Esta alianza tiene actualmente dos proyectos entre manos: una película de Nacidos de la bruma y una serie de El archivo de las tormentas. El filme es el primero de los proyectos que ha abordado Brandon Sanderson, que tiene un control creativo casi absoluto.

Para empezar, el guion estará escrito de su puño y letra. Ya ha entregado el primer borrador y actualmente trabaja en el segundo, después de que Apple le entregase observaciones en octubre para que trabajase sobre ellas.

Pero esos trabajos no influyen realmente en otros aspectos del proyecto, como el reparto. Los personajes de la trilogía original de Nacidos de la bruma son los que son y muchos fans ya tienen ideas de quiénes podrían ser los actores que encarnen a Vin, Elend o Kelsier. Pero cuidado si eres de asociar nombres conocidos a todos los papeles, porque igual te equivocas de pleno.

Nacidos de la bruma apostará por nuevos talentos

El pasado sábado, Brandon Sanderson emitió un vídeo especial en su canal de YouTube con motivo de Halloween. Ataviados como Shrek y Fiona, él y su esposa, Emily Sanderson, respondieron preguntas de los fans en directo. El escritor aprovechó para dar algunas pinceladas sobre la película de Nacidos de la bruma y su elenco.

Concretamente, Sanderson destacó que el reparto del filme apostará mucho por nuevos talentos para papeles clave, incluidos Vin y Elend. Sin embargo, sí hay un personaje para el que se buscará especialmente un rostro conocido: Kelsier.

El superviviente de Hathsin vivió un calvario antes de convertirse en uno de los nacidos de la bruma más poderosos de Scadrial. Del sufrimiento nació la chispa de la rebelión skaa que él mismo modeló, al tiempo que se convirtió en un mentor de la joven Vin en las artes alománticas.

Apostar por jóvenes talentos es una idea razonable para la película de Nacidos de la bruma. Vin es una adolescente en la primera novela y Elend no es mucho mayor. Kelsier sí es un personaje destacado ya entrado en la treintena que se beneficiará de una estrella y su poderosa presencia.

Por otro lado, otros personajes como Brisa, Ham, Clubs o Sazed también encajarían actores conocidos, aunque quizá con menos poderío estelar que el que tenga el actor que encarne a Kelsier. Fantasma, sin embargo, entra en la misma liga que Vin y Elend por edad.

Pero aún es pronto. Ni Apple ni Brandon Sanderson quieren ir con prisas en lo que se refiere a la película de Nacidos de la bruma, por lo que puede que pase un tiempo largo antes de que se abra el proceso de selección.

Su trama gira en torno a Carol Sturka, toda una autora superventas de novelas románticas históricas que, en plena promoción de su última obra, sucede un extraño fenómeno que afecta a todo el mundo.

Una suerte de virus ha infectado a toda la población mundial y ahora los habitantes de la Tierra están vinculados psíquicamente y su mente es una sola, irradiando paz y felicidad en todo el planeta.

Sin embargo, por alguna razón que desconoce, Carol es inmune a este fenómeno, por lo que se propone encontrar respuestas para salvar al mundo de la felicidad de la que es esclava y que sus habitantes recuperen el libre albedrío perdido.

La temporada 2 de Pluribus recibe una prometedora actualización

Desde que terminó la temporada, los fans han aguardado expectantes la próxima remesa de episodios. Pero Vince Gilligan es alguien al que le gusta tomarse su tiempo para que todo esté perfecto, por lo que la espera se está haciendo especialmente larga.

No obstante, la serie de Apple TV acaba de recibir una actualización de lo más prometedora ya que, tal como recoge Discussing Film, la temporada 2 de Pluribus ha arrancado de forma oficial su rodaje.

Esto coincide con las declaraciones que hizo la pasada primavera Karolina Wydra, actriz que encarna a Zosia en la ficción, quien adelantó que la producción de los nuevos episodios comenzaría este otoño, aunque no llegó a concretar fecha.

Todavía es pronto para saber cuándo podremos comenzar a disfrutar de la temporada 2 de Pluribus pero, dado que el rodaje ya ha comenzado, es posible que, con suerte, para finales de 2027 tengamos los próximos episodios de la serie en Apple TV.

Con Kurt Russell y su hijo Wyatt Russell liderando el elenco, la trama de la serie gira en torno a dos hermanos que siguen los pasos de su padre para descubrir la conexión de su familia con la organización secreta conocida como Monarch.

A lo largo de su investigación, encuentran pistas que les llevan al mundo de los monstruos y, en última instancia, hasta el oficial del ejército Lee Shaw, lo que provoca que Monarch se vea amenaza por todo lo que sabe el oficial.

Tras dos emocionantes temporadas, la serie se encamina a una nueva dirección con una tercera entrega. O, al menos, esas son las intenciones de Apple TV.

Monarch: El legado de los monstruos está más cerca de confirmar una temporada 3

Tal como recoge Deadline, Apple TV y Legendary Television están en conversaciones para una tercera temporada de Monarch: El legado de los monstruos, la cual pretende llevar la serie a una nueva dirección.

Actualmente, se está buscando un nuevo equipo de guionistas y un nuevo showrunner que releven al equipo a cargo de las dos primeras temporadas, liderado hasta ahora por Chris Black, quien cocreó la serie junto a Matt Fraction.

Aunque todavía no hay muchos detalles, según se informa, la idea es que la trama de la temporada 3 incorpore nuevos titanes del Monsterverso de Legendary tras la inclusión de Kong y el Titán X en la temporada 2.

No es lo único que anda en marcha, ya que se anteriormente se confirmó el desarrollo de un spin-off enfocado en la versión joven de Lee Shaw, que recuperará a Wyatt Russell para el papel.

Por el momento queda esperar a que Apple TV confirme de forma oficial la temporada 3 de Monarch: El legado de los monstruos, pero todo apunta a que seguiremos disfrutando del Monsterverso en la pequeña pantalla un poco más.

Pero el mundo del deporte da muchas vueltas y, si Mourinho puede regresar al Real Madrid, Ted Lasso puede hacer lo mismo con el AFC Richmond... o casi. El encantador personaje de Jason Sudeikis abandona su retiro en los Estados Unidos para regresar al club británico que le descubrió el fútbol europeo, pero lo hará para entrenar al equipo femenino, las Lady Greyhounds.

La temporada 4 de Ted Lasso ha mantenido la esencia de la serie, aunque con muchos cambios de personajes y un momento doloroso en su tramo final. Aunque algunos fans echan de menos a los integrantes del equipo masculino, las nuevas jugadoras lo han dado todo por ganarse a los espectadores.

El final de la temporada 4 de Ted Lasso no cierra muchas tramas y, aunque la serie podría cortar aquí sin demasiados dramas, ha sembrado muchas historias para que broten en entregas posteriores. Lo malo es que ni los cocreadores de la serie, Jason Sudeikis y Brendan Hunt, dicen saber nada de una posible renovación.

Ted Lasso arrasa en audiencia y es una buena razón para darle una quinta temporada

Apple TV no sigue un patrón fijo a la hora de sopesar las renovaciones de sus series. Algunas llegan ya renovadas, otras se renuevan por más de una temporada, como pasó con Silo. En otros casos, las series tardan muchísimo en anunciar su renovación. Eso fue lo que pasó con la temporada 4 de Ted Lasso.

Sea como fuere, Nielsen (vía Screen Rant) acaba de darle a Apple TV una buena razón para valorar la renovación de la comedia feel-good de Jason Sudeikis. Ted Lasso es la segunda serie más vista en streaming en los Estados Unidos durante el mes de septiembre, acumulando un total de 3.600 millones de minutos vistos.

La única serie que supera a Ted Lasso es Reacher, el thriller de acción de Prime Video con Alan Ritchson, que suma 4.600 millones de minutos.

Si Ted Lasso no es finalmente renovada en Apple TV, puede deberse a muchos motivos, pero no será por una mala audiencia en absoluto. ¿Crees que habrá temporada 5?

Prime Video se llevó un seriote como El joven Sherlock, Netflix The Gentlemen: La serie y SkyShowtime: Tierra de mafiosos (MobLand). De momento, Apple TV se tendrá que conformar con recibir estrellas de sus series, aunque no una historia criminal con su particular estilo.

Aunque no será cualquier serie la que reciba refuerzos que han recibido el "gen Ritchie". Slow Horses es una de las mejores series de Apple TV y tiene un elenco tremendo que lidera con maestría Gary Oldman.

Pero cada temporada de la serie que adapta la saga de la Casa de la Ciénaga de Mick Herron necesita más combustible, y más cuando lleva seis temporadas con una séptima en camino. Esa nueva entrega ha recibido refuerzos de lo más interesantes.

Slow Horses incorpora a su elenco 5 nuevos nombres

Tal y como recoge Collider, la temporada 7 de Slow Horses contará en su reparto con Ethan Moorhouse, Joshua McGuire, Varada Sethu, Tuppence Middleton y Merab Ninidze. No se ha concretado qué roles desempeñarán, salvo Ninidze, que ya ha participado en la serie, aunque solo con su voz.

A Ethan Moorhouse lo hemos visto en series como Tierra de mafiosos o Citadel. También ha trabajado con Apple TV en Los amos del aire. Joshua McGuire participó en la temporada 1 de The Gentlemen: La serie, y recientemente lo hemos visto en The Gray House.

En cuanto a Varada Sethu, destacaron sus apariciones en Andor y Doctor Who. A Tuppence Middleton la hemos visto hace poco en Muerte por un rayo o Los Forsyte, y a Merab Ninidze lo hemos visto en series como McMafia o Homeland, aunque ya hemos escuchado su voz en Slow Horses como Vassily Rasnokov.

Slow Horses está sacando petróleo de las estrellas del cine y la televisión británicas, algo que Guy Ritchie también lleva tiempo haciendo, por lo que estas conexiones entre bambalinas eran inevitables. Y lo cierto es que no sería descabellado imaginar a Jackson Lamb en series de Guy Ritchie, aunque no vaya a suceder.

Dirigida por McG (Terminator Salvation), la cinta sigue a un condecorado marine que entrenará a su sobrino para convertirlo en un fuerte guerrero y que sea capaz de poder defenderse de los abusones que no paran de acosarle.

Para abrir boca, el servicio de transmisión ha lanzado el tráiler oficial de El camino del pequeño guerrero, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Qué podemos esperar en El camino del pequeño guerrero, la nueva propuesta cinematográfica de Apple TV

La trama de la película gira en torno a Jake, un marine condecorado que se encuentra de baja tras sufrir un accidente durante una misión, por lo que aprovecha para pasar algo de tiempo con su hermana Sarah y su sobrino Marc.

Pronto descubre que su sobrino está viviendo una pesadilla en el instituto debido al bullying que recibe por parte de sus compañeros, por lo que idea un ambicioso programa que llama "Operación Pequeño Guerrero", basado en su entrenamiento SEAL, para ayudar a Marc a enfrentarse a sus propios demonios.

Junto al tráiler, Apple TV también ha compartido el póster e imágenes oficiales de El camino del pequeño guerrero, los cuales te agrupamos a través de la siguiente galería.

Aparte de Chris Pratt, conforman el reparto de la cinta Linda Cardellini (Crystal Lake), Jude Hill (Belfast), Ava Torres (The Adventures of Jurassic Pet: Return to the Wild), Levi McConaughey (Laberinto en llamas), Darien Sills-Evans (East New York), Carl McDowell (Frankie Meets Jack) y Parker Young (The Image of You), entre otros.

El camino del pequeño guerrero se estrena en el catálogo de Apple TV el próximo 25 de noviembre de 2026. ¿Qué te ha parecido el tráiler de la película?

No espera una semana con estrenos no tan centrados en terror como cabría esperar, dadas las fechas, aunque Prime Video y Apocalipsis Z: Nuevo mundo lo compensarán desde las plataformas de streaming, mientras pelis como Klara y el sol hacen que otros géneros dominen en salas.

En cuanto a las series con episodios semanales, SkyShowtime tiene bastante material con Tierra de mafiosos, Marshals y Tulsa King. También tenemos otros dos episodios de VisionQuest en Disney+ o Brothers y el final de la temporada 2 de Materia oscura en Apple TV.

Hoy, en Hobby Cine, repasamos algunas de las mejores películas y series de estreno que llegarán a España durante la semana comprendida entre el 26 de octubre y el 1 de noviembre de 2026.

La oveja Shaun: Misión calabaza (viernes 30 de octubre)

¿Dices que Wildwood: El bosque salvaje te ha dejado con ganas de más stop motion? No se diga más. Esta semana tienes otra peli con ese formato gracias a Aardman.

El viernes llega La oveja Shaun: Misión calabaza, la nueva entrega animada de la dicharachera oveja y sus amigos.

Después de que el granjero destruya por error el huerto de calabazas del rebaño, Shaun se convierte en científico para arreglar el problema, pero todo terminará saliendo mal... muy mal.

Además, hay un monstruo espeluznante acechando por Mossingham en esta película familiar perfecta pra Halloween.

Karateka (viernes 30 de octubre)

El cine español también nos propone una cita interesante con Karateka, la película biográfica dirigida por Aritz Moreno.

Se trata de la historia de Sandra Sánchez, la prolífica campeona olímpica, mundial y europea de Kárate que tuvo que luchar contra un sistema que no creía en ella.

Karateka está protagonizada por Andrea Ros, Patrick Criado, Ernesto Alterio, Antonio Durán, Pilar Castro, Pablo Álvarez, Eduardo Ferrés, Hoshimi Asai, Elsa Chaves, Luismi de la Cruz y Denden.

Wicker (viernes 30 de octubre)

Puede que sea una de las películas más locas de la temporada. Desde Reino Unido llega Wicker, de Alex Huston Fischer y Eleanor Wilson.

Olivia Colman interpreta a una humilde pescadora que lleva una vida tranquila en una aldea, salvo por las constantes burlas por su forma de ser y, especialmente, por su olor.

Harta de tanto cachondeo, un día decide encargarle a un artesano que le fabrique un marido de mimbre. Si la cosa ya era extraña, solo iba a retorcerse más.

Junto a Colman, Wicker está protagonizada por Alexander Skarsgård, Elizabeth Debicki, Peter Dinklage, Nabhaan Rizwan, Marli Siu y Anders Olof Grundberg.

Nocturno (viernes 30 de octubre)

Vamos ahora con las series y empezamos en Apple TV, donde este viernes tienes una cita con el thriller criminal Nocturno.

Un exsoldado que lleva años trabajando como detective de homicidios en Filadelfia decide trasladarse a un pequeño pueblo para disfrutar de una vida más tranquila. Para su desgracia, el lugar y, especialmente, su familia, se convierten en el objetivo de un macabro asesino en serie.

Liev Schreiber encabeza el reparto de Nocturno. Lo acompañan Zazie Beetz, Stephen Graham, Bill Camp, Rory Culkin, Chrissy Metz, Poorna Jagannathan y Gary Carr.

Dexter: Resurrection temporada 2 (sábado 31 de octubre)

Pero el asesino en serie por excelencia llega un día después, el 31 de octubre, a SkyShowtime, que estrena la temporada 2 de Dexter: Resurrection.

Michael C. Hall regresa como el prolífico asesino en serie con código moral, que sigue descubriendo que en Nueva York tiene mucho más trabajo por hacer que en Miami.

Dos célebres asesinos entran en el radar de Dex mientras vuelve a vincular su vida profesional a las fuerzas de la ley. Aunque sigue vigilando que su pasado no regrese para atormentarlo.

Y hasta aquí llegará octubre. La semana que viene arrancamos con el penúltimo mes del año mientras superamos la resaca de Halloween.

La producción ha sido creada por Rowan Joffé -guionista en 28 semanas después (2007)- y desarrollada por John Hlavin, con Timothy Van Patten en la dirección.

Nocturno nos contará la historia de Jonah Lynn, un antiguo soldado que en la actualidad se dedica a ser detective de homicidios. Tras una vida en Filadelfia, Jonah decide huir de sus peligrosas calles para instalarse en un pequeño y tranquilo pueblo al oeste de Pensilvania. Pero su felicidad dura poco.

El asesino en serie Jurek Walter no tarda en convertirse en un peligro para la población y para la familia de Jonah, obligando al detective a ir en su búsqueda para proteger a quien más quiere. Aunque, para seguirle la pista de la última víctima de Jurek, terminará enviando a su hija adoptiva, la agente del FBI Saga Bauer, a enfrentarse con él.

Stephen Graham estrena nueva serie en Apple TV

El reparto de la nueva serie de Apple TV está encabezado por: Liev Schreiber en el rol de Jonah Lynn, Zazie Beetz como Saga Bauer y Stephen Graham como Jurek Walter, quien regresa a la televisión tras triunfar en Netflix con producciones como Adolescencia.

También veremos en ella a: Bill Camp como el jefe Ellison, Rory Culkin como Karl, Chrissy Metz como Ida y Gary Carr como Nathan.

Nocturno se estrenará en Apple TV el próximo viernes 30 de octubre con sus primeros dos episodios, a partir de entonces irán llegando el resto de manera semanal a la plataforma de streaming hasta completar su primera temporada compuesta por diez capítulos.

Mientras esperamos, nerviositos, la llegada de la séptima temporada en 2027, ya ha sido renovada por una octava que verá la luz en 2028. Es lo bueno de contar con un material de base establecido (las novelas de Mick Herron) y un reparto liderado por un grande como Gary Oldman.

Pero, ¿qué información hay disponible acerca de lo que está por venir? Os resumimos todo lo que sabemos de la temporada 7 de Slow Horses.

Nos remitimos a la fuente original, la propia Apple TV para repasar el comunicado en el que se anunció y que dice así: "En la séptima temporada, Lamb y sus Slow Horses se lanzan a la caza para encontrar y neutralizar a un topo en el corazón del gobierno británico antes de que pueda derrumbar el Estado. La séptima temporada es una adaptación de la novela Bad Actors, de la serie literaria Slough House de Mick Herron".

Si analizamos el avance que aparece al final del último episodio de la sexta temporada, también tenemos pistas sobre lo que está por llegar. Comienza con Standish preguntándole a Lamb si ha sabido algo de River. "Sí, curiosamente, me llegó una postal. 'El tiempo es estupendo en el más allá. Puestas de sol de infarto. Besos y abrazos'”, respondió Lamb.

A continuación, Taverner explica: "El jefe del GRU, Vassily Rasnikov, llegó a territorio británico sin previo aviso", lo que significa que el final de la trama de la sexta temporada no está tan bien atado como todos esperaban. "Ese hombre envió un escuadrón de la muerte para asesinar a cuatro de mis chicos", dice Lamb, confirmando que su cuenta tampoco se ha saldado todavía.

Ese es el link con la sexta temporada, pero la trama de la séptima promete por sí misma. Arranca con un enorme escándalo político en Londres. Sophie Delaney desaparece sin dejar rastro alguno y es una figura muy controvertida dado que ejerce como superpronosticadora de Downing Street, una especialista encargada de asesorar al Primer Ministro y predecir cómo reaccionará el electorado ante las medidas del gobierno,

Recuperaremos Claude Whelan, el exdirector del MI5 que fue defenestrado en entregas anteriores y que ahora deberá lidiar con su rival y actual jefa del servicio, Diana Taverner. La investigación de Whelan empieza a apuntar peligrosamente hacia el propio corazón del Regent’s Park (la sede del MI5), destapando manejos turbios de políticos, lobistas y agentes de desinformación... uno de los males de nuestros días.

La ineptitud burocrática, el humor negro y las maniobras de supervivencia serán la tónica en una historia que cuenta conspiraciones al más alto nivel. Lamb y sus "caballos lentos" deben desenredar una red de mentiras donde los verdaderos "actores malos" que tanto daño hacen no son solo los espías rusos o los traidores clásicos, sino los propios políticos y tecnócratas que dirigen el país.

El reparto se va a ver sustancialmente cambiado, por motivos obvios. Ya se han hecho públicos cinco nuevos fichajes aunque, eso sí, no sabemos qué papeles interpretarán en la ficción.

Los nuevos rostros confirmados para la serie de espías, con los que podéis ir familiarizándoos son:

¿Qué hay de la fecha de estreno de Slow Horses 7? A falta de datos, podemos aventurar que si se sigue el mismo patrón de las tres últimas temporadas podría estrenarse en el otoño de 2027, pero esto está por confirmarse.

Lo que está claro es que se acerca el final, lenta e inexorablemente y que en el momento en el que se hayan adaptado todas las novelas habrá que ver si se le da una continuidad o se llega al desenlace definitivo. De momento hay tantas incógnitas que despejar que cuesta hacerse a la idea de algo así.

Y ahora estamos en las mismas. Hace menos de dos semanas que terminó la temporada 4 de Ted Lasso, que ha supuesto un "nuevo comienzo" al enfocarse en el equipo femenino del Richmond, las Lady Greyhounds.

Aunque los personajes principales de la serie están de regreso, se ha incorporado una buena cantidad de estrellas para conformar el nuevo equipo, y sus historias han sido desarrolladas muy por encima, a excepción de Alice Chilton (Tanya Reynolds).

Hace unos días, Brendan Hunt, cocreador de la serie y actor que interpreta al entrenador Beard, admitía que no sabía qué iba a pasar con la temporada 5 de Ted Lasso, dejando la pelota en el tejado de Jason Sudeikis, que era quien "debía jugar sus cartas" con los ejecutivos de Apple TV.

¿Qué va a pasar con Ted Lasso?

Pero parece que Sudeikis tampoco tiene muy claro qué va a ser de Ted Lasso. El actor y cocreador de la serie ha pasado por el pódcast Talk Easy with Sam Fragoso, donde admitió que, pese a tener esperanza de que haya una nueva entrega, aún no sabe qué va a suceder.

Sudeikis dice que no intenta ser evasivo y que "supone" que la serie puede continuar si el equipo, el elenco y Apple TV así lo quieren. No obstante, aclara que no se ha conformado un equipo de guionistas para empezar a trabajar en la historia.

Este detalle es importante, pues de ello dependen los tiempos para la producción de una potencial quinta temporada. Normalmente, muchas series reúnen a sus equipos de guionistas antes de completar su temporada en curso para dar forma a la idea general de la siguiente. Eso es lo que se presenta a la plataforma o cadena para negociar la renovación.

También implica que hay un trabajo ya realizado de cara a escribir los guiones finales, llevar a cabo el proceso de casting y demás. Si ese cometido aún no está en marcha, podemos hallarnos ante otra espera de tres años antes de que Ted Lasso estrene su temporada 5, si es que Apple TV la renueva finalmente.

David Rosen y Simon Kinberg crearon esta serie para Apple TV, que estrenó su temporada 1 el pasado 20 de mayo y sorprendió para bien al traer a Tatiana Maslany en otro de esos papeles que sacan partido a su gran registro de expresividad. Además, la actriz necesitaba recobrar el impulso tras pinchazos como She-Hulk: Abogada Hulka o Star Trek: Academia de la Flota Estelar.

Satisfacción garantizada sigue a Paula (Maslany), una madre divorciada que se encuentra inmersa en una batalla legal por la custodia de su hija. Cuando Paula es testigo de un posible asesinato, Paula se precipitará hacia una espiral de chantajes que se ve agravada por su situación y por una severa crisis de identidad.

Además de Tatiana Maslany, Satisfacción garantizada cuenta en su reparto con Jake Johnson, Dolly De Leon, Jessy Hodges, Charlie Hall, Kiarra Goldberg, Jon Michael Hill, Murray Bartlett, Brandon Flynn y Nola Wallace.

Tatiana Maslany podrá seguir indagando en Apple TV

Satisfacción garantizada completó su primera temporada el pasado 15 de julio, pero Apple TV ha tenido a los fans esperando novedades tres meses antes de darles la noticia que esperaban.

Tal y como recoge Deadline, Satisfacción garantizada ha sido renovada oficialmente para una segunda temporada. El equipo de guionistas ya trabaja en dar forma a los guiones de los nuevos episodios, que esperan filmarse en la primera mitad de 2027.

Stephen King se rindió ante Satisfacción garantizada, una serie que colocó incluso por encima de La maldición de Widow's Bay en su momento, gracias al modo en que vira entre géneros y aprovecha las capacidades interpretativas de Tatiana Maslany.

Si te quedaste con ganas de más episodios de Satisfacción garantizada, ya puedes celebrar la renovación de la serie. Si aún no la has visto, tienes los diez episodios de la temporada 1 disponibles en Apple TV.

Desde Barbie, Mattel lleva persiguiendo un éxito similar al de la película de Greta Gerwig, lo que ha dado pie a una importante cantidad de proyectos cinematográficos como He-Man y los Masters del Universo, que ya se ha estrenado, o películas como Hot Wheels, Monster High o Magic 8 Ball.

También está Matchbox: La película, el filme de Skydance Productions con Apple Original Films que busca explotar la marca de la icónica línea de coches de juguete de Mattel. Explotar, han explotado muchas cosas, pero no precisamente la popularidad de los Matchbox.

Sam Hargrave, el especialista convertido en director de películas como Tyler Rake, dirige este largometraje con John Cena a la cabeza. Pero el exluchador no es la única estrella del elenco, que también incluye a Jessica Biel, Sam Richardson, Arturo Castro, Teyonah Parris, Randeep Hooda, Danai Gurira, Kristofer Hivju, Corey Stoll, Bill Camp y Golshifteh Farahani.

Matchbox triunfa en Apple TV, pero no por ser buena película

El problema es que Matchbox: La película es una versión malucha de cualquier película de Fast & Furious a partir de la quinta entrega. Un thriller de acción con temática de espionaje en el que los coches gozan de cierto protagonismo, pero no tanto como se esperaría de una película basada en los Matchbox. La marca en sí es casi un cameo en el filme.

Ni la crítica ni el público han conectado con la propuesta de Matchbox: La película. La prensa especializada la hunde a lo bestia, hasta un 24 % de aprobación en Rotten Tomatoes. Con la audiencia le va un poco mejor, pero solo hasta el 52 % de aprobación, que tampoco es ninguna maravilla.

Esa mala acogida no ha impedido que Matchbox: La película lidere el catálogo de Apple TV durante el fin de semana. No es la primera película para enterrar de Apple que encuentra su éxito en la plataforma; a La fuente de la eterna juventud de Guy Ritchie le pasó algo similar.

El consenso general es que Matchbox: La película es un filme apto para ver sin prestar atención. Apple TV ofrece un entretenimiento pasable para cuando no hay nada que ver, pero si te pierdes la película de John Cena tampoco es el fin del mundo.

Creada por Dudi Appleton (Signora Volpe) y Jim Keeble (Thorne), la ficción aborda el intenso duelo entre un agente del FBI y un habilidoso delincuente durante tres etapas concretas de un importante atraco.

Para abrir boca, el servicio de transmisión ha presentado el tráiler oficial de 12 12 12, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Qué podemos esperar en 12 12 12, la nueva propuesta de Apple TV

La trama de la ficción se enfoca en tres puntos clave de un atraco abordados en tres líneas temporales diferentes: los 12 meses de preparación del robo, las 12 horas en las que se desarrolla el golpe y los 12 días posteriores al atraco.

Bajo este escenario seguimos a un agente del FBI caído en desgracia (Anthony Mackie) que trata de parar los pies a un delincuente profesional estadounidense (Jamie Dornan).

Teniendo como eje central un audaz y espectacular asalto a una cámara acorazada oculta en el subsuelo de Zúrich, ambos se enfrentan por toda Europa en un juego del gato y el ratón en el que solo uno puede ganar.

El elenco principal de la serie se completa con Jack Kesy (Bang), Agathe Rousselle (Una segunda vida), Sallie Harmsen (El piloto), José Garcia (A la caza del zorro) y Kali Reis (Resident Evil).

12 12 12 se estrena en el catálogo de Apple TV el próximo 13 de noviembre de 2026 con sus dos primeros episodios, lanzando una nueva entrega todos los viernes hasta el 25 de diciembre. ¿Qué te ha parecido el tráiler de la nueva serie con Anthony Mackie y Jamie Dornan?

La era del streaming no es para menos y lleva años dejándonos algunas de las mejores series de ciencia ficción del siglo XXI.

Es cierto que hay una plataforma que ha convertido el género en su punta de lanza, pero hay ciencia ficción más allá de Apple TV, y hoy vamos a conocer algunas de esas alternativas, además del prometedor futuro para los fans de la ciencia ficción en la plataforma de la manzana.

Hoy en HobbyCine repasamos algunas de las mejores series de ciencia ficción que se estrenarán o tendrán nuevas temporadas en los próximos meses.

Para toda la humanidad

Es una de las grandes abanderadas de Apple TV, pero ya enfila su final tras mostrarnos toda una carrera espacial alternativa en la que los Estados Unidos no alunizaron primero, sino que lo hizo la U.R.S.S.

Para toda la humanidad ha cambiado mucho desde aquellas primeras temporadas retro y ahora mira hacia un presente muy diferente en el que la humanidad ha comenzado a expandirse por las estrellas; y a llevar nuestros problemas más allá de la Tierra.

La sexta temporada de Para toda la humanidad será la última de la prestigiosa serie de Apple TV, con un conflicto latente que trasciende nuestro planeta. Se estrenará en 2027, pero aún no ha fijado la fecha exacta.

Blade Runner 2099

Prime Video también tiene unas cuantas cosas que decir en lo que a ciencia ficción se refiere, y una de sus apuestas es la expansión de una de las franquicias cyberpunk más célebres.

