, criticó al estudio y dijo que, "si hubieran querido hacerla, se habría hecho".

Otro proyecto que lleva en el limbo años es Armor Wars, que habría contado con Don Cheadle al frente como Máquina de Guerra. Ni Blade ni Armor Wars están canceladas oficialmente, pero no parecen tener progresos.

Yahya Abdul-Mateen II lanza la pelota al tejado de Marvel

En una entrevista con Vanity Fair, Yahya Abdul-Mateen II no ha ocultado su malestar por la cancelación de Wonder Man y señala que, si Marvel no quiere dar la imagen que muchos tienen actualmente del estudio, son ellos quienes deben cambiar las cosas:

"Creo que la imagen es obvia. Si soy una gran empresa, si soy Disney, o Marvel, no quiero que se me asocie con esta imagen. Así que debería ser una prioridad cambiar esa narrativa y hacer lo necesario para cambiarla de forma responsable con historias de calidad y con recursos de calidad.

Nuestra serie tenía una historia de calidad, recursos de calidad, actores y equipo de calidad, y produjo resultados de calidad que recibieron una respuesta positiva tanto del público como de la crítica. Por lo tanto, nuestra serie merece un análisis exhaustivo y una investigación profunda sobre por qué no continuó, ya que tenía todos los ingredientes que se buscan en una serie".

Marvel Television no ha ofrecido detalles de por qué decidieron cancelar Wonder Man tras haber renovado originalmente la serie para una segunda temporada. Quizá algún día alguien tire de la manta y resuelva el misterio. Porque no siempre se le puede echar la culpa al Hombre Puerta.

Y lo ha conseguido. Ha pasado solo un mes desde que La Odisea llegó a los cines de todo el mundo y ya es una de las películas más taquilleras del año. En el momento de redactar este artículo, el filme de Nolan acumula en taquilla 1.349 millones de dólares tras la última actualización.

Aunque el rendimiento de La Odisea pueda quedar ensombrecido por el vendaval desatado por Spider-Man: Brand New Day, que está batiendo todos los récords que tiene a su alcance, la película de Christopher Nolan se está asegurando de que aquellos que escapan a las telarañas de Peter Parker terminen en las bodegas de Odiseo.

La Odisea no es solo la película más taquillera de Christopher Nolan hasta la fecha, sino la más taquillera en salas IMAX y la única que ha encadenado cuatro fines de semana consecutivos recaudando más de 50 millones en las salas de ese formato.

La Odisea se convierte en la película con calificación R más taquillera de la historia

Aunque Marvel tiene mucho que celebrar este verano, la nota discordante es que acaban de perder el récord a la película con calificación R más taquillera de la historia, que llevaba en poder de Deadpool y Lobezno desde 2024, cuando lo reclamó gracias a sus 1.338 millones de recaudación.

Este récord lo ostenta el cine de superhéroes desde que el Mercenario Bocazas estrenó su primera película en 2016. Deadpool 2 revalidó el título en 2018, pero Joker se lo llevó a DC en 2019, y allí permaneció durante cinco años hasta que Wade Wilson y Logan lo recuperaron.

Ahora, el viaje de regreso a casa de Odiseo se lo arrebata al cine de superhéroes, que tendrá que luchar con uñas y dientes para recuperarlo.

Claro que La Odisea aún tiene carrete en cines para rato. Veremos dónde deja su marca la película de Christopher Nolan, pues será la que deba batir cualquier filme con calificación R que llegue en el futuro.

Con muchos de los héroes del Universo Cinematográfico de Marvel reunidos en la película, así como el regreso de Robert Downey Jr. a la franquicia, aunque esta vez para interpretar al Doctor Doom, la expectación por ver Vengadores: Doomsday es enorme.

Eso contrasta con la parsimonia que ha mostrado Marvel Studios a la hora de promocionar la película durante la primera mitad de 2026. Tras los cuatro teasers que acompañaron a las proyecciones de Avatar: Fuego y ceniza no ha sido hasta mediados de julio cuando la campaña promocional se ha puesto en marcha en firme.

Para otro tipo de producción, sería tiempo suficiente, pero el calado de Vengadores: Doomsday pedía algo más de ruido. Así que ahora vamos a tener una concentración de contenidos por todos los frentes, incluyendo un pódcast semanal que seguir hasta el estreno de la película.

Vengadores: Doomsday estrena su pódcast oficial este mes

Se ha anunciado Countdown to Avengers: Doomsday Official Podcast, un pódcast que repasará los 18 años de historia del Universo Cinematográfico de Marvel de cara a que podamos preparar la llegada de Vengadores: Doomsday, que cuenta con personajes de todas las etapas.

Iman Vellani, la actriz que ha interpretado a Kamala Khan/Ms. Marvel en la Saga del Multiverso, y Frank Alvarez, del pódcast The Basement Yard, serán los presentadores del programa.

Countdown to Avengers: Doomsday Official Podcast estará disponible en Disney+ y a través del canal de YouTube de Marvel. Además, podremos escucharlo en plataformas seleccionadas. La primera entrega llega el jueves 27 de agosto, por lo que tendremos más de tres meses de episodios.

El Universo Cinematográfico de Marvel tiene 18 años de contenidos y anécdotas para que Vellani y Alvarez repasen en este nuevo contenido con el que sobrellevar la espera por el estreno de Vengadores: Doomsday. Eso sí, por ahora no hay indicios de que Kamala Khan aparezca en la película.

Nuestro querido Lobezno ya se está afilando las garras para una ocasión tan especial. Hasta entonces, se han desvelado novedades como la inclusión del juego completo en el disco, las declaraciones de Insomniac sobre el robo de datos que sufrieron o lo que opinan de las recientes críticas negativas hacia el juego.

Lo que sí podemos afirmar es que los fans de toda la vida de Marvel se van a enamorar del título de PS5, ya que incluye una serie de trajes icónicos de Logan... aunque son exclusivos de la Digital Deluxe Edition.

Así son los trajes exclusivos de la Deluxe Edition de Lobezno

PlayStation ha publicado un nuevo tráiler de Marvel Lobezno centrado en los trajes extra que incluye la Digital Deluxe Edition del juego. Recordad que esta edición especial solo está disponible en formato digital, a un precio de 89,99 euros en PS Store.

La Digital Deluxe Edition trae cinco trajes alternativos para el prota, que cualquier fan del personaje, los X-Men o el universo Marvel reconocerá al instante.

Estos son los trajes exclusivos que incluye esta versión digital: Increíble, Salvaje, Cacería nocturna, Cuero nuevo y Era de Apocalipsis.

Los trajes Salvaje y Cacería nocturna remiten a los diseños originales de Adam Kubert e Iban Coello, todo un guiño que volverá locos a los fans de los cómics.

Además de los trajes extra, la Digital Deluxe Edition incluye cinco garras exclusivas (garras con filo pulido, garras de hoja hueca, garras de espina dentada, garras afiladas, garras gruesas), cuatro puntos de técnica y una serie de incentivos por reserva.

Los incentivos son: desbloqueo anticipado del traje clásico marrón, desbloqueo anticipado de las garras reflectantes y 4 avatares para PlayStation.

¿Hay ganas de jugar a Marvel Lobezno? Pues ya no queda nada, porque el título de Insomniac Games llegará a las tiendas el próximo 15 de septiembre, disponible en exclusiva para PS5 y PS5 Pro.