Pero, antes de dar el salto a la gran pantalla, el actor era más conocido por sus apariciones en televisión, dándose a conocer con sus sketches en el mítico programa Saturday Night Live.

Ahora, más de 40 años después, el cómico promete regresar por todo lo a la televisión gracias a la nueva serie que prepara Matthew Weiner, creador de la exitosa Mad Men.

Eddie Murphy se une al creador de Mad Men para tratar de hacer historia en la televisión con The Chairman

Tal como recoge Deadline, Eddie Murphy será el protagonista de The Chairman, la nueva serie que prepara el creador de Mad Men para Peacock.

Esta será la primera vez que Murphy encabece un elenco de imagen real en una serie de televisión tras pasar mas de cuatro décadas actuando en la gran pantalla.

Por el momento se desconocen los detalles de la trama de The Chairman, la cual cuenta con el guion y la producción ejecutiva de Matthew Weiner, quien lleva sin sacar adelante una serie desde Los Romanov en 2018, la cual fue su segunda creación tras Mad Men.

La serie es una producción de 101 Studios (responsables de Yellowstone) y Universal Television, que supone su primer proyecto desde que se cerró el acuerdo con NBCUniversal el año pasado, coincidiendo con el traslado del contrato de Taylor Sheridan.

The Chairman se estrenará próximamente a Peacock, y suponemos que en España llegará a través de SkyShowtime, plataforma que suele recoger en su catálogo el contenido del servicio de transmisión estadounidense (aunque no todo). ¿Tienes curiosidad por ver la nueva serie del creador de Mad Men con Eddie Murphy?

En esta ocasión se nos muestra una aventura de ciencia ficción en la que Stuart Bloom (Kevin Sussman), junto a Bert Kibbler (Brian Posehn) Barry Kripke (John Ross Bowie) y Denise (Lauren Lapkus), viaja por todo el multiverso para restaurar la realidad después de que una versión suya rompiera por accidente un aparato inventado por Leonard, Sheldon y Howard.

Esto ha permitido multitud de cameos procedentes de la serie principal, ya sea retomando sus roles originales o incluso interpretándose a sí mismos. Sin embargo, esta primera temporada cuenta con tres ausencias notables: Simon Helberg (Howard Wolowitz), Leonard Hofstadter (Johnny Galecki) y Sheldon Cooper (Jim Parsons).

Lo de Jim Parsons era de esperar, ya que el actor manifestó en varias ocasiones que ya había cerrado esa etapa y no volvería a encarnar a su icónico personaje "ni por todo el oro del mundo".

Sin embargo, hay un episodio en Stuart no consigue salvar el universo donde aparece un personaje que es perfecto para Parsons y, además, habría sido un guiño bestial a su etapa en The Big Bang Theory sin necesidad de volver a interpretar a Sheldon.

Jim Parsons tendría que haber sido Flash en Stuart no consigue salvar el universo

En el penúltimo episodio de la temporada, vemos cómo nuestros protagonistas están atrapados en el interior de un cómic. Gracias a los amplios conocimientos de Stuart, consiguen localizar a Flash para que les ayude a desplazarse entre universos y escapar de las páginas del tebeo.

Este momento habría sido muchísimo más épico si Jim Parsons hubiese encarnado a Flash, ya que Sheldon es todo un fanático de los cómics, llevando la camiseta del superhéroe en varios episodios de The Big Bang Theory e, incluso, llegando a disfrazarse de él.

Además, quien aparece como la mujer de Flash en el spin-off no es otra que Amy Farrah Fowler (Mayim Bialik), quien les dice que la novia de Jay Garrick, Joan, se fue "con el rabo entre las piernas".

Aunque hasta ahora todos los actores han retomado sus personajes, al tratar sobre viajes por el multiverso, Jim Parsons podría haber encarnado a otro personaje sin necesidad de tener que ser Sheldon (al fin y al cabo, Christine Baranski apareció interpretándose a sí misma sin llegar a mencionar a la madre de Leonard), y Flash habría sido la opción perfecta para satisfacer a los fans de The Big Bang Theory con su cameo.

Stuart no consigue salvar el universo ha sido renovada por una temporada 2, por lo que todavía hay otra oportunidad para que los fans presencien el esperado regreso de Jim Parsons, aunque las posibilidades sigan siendo bastante escasas. ¿Te habría gustado haberle visto como Flash en la serie?