Blade Runner 2099 transcurre, como su título indica, 50 años después de los eventos de la película de Denis Villeneuve, Blade Runner 2049, y 80 después de la original de Ridley Scott.

En este mundo, los replicantes son quienes tienen el control tras una feroz guerra que ha dado la vuelta a la tortilla y colocado a la humanidad en una posición complicada. Se estrena el miércoles 25 de noviembre al completo.

Separación

Otra cita importante de Apple TV es Separación, la extraordinaria serie que no depende enteramente de la ciencia ficción para apasionarnos con su retorcida trama.

El final de la temporada 2 (tranqui, no hay spoilers) nos dejó en vilo de qué es lo siguiente que va a suceder en las entrañas del edificio Lumon... y fuera de él.

Alien: Planeta Tierra

La bala de Disney+ en esta lista es Alien: Planeta Tierra, la serie de Noah Hawley que transcurre poco antes de los sucesos de Alien, el octavo pasajero.

Pero esta vez tenemos el terror en casa, después de que una nave de la Weyland-Yutani se estrelle contra nuestro mundo después de una larga travesía por el espacio profundo.

Los horrores que alberga en su laboratorio son solo uno de los males con los que tendrá que lidiar la humanidad, al tiempo que la fina línea entre humanos y sintéticos se difumina en una instalación de la corporación Prodigy.

La temporada 2 de Alien: Planeta Tierra está en producción, y debería llegar a Disney+ hacia finales de 2027.

Fundación

Otro de los pesos pesados de Apple TV es, sin duda, Fundación. La serie que adapta la saga de Isaac Asimov ha sufrido de lo lindo para seguir adelante, pero lo ha conseguido.

Actualmente, Fundación filma su temporada 4, y aunque hay quienes aspiran a que llegue en 2026, lo más probable es que toque esperar al año que viene.

Stuart no consigue salvar el universo

Para añadir una nota de humor a la lista, tenemos en HBO Max Stuart no consigue salvar el universo, la serie secuela y spin-off de The Big Bang Theory.

La primera temporada ya está disponible, pero deja la situación muy abierta para que la segunda entrega, ya renovada, siga llevándonos a realidades de lo más locas.

¿Conseguirá Stuart arreglar el desaguisado que él mismo provocó con un invento de Leonard y Sheldon?

Silo

Otra serie que terminará en Apple TV en 2026 es Silo, la adaptación de la saga de novelas de Hugh Howey.

Hay muchas preguntas sin respuesta todavía, y el avance que nos ofreció Apple al final de la temporada 3 genera todavía más incógnitas.

La serie encabezada por Rebecca Ferguson, Tim Robbins y Common ha jugado con maestría hasta ahora a la hora de tomarse las licencias sin desbaratar el trabajo del autor.

A partir del 9 de julio de 2027 sabremos si el desenlace de esta última temporada está a la altura del legado de la serie.

Fallout

Que nadie te diga que un mundo tan rematadamente loco como el de Fallout no se puede adaptar en acción real. Prime Video lo consiguió con éxito.

La saga distópica de Bethesda prepara la tercera temporada de su serie después de habernos llevado incluso a una localización tan icónica como New Vegas. Se espera que llegue en algún momento de 2027.

Matabot

A este androide de seguridad le encantaría estar haciendo otras cosas, sobre todo cosas relacionadas con ver telenovelas como un poseso, pero le ha tocado ser escolta.

Matabot brilló con su combinación de ciencia ficción y comedia en Apple TV y su segunda temporada debería llegar en 2027, aunque no hay muchas novedades al respecto.

El problema de los 3 cuerpos

El fin de fiesta ajeno a Apple lo pone Netflix con El problema de los 3 cuerpos, la serie que adapta la saga de Liu Cixin.

Los creadores de Juego de tronos, David Benioff y D.B. Weiss, nos traen esta historia en la que se anticipa la futura llegada de extraterrestres a la Tierra, aunque faltan décadas para ello.

Tras ser renovada para dos temporadas, se espera que El problema de los 3 cuerpos concrete el estreno de su temporada 2 antes de que termine 2026.

Neuromante

Cerramos con una de las incorporaciones más interesantes que llegarán a Apple TV, Neuromante.

La adaptación de la novela de William Gibson tiene mucha semejanza con Cyberpunk 2077, otro motivo más para ver esta joyita.

Un hacker es contratado por una IA para perpetrar un atraco junto a una mercenaria mejorada cibernéticamente y poner patas arriba el panorama corporativo.

Si lo tuyo es la ciencia ficción, ya con estas 10 series que se avecinan vas a tener horas y horas de disfrute en streaming en los próximos meses.

Claro que el pelotazo de velocidad de Brad Pitt se benefició de un presupuesto descomunal y de un estreno en salas por todo lo alto. Matchbox, por el contrario, llega de forma más discreta a Apple TV, aunque con varias estrellas de renombre en su reparto.

Y al frente de la fiesta tenemos a Sam Hargrave, el director de las pelis de Tyler Rake de Netflix y un especialista veterano que sabe cómo ejecutar las escenas de acción para que sean espectaculares. Quizá sea suficiente para que los coches de Mattel quemen rueda.

Hoy, en HobbyCine, te traemos nuestra crítica de Matchbox: La película, que ya está disponible en Apple TV.

Una película de juguetes... se supone

Hacer películas sobre ciertos temas es siempre complicado. Mattel fue capaz de innovar bastante con Barbie al convertir la película de Greta Gerwig en una suerte de sátira hacia el patriarcado, pero Matchbox tiene menos margen de maniobra. Estaban las opciones de los orígenes de esta línea icónica de coches, pero con Sam Hargrave y John Cena, ya te imaginarás que no fue la opción que salió.

Matchbox: La película toma como base para justificar su título y la conexión con Mattel a un grupo de chavales que jugaban cuando eran pequeños con estos coches (y helicópteros, y aviones, y motos....) para evadirse del día a día. Pero eso fue hace décadas. Ahora son adultos y han hecho sus vidas, aunque parte de aquella afición sigue acompañándolos en cierto sentido.

Todos viven cerca, salvo Sean (Cena), quien se mudó en su adolescencia y ahora se ha convertido en operativo de la CIA. Cuando tiene que regresar a casa y se reencuentra con sus amigos, su trabajo lo alcanza y ve a todo el grupo envuelto en una conspiración internacional para la que solo Sean está capacitado.

Matchbox: La película dura poco más de dos horitas, 126 minutos con los créditos. No es mala duración para una película de acción palomitera. Quizá 15 minutillos menos y habría sido mejor.

Acción genérica que mira demasiado a Fast & Furious

Es imposible no ver Matchbox: La película y no pensar que en cualquier momento va a aparecer Dominic Toretto en un Charger y soltar un discurso sobre la familia. En condiciones normales, no sería algo negativo, pero llevamos tantas películas de Fast & Furious que ese parecido tan descarado se convierte en el principal hándicap del filme de John Cena.

Uno espera ver todo tipo de clichés del cine de acción en este tipo de largometrajes, y no van a faltar... ninguno. La mayoría son tan cantosos que igual suspiras de hastío al anticiparlos bastante antes de que sucedan.

Se ha llamado Matchbox por usar la licencia de Mattel, pero se podría haber titulado de cualquier otra manera y no habría pasado nada. El guion de David Coggeshall no encuentra el modo de mantenerse ligado a la marca y parece que, de vez en cuando, se acuerda de meter una referencia al respecto para que no le caigan capones.

Y no es que el resto del tiempo tengamos un guion mucho mejor. Más allá de los convencionalismos, la trama es más sencilla y previsible que el mecanismo de un botijo y los diálogos, aunque tienen chispa de forma ocasional, son de lo más rutinarios y carentes de vidilla. Lo peor es que Coggeshall está a cargo del guion de La momia 4... Tocaremos madera.

A veces, parece que Matchbox trata de ser más madura y al momento se vuelve de un infantil que chirría. Eso es algo que lo pueden hacer bien muy pocos guionistas, y no estamos ante ese caso.

Larga vida a los efectos prácticos

Lo mismo se puede decir de los actores en sí. Además de John Cena, tenemos a Jessica Biel, Sam Richardson, Arturo Castro, Teyonah Parris, Corey Stoll, Golshifteh Farahani o Danai Gurira, pero parecen un catálogo de estereotipos adornados con cuatro matices para tratar de marcar la diferencia.

Además, al tener cuatro personajes patosos acompañando a John Cena, la trama se ve entorpecida constantemente por el mismo tipo de situaciones. Al principio tiene su gracia, pero cuando es un no parar, cansa. Es un riesgo que ya sucede habiendo solo un "personaje lastre"; multiplicarlo por cuatro no iba a hacerlo mejor.

Y no es que los actores no se entreguen por dar lo mejor de sí mismos, pese a ser conscientes del tipo de película que tenemos entre manos, pero las mencionadas carencias del guion entran en juego de nuevo.

Vamos a hablar de algo positivo, ¿no? Las secuencias de acción están bastante bien coreografiadas, aunque muchas estén muy trilladas. He de hacer especial mención a Michael Wilford, el piloto de helicópteros especialista que hace auténticas virguerías prácticas con las aeronaves, dignas de los desafíos de GTA.

En líneas generales, Matchbox: la película cumple para verla una vez. Te vas a olvidar de ella a la semana, eso sí. Igual de chifla si, bueno, no has visto nunca una película de acción de este tipo, pero a poco Fast & Furious que hayas visto, notarás que viene a ser todo reciclaje.

Hemos tenido películas con coches muy chulas que no necesitaban ser el thriller de espías de altos vuelos a lo Misión imposible que nos ofrece Sam Hargrave: desde Transporter a The Italian Job o 60 segundos.

Puede que una película sobre los orígenes de Matchbox hubiese sido menos atractiva y palomitera, pero desde luego habría sido mucho más original, especialmente si tenemos en cuenta que el primer Matchbox comercializado de la historia fue la réplica de la carroza de la coronación de Isabel II, que se vendió el mismo día en que se coronó a la monarca y fue un éxito tremendo.

Pero Apple TV y Skydance han optado por una película de hacer bulto. Es una pena, pero puede que sea una muestra de cómo David Ellison piensa cumplir con ese compromiso de 30 pelis al año. Matchbox: La película pudo ser mucho más, desde luego.

En esta ocasión son el drama íntimo, la comedia absurda y el género fantástico los que se cruzan en una historia breve y sencilla, que se desarrolla a lo largo de seis episodios de media hora de duración, si bien queda abierta (y confirmada está la segunda temporada).

Lo que más se valora es un humor que no es descacharrante, aunque si eficiente, así como el enfoque y evolución de los personajes. Sencillamente le vas pillando el punto poco a poco. Pearce Quigley, a quien habíamos visto antes en The Gentlemen, es el personaje vehicular mientras que el rol de su padre lo adopta Michael Palin, uno de los Monty Python, que tiene ya 83 primaveras.

La historia nos lleva a conocer a Michael, un tipo solitario marcado por la misteriosa desaparición de su pareja, Clea, siete años atrás la noche de Navidad. Lleva una vida anodina, trabajando desapasionadamente en una tienda de bricolaje en la que no duda en vacilar a los clientes por pura diversión mientras ignora a su encargado.

Pero lo que ocupa su tiempo y su atención es el cuidado de su padre, ingresado en la residencia Los años dorados. Él es un hombre lleno de recursos e historias extravagantes con las que entretiene a todo el mundo pero, por desgracia, está empezando a perder la memoria.

En un rapto de lucidez le explica a su hijo que si quiere tener respuestas sobre el paradero de Clea, debe recurrir a la alquimia. La mezcla de determinados ingredientes le permitirá "criar" homúnculos, seres paranormales capacitados para leer el futuro y obligados a decir siempre la verdad.

Aunque en un principio Michael recibe las instrucciones con escepticismo, cuando encuentra la fórmula y los cánticos para hacerlo posible, decide ponerse manos a la obra.

Además de conocer a Mackenzie Crook como actor, con su físico inconfundible del que hace gala aquí interpretando al encargado Gordon, hay que conocer su larga trayectoria como guionista, que le ha hecho estar implicado en la producción de series como Britannia o Detectorists antes de hacerse cargo de Small Prophets. Con la originalidad siempre por bandera, hay que reconocerle el mérito de crear personajes entrañables a los que quieres que les vaya bien, de modo que genera una empatía casi instantánea con ellos.

En esta serie, de hecho, se moja y se ve a esos homúnculos, esos espíritus mágicos encarnados en forma de humanoides en miniatura, creados mediante la combinación de animación en stop-motion (Crook ha expresado en diversas ocasiones su amor por esta técnica) y efectos digitales para completar su aspecto al estar flotando dentro del agua. El estudio responsable es McKinnon and Saunders y los encargados de la animación son los ganadores del BAFTA Ainslie Henderson y Will Anderson.

No cabe duda que estas marionetas son uno de los puntos fuertes de la serie, pero no serían más que un complemento curiosón si no estuvieran puestas al servicio de la historia personal del protagonista y la dolorosa espera a la que se ha visto sometido sin contar con respuestas satisfactorias sobre el destino del amor de su vida.

Resumiendo mucho, Pequeños profetas tiene alga, rezuma humanidad y nos introduce en un mundo realista en el que lo mágico y excepcional aparece con total naturalidad para desafiar la lógica: como la caída de un meteorito en un lugar clave o una mancha de aceite en la carretera en forma de conejo. Por mi parte, levanto la mano para mostrar interés por esa segunda temporada: estoy deseando descubrir qué sale del destartalado jardín de Michael.

Sam Hargrave, director de las películas de Tyler Rake de Netflix, toma los mandos de este blockbuster cargado de acción que se inspira en la icónica línea de coches de juguete de Mattel. Del guion se encarga David Coggeshall, que ya ha trabajado con Apple en las dos entregas de Plan en familia.

La película sigue a un exsoldado convertido en agente de la CIA que regresa al pueblo en el que se crió y se reencuentra con sus viejos amigos. Sin embargo, termina metiéndolos a todos en la misión que está llevando a cabo para recuperar un arma nuclear. Todos terminan en una aventura idéntica a las que imaginaban cuando eran pequeños y jugaban con ciertos coches de juguete.

John Cena lidera el elenco como Sean, el susodicho agente de la CIA. Lo acompañan Jessica Biel, Sam Richardson, Arturo Castro, Teyonah Parris, Corey Stoll, Bill Camp, Golshifteh Farahani, Danai Gurira, Daniel Bernhardt, Randeep Hooda y Patrick Newall.

Apple TV pincha con su nuevo thriller de acción

Nadie esperaba que la crítica fuera a cantar sus alabanzas por Matchbox: La película, pero tampoco que fueran a llevarla directa al desguace. Sin embargo, estamos más cerca de lo segundo.

En el momento de redactar este artículo, Matchbox: La película tiene solo un 25 % de aprobación, que promedian 20 reseñas profesionales en Rotten Tomatoes. Es una de las peores valoraciones para una película de John Cena, junto a derrapes como Amigos pasajeros 2 o Hidden Strike, aunque no llega tan abajo como Fred: The Movie (0 %) u otros proyectos en los que ha sido parte del reparto.

En general, las críticas se centran en un guion vacío que se esfuerza en vano por justificar una conexión con los juguetes titulares que no da para más. La comparan para mal con Fast & Furious. El reparto tampoco se libra con interpretaciones sosas y poco inspiradas, según los críticos.

Aún no hay suficientes reseñas del público para establecer un promedio de la audiencia de Matchbox: La película, pero puedes comprobar personalmente si te convence el blockbuster de John Cena en el catálogo de Apple TV. ¿Coincidirán los espectadores con la crítica?

Con Matthew Rhys al frente del reparto, la trama de esta comedia de terror tiene lugar en Widow's Bay, un pintoresco pueblo situado en una isla a 65 kilómetros de Nueva Inglaterra.

Si bien parece un idílico lugar, los vecinos no paran de acudir a su alcalde, Tom Loftis, para alertarle de diferentes sucesos paranormales que asolan la localidad.

Sin embargo, aunque Loftis tacha estos avisos de majaderías de los lugareños que interfieren en sus esfuerzos por revitalizar la isla, es posible que sí que haya algo de cierto en estos extraños sucesos.

Aclamada por la crítica y público, la serie ha sido uno de los triunfos más recientes en Apple TV, motivo por el que la plataforma anunció su renovación por una temporada 2 antes de lanzar su último episodio.

Pero aún queda mucho por saber, como cuándo llegarán los nuevos episodios a la plataforma. Muchos estiman su lanzamiento para finales de 2027, pero parece que la cosa puede tardar mucho más de lo previsto.

Matthew Rhys indica que la temporada 2 de La maldición de Widow's Bay no llegaría a Apple TV hasta al menos 2028

Durante una entrevista para The Direct, Matthew Rhys, actor que encarna al alcalde Tom Loftis en la ficción, abordó los planes que hay con la nueva temporada de La maldición de Widow's Bay, indicando que su producción comenzará en abril de 2027.

Sin embargo, aunque todavía no lo tiene claro al cien por cien, el intérprete cree que el estreno de los nuevos episodios no tendrá lugar en Apple TV hasta al menos 2028, por lo que tocará esperar lo suyo.

"Ay, lamentablemente será... será en 2028, porque no empezamos a rodar hasta abril del año que viene. Así que los guionistas acaban de volver a la sala de escritura.

No creo que sepan aún qué va a pasar, lo cual debe de ser aterrador. Pero sí, nos han dicho que empezamos a rodar a finales de abril [de 2027], así que más les vale darse prisa", reveló.

De momento solo queda armarnos de paciencia mientras aguardamos más novedades sobre la temporada 2 de La maldición de Widow's Bay. Por suerte, Apple TV dispone de muchas series buenas en su catálogo con las que amenizar la espera.

La cuarta temporada vio el regreso triunfal del personaje de Jason Sudeikis a Inglaterra para entrenar de nuevo en el equipo que descubrió que un entrenador de fútbol americano podía entrenar en fútbol europeo. Sin embargo, esta vez Ted iba a dirigir a las Lady Greyhounds, el equipo femenino del Richmond.

Durante diez episodios, el singular humor humano de la serie cocreada por Bill Lawrence, Jason Sudeikis, Brendan Hunt y Joe Kelly volvió a engatusarnos cada miércoles en Apple TV mientras nos reencontrábamos con personajes muy queridos; desde el malhablado Roy Kent hasta la soñadora Keeley Jones. También hemos podido descubrir a muchos personajes nuevos, como las nuevas jugadoras del Richmond.

Ayer terminó el lote de 10 episodios y Apple TV aún no ha dicho nada con respecto al futuro de la serie. Hay varias tramas de las que tirar, y como necesitamos hablar de ellas porque uno de los cocreadores de Ted Lasso las aborda en sus declaraciones, desde aquí te avisamos que empiezan los spoilers del final de temporada.

¿Qué va a ser de Ted Lasso?

El final de temporada de Ted Lasso presenta varios cambios importantes. Ted deja su cargo de entrenador principal en manos de Alice Chilton (Tanya Reynolds) y pasa a ser su asistente junto a Beard (Brendan Hunt). Roy Kent se va al Chelsea mientras se prepara para ser padre junto a Keeley. Por su parte, Rebecca Welton (Hannah Waddingham) se promete con Matthijs (Matteo van der Grijn).

En declaraciones a Variety, Brendan Hunt admite que, pese a ser cocreador de la serie, no tiene claro qué va a pasar con ella y cree que depende en gran medida de lo que decida Jason Sudeikis. Pese a ello, tiene interés por ver por dónde podrían continuar algunas tramas:

"[Jason] es muy reservado con sus cartas, y no estoy al tanto de la partida de póquer que espero se esté jugando entre los altos mandos. Creo que, en el fondo, siempre esperamos volver para más de una temporada, pero si al final solo hay una, pues vale, está bien. El final fue bonito. Habrá que ver qué pasa.

Roy y Keeley convirtiéndose en padres... tengo curiosidad por eso. Rebecca casada... tengo curiosidad por eso. ¿Qué pasará con los chicos que llevan el pub? ¿Y cómo aceptará el equipo a Alice como líder? Más que verdaderos cliffhangers, son interrogantes abiertos. Sin embargo, tampoco hay indicios de que vayamos a obtener respuestas a estas preguntas por ahora. Así que, de momento, quedan en el aire".

Pasó bastante tiempo hasta que Apple TV confirmó la temporada 4 de Ted Lasso. Veremos si sucede lo mismo en esta ocasión o si el destino de la serie se resuelve antes.

En la serie, la actriz daba vida a una investigadora de atentados, como tiroteos y actos cometidos por los llamados lobos solitarios, en Estados Unidos. Muchos de ellos personajes con una ideología de extrema derecha.

Con la serie anunciada y el tráiler mostrado, tras el asesinato de Charlie Kirk en Apple TV decidieron parar el estreno de la misma. Algo en lo que influyó el clima político del país y que no era una serie que fuese a gustar a los seguidores de Trump.

Respecto a lo sucedido le han hecho algunas preguntas a la actriz en Net-a-Porter. Chastain afirma que se sintió "responsable ante mucha gente, ante todos los actores de la serie... ante la persona real a la que interpreté, sentí la responsabilidad de hacerlo por los sacrificios que ha hecho y las cosas difíciles que ha hecho para mantenernos a salvo".

La protagonista de La otra madre, película que se estrena este viernes en salas, no se arrepiente de lo dicho: "Realmente tenía que dejar constancia de que pensé que [el aplazamiento] fue un error... Aprendí que está bien ser honesta".

Es de subrayar que ni cuando se desató la polémica hubo silencio por parte de Jessica Chastain. Fue quien más se comunicó, mientras que desde Apple TV solo llegó un breve comunicado: "Tras una cuidadosa consideración, hemos decidido posponer The Savant. Agradecemos su comprensión y esperamos estrenar la serie en una fecha futura".

En principio está previsto que la serie se lance a final de año, tras las elecciones de mitad de mandato que se celebrarán en noviembre. Está por ver si finalmente se podrá ver en la plataforma.

A principios de año, el escritor anunció su asociación con Apple para llevar los relatos del Cosmere a la pantalla. Los dos primeros proyectos estarán centrados en las sagas principales: Nacidos de la bruma será una saga cinematográfica y El archivo de las tormentas se convertirá en serie de Apple TV.

Pero ¿qué convenció a Brandon Sanderson para aliarse con Apple? Obviamente, el acuerdo de control casi absoluto sobre las producciones de películas y series fue el factor principal. El escritor tiene un mayor poder de decisión del que jamás aspiraron a tener George R. R. Martin o J. K. Rowling.

Pero hay otro motivo que impulsó a Brandon Sanderson a llevar sus creaciones más preciadas a Apple TV, y tiene mucho que ver con algo que venimos destacando hace tiempo de la plataforma: se da prioridad a la calidad.

Dos series y una película animaron a Brandon Sanderson a aliarse con Apple

En una charla reciente con Collider, Brandon Sanderson puso sobre la mesa los motivos por los que Apple es el socio perfecto para llevar a cabo las adaptaciones de Nacidos de la bruma y El archivo de las tormentas. El escritor destaca dos de las series de ciencia ficción de la plataforma:

"Creo que hacen cosas fantásticas. Han hecho un trabajo excelente con Silo, obra de un amigo mío [Hugh Howey], y también con Matabot, de Martha Wells, a quien adoro. Me encantan sus historias. Parece que Apple TV apuesta por hacer menos cosas, pero mejor".

El escritor también destaca que el compromiso de Apple de estrenar Nacidos de la bruma en cines, como ya hiciera con F1: La película, fue otro puntal en su asociación. Luego pasó a hablar del control creativo:

"Estaban realmente dispuestos a trabajar conmigo. Les entusiasmaba mucho que yo formara parte del proyecto. Hablamos de mi control creativo, pero en realidad se trata más bien de una colaboración en la que sentían que ni siquiera necesitaba ese control, ya que querían dejarme llevar las riendas.

Había decidido formarme para escribir guiones porque había visto proyectos que se desviaban un poco de lo que yo esperaba que ocurriera con ellos. Cuando me reunía con la gente, les decía: 'Mirad, quiero dirigir esto. Entiendo la narrativa, pero también sé qué es de lo que no controlo'. No voy a insistir en cuestiones como la elección de localizaciones o el reparto; no me pondré intransigente con eso. Pero sí lo haré con la narrativa, con la estructura, con la historia".

Brandon Sanderson está en plena fase de revisiones del guion de Nacidos de la bruma, que podría filmarse en 2027 si va bien la cosa. Aun así, el propio escritor no se compromete con fechas y prefiere avanzar lento, pero seguro en esta prometedora colaboración con Apple TV.

Pero puede que no todas tengan la misma cobertura, ni desde los medios de comunicación ni desde la propia Apple, pasando más inadvertidas a ojos de un sector del público.

Para Hugh Howey, el autor de la saga en la que se basa Silo, es algo inadmisible. De ahí que se permita recomendar una serie que, hasta cierto punto, es competencia de la suya, al menos en el género. Aunque al final todo queda en casa (Apple TV).

Nos referimos a Materia oscura, la serie basada en la novela de Blake Crouch, quien también es el creador de la propia producción. Joel Edgerton y Jennifer Connelly lideran el elenco.

Materia oscura es el complemento perfecto para esperar el final de Silo

A través de Threads, Hugh Howey respondió a una publicación que incluía un póster de Materia oscura, recomendando encarecidamente la serie de Apple TV: "¡Animaos a verla! Es la mejor serie que se emite actualmente".

Materia oscura sigue a Jason Dessen, un físico con una vida apacible que termina viajando a otra realidad alternativa tras ser secuestrado. Pronto descubrirá que puede visitar otras realidades a través de un enigmático cubo conocido como la "Caja". En cada realidad, descubrirá no solo versiones alternativas de sí mismo, sino de quienes lo rodean.

En el elenco tenemos a Edgerton, Connelly, Alice Braga, Jimmi Simpson, Dayo Okeniyi, Oakes Fegley y Amanda Brugel, entre otros.

Aunque Materia oscura adaptó por completo la novela de Crouch en su temporada 1, Apple TV dio luz verde a una segunda entrega, que se estrenó el pasado 28 de agosto y aún tiene cuatro episodios por emitir. Además, hay planes para una tercera entrega que complete una suerte de trilogía, pero aún no ha recibido el visto bueno.

Por su parte, Silo completará su historia en verano de 2027, cuando la cuarta y última temporada llegue a Apple TV para desvelar todas las verdades a Juliette Nichols (Rebecca Ferguson) y compañía.

Nos espera una semana bastante diversa en contenidos, tanto en streaming como en la cartelera cinematográfica. Puede que no sean las películas y series más esperadas del año, pero sí citas muy interesantes.

Y siempre tenemos los episodios semanales de Tierra de mafiosos (MobLand) en SkyShowtime, Linternas, que termina su temporada en HBO Max, Ted Lasso, que también termina este miércoles en Apple TV, donde también tenemos Brothers o Materia oscura.

Hoy, en HobbyCine, destacamos algunas de las mejores películas y series de estreno que llegan a España durante la semana comprendida entre el 5 y el 11 de octubre de 2026.

La otra madre (viernes 9 de octubre)

Jessica Chastain regresa al terror esta semana con La otra madre, la nueva película de Rob Savage (The Boogeyman).

Pero esta vez Chastain no va a sufrir el terror... lo va a provocar. La actriz tiene un doble papel: uno como la madre de la pequeña Bela y otro como la entidad demoníaca que ronda a la niña.

Al principio, Bela cree que puede controlar a esa "otra mamá" que aparece sin cesar en su habitación, pero cuando se niega a "dejarla entrar en su corazón", la cosa se pone peliaguda.

A Chastain la acompañan Jay Duplass, Arabella Olivia Clark, Dichen Lachman, Arian Moayed, Karen Allen y Sean Kaufman, entre otros.

Matchbox: La película (viernes 9 de octubre)

Apple TV también tiene estreno cinematográfico esta semana con Matchbox: La película, el filme de acción que lleva a la pantalla la icónica línea de coches de juguete de Mattel.

John Cena encabeza el reparto de la película de Sam Hargrave como el antiguo líder de una antigua pandilla de chavales que se reúne después de muchos años. Pero ahora él es agente de la CIA y termina metiendo a sus viejos amigos en un berenjenal internacional del que no se van a librar tan fácilmente.

Además de John Cena, Matchbox: La película está protagonizada por Jessica Biel, Sam Richardson, Arturo Castro, Teyonah Parris, Corey Stoll, Bill Camp, Golshifteh Farahani, Danai Gurira, Daniel Bernhardt, Randeep Hooda y Patrick Newall.

El precio de la red (viernes 9 de octubre)

El viernes también llega a los cines El precio de la red, una "no secuela" que es imposible no emparejar con La red social, ambas escritas por Aaron Sorkin, aunque en esta ocasión también dirige.

Este drama corporativo basado en hechos reales muestra cómo se destapó el caso Facebook, que aún colea en la actualidad. La trama de cómo la red social encubrió los efectos nocivos de las redes sociales en los adolescentes y dejó correr desinformación a sabiendas, especialmente en el entorno político.

Esta es la historia del periodista Jeff Horwitz, de The Wall Street Journal, y la ingeniera de Facebook Frances Haugen, cuya información fue clave para destapar el caso.

En el elenco de El precio de la red encontrarás a Mikey Madison, Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Wunmi Mosaku, Betty Gilpin, Billy Magnussen, Bill Burr, Gbenga Akinnagbe, Anna Lambe, Aidan Laprete, Kelley Pereira, Nelson Franklin, Portia Doubleday, Patrick Fischler y Joey Brooks.

Marshals: Una historia de Yellowstone temporada 2 (viernes 9 de octubre)

Pasamos a las series y empezamos por SkyShowtime, donde se reactiva el universo western más famoso de la pequeña pantalla. Este viernes llega la temporada 2 de Marshals: Una historia de Yellowstone.

Tras el final de infarto de la temporada 1, hay muchas incógnitas por resolver para Kayce Dutton y los suyos. Y también una importante necesidad de mejora narrativa.

Marshals es la serie más atípica del Universo Yellowstone de Taylor Sheridan, pues adopta formato procedimental, con sus virtudes y sus pegas.

Carrie (miércoles 7 de octubre)

Y Prime Video es nuestra última parada con la nueva adaptación de Stephen King. La plataforma estrena este miércoles Carrie.

Mike Flanagan suma una nueva adaptación del rey del terror con una visión diferente del tormento que sufrió Carrie White al llegar al instituto tras vivir toda su infancia bajo la tutela de su inflexible madre.

Esta versión de la historia se ha actualizado a nuestros días con elementos que enfatizan el acoso sufrido por Carrie, como la presencia de redes sociales.

Tenemos por delante una semana bastante entretenida, especialmente si empezabas a acusar la ausencia de terror en pantalla.

En enero de este año se anunció que el escritor de fantasía llevaría a Apple TV dos de sus sagas literarias más famosas, la primera en formato de película y la segunda como una serie. Y, por el momento, continúa puliendo los guiones de ambas producciones.

Brandon Sanderson ha explicado en una reciente entrevista con el medio CBR que él mismo se estaba encargado de escribir ambas adaptaciones. Por un lado, advirtió que era probable que se uniera a él una persona para ayudarlo en la escritura de la serie de El archivo de las tormentas.

Por otro, que la película de Nacidos de la bruma la estaba escribiendo en solitario y ya había entregado “el primer borrador”. Aunque esa no fuera toda la verdad: “En realidad, es secretamente el segundo borrador porque le hice varias revisiones antes”.

“Pero, en cualquier caso, Apple ya lo tiene y me ha dado su opinión”, declaró Brandon Sanderson. “Así que mi trabajo consiste en hacer revisiones”.

Brandon Sanderson ya está puliendo Nacidos de la bruma

El escritor de Nacidos de la bruma se adentra así en la fase más delicada del proceso de adaptación de sus novelas, pues necesita dar con un equilibrio perfecto que haga de la película una buena adaptación.

“Tengo que ponerme manos a la obra y encontrar la manera de incorporar a la historia [de Nacidos de la bruma] lo que quieren [en Apple TV] —que, por cierto, era un feedback muy bueno—, pero también mantener la esencia y no dejar que se alargue demasiado”, explicó Brandon Sanderson.

Con la sexta temporada en emisión, la séptima muy avanzada y la octava en marcha, queda claro que hay Slow Horses para tiempo, ¿pero qué pasará después? Ni los actores lo saben bien.

En una entrevista de ScreenRant al actor Christopher Chung, quien interpreta a Roddy Ho en la serie, este ha declarado algo que se podía esperar:

"Estamos produciendo la octava temporada ahora mismo. La séptima ya está lista, la octava está en producción y... ¿quién sabe qué pasará después? ¡Yo no! Literalmente, no me dicen nada". Esto es habitual porque la industria no suele trabajar con plazos tan largos.

Pero el problema se encuentra en que la serie adapta las novelas del escritor Mick Herron, quien lleva 9 entregas publicadas, por lo que se están empezando a agotar las historias originales.

Al preguntar al respecto al actor, Chung se lo toma con humor: "Tengo que enviarle un mensaje a Mick Herron y ver cómo va con la escritura de otro libro. (...) No quiero que se acabe mi trabajo".

Es un temor lógico, pero también es verdad que hay novelas cortas y relatos protagonizados por estos personajes que pueden servir de base para la serie. Otro tema es que den para hacer temporadas completas o que se muestren todos de acuerdo a la hora de tomar estos caminos.

En definitiva, es lógico que surjan dudas sobre qué ocurrirá en unas temporadas, pero también un lujo asegurar que además de la que se encuentra en emisión hay otras dos aseguradas. Con el tiempo iremos sabiendo cómo avanza este proyecto. De momento sigue convenciendo a los seguidores.

Bajo la dirección de Timothy Van Patten (Los amos del aire), la serie adapta la novela de Lars Kepler y Alexandra Prado Coelho, donde una agente del FBI tendrá que recurrir a medidas extremas (y muy peligrosas) para encontrar a la última víctima de un asesino en serie que se encuentra encarcelado.

Para abrir boca, el servicio de transmisión ha presentado el tráiler oficial de Nocturno, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Qué podemos esperar en Nocturno, el prometedor thriller de Apple TV

La trama de la serie sigue a Jonah Lynn (Liev Schreiber), un exsoldado convertido en detective de homicidios que, cansado de trabajar en las calles más duras de Filadelfia, se traslada a una pequeña localidad del oeste de Pensilvania en busca de una vida tranquila.

Sin embargo, cuando tanto el pueblo como su familia se convierten en el objetivo del diabólicamente inteligente asesino en serie Jurek Walter (Stephen Graham), Jonah deberá proteger todo lo que más le importa.

La desesperada búsqueda de la última víctima de Jurek lo obliga a enviar a la agente del FBI Saga Bauer (Zazie Beetz), a la que considera una hija, a enfrentarse al asesino. Para ello se hará pasar por una reclusa ubicada en la celda de al lado del criminal, pero será complicado sonsacarle algo al astuto asesino.

Aparte del tráiler, Apple TV ha mostrado también el póster oficial de Nocturno con el trío protagonista, el cual puedes echar un vistazo a continuación.

El elenco de la serie se completa con Bill Camp (Jugada maestra), Rory Culkin (Bajo presión), Chrissy Metz (Más allá de la esperanza), Poorna Jagannathan (Linternas) y Gary Carr (Genius: Martin Luther King Jr. y Malcolm X).

Nocturno se estrena en el catálogo de Apple TV el próximo 30 de octubre de 2026 con los dos primeros episodios, lanzando una nueva entrega todos los viernes hasta el 25 de diciembre. ¿Qué te ha parecido el tráiler de la nueva serie con Liev Schreiber, Zazie Beetz y Stephen Graham?

Ya no es solo que la plataforma tenga algunas de las mejores series de ciencia ficción del momento, sino que esa prioridad hacia la calidad también se aplica a sus demás contenidos; desde comedias como Terapia sin filtro a thrillers como Hijack.

El pasado 14 de septiembre, Apple TV volvió a triunfar en los premios Emmy gracias a sus principales series, destacando La maldición de Widow's Bay, que batió el récord como la serie de comedia con más victorias en una primera temporada, con 14 galardones.

Pluribus también hizo caja con seis galardones, incluyendo el que se le había escapado a Rhea Seehorn con Better Call Saul. Margo tiene problemas de dinero y Palm Royale también se llevaron tres premios cada una.

Los Emmy disparan los visionados de Apple TV

Y el efecto no se ha hecho de rogar. Según informa Deadline, Apple TV ha cosechado la mejor semana de su historia en términos de visionado entre los días 14 y 20 de septiembre. La plataforma registra un incremento interanual del 68 % de visionados, aunque no facilitan cifras concretas.

La maldición de Widow's Bay es la principal responsable del aumento. La comedia de terror se ha disparado un 280 %. Pluribus la sigue a cierta distancia; la serie de ciencia ficción de Vince Gilligan registra un aumento del 200 % en sus visionados.

Otra serie que ha visto un incremento es Slow Horses, aunque este mucho más modesto, con un 25 % para su sexta temporada. Ayudan también la llegada de Mayday, la buddy movie de Ryan Reynolds y Kenneth Branagh, y la emisión de Ted Lasso.

Pese a estar muy lejos de las cifras de suscriptores de Netflix, Apple TV se ha hecho con un lugar privilegiado en el mercado del streaming y lo defiende con grandes series. Alguna derrapa, como ha sucedido con Brothers, pero el balance sigue siendo favorable.

Protagonistas de una de las mejores temporadas de televisión criminal del siglo, amigos desde prácticamente la mitad de sus vidas y dueños de dos personalidades interpretativas tan reconocibles que los convierten, de hecho, en absolutos personajes de ficción caminando por la realidad. Ahora, ¿es suficiente para decidir que el rumor de si son hermanos da para una serie?

Brothers, la nueva comedia de Apple TV+, convierte el chiste en una historia de ocho episodios protagonizados por McConaughey y Harrelson haciendo versiones exageradas y satirizadas de sí mismos.

La historia la empezaron ellos, de hecho, y así lo han querido reflejar para el arranque de la serie: la madre de McConaughey contó a todos en unas vacaciones juntos que había "conocido" al padre de Harrelson antes de que Matthew naciese. Y, al parecer, esas comillas eran del tamaño de Texas.

De aquellos polvos, estos lodos. Como si fuesen dos colegas que se hubiesen retado en términos que no tienen cabida en este texto sobre si se atreverían a llevar esto a la tele, aquí lo tenemos: una serie guionizada de comedia y ligeros tintes de drama que demuestra que una anécdota divertida no genera necesariamente una premisa narrativa funcional.

El rumor hecho serie

La serie empieza con la familia de Harrelson apareciendo en el rancho texano de McConaughey después de que la boda de su hija haya terminado en llantos y, estando allí, la madre del segundo (Holland Taylor) suelta la bomba: quizá lo de que se llamen "bro" tiene algo más literal de lo que se imaginan.

Mientras Woody intenta demostrarlo, Matthew fantasea con la crisis de los 50 del actor de Hollywood más castizo: presentarse a gobernador de Texas. Con episodios de media hora y dos disponibles con el estreno de la serie, puedo decir que no consiguen convertir ese privilegio de juntarlos en cámara en razón suficiente para seguir viéndola.

Y no es que este tipo de rumores o misticismos detrás de las vidas de las —inserta aquí la voz de Joaquín Reyes otra vez— celebrities no tengan cabida en el cine comercial, es más bien el peso que son capaces de soportar más allá de la anécdota. El propio Harrelson es parte fundamental de una película que lo hizo de maravilla en ese sentido: Zombieland.

Bill Murray aparece para interpretar a Bill Murray en un tramo de la película que utilizan para que se burle directamente de su imagen pública. Zombieland convirtió al propio Murray en el mejor chiste sobre sí mismo dándole un espacio en una película de zombis, y funcionaba más por la prisión narrativa a la que sometían el chiste dentro de la historia principal.

Es un ejemplo simple, pero que me parece particularmente útil. El personaje de Harrelson exagera tanto la leyenda del actor que la convierte en una parodia; eso es justo lo que echo de menos en Brothers. Tienen un McConaughey y un Harrelson que son poco más que exageraciones planas de sus mitologías en lugar de deconstruir sus personalidades y perforarlas.

Demasiado europeo para este rancho

El elefante en la habitación, al menos para mí como ciudadano europeo, es que soy incapaz de que entre en mí este humor. El de padres borrachos abandonados en bares, la emoción del rodeo, los cowboys, la caza y el animalismo enfrentado a la tradición, abuelas en moto con armas y alcohol o discursos sobre "la familia" pronunciados con la solemnidad de una arenga de Braveheart.

Los clichés sureños estadounidenses no podrían quedarte más lejos si vives en un pueblecito de Castilla-La Mancha. La distancia cultural se hace cada día más palpable con la globalización y, al menos en mi caso, una de las más afectadas son este tipo de producciones de Hollywood.

No es que el contenido angloamericano haya dejado de dominar mis hábitos audiovisuales, es que he dejado de concederle automáticamente la universalidad y la admiración con la que de niño veía los institutos con taquillas, los bailes de graduación, las fraternidades universitarias y las barbacoas suburbanas como códigos culturales compartidos.

Los entiendo, pero no soy capaz de reconocerme en ellos. De ahí que la comedia de Brothers, absolutamente convertida en un parque temático de Texas, lo que para el público estadounidense puede ser sátira desde la familiaridad, para mí es fundamentalmente distancia e indiferencia. Y para una comedia existen pocas cosas peores.

Lo que más me sorprende es encontrar algo así en Apple TV+. Una plataforma capaz de producir comedias con una identidad tan definida como Ted Lasso o The Studio termina apostando por una historia que parece el entretenimiento de dos estrellas entre producciones por el mero hecho de poder hacerlo.

No es que Brothers sea un horror. Casi sería más interesante si lo fuese. El problema es una tibieza insalvable que un guion igualmente conservador nunca consigue superar. El rumor se explica en una cena con amigos; la serie necesita ocho episodios para intentar justificarlo.

Si no existe tampoco el interés dramático de resolver el misterio dada la naturaleza de la serie, lo único que nos queda es una magnífica anécdota de sobremesa convertida en ocho episodios de televisión.

Hablamos de Causa abierta, la serie australiana creada por Kris Mrksa (Requiem) que adapta a televisión la novela de Ryan David Jahn. Patrick Brammall encabeza el reparto, acompañado por estrellas como Maxine Peake, Daniel Henshall, Brendan Cowell, Jessica Donoghue, Chloe Jean Lourdes, Zahra Newman, Bert Labont, Taylor Ferguson, Hasini Walpola y Carolyn Bock.

La historia se centra en Ian Ridley (Brammall), un antiguo detective de la policía cuya vida se viene abajo tanto profesional como personalmente en el momento en que su hija, Maggie, desaparece sin dejar rastro.

11 años después, Maggie sigue sin aparecer y su padre trabaja como operador de emergencias, aunque no ha perdido la convicción de que su hija sigue viva. Dicha entereza se ve reforzada cuando atiende una llamada de una adolescente pidiendo auxilio. Ian reconoce la voz de la chica y está convencido de que es Maggie.

Stephen King se ha enganchado al nuevo thriller de Apple TV

En su papel no oficial como recomendador de películas y series en Twitter (X), Stephen King se ha deshecho en elogios hacia Causa abierta, destacando el papel de Chloe Jean Lourdes:

"Dos observaciones sobre Causa abierta tras ver cuatro episodios (Apple TV): 1) es una serie fantástica y 2) no veo una buena resolución para las familias implicadas. Ni para Sarah, interpretada magníficamente por Chloe Jean Lourdes".

El propio Stephen King está a punto de tener otra adaptación televisiva cuando Prime Video estrene la nueva versión de Carrie, a cargo de Mike Flanagan, el próximo 7 de octubre.

Mientras, Stephen King tendrá entretenimiento indagando con los episodios de Causa abierta, que termina en Apple TV el mismo día que Carrie llega a Prime Video.

En aras de seguir incrementando suscriptores, el servicio de transmisión presenta para el próximo año The Wanted Man, una nueva serie de intriga producida y protagonizada por Hugh Laurie, actor especialmente conocido por su icónico papel en House que cuenta con una gran trayectoria interpretativa a su espalda.

Para ir abriendo boca, Apple TV ha presentado las primeras imágenes oficiales de The Wanted Man y ha confirmado su estreno en la plataforma para el 6 de enero de 2027. Puedes echar un ojo a sus imágenes a través de la siguiente galería.

Qué podemos esperar en The Wanted Man, la nueva propuesta de Apple TV

Creada por George Kay (Lupin, Hijack, Criminal), la trama de este thriller gira en torno a Felix Carmichael (Hugh Laurie), jefe de una organización criminal que es traicionado por alguien de su propia empresa, lo que provoca que sea enviado a la infame prisión de Staplehurst.

Allí, Felix se ve obligado a enfrentarse a su propia brutalidad para sobrevivir, pero, con su familia, su negocio y su fortuna en juego, decide hacer lo impensable: escapar.

El elenco de la serie se completa con Thandiwe Newton (Una cita con el pasado), Fionn Whitehead (Grandes esperanzas), Gina McKee (El final del que partimos), Hazel Doupe (No digas nada), Elliott Heffernan (Blitz) y Stephen Dillane (El hombre que desafió al rey).

The Wanted Man se estrena en el catálogo de Apple TV el próximo 6 de enero de 2027 con sus dos primeros episodios, lanzando una nueva entrega todos los miércoles hasta el 17 de febrero. ¿Qué te ha parecido este primer adelanto de la nueva serie con Hugh Laurie?

Más tarde, cuando se informó de que Brothers sería una serie meta en la que McConaughey y Harrelson darían vida a versiones ficticias de sí mismos, empezaron a torcerse algunos gestos. Pero, eh, los dos actores son muy amigos en la vida real y una historia de sus vidas con tintes de ficción podía funcionar de maravilla; mira Seinfeld o El insoportable peso de un talento descomunal, por ejemplo.

La serie creada por David West Read y Lee Eisenberg, junto con los propios protagonistas, sigue a Woody Harrelson mudándose al rancho de Matthew McConaughey en Texas para sobrellevar un desastre familiar. Allí, sin embargo, descubre que él y su mejor amigo podrían ser hermanos de verdad.

Además de las dos estrellas, Brothers está protagonizada por Holland Taylor, Natalie Martinez, Brittany Ishibashi, Highdee Kuan, Ella Grace Helton, Richard Robichaux, Jorie Blake Rosen, Ernest Marsh, Steve Monroe, Mackinlee Waddell, Sylvia Grace Crim y Presley Alexander.

Brothers no convence a la crítica

Por desgracia, la crítica no ha recibido embelesada el estreno de Brothers en Apple TV. En el momento de escribir este artículo, la serie tiene solo un 53 % de aprobación que promedian 30 reseñas profesionales en Rotten Tomatoes. La nota de la audiencia aún no cuenta con suficientes registros como para hacer promedio.

Para ambas estrellas, Brothers es la serie de televisión con peor valoración de la crítica hasta la fecha. Se trata de una circunstancia curiosa, ya que todos coinciden en que ellos son lo mejor de la serie.

Sin embargo, que Brothers sea un recital de clichés trillados que se han visto cientos de veces con mejores ejecuciones ha lastrado la química de quienes nos conquistaron con True Detective.

Brothers aún puede remontar para salir de la zona de suspensos de Rotten Tomatoes, y habrá que ver cuál es el veredicto final del público, pero es un mal arranque para la serie de Matthew McConaughey y Woody Harrelson para Apple TV, que volverá la semana que viene con su tercer episodio.

El plan original de Apple TV era estrenar la serie creada por Melissa James Gibson (Anatomía de un escándalo) el 26 de septiembre de 2025. Sin embargo, la agitación derivada del asesinato de Charlie Kirk el 10 de septiembre por el disparo de un francotirador llevó a la plataforma a replantearse la estrategia. Tres días antes de su estreno, Apple TV aplazó The Savant indefinidamente.

Esto causó indignación en muchos sectores, incluyendo a la protagonista y productora ejecutiva Jessica Chastain. Si bien ella comprendía la motivación de la decisión, consideraba que el movimiento era, precisamente, el contrario al que debía hacerse.

Y es que The Savant sigue a una investigadora encubierta que se infiltra en grupos de odio de internet para desenmascarar y llevar ante la justicia a sus miembros antes de que estos lleguen a actuar.

La cuarentena termina para The Savant

La decisión de Apple TV se fundamenta en muchas de las secuencias de la serie, que contienen escenas de atentados, incluyendo ataques de francotiradores. Con un tiempo prudencial transcurrido, ahora es el momento de sacar de la nevera The Savant, algo que muchos empezaron a temer que no sucediera.

Tal y como informa Deadline, Apple TV estrenará The Savant en 2027. Aunque todavía no está fijada la fecha de estreno concreta, el medio informa de que el plan es que compita en los Emmy 2027, por lo que debería estrenarse durante la primera mitad del año.

Además de Jessica Chastain, The Savant está protagonizada por Nnamdi Asomugha, Cole Doman, Jordana Spiro, James Badge Dale, Trinity Lee Shirley, Michael Patrick Thornton, Richard Gant, Jeremy Bobb, Christina Bennett Lind, Quinn Blue, Lennon Blue, Kevin Tyler Rodriguez y Jonny Orsini, entre otros.

En HobbyCine estaremos pendientes de la confirmación de fecha de The Savant para saber cuándo se podrá ver la serie de Apple TV que tuvo que autocensurarse a causa de la actualidad política.

La campaña de Halloween ya está aquí y con ella muchos estrenos de terror; uno de ellos llega esta semana. Aunque algunos seguro que querréis ir a ver Vengadores: Endgame Encore, aunque solo sea por esos escasos dos minutillos adicionales.

Esta semana también tenemos cita con series como Lioness en SkyShowtime, Linternas o Stuart no consigue salvar el universo en HBO Max o Ted Lasso y Materia oscura en Apple TV.

Hoy, en HobbyCine, repasamos algunas de las mejores películas y series de estreno que llegan a España durante la semana comprendida entre el 21 y el 27 de septiembre de 2026.

Fall 2: Deadpoint (viernes 25 de septiembre)

Empezamos con un poquito de "terror". Fall 2: Deadpoint no es, estrictamente hablando, una película del género, pero si padeces vértigo, lo será, y mucho.

La secuela de Fall ha encontrado un nuevo emplazamiento para que el miedo a las alturas te afecte hasta con el trasero acomodado en la butaca del cine.

Unas escaladoras quedan atrapadas en una ruta de montaña a más de 1.500 metros de altura y deberán encontrar la manera de salir de allí sin optar por la vía rápida hacia el suelo.

En el reparto encontramos a Harriet Slater, Arsema Thomas, Tom Brittney, Virginia Gardner, Grace Caroline Currey, Juju Journey Brener, Andrey Kasushkin y Einar Haraldsson.

La bola negra (viernes 25 de septiembre)

Este viernes también llega a los cines la flamante seleccionada para representar a España en la 99.ª ceremonia de entrega de los Óscar: La bola negra.

Los Javis vuelven a la gran pantalla con una película inspirada en una obra inacabada de Federico García Lorca en la que las vidas de tres hombres de diferentes épocas se ven ligadas a través de la sexualidad y el deseo, el dolor y la herencia.

Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Penélope Cruz, Glenn Close, Milo Quifes, Lola Dueñas, Yenesi, Julio Torres, Lorenzo Zurzolo, Antonio de la Torre, Natalia de Molina, Albert Plà, Hugo Welzel y Nuria Mencía son solo algunos de los nombres que encontrarás en el reparto de La bola negra.

En el corazón de la bestia (viernes 25 de septiembre)

Si Fall 2: Deadpoint no es suficiente para los fans de la supervivencia, Brad Pitt y David Ayer tienen la solución con En el corazón de la bestia.

Pitt se convierte en un curtido oficial de las Fuerzas Especiales que sufre un accidente aéreo en el vasto e indómito territorio de Alaska.

Junto a su fiel perro de combate, Odin, James Belmont (Pitt) deberá afrontar los implacables desafíos de la madre naturaleza para poder hallar el camino de vuelta a la civilización.

Además de Brad Pitt, el escueto elenco de En el corazón de la bestia incluye a J. K. Simmons y Anna Lambe.

Tierra de mafiosos (MobLand) (lunes 21 de septiembre)

¿Cuándo se tiene suficiente de Guy Ritchie? No queremos conocer la respuesta, en realidad. Esta semana llega a SkyShowtime la temporada 2 de Tierra de mafiosos (MobLand).

Tom Hardy, Pierce Brosnan y Helen Mirren vuelven a la carga en los bajos fondos de Londres con los Harrigan desatando una nueva guerra con su espíritu impulsivo y violento.

Pero esta vez pueden haber dado con un hueso duro de roer, y además tendrán que lidiar con nuevos problemas internos que pueden desmoronar su imperio como un castillo de naipes.

El problema final (viernes 25 de septiembre)

Y terminamos en Netflix con un poco de whodunit con El problema final, la serie que convertirá a José Coronado en un inesperado Sherlock Holmes.

A finales de la década de 1950, un temporal aísla a un grupo de personas en un islote de Mallorca. En plena situación, una de las turistas aparece muerta y, aunque inicialmente parece un suicidio, las pruebas van indicando otra cosa.

Por suerte, hay todo un experto en misterios, Basil, un actor retirado célebre por haber interpretado durante años a Sherlock Holmes.

Junto a José Coronado, El problema final cuenta en su reparto con Maribel Verdú, María Valverde, Martiño Rivas, Cristina Kovani, José Condessa, Pepón Nieto, Gonzalo de Castro, Yaiza Guimare, Michael Stobbe, Paloma Bloyd, Almudena Salort y Noémie Dulau.

Tenemos un poquito de todo esta semana para dar la bienvenida como es debido al otoño.

Con Matthew Rhys al frente del elenco, la trama de la ficción un encantador pueblo isleño de una isla en la costa de Nueva Inglaterra, donde los vecinos acudirán al alcalde con diferentes alertas paranormales que Loftis descartará como majaderías que interfieren en sus esfuerzos por revitalizar la isla.

Sin embargo, es posible que sí que haya algo de cierto en estas supersticiones, ya que extraños y perturbadores acontecimientos empiezan a manifestarse bajo la superficie de Widow's Bay.

La maldición de Widow's Bay prepara cambios importantes en el enfoque de sus personajes en la temporada 2

Debido al enorme éxito generado, Apple TV no ha perdido el tiempo y ya ha dado luz verde a la temporada 2 de La maldición de Widow's Bay, cuya producción se espera que arranque el próximo año.

Mientras tanto, Kate Dippold, creadora y showrunner de la serie, ha adelantado que habrá importantes cambios en el enfoque de sus personajes, y algunos secundarios tendrán mucho más protagonismo en la siguiente temporada.

"Creo que va a... vamos a intentar seguir la misma línea. Simplemente seguimos la diversión de forma orgánica. Así que habrá cosas tipo 'monstruo de la semana', otras que profundizarán en la trama principal y en la mitología de la serie, y también veremos más episodios narrados desde el punto de vista de personajes que aún no hemos visto tanto. Por ejemplo, creo que veréis mucho más a Bashir, y mucho más a Rosemary y Dale", compartió (vía Screen Rant).

La temporada 2 de La maldición de Widow's Bay se estrena próximamente en el catálogo de Apple TV. ¿Qué te parece que personajes secundarios vayan a tener más presencia en los nuevos episodios de la serie?

Adaptando las novelas de Mick Herron, la trama de la ficción arranca presentándonos a River Cartwright (Jack Lowden), un novato agente británico del MI5 que, tras fracasar en una misión de entrenamiento de forma vergonzosa, es trasladado a la Ciénaga a modo de exilio.

Este lugar no es más que un purgatorio administrativo para los marginados del servicio, el cual es regentado por el desaliñado Jackson Lamb (Gary Oldman), cuyos malos hábitos ocultan su aguda mente y sus habilidades como experimentado agente de inteligencia.

La serie ha sido una de las producciones de mayor éxito en Apple TV, motivo por el que la plataforma no ha parado de renovarla año tras año. Y esta vez no ha hecho una excepción.

Slow Horses contará con una temporada 8 en Apple TV

Con su temporada 6 a punto de ver la luz, el servicio de transmisión ha anunciado a través de un comunicado de prensa que Slow Horses ha sido renovada por una temporada 8, por lo que los Caballos Lentos seguirán relinchando un poco más en la plataforma.

"La octava temporada mostrará la confrontación más explosiva hasta la fecha entre Jackson Lamb y Diana Taverner. Cuando un intento fallido de chantaje a El Parque pone a Taverner en modo ofensivo, le toca a Lamb desvelar uno de los secretos más oscuros del MI5 y acabar con ello de una vez por todas", adelanta su sinopsis.

Slow Horses arranca la temporada 6 en Apple TV mañana 16 de septiembre de 2026 con su primer episodio, lanzando una nueva entrega todos los miércoles hasta el 21 de octubre. ¿Qué te parece que la serie haya sido renovada por una octava temporada?

Para muestra los premios televisivos por excelencia, los Emmy, donde el año pasado el servicio de transmisión hizo historia con The Studio, convirtiéndose en la serie de comedia más galardonada en la historia.

Ahora la plataforma ha vuelto a arrasar con su último éxito, La maldición de Widow's Bay, la cual ha logrado superar el récord establecido por The Studio en los premios.

La maldición de Widow's Bay rompe récords como la comedia más galardonada en los Emmy 2026

Este año, La maldición de Widow's Bay supera los 13 premios de The Studio coronándose con 14 galardones en los Emmy, entre ellos a Mejor serie de comedia, Mejor actor principal en serie de comedia, Mejor guion en serie de comedia y Mejor dirección en serie de comedia.

"Tengo que dar las gracias a mi madre por hacer siempre que Halloween fuera divertido. Realmente nos dejaron hacer esta serie tan peculiar; no tenemos palabras suficientes para agradecérselo", compartió Katie Dippold, creadora de la serie de Apple TV, en su discurso de agradecimiento.

En vista de su gran acogida, no es de extrañar que la plataforma haya decidido renovar La maldición de Widow's Bay por una temporada 2, cuya producción se espera que de comienzo a partir de marzo de 2027. ¿Qué te parece que la serie haya hecho historia en los Emmy superando a The Studio?

La historia de la serie creada por Ronald D. Moore, Matt Wolpert y Ben Nedivi nos lleva a una realidad en la que el primer alunizaje con éxito no lo consiguen los Estados Unidos, sino la Unión Soviética. Desde ese momento, la carrera espacial no se frena, sino que acelera a un ritmo vertiginoso.

Para toda la humanidad vio cómo el ser humano colonizaba la Luna y, décadas después, repetía la gesta en Marte, aunque ahora se empezaba a mirar más allá. Claro que todo esto es muy bonito si obviamos todos los conflictos internacionales e interplanetarios que se han visto en la serie y que, de hecho, son el corazón de la historia.

Una historia que tocará a su fin en 2027, cuando la sexta y última temporada de Para toda la humanidad llegue a Apple TV con el siempre difícil cometido de cerrar una serie de varias temporadas.

¿Tendremos un buen final con Para toda la humanidad?

En una entrevista con Collider, Mireille Enos, la actriz que se incorporó a Para toda la humanidad en la temporada 5 para dar vida a Celia Boyd, miembro de los Cuerpos de Paz de Marte, ha compartido sus expectativas sobre el final de la serie, dejando claro que, para ella, es más que satisfactorio:

"Todos estábamos en vilo a medida que llegaban los guiones; veíamos a los guionistas y podíamos sentir el peso de la responsabilidad sobre sus hombros. Se les notaba preocupados, ya que es un proyecto que llevan muy dentro del corazón. Aman a estos personajes y este mundo, y no es fácil terminar algo bien.

Pero lo logran. Lo hacen realmente bien; consiguen un cierre perfecto. Logran que sea esperanzador, mágico y lo suficientemente ambiguo, encontrando un desenlace precioso para estos personajes tan importantes, a algunos de los cuales el público ha seguido a lo largo de toda su trayectoria vital. Sí, es un final muy satisfactorio".

La patata caliente de toda serie de larga duración es llegar a su final sin desatar una tormenta perfecta de disgustos. Series como Dexter, Juego de tronos o Perdidos (Lost) son prueba de que un final satisfactorio a veces es más complicado de alcanzar que cualquier otra cosa.

Si no hay retrasos, será en 2027 cuando averigüemos si Apple TV+ es capaz de cerrar satisfactoriamente Para toda la humanidad; la serie de ciencia ficción que marcó el camino.

La trama de esta comedia de terror nos lleva de visita por un encantador pueblo isleño de una isla en la costa de Nueva Inglaterra. O quizá no tan encantador, pues sus vecinos no paran de acudir a su alcalde para alertarle de diferentes sucesos paranormales que asolan la localidad.

Sin embargo, aunque el alcalde tacha estos avisos de majaderías de los lugareños que interfieren en sus esfuerzos por revitalizar la isla, es posible que sí que haya algo de cierto en estos extraños sucesos.

Aclamada por la crítica y público, la serie ha sido uno de los triunfos más recientes en Apple TV, por lo que la plataforma confirmó su renovación por una temporada 2 antes de que se emitiera su último episodio. Y parece que ya está preparando la maquinaria para realizar sus nuevos capítulos cuanto antes.

La temporada 2 de La maldición de Widow's Bay espera arrancar su producción en marzo

Durante una reciente entrevista para Screen Rant, Kate O'Flynn, actriz que encarna a Patricia en la ficción, abordó la ventana de producción para la nueva temporada de La maldición de Widow's Bay.

Si bien aún no puede confirmarlo al cien por cien, la estrella espera que la producción de la temporada 2 arranque a partir de marzo de 2027.

"No lo sé. Sé que, con suerte, para marzo, creo, podríamos estar rodando la segunda temporada. Pero, sinceramente, no sé nada más al respecto", compartió la intérprete.

Visto lo visto, está claro que la nueva entrega aterrizará en Apple TV más de un año después del lanzamiento de su primera temporada, la cual arrancó en la plataforma el pasado mes de abril.

Si todo va según lo previsto, es probable que la temporada 2 no se estrene en el catálogo de Apple TV hasta finales de 2027. ¿Qué te ha parecido la primera temporada de la serie?

Es el bucle de niña desaparecida, madre o padre coraje y roto que se daña a sí mismo y por consecuencia al resto, un pueblo pequeño y comunitario, secretos enterrados... Es la fábrica de Harlan Coben.

Entonces llega Apple TV+, estrena Causa abierta —Last Seen en original— y yo me quedo callado. Porque las dudas que pudiera tener, incluso las que me hicieron entrecerrar los ojos en el primer episodio, desaparecen ya en el segundo.

Porque aunque sea una historia conocida, hay un pulso, un genio y un magnetismo inevitablemente relacionado con la empatía y el morbo que hacen de este thriller otra serie a no perderse de la plataforma.

Es una coproducción Australia - Reino Unido creada por Kris Mrksa, uno de los guionistas más reconocidos de Australia, protagonizada por el también australiano Patrick Brammall. Y no es que Mrksa haya inventado una nueva fórmula: su foco de trabajo está en cómo miramos a quienes viven dentro de estas historias.

Gran parte de la culpa, por supuesto, la tiene el material original. Causa abierta está basada en la novela de Ryan David Jahn The Dispatcher, adaptando la historia para llevarla a territorio australiano.

Suspense en el por qué

Ian Ridley (Patrick Brammall) es un antiguo policía reconvertido en operador de emergencias que ha visto su vida arrastrada al más profundo y negro de los vacíos en los once años que han pasado desde la desaparición de su hija Maggie.

Aunque está intentando rehacer su vida, seguir adelante y dejar atrás el peligroso abrigo del alcohol para el dolor, en el pueblo aparecen unos restos infantiles que habían estado enterrados once años que tumban la poca estabilidad psicológica que pudiera quedarle.

La premisa, como ya lees, es absolutamente común. Una base casi creada a cuentagotas. Teniendo en cuenta cómo funciona el género en esta época de absoluta desaparición de las ideas y la atención, sin embargo, juega una baza menos habitual: en vez de crear una máquina de giros, decide mostrar sus cartas. Esa es la decisión inteligente con la que vuelve el sol a mi salón.

Causa abierta construye el suspense sin depender exclusivamente de quién sabe qué; su tensión está en la contemplación de cómo distintas personas intentan mantener en pie sus propias construcciones emocionales en pilares de barro.

Y así, en un solo episodio, descubres que Maggie está viva y que tiene nuevos padres que han construido una prisión física y psicológica en un secuestro más emocional que torturador con unos nuevos padres que realmente quieren a la niña que han convertido en su hija.

Pongamos, por ejemplo, Prisoners (Denis Villeneuve, 2013) sobre la mesa. Hay una desaparición infantil, pero su atención está en cuántas atrocidades puede —y podemos— justificar a un padre convencido de que está haciendo lo correcto. No es la investigación, ni la montaña rusa de secretos imposibles. Son las emociones las que lideran el relato y el juicio que hacemos de ellas. A esa misma familia pertenece la serie de Apple TV+.

¿Qué tenía Villeneuve en Prisoners para que la idea pudiera llevarse a cabo? Un estudio de personajes exquisito y unas personas que, efectivamente, pudieran eliminar cualquier barrera de ficción entre ellos: necesitan humanidad.

Patrick Brammall borda ese registro, llenando de aristas a su padre obsesionado, alcohólico, incapaz de respetar los límites, aunque dispuesto a intentar luchar contra su propia rabia, culpa y fragilidad que lo alejan de todos los que se preocupan por él.

Al otro lado están también Brendan Cowell y Maxine Peake, con ideas y contradicciones que terminan de construir el sistema emocional del que se alimenta la serie. Por fin, y lo digo más alto, POR FIN una serie que dedica tiempo a desarrollar con criterio a sus personajes secundarios para que no todo dependa de una única baza.

Una fórmula disimulada

Aunque la serie traslade la acción original de Estados Unidos a Australia, no vamos a negar que tampoco abandona del todo el espíritu formulaico del género en decisiones, diálogos y reacciones que pertenecen al canon y que no pueden evitar que piense que soy demasiado europeo para esto.

La obsesión por repetir "this family" (esta familia) como un golpe de pecho sonoro en una voz ronca tendría que haber desaparecido ahora que parece que superamos las ataduras de Hollywood, pero ahí sigue.

Y después tenemos, cómo no, el efecto Rogue One. Todo puede cocer a fuego lento durante buena parte del capítulo hasta que sus últimos minutos se inyectan de adrenalina y revelaciones para colocar un cliffhanger que, esto sí, es de laboratorio. Y no lo culpo del todo; es lo que pedimos y es lo que nos merecemos.

Leía que Bonnie Elliott, su directora de fotografía y una de las más reconocidas en Australia de su generación, entiende los espacios como elementos a iluminar con naturalidad, sencillez y, sobre todo, vinculación con la interpretación. Eso es lo que construye para Causa abierta, escenas que no pierden el atractivo visual de una iluminación cálida rodeada de la frialdad del bosque invernal, pero sin parecer una fotografía de catálogo.

Los personajes viven en una comodidad palpable dentro de sus escenarios, sobre todo en los interiores. En los exteriores buscan planos mucho más abiertos y amplios que intentan contrastar con la prisión mental de sus protagonistas, pero que quedan algo tibios y monótonos en contraste con escenas más cerradas.

Causa abierta es la serie que tendrías que ver en septiembre. Se acaba el verano, volvemos —o deberíamos volver— a temperaturas soportables y tienes el sofá esperándote con un thriller que no reinventa la rueda, pero sabe hacerla rodar mejor que la media.

En tiempo donde buena parte del thriller televisivo parece ser diseñado para conseguir que alguien publique un post diciendo "NO PUEDO CREER EL GIRO DEL EPISODIO 5", esta serie encuentra mejor material en algo que es mucho menos vendible: en el dolor, la culpa y el juicio psicológico.

Tiene buenas interpretaciones, localizaciones estupendas, una atmósfera trabajada desde la fotografía y un estudio de personajes definidos con profundidad y precisión como para que sus decisiones te importen.

Causa abierta no esquiva las reglas del género, pero sí evita caer en la mercantilización de su historia. ¿Qué más podemos pedir cuando todo parece, como diría el hígado de Jack en El club de la lucha, una copia de una copia de otra copia? Quizás, simplemente, una buena copia.

Creada por Josh Friedman y David S. Goyer, la trama de la ficción adapta las novelas de Isaac Asimov y presenta una época futura en la que los humanos viven en planetas repartidos por toda la galaxia, bajo el dominio del Imperio Galáctico.

Con la predicción de la inminente caída del Imperio, el doctor Hari Seldon viaja junto a un grupo de leales seguidores a los últimos confines de la galaxia para establecer La Fundación en un intento de reconstruir y preservar el futuro de la civilización.

Pero los emperadores clónicos conocidos como Cleons temen que su control sobre la galaxia se pueda debilitar y se verán obligados a reconocer la real posibilidad de que su legado se pierda para siempre.

Mucho ha llovido desde que la serie arrancó en la plataforma en 2021 y ahora se prepara para ofrecer nuevas aventuras en su temporada 4. Sin embargo, la próxima entrega presentará un importante cambio en el equipo interno.

David S. Goyer abandona sus funciones como showrunner en la temporada 4 de Fundación

Tal como recoge Screen Rant, David S. Goyer, cocreador y productor ejecutivo de Fundación, deja su puesto como showrunner, asumiendo el cargo Ian B. Goldberg y David Kob, dos de los miembros del equipo de guionistas.

Goyer explicó que su decisión de apartarse de la serie de Apple TV se debió a que la producción lo mantenía alejado de su familia durante largos periodos. Por otro lado, también señaló que su visión de la serie se vio afectada al contar con un presupuesto más reducido en comparación con las entregas anteriores.

Con su rodaje concluido el pasado mes de julio, por el momento aún no hay una fecha fijada para el estreno de Fundación temporada 4, pero se espera que los nuevos episodios aterricen en Apple TV en 2027. ¿Qué te parece el cambio de showrunner en la serie?

La adaptación de la saga de Hugh Howey ha remontado tras su algo más floja temporada 2. La tercera entrega cierra con nota gracias a dos episodios que han hecho las delicias del público. A partir de aquí tenemos que meternos en materia y habrá spoilers. Si no has visto la temporada entera, es mejor que lo hagas antes de continuar.

Uno de los elementos clave en Silo es la siniestra voz del Algoritmo, que inicialmente se asumió que se trataba de una máquina que controlaba la estabilidad de los diferentes silos y daba instrucciones en base a sus parámetros.

La temporada 3 reveló que esa voz era una IA que modulaba las voces de quienes se comunicaban desde la sala de operaciones del silo 1, el corazón del sistema y quienes deciden si hay que aplicar medias para proteger el gran secreto del proyecto.

Silo se planteó tener un guiño genial, pero fue descartado por el bien de la serie

Esa voz sintética es totalmente anónima, pero el plan original barajó dos opciones: Colin Hanks, que interpreta a Per Stensen o el legendario Douglas Rain, célebre por poner voz a HAL 9000, la IA de 2001: Una odisea del espacio.

En una entrevista con Deadline, Graham Yost, showrunner de Silo, compartió ambos planes y los motivos por los que se optó por un elemento más anónimo para la voz del Algoritmo:

"Mi primera idea era una locura. Quería conseguir los derechos para usar la voz de Douglas Rain (la voz de HAL en 2001: Una odisea del espacio), pero iba a ser muy complejo y difícil, con todo lo relacionado con sus herederos y demás.

Entonces me di cuenta de que sería demasiado gracioso. La gente diría: '¡Ah, es HAL!'. La idea era que, para los Fundadores, fuera una especie de broma, pero distraería.

Luego pensamos en usar la voz de Colin Hanks porque interpreta a Per Stensen. Pero después pensamos: 'No, si la gente oye esa voz, la reconocerán'. Así que hagámoslo una IA, pero que sean las palabras pronunciadas por quien sea en la sala de operaciones del silo 1".

Al tomar esa decisión, Silo se aseguró de conservar el misterio que rodea a quienes controlan el destino de los silos, al tiempo que evitaban una distracción divertida, pero innecesaria.

¿Te habría gustado que una de esas voces hubiera sido la escogida para "personificar" a los antagonistas de Silo en la temporada 3? Recuerda que la serie volverá a Apple TV en 2027.

Pero pronto iniciaremos la temporada de Halloween y la cosa se reactivará. Mientras tanto, merece la pena destacar algunas de las pelis o series que van llegando.

Y los episodios semanales, claro. Todavía tenemos citas con Linternas y Stuart no consigue salvar el universo en HBO Max, Ted Lasso en Apple TV, Lioness en SkyShowtime o Reacher en Prime Video.

Si eso no es suficiente y necesitas más madera, presta atención a algunas de las mejores películas y series de estreno en España durante la semana que va del 7 al 13 de septiembre de 2026.

El nido (viernes 11 de septiembre)

Empezamos con un poquito de cine español con el estreno de El nido, la nueva película de Hugo Stuven (Solo).

Este thriller psicológico se centra en Marta, una obsesiva aislacionista decidida a "proteger" a su familia del mundo exterior.

Marta impide que su madre y su hijo salgan de casa, pero la llegada de un hombre a su puerta pone patas arriba sus planes.

En el elenco de El nido tenemos a Michelle Jenner, Luisa Gavasa, Pablo Derqui, Dylan Radley y Morgan Symes.

Detective Conan: El ángel caído de la carretera (viernes 11 de septiembre)

28 pelis lleva ya Detective Conan en su haber. Esta semana llega a los cines Detective Conan: El ángel caído de la carretera.

Conan Edogawa deberá unir fuerzas con Chihaya Hagiwara para dar caza a un motociclista que ha causado estragos en Kanagawa con su moto completamente negra.

Prácticamente magia 2 (viernes 11 de septiembre)

El estreno en cines más destacado esta semana es Prácticamente magia 2, la secuela de la película de 1998 que trae de regreso a Nicole Kidman y Sandra Bullock.

Las hermanas Owens vuelven a comprobar cómo la maldición que pesa sobre su familia vuelve a afectar a su linaje.

Decididas a poner fin de una vez por todas a este mal que les impide amar y ser amadas, aunarán esfuerzos para hacer posible lo que, hasta ahora, parecía inalcanzable.

Además de Kidman y Bullock, Prácticamente magia 2 contará en su reparto con Joey King, Lee Pace, Maisie Williams, Xolo Maridueña, Solly McLeod, Stockard Channing y Dianne Wiest, entre otros.

Gracias, equipo (viernes 11 de septiembre)

Saltamos a plataformas, pero no dejamos los estrenos de cine. Este viernes llega a Netflix Gracias, equipo, la nueva comedia de Diego Núñez Irigoyen.

Al más puro estilo de The Office, la película presenta a la peculiar plantilla de una empresa de quesos que dejó atrás hace tiempo sus días de esplendor. Ahora afronta una sesión de team building que, en realidad, esconde a simple vista una ronda de despidos.

Alexandra Jiménez, Maribel Verdú, Pedro Casablanc, Raúl Tejón, Pepe Viyuela y Dailyn Valdivieso son algunos de los nombres que destacan en su reparto.

Causa abierta (miércoles 9 de septiembre)

Las series sobre secuestros y desapariciones son ya un clásico en streaming; nunca pasa mucho tiempo antes de que llegue una nueva. Esta semana le toca a Apple TV con Causa abierta.

La serie australiana protagonizada por Patrick Brammall como un exdetective cuya vida se derrumbó hace 11 años, cuando su hija pequeña desapareció sin dejar rastro.

Ahora trabaja como operador de emergencias, donde un día recibe una llamada de una apurada adolescente, que está convencido de que es su hija perdida.

No es una semana muy intensa, pero algunas de estas películas y series de estreno pueden ayudarte a pasar un buen rato.

Esta producción australiana, creada por Kris Mrksa y bajo la producción de 60Forty Films, se basa en la novela The Dispatcher, publicada por Ryan David Jahn en 2016.

Causa abierta nos contará la historia del detective Ian Ridley, cuya vida cambió por completo hace 11 años, cuando su hija pequeña Maggie desapareció sin dejar rastro. En la actualidad, Ian trabaja en la centralita de la policía sin poder olvidar lo que le ocurrió a su hija, con una fe ciega en que aún viva que se ha convertido en su única motivación para salir adelante.

Un día, el padre de Maggie recibe la llamada de auxilio una adolescente. No tiene pruebas, pero tampoco dudas de que esa joven podría ser su hija, así que Ian lucha por encontrarla con todos los medios a su alcance para poder recomponer a su familia.

¿Quién protagoniza Causa abierta de Apple TV?

A la cabeza del reparto del nuevo thriller de Apple TV tenemos a Patrick Brammall en el rol de Ian Ridley, a quien acompañan: Maxine Peake como Jenna Reid y Brendan Cowell como Henry Reid.

También vemos en la producción a intérpretes como: Daniel Henshall como Donald Reid, Zahra Newman como Isabel Peña, Felix Cameron como Tommy Brenton, Bert La Bonté como Bill McCracken, Fletcher Humphrys como Peter Mulligan o Carolyn Bock como Lydi.

Apple TV estrenará la primera temporada de Causa abierta el próximo miércoles 9 de septiembre con sus dos primeros episodios. A partir de entonces podremos ir viendo un nuevo capítulo de la serie de manera semanal, hasta completar los seis capítulos que componen su temporada inicial el día 7 de octubre.

El largometraje, ambientado durante la Guerra Fría, es una comedia en la que Ryan Reynolds encarna al teniente de la Marina estadounidense Troy “el asesino” Kelly, a quien envían en una misión secreta a Rusia.

Cuando la operación sale mal y Troy queda atrapado con el enemigo, acaba naciendo una extraña alianza entre él y Nikolai Ustinov, un antiguo agente de la KGB que adora Estados Unidos, al que da vida Kenneth Branagh.

¿Qué dice el público de Mayday de Ryan Reynolds?

Mayday debutó en Rotten Tomatoes con una nota bastante elevada por parte de la crítica, donde ostenta en estos momentos una nota media del 81%. Sin embargo, el público no está de acuerdo con su veredicto, y le ha dado una media del 66%.

Esto convierte a Mayday en la película de Ryan Reynolds peor valorada por la audiencia en Rotten Tomatoes desde que estrenó 6 Underground de Michael Bay en 2019, que se llevó tan solo un 60%.

“Simplemente no me hizo mucha gracia; me hizo sentir muy poco involucrado emocionalmente”, opinaba una persona del público. “Me decepcionó y sentí que Ryan Reynolds actuaba por inercia en lugar de usar su habitual ingenio”.

“Tenía muchas esperanzas de que Mayday fuera una gran película, pero solo está bien” apuntaba otra persona. “Reynolds hace lo de siempre, lo cual no me molesta, y Branagh está a la altura. […] El CGI de bajo presupuesto y un final de cuento de hadas hacen que parezca más una película de Disney que una de acción”.

Mayday se estrenó en Apple TV el pasado viernes 4 de septiembre, siendo el único estreno que veremos de Ryan Reynolds este año.

Sin ir más lejos, tendríamos el ejemplo de Silo, la obra basada en las novelas de Hugh Howey que no está dejando indiferente a nadie gracias a sus constantes misterios. ¿Tú también estás enganchado a la trama?

Aunque la tercera temporada se ha cerrado por todo lo alto en Apple TV, la plataforma no pierde el tiempo y ya se ha anunciado la cuarta temporada. ¡Incluso tenemos una fecha de estreno!

Pero antes de seguir, te dejamos aquí abajo el tráiler de los últimos episodios que se han emitido, para que te pongas al día con esta serie de ciencia ficción que está arrasando. Mira:

¿Te ha convencido este aperitivo de Silo? Pues ya puedes disfrutar de lo nuevo de Rebecca Ferguson en Apple TV. En cualquier caso, si todo esto te lo sabes ya de memoria y quieres saber qué ocurrirá con la serie, presta mucha atención.

La cuarta temporada se estrenará el 9 de julio de 2027, como de costumbre, en Apple TV. Falta todavía un año para desentrañar todos los misterios, pero ya podemos echar un vistazo al tráiler de estos últimos capítulos aquí:

¿Pero por qué se ha desvelado esta información tan pronto? ¿Cómo es que ya tenemos un tráiler de la cuarta temporada si acaba de terminar la tercera?

Simple y llanamente, porque ambas temporadas se rodaron de manera consecutiva, así tendrán tiempo más que suficiente para la postproducción del desenlace que veremos el año que viene. ¿Crees que tendremos un final digno o abrirán las puertas a posibles series spin-off de la saga? Te informaremos de todo, como siempre, en Hobby Cine.

Pero con la temporada 4 confirmada como el final de la serie, todos esos misterios han de quedar resueltos. Muchos de ellos se han empezado a esclarecer en esta entrega, pero puedes seguir leyendo sin problema, porque no vamos a entrar en detalles.

Al contar con dos líneas temporales, Silo se ha permitido profundizar en el mundo anterior al cataclismo que hizo refugiarse a la humanidad en esos enormes silos. Pero esa vida bajo tierra entraña otros riesgos que estamos descubriendo poco a poco.

Tras el final de la temporada 3, muchos fans han acudido a las redes sociales para compartir su entusiasmo por cómo Graham Yost, el showrunner, y su equipo han sabido llevar la historia a pesar de cómo se aleja en muchos aspectos de las novelas.

Quédate hasta el final de los créditos de Silo; lo agradecerás

La temporada 3 terminará con un cliffhanger tremendo que te hará desear que el tiempo vuele. Pero salvo que tengas una máquina del tiempo (¿nos la prestas?), te tocará esperar. Al menos puedes disfrutar de un avance.

Y es que Silo nos avisa nada más comenzar el episodio de que nos quedemos hasta el final de los créditos. Pero final, final. Hay que pasar también los créditos de doblaje para llegar a un avance de la cuarta temporada, que se filmó consecutivamente con la tercera.

Además, Apple TV confirma que los episodios de esta última remesa llegarán a la plataforma en verano de 2027. No se ha concretado más de momento.

Silo ha demostrado ser una de las series de ciencia ficción más solventes de Apple TV y el nivel de su temporada 3 ha dejado claro que van a por todas con un final que busca sorprender. A ver si nos quedan uñas para el año que viene.

Esta comedia de origen canadiense escrita y dirigida por John Francis Daley (Dungeons & Dragons) y Jonathan Goldstein (Noche de juegos) aterriza en la plataforma de streaming Apple TV mañana 4 de septiembre y lo hace tirando de un particular sentido del humor y de una chanza constante de Top Gun. Pero ojo, es una comedia de altos vuelos, rodada con presupuesto y cierto nivel de ambición en lo relativo a efectos especiales y diseño de producción.

El resultado es un producto muy digno que no es el colmo de la originalidad pero procura 110 minutos de sana distracción. Destaca por las enérgicas coreografías de acción (con alguna secuencia rodada en reversa incluso, que consigue "movimientos imposibles" que desafían a la lógica), implacables persecuciones y un sentido del espectáculo bien depurado que da sus frutos.

Dos hombres y un destino

El protagonista de Mayday es Troy Kelly, conocido popularmente como "Assassin", un teniente de la marina estadounidense algo temerario pero también muy eficiente, siempre dispuesto a ayudar a sus compañeros, por imposible que parezca la misión que tiene por delante.

Después de demostrar su heroísmo realizando una maniobra muy arriesgada, es seleccionado para llevar a cabo una delicada misión secreta en territorio ruso. Nos situamos cronológicamente a finales de los 80, en plena Guerra Fría, de modo que no es pan comido y los riesgos son muy altos.

Para su desgracia, queda atrapado en las líneas enemigas, lo que parece su final. Sin embargo tendrá la suerte de conocer a Nikolai Ustinov, un rudo exagente de la KGB enamorado de la cultura estadounidense con el que creará una inesperada alianza que será su última esperanza para salir vivo de allí.

Mayday parte de una idea divertida que es cachondearse de los tópicos de Top Gun, algo que han hecho ya cientos de series y películas desde Los Simpson hasta Hot Shots! pero aquí la idea no es llevar la propuesta hasta el extremo del humor absurdo sino utilizar esos cimientos para construir un thriller de acción en clave de buddy movie. Aquí opera el juego de contrastes con la colaboración inédita de un marine estadounidense y un exagente de la KGB que se echan un pulso el uno al otro.

En una película de estas características es esencial que funcionen dos cosas: la química entre los protagonistas y la fluidez de la acción. A la habitual verborrea de Ryan Reynolds le sienta muy bien la parca interpretación de un Kenneth Branagh que sigue en forma y rezumando carisma así que la película cumple con ese primer requisito de maravilla. Hasta se podría decir que en más de una ocasión le roba protagonismo al Reynolds.

Pero es que además Mayday hace que luzcan sus 150 millones de presupuesto, bien invertidos en persecuciones trepidantes, secuencias de vuelo y peleas cara a cara que no suenan a más de lo mismo.

Los aficionados al cine de acción van a encontrar aquí varios momentos en los que regocijarse e incluso dar marcha atrás para volver a disfrutar de ellos. La acción es ágil, ingeniosa, muy física y cuenta con un equipo de especialistas de primera línea, de modo tal que supone un gran disfrute.

Menos inspirada y original resulta la trama que, para sorpresa de nadie, a pesar de tener algún impás puntual de crítica social pronto se decanta por el habitual panfleto en un tono muy amable hacia los Estados Unidos.

Si como espectador consigues quitar el foco de esta cuestión, es una película bastante disfrutona, simpática y entretenida. Tres razones que la habrían hecho lo suficientemente atractiva como para llegar al circuito de las salas comerciales y no habría sido difícil que destacara si tenemos en cuenta la delgada oferta después de la oleada de blockbusters veraniegos.

La película tiene a los mandos a John Francis Daley y Jonathan M. Goldstein, cuyo último trabajo en tándem como directores fue Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones. Ambos también se han hecho cargo de dar forma al guion.

Este thriller de espías ambientado en plena Guerra Fría se combina con elementos de películas de colegas (buddy movies) a través de sus dos protagonistas: un piloto de la Marina de Estados Unidos (Reynolds) y un exagente del KGB convertido en carpintero y obsesionado con la cultura estadounidense (Branagh).

Ambos deberán colaborar si quieren que el piloto, derribado en territorio de la U.R.S.S., escape con vida.

Acompañando a Reynolds y Branagh en Mayday encontramos a Maria Bakalova, Marcin Dorocinski, David Morse, Clark Johnson, Louis Cancelmi, Lovell Adams-Gray, Alex Mallari Jr., Alex Ozerov, Erniel Baez Duenas, Joseph John Coleman, Patrick Kerton y Christian Jadah.

Apple TV acierta con la buddy movie de Ryan Reynolds y Kenneth Branagh

Hace unos días, te contábamos que las primeras reacciones de la crítica a Mayday fueron muy positivas. Pero siempre queda la duda de si esas publicaciones en redes sociales, normalmente más entusiastas, coincidirán con el veredicto final. Y parece que sí.

En el momento de redactar este artículo, Mayday disfruta de un 86 % de aprobación en Rotten Tomatoes por parte de la crítica. Esta nota la convierte en la película de Ryan Reynolds mejor valorada desde 2015, cuando estrenó La última apuesta. Al menos en lo que se refiere a la prensa especializada, claro.

La crítica coincide en que, sin ser la película perfecta, Mayday sabe capturar la esencia de las buddy movies ochenteras con un dúo que destila química y carisma. También se destaca la fina dirección de Daley y Goldstein y las escenas de acción bien coreografiadas.

Recuerda que la valoración puede fluctuar en los próximos días a medida que más reseñas queden registradas (hay 29 en el momento de escribir estas líneas). Y no olvides que el público puede tener una opinión diferente, para mejor o para peor.

Lo sabremos a partir de mañana, 4 de septiembre, cuando Mayday llegue al catálogo de Apple TV. ¿Logrará triunfar la buddy movie de Ryan Reynolds y Kenneth Branagh.