En los cómics, las primeras Guerras Secretas arrancan cuando una entidad cósmica conocida como El Todopoderoso transporta a héroes y villanos a un planeta creado por él mismo a partir de fragmentos de otros mundos, obligándolos a luchar por su supervivencia.

Por supuesto, la película se tomará sus propias libertades creativas a la hora de abordar este arco, tal como lo ha hecho hasta ahora todo el UCM. No obstante, se esperan crossovers "con los que los siempre hemos soñado", según adelantó hace poco Kevin Feige, presidente de Marvel Studios.

Sin embargo, la espera por ver la cinta podría hacerse un poco más larga de lo previsto, ya que se informan de retrasos en su rodaje.

Vengadores: Secret Wars podría aplazar el inicio de su producción a 2027

Tal como recoge Polygon, Daniel Richtman, Alex P. y Apocalyptic Horseman, tres fuentes bastante fiables del sector han indicado que la producción de la siguiente película de los hermanos Russo podría aplazarse hasta el próximo año.

Se supone que Vengadores: Secret Wars arrancaría su rodaje este mismo mes de octubre, pero, si bien Daniel Richtman indicaba que la producción se aplazó a noviembre, parece ser que la cosa se ha demorado hasta enero de 2027, información que han corroborado tanto Alex P. como Apocalyptic Horseman.

Aunque hay que esperar a que esta información sea oficialmente anunciada por Marvel o Disney, de confirmarse finalmente, podría afectar al calendario de estreno de la película, previsto para el 17 de diciembre de 2027.

Mientras tanto, lo que es inamovible es el estreno de Vengadores: Doomsday, la primera entrega de los hermanos Russo cuya película tendremos disponible en las salas de cine a partir del 18 de diciembre de 2026. ¿Crees que Vengadores: Secret Wars acabará retrasando su fecha de estreno?

De nuevo con Ryunosuke Kamiki al frente del reparto, la trama de la cinta tiene lugar dos años después de los acontecimientos de la primera entrega, con la población japonesa tratando de salir adelante tras la devastación causada por Godzilla.

Sin embargo, justo cuando la humanidad lograba aferrarse a una paz duramente ganada, surge una nueva amenaza que destroza toda esperanza en un instante.

Godzilla Minus Zero sube nota en Rotten Tomatoes y aspira a convertirse en la secuela mejor valorada de la historia

Con su estreno cada vez más cerca, la prensa especializada ha ido compartiendo su veredicto ante la nueva entrega de Takashi Yamazaki, cuyas reseñas se van agregando a Rotten Tomatoes.

Aunque no logra alcanzar la notaza del 99% que tiene su primera entrega, la cinta hizo un gran debut con una impresionante valoración del 94%.

Pero las reseñas han ido en aumento, y con ello, la nota media de la película. En el momento de escribir estas líneas, Godzilla Minus Zero cuenta con una puntuación del 97% por parte de la crítica de un total de 32 reseñas recopiladas.

Si la cosa sigue creciendo, la película podría acabar convirtiéndose en la secuela mejor valorada de toda la historia, lo que añadiría un nuevo hito a su lista tras ser la primera producción japonesa en ser rodada para las salas IMAX y el primer título de la franquicia que consigue una calificación R.

Godzilla Minus Zero se estrena en las salas de cine de España el próximo 6 de noviembre de 2026. ¿Crees que la película logrará ser la secuela mejor valorada de toda la historia?

La gigante del streaming llegó a celebrar con sus suscriptores la incorporación de las licencias de Warner, pero la compañía liderada por David Ellison logró adelantarle por la derecha y llevarse el gato al agua.

Ahora, es cuestión de unos días para que la fusión entre Paramount y Warner se lleve a cabo, y ya se ha hecho público cuál será su nombre oficial: Skydance.

Así es Skydance, la nueva compañía de David Ellison que juntará lo mejor de Paramount y Warner Bros.

A través de una publicación en la red social X (Twitter), David Ellison ha revelado que Skydance será el nombre que reciba la unión entre Paramount y Warner Bros. cuando el acuerdo de la fusión se cierre oficialmente el próximo 6 de octubre de 2026.

Finalmente, Ellison eligió el nombre de su compañía original de producción cinematográfica, Skydance Media, para abarcar todo lo que integrará el nuevo conglomerado.

Así, esta fusión unirá Paramount Pictures y Warner Bros. Discovery, dos de los estudios de cine más grandes de Hollywood; los servicios de streaming HBO Max y Paramount+, y negocios televisivos que incluyen CBS, CNN, MTV, TBS, Comedy Central, Food Network, entre otros.

Esto incluye franquicias de renombre en cine y televisión como Harry Potter, El señor de los anillos, Misión Imposible, Top Gun, Yellowstone, Juego de Tronos o el Universo DC, entre otros.

"Paramount y Warner Bros. han dado forma a más de un siglo de cultura. Al unirlas, no estamos reescribiendo la historia; estamos dotando a estos estudios icónicos de un motor más potente. Juntos somos Skydance: un hogar que prioriza la creatividad y apuesta por una narrativa audaz y de calidad.

Elegimos este nombre por varias razones importantes. Ante todo, al unir Paramount y Warner Bros., queríamos preservar lo que ha hecho icónico a cada uno de estos estudios. Ambos poseen identidades distintivas, legados extraordinarios y marcas que han conectado con el público durante generaciones.

Nunca quisimos que una nueva identidad corporativa restara valor, alterara o eclipsara a ninguno de ellos. Por el contrario, buscábamos un nombre que dotara a la compañía resultante de una identidad propia, permitiendo al mismo tiempo que Paramount y Warner Bros. —y todas nuestras extraordinarias marcas— siguieran ocupando un lugar destacado.

Tenemos grandes objetivos para Skydance y pretendemos perseguirlos con pasión, imaginación y la disposición de asumir riesgos inteligentes. Al mismo tiempo, honraremos lo que hace especiales a Paramount y Warner Bros., brindando a ambos estudios la oportunidad de crecer, contar más historias magníficas y llevarlas a audiencias aún más amplias en todo el mundo, impulsadas por la escala y las capacidades de Skydance.

No podría estar más entusiasmado con lo que vamos a construir juntos", compartió Ellison a través de su comunicado en redes sociales, incluyendo un vídeo promocional con las licencias de la nueva compañía.

Skydance cerrará su acuerdo el próximo 6 de octubre, dejando aún más incierto el futuro de SkyShowtime, la plataforma que alberga diversos contenidos procedentes de Paramount+ a nivel internacional.

A lo largo de cada entrega, el director ha ido expandiendo la saga ofreciendo nuevas historias ubicadas en diversos puntos cronológicos, tanto en la Tierra como en otros planetas.

En Predator: La presa, nos trasladamos al siglo XVIII para conocer a Naru (Amber Midthunder), una guerrera de la nación comanche que se ha criado a la sombra de algunos de los cazadores más legendarios que deambulan por las Grandes Llanuras.

Cuando el peligro amenaza su campamento, Naru se dispone a proteger a su gente sin pensárselo dos veces. Pero pronto descubre que la presa a la que acecha y a la que en última instancia se enfrenta resulta ser un depredador alienígena altamente evolucionado con un arsenal técnicamente avanzado, lo que deriva en un enfrentamiento cruel y aterrador entre los dos adversarios.

En la siguiente película, Predator: Asesino de asesinos, su director se pasa a la animación para ofrece tres relatos relacionados con los yautjas ambientadas en diferentes épocas de la humanidad.

Es al final de esa cinta donde se descubre que Naru se encuentra prisionera junto a Dutch, el personaje encarnado por Arnold Schwarzenegger en la primera entrega de la franquicia.

Ambos están en cápsulas criogénicas congelados junto a otros notables guerreros que lograron vencer a un Depredador en el pasado, dejando abierto su regreso en próximas películas de la saga.

Amber Midthunder aborda su posible regreso a la saga Predator

Durante una entrevista para Screen Rant, para hablar de su papel en Carrie, la nueva adaptación de Stephen King creada por Mike Flanagan, Amber Midthunder aprovechó para compartir su interés por volver a encarnar a Naru en futuras entregas de Predator. Pero, aunque ella está lista para regresar, dejó claro que el futuro de su personaje está únicamente en manos de su director, Dan Trachtenberg.

"Adoro a ambos personajes y me encantaría volver a interpretarlos, aunque, lamentablemente, nada de eso depende de mí. Pero, obviamente, quiero muchísimo a ambos creadores [Mike Flanagan y Dan Trachtenberg].

Admiro a Dan como cineasta y narrador, y me encanta lo que está haciendo con la franquicia Predator. Me encantaron Asesino de asesinos y Badlands, así que estoy deseando ver cuáles son sus planes para este universo en su conjunto; sé que no podría estar en mejores manos", compartió.

Teniendo en cuenta la aparición de Naru y otros personajes clave de la saga en Predator: Asesino de asesinos, es de esperar que Dan Trachtenberg tenga planes en mente para traer de vuelta a todos ellos en futuras entregas, por lo que es cuestión de tiempo que veamos a Amber Midthunder en una nueva película de la franquicia.

Aprovechando el cambio de mes, para esta semana encontramos varios estrenos interesantes tanto en series como en películas con las que estar bien entretenidos durante estos días.

Como de costumbre, en Hobby Cine te facilitamos el plan casero para recopilarte las mejores películas y series de estreno en Netflix, HBO Max, Prime Video y Disney+ en el fin de semana del 2 de octubre de 2026. ¡Toma nota!

El anime más taquillero de la historia llega a Netflix

Arrancamos las novedades de Netflix con Kimetsu no Yaiba: La fortaleza infinita, la película de anime que da inicio a la trilogía cinematográfica con la que cerrará el aclamado manga de Koyoharu Gotôge.

Su trama tiene lugar justo tras los eventos de la última temporada de la serie, donde Tanjirô Kamado, Zenitsu Agatsuma, Inosuke Hashibira, los Pilares y gran parte de los miembros de matademonios acaban transportados por Muzan Kibutsuji a su guarida, la Fortaleza Infinita.

La Fortaleza Infinita es un amplio y laberíntico lugar repleto de demonios que parece no tener fin, por lo que resultará todo un desafío hallar el paradero de Kibutsuji, quien trata de recuperarse de las graves heridas causadas en la emboscada que perpetraron contra él al final del Arco del Entrenamiento de los Pilares. Aquí tienes nuestra crítica de Kimetsu no Yaiba: La fortaleza infinita, cuyo estreno también encontrarás en Prime Video y Disney+.

También tenemos LEGO One Piece, un nuevo especial de animación basado en el aclamado manga de Eiichirô Oda donde se hace un resumen de las dos primeras temporadas del live action de Netflix.

Sin embargo, en esta ocasión se mostrará una versión "ligeramente" diferente de la aventura de los Sombrero de Paja, ya que quien cuenta la historia no es otro que Usopp, bien conocido por ser un mentiroso compulsivo. Será él quien le narre a Tony Tony Chopper, el nuevo miembro de la tripulación, todo lo que han vivido hasta que le conocieron.

Pero, claro, su relato es el menos fiable de todos, ya que a la mínima se autoproclamará el verdadero héroe de los Sombrero de Paja, modificando bastante los acontecimientos vistos en la serie principal. Esta es nuestra crítica de LEGO One Piece.

HBO Max nos ofrece un interesante drama judicial

Las series son el punto fuerte en los estrenos de HBO Max con la llegada de títulos como War, un interesante drama judicial creado por George Kay cuyo elenco encabezan Dominic West y Sienna Miller.

Su trama aborda la intensa disputa entre dos prestigiosos bufetes de abogados de Londres que se enfrentan por el millonario y escandaloso divorcio entre un magnate tecnológico y una famosa estrella de cine.

Otra de las novedades a destacar es Kill Jackie, una serie de intriga creada por Tom Butterworth, Conor Keane, Peter Lawson y Damon Thomas que cuenta con Catherine Zeta-Jones al frente del reparto.

Cuenta la historia de Jackie Price, una traficante de cocaína que lleva una vida de lujo vendiendo obras de arte mediante tramas fiscales. Sin embago, después de 20 años de anonimato, su vida tranquila llega a su fin cuando los "7 Demons", un grupo de sicarios de élite, son contratados para matarla.

El exitoso thriller español regresa a Prime Video

Aparte de la nueva película de Kimetsu no Yaiba, no cabe duda que lo más destacado entre las novedades de Prime Video es Reina Roja 2: Loba negra, la segunda temporada de la exitosa serie de intriga basada en la saga superventas de novelas de Juan Gómez-Jurado.

De nuevo con Vicky Luengo y Hovik Keuchkerian liderando el elenco, la trama de esta entrega llevará a Antonia Scott y su escudero Jon Gutiérrez a la Costa del Sol para resolver un crimen relacionado con la mafia rusa, siguiendo la desaparición sospechosa de Lola, la esposa de un mafioso que vive en una constante huida.

Lola también es perseguida por Loba Negra, una asesina a sueldo que pondrá a prueba la inteligencia de Antonia mientras ella y su compañero se ven envueltos en mitad de una red de corrupción y conspiración que se extiende mucho más de lo que podrían haber imaginado. Te recordamos aquí nuestra crítica de Reina Roja temporada 1.

El spin-off de M3GAN aterriza en Disney+

Dentro de las novedades de Disney+ encontramos SOULM8TE, un thriller de ciencia ficción y terror dirigido por Kate Dolan que sirve de spin-off de la exitosa película M3GAN.

Protagonizada por, entre otros, Lily Sullivan, Claudia Doumit, David Rysdahl y Valerie Hanna, la trama de la cinta sigue la historia de un hombre que, tras la reciente muerte de su esposa, adquiere una androide con Inteligencia Artificial para lidiar su pérdida.

Sin embargo, en un intento por crear una pareja verdaderamente sensible, sin darse cuenta convierte a un inofensivo robot del amor en un alma gemela mortal.

También tendremos nuevas temporadas y episodios en series como Futurama (que llega presuntamente a su fin), American Horror Story, Tokyo Revengers, Adults, las dos primeras temporadas de Spy x Family o las primeras 18 temporadas de NCIS, además de contar en las películas con la ya mencionada Kimetsu no Yaiba: La fortaleza infinita.

Hasta aquí nuestro repaso a las mejores películas y series de estreno en Netflix, HBO Max, Prime Video y Disney+ para ver durante el fin de semana del 2 de octubre de 2026. ¿Con cuáles de estas novedades pasarás el rato en estos días de descanso?

Basada en la novela de Matthew Quirk, la trama de la ficción gira en torno a Peter Sutherland (Gabriel Basso), un agente del FBI de bajo nivel que trabaja en el sótano de la Casa Blanca, controlando un teléfono que nunca suena hasta la noche en que lo hace, lo que lo impulsa a una conspiración que lo lleva hasta la Oficina Oval.

Así, nuestro protagonista pasa de realizar tareas de oficina a convertirse en un agente de campo de élite, cuya experiencia va mejorando a cada misión en la que se ve envuelto.

Ahora, Sutherland se prepara para afrontar la misión más peligrosa en la prometedora temporada final de El agente nocturno, cuya producción acaba de concluir.

Para celebrarlo, la plataforma de streaming ha compartido un vídeo tras las cámaras de El agente nocturno temporada 4 y adelanta algunos detalles sobre su esperado final. Puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Qué podemos esperar en la recta final de El agente nocturno

En el vídeo lanzado por Netflix podemos ver a Gabriel Basso realizando varias escenas de acción durante el rodaje de la temporada final. Además, el propio intérprete abre boca a los fans anticipando que veremos un desenlace "explosivo".

"Es la cuarta y última temporada de El agente nocturno. Peter tiene nuevos amigos. Peter tiene nuevos enemigos. A todo el que ha visto la serie, gracias. Hemos trabajado duro para hacer un final de serie explosivo", adelanta el intérprete.

El vídeo concluye confirmando que la temporada 4 de El agente nocturno llegará al catálogo de Netflix en 2027, aunque por el momento no se ha concretado una fecha exacta. ¿Tienes ganas de ver el final de la serie?

Precisamente un antiguo Vengador es el protagonista de esta entrega, Visión, quien está nuevamente encarnado por Paul Bettany (Mi tío Frank).

Bueno, en realidad no el Visión que todos conocemos, ya que murió a manos de Thanos en Vengadores: Infinity War y, aunque regresó en Bruja Escarlata y Visión, resultó ser una creación fruto de los poderes de Wanda, la cual desapareció cuando eliminó el hechizo de Westview.

Sin embargo, la agencia S.W.O.R.D. recuperó el cuerpo de Visión y creó al Visión Blanco, el verdadero protagonista de la nueva serie de Marvel, que poco a poco va recuperando los recuerdos del sintezoide original.

Con su estreno a la vuelta de la esquina, la plataforma de streaming ha calentado motores ofreciendo el tráiler oficial de VisionQuest, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos un poco más abajo.

Qué podemos esperar en VisionQuest, lo próximo de Marvel en Disney+

La trama de la serie tiene lugar tras los eventos de Bruja Escarlata y Visión, y Agatha, ¿quién si no?, completando la trilogía sobre la familia del androide sintético.

En esta última entrega, el Visión Blanco está tratando de recuperar la memoria de su vida anterior y, de paso, descubrir el significado de la humanidad.

Pero no será fácil, ya que una representación de Ultrón hace acto de presencia para intentar corromper el sistema de Visión y escapar al mundo real.

Sin embargo, cuando se encuentra en el punto de mira de un cazarrecompensas y está en peligro un adolescente que podría ser la reencarnación de su hijo, se verá obligado a liberar a Ultrón para que le ayude en su lucha, pero el remedio puede ser peor que la enfermedad...

Aparte de Paul Bettany, la serie cuenta al frente del reparto con James Spader (The Blacklist), quien regresa a Marvel para encarnar una vez más a Ultrón. El elenco se completa con, entre otros, Todd Stashwick (El contable 2), Ruaridh Mollica (Mil golpes), T'nia Miller (La caída de la casa Usher), Emily Hampshire (Mom) y Orla Brady (The Other Me).

VisionQuest se estrena en el catálogo de Disney+ el próximo 14 de octubre de 2026 con un doble episodio, lanzando una nueva entrega todos los miércoles. ¿Qué te ha parecido el tráiler de la nueva serie de Marvel?

La trama de este drama de mafiosos da comienzo presentándonos a Dwight "El General" Manfredi, un mafioso que acaba de salir de prisión tras estar 25 años encerrado y su jefe le exilia a la zona rural de Tulsa, Oklahoma, para ampliar sus operaciones.

Sin embargo, cuando sospecha que los suyos trabajan en su contra, El General poco a poco va formando su propia banda y haciéndose un nombre en Tulsa, lo que hace que se ponga en el punto de mira de unos cuantos enemigos.

Tras lidiar con múltiples amenazas, parece que la paz llega por fin para Dwight y su banda, quienes tratan de legitimar el imperio que han montado a lo largo de estos años.

Pero esto no es sino la calma que precede a la tormenta, ya que siguen siendo muchos los que ponen al General y Tulsa en su punto de mira.

Para abrir boca, SkyShowtime ha lanzado el tráiler en castellano de Tulsa King temporada 4, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Dwight no piensa renunciar a su imperio en la nueva temporada de Tulsa King

En esta nueva tanda de episodios, el personaje encarnado por Sylvester Stallone tendrá que lidiar con múltiples frentes que amenazan con destruir todo lo que ha logrado en Tulsa, desde nuevos capos criminales a políticos corruptos.

"Dwight (Stallone) luchará por legitimar su imperio y proteger a su equipo, mientras políticos corruptos, nuevos y peligrosos enemigos, y una devastadora pérdida personal le asestan golpes desde todos los frentes.

Sin embargo, cada logro conlleva verdades aún más difíciles sobre la lealtad, el liderazgo y el precio de la ambición. Cada movimiento arrastra a Dwight hacia los más profundos instintos callejeros que dejó atrás en Nueva York, convirtiéndose en la única amenaza que nadie puede permitirse subestimar y haciendo de Tulsa en un campo de batalla", detalla su sinopsis.

La temporada 4 de Tulsa King arranca en el catálogo de SkyShowtime España el próximo 22 de octubre de 2026. ¿Qué te ha parecido este nuevo adelanto de la serie de Taylor Sheridan con Sylvester Stallone?

Su trama seguirá tras los eventos de la anterior temporada, con Dexter Morgan establecido oficialmente en Nueva York y empleando la ciudad como su nuevo coto de caza para atrapar a los asesinos que escapan de la justicia y aplicar con ellos el código enseñado por Harry, su difunto padre adoptivo.

Para terminar de abrir boca, Paramount+ ha ofrecido el tráiler oficial de Dexter: Resurrection temporada 2, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos un poco más abajo.

Dexter Morgan se enfrenta a la crisis de mediana edad en la nueva temporada de Dexter: Resurrection

Aunque nuestro asesino en serie favorito sigue haciendo lo que mejor se le da, los años no pasan en balde, y el personaje encarnado por Michael C. Hall se va a enfrentar a su mayor desafío: la crisis de mediana edad.

Mientras tanto, tendrá que lidiar tanto con nuevos criminales como con los cabos sueltos dejados en la temporada 2, entre ellos el misterioso Destripador de Nueva York, al que ahora le podemos poner rostro de la mano de Brian Cox.

Pero tampoco puede perder de vista al que apunta a ser uno de los principales antagonistas de la temporada, el conocido como el asesino de los cinco distritos (Dan Stevens), pues ha puesto sus ojos en Dexter y no sabemos qué es lo que pretende.

Por otro lado, Charley (Uma Thurman), la antigua jefa de seguridad del finado Leon Prater, vuelve a presentarse ante Dexter alegando que tiene "una cuenta pendiente" con él.

Además, el pasado de Dexter vuelve a asomar una vez más ante su puerta. Esta vez quien hace acto de presencia es Joey Quinn (Desmond Harrington), teniente de homicidios de la policía de Miami y antiguo compañero de Dexter. En el tráiler podemos verle hablando con la detective Wallace (Kadia Saraf) de Nueva York, probablemente para averiguar la verdad tras la muerte de Batista.

Y por si todo esto no fuera suficiente, también se muestra brevemente a Krysten Ritter retomando su papel como la asesina en serie Lady Vengeance. Supuestamente murió en la anterior temporada, por lo que no sabemos si esa escena supone que realmente está viva, se trata de un flashback o bien es fruto de la imaginación de Dexter.

Esta vez, la temporada 2 de Dexter: Resurrection llegará a SkyShowtime España con mucha menos antelación con respecto a su lanzamiento en Estados Unidos, ya que arrancará el próximo 31 de octubre de 2026, tan solo un día después de su estreno en Paramount+. ¿Qué te ha parecido el nuevo avance de la serie?

Con Johnny Depp (Jeanne du Barry) en el papel de Ebenezer Scrooge, la cinta vuelve a reimaginar la clásica historia de fantasmas ambientada en el Londres de Dickens, donde conoceremos más a fondo a su protagonista y cómo se convirtió en el viejo avaro y amargado que es ahora.

En aras de seguir abriendo boca, Paramount Pictures ha lanzado un nuevo tráiler de Scrooge y los fantasmas de la Navidad, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Qué podemos esperar en Scrooge y los fantasmas de la Navidad

La trama de la cinta aborda la historia de Ebenezer Scrooge, un anciano gruñón, avaro y amargado que odia a todo el mundo, llevando una vida de lo más solitaria, disfrutando tan solo de la compañía de sus bienes más preciados.

Pero su vida cambiará por completo al recibir la visita de los fantasmas de las Navidades pasadas, presentes y futuras, quienes harán que comprenda que su vida y las decisiones que ha tomado le están haciendo daño tanto a él como a sus seres queridos.

Aparte de Johnny Depp, completan el elenco de la película Andrea Riseborough (El régimen), Ian McKellen (Vengadores: Doomsday), Tramell Tillman (Spider-Man: Brand New Day), Daisy Ridley (La joven y el mar), Rupert Grint (Llaman a la puerta), Sam Claflin (El hombre del saco), Charlie Murphy (Obsesión), Arthur Conti (Bitelchús Bitelchús) y Ellie Bamber (Guillermo Tell).

Scrooge y los fantasmas de la Navidad se estrena en las salas de cine de España el próximo 13 de noviembre de 2026. ¿Qué te ha parecido el nuevo adelanto de la película navideña con Johnny Depp?

Sin embargo, no todo es sinónimo de gloria en la filmografía del director. Sin ir más lejos tenemos su anterior película, La trampa, un thriller protagonizado por Josh Hartnett que, a pesar de su interesante premisa, no caló hondo entre la crítica y público, generando una amplia división de opiniones.

No parece que vaya a ser el caso con su nuevo trabajo. Recientemente han tenido lugar las proyecciones de prueba, esto es, se selecciona a un grupo de espectadores de edades variadas para ver la cinta (la mayoría de las veces sin estar completa al cien por cien) y dar su veredicto.

En función de sus valoraciones, se puede llegar a modificar ciertos apartados de la película con la intención de mejorarla y que atraiga al público a ir a las salas de cine. De momento, parece que con Nunca olvides que te quiero no va a haber que retocar nada, pues sus primeras reacciones han sido muy positivas.

Nunca olvides que te quiero se gana el favor del público en las proyecciones de prueba

A través de las redes sociales, los asistentes a la proyección de prueba de Nunca olvides que te quiero han empezado a dar sus valoraciones acerca de lo nuevo de M. Night Shyamalan, y la mayoría apunta a que es uno de los mejores trabajos del cineasta.

Protagonizada por Jake Gyllenhaal y Phoebe Dynevor, la trama de este thriller psicológico cuenta la historia de Tate Gordon, un arquitecto solitario que se muda a un pequeño pueblo costero para completar su último proyecto.

Allí conoce a una cautivadora joven que lo saca de su encierro, pero también le introduce en el centro de un misterio mortal que se cierne sobre el pueblo.

Curiosamente, a pesar de ser un thriller psicológico, los espectadores destacan su romance, humor e incluso su toque desenfadado, muy bien llevado por sus protagonistas. Veamos a continuación algunos ejemplos.

"Nunca olvides que te quiero no se parece a nada que M. Night Shyamalan haya hecho antes. Es su película más divertida hasta la fecha, pero también desgarradora, conmovedora, aterradora, romántica y sencillamente hermosa.

La banda sonora te llega al alma, y la química entre Phoebe Dynevor y Jake Gyllenhaal es ELECTRIZANTE. Su romance se siente real, los giros de la trama me mantuvieron intrigado y, por momentos, parece una novela de Agatha Christie que cobra vida. Llamadlo sesgo de novedad, pero vaya... creo que esta podría ser mi película favorita de M. Night. Estoy totalmente impresionado".

"Vi una proyección sorpresa de Nunca olvides que te quiero, de M. Night Shyamalan, en el Beyond Fest. Una historia de fantasmas muy disfrutable y constantemente divertida. Por supuesto, no hay sutileza, pero eso es parte del paquete en esta peculiar mezcla de Shyamalan y Nicholas Sparks. Jake Gyllenhaal está maravilloso".

"¡Nunca olvides que te quiero! Podría convertirse en un nuevo clásico romántico ideal para San Valentín. Contiene algunos de los movimientos de cámara más audaces de Shyamalan.

El uso del formato VistaVision es un acierto total: encuadra la mitad de la película con una estética romántica y pintoresca, mientras que la otra mitad recuerda a un thriller ambientado en un castillo encantado. Muy al estilo Hitchcock. Con una estética muy propia de los años 90".

Nunca olvides que te quiero se estrena en las salas de cine de España el próximo 5 de febrero de 2027. ¿Crees que la película pasará a ser una de las mejores de M. Night Shyamalan?

Se trata del primer thriller realizado por el cineasta, quien ha reunido para ello a un elenco de lujo encabezado por Laia Costa (El maestro que prometió el mar), Karra Elejalde (Tierra de nadie) y Luis Zahera (Animal).

Para abrir boca, la plataforma ha presentado el tráiler oficial de Colisión, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Qué podemos esperar en Colisión, el interesante thriller de Netflix

Su trama arranca con un grupo de atracadores que, en plena crisis económica, irrumpe en un banco de Madrid y desencadena una serie de acontecimientos imprevisibles.

Pronto vemos que nada es lo que parece y, lo que en principio parece simplemente un robo más, enseguida se convierte en una partida de engaños, miedo y supervivencia, donde cada decisión cuenta, cada gesto esconde algo y todos buscan escapar de algo más que de la cárcel.

Aparte de Laia Costa, Karra Elejalde y Luis Zahera, el elenco de la película se completa con Tamar Novas (Caminando con el diablo), Álvaro Cervantes (Sorda), Lluís Homar (Forastera), Jorge Cabrera (Cronos), Alba Fontecha (Soy una buena persona) e Imma Sancho (Se tiene que morir mucha gente).

Colisión se estrena en el catálogo de Netflix el próximo 30 de octubre de 2026. ¿Qué te ha parecido el tráiler de la nueva película de Daniel Sánchez Arévalo?

Su trama se inspira en un accidente de aviación que sufrió el propio autor en el desierto del Sáhara en el año 1935. Así, la obra aborda la historia de un aviador que queda varado en el desierto tras una avería en su avión.

Es entonces cuando se encuentra con un pequeño príncipe que proviene del asteroide B 612, quien le cuenta cómo abandonó su hogar para ir en busca de un amigo.

A través de las conversaciones entre sus protagonistas, la novela realiza una profunda crítica al mundo adulto y reflexiona acerca de cuáles son las cosas verdaderamente importantes en la vida.

El director de The Imitation Game prepara una nueva adaptación de imagen real de El principito

Considerada una obra de culto, El principito ha contado con diversas adaptaciones, tanto en imagen real como en animación. Su última incursión a la gran pantalla fue la película de 2015 realizada por Mark Osborne, que obtuvo el Premio César al Mejor film de animación.

Ahora, la obra de Antoine de Saint-Exupéry volverá a cobrar vida en las salas de cine con una nueva película de imagen real. Tal como informa Variety, Morten Tyldum, director de The Imitation Game, se pondrá tras las cámaras en un ambicioso largometraje basado en la icónica novela.

Simon Beaufoy, guionista ganador del Óscar por Slumdog Millionaire, es el encargado de elaborar el guion de la película, que se desarrolla en colaboración con Le Petit Prince Groupe, entidad que custodia el legado de Saint-Exupéry.

La cinta pretende combinar la historia real de Saint-Exupéry con el mundo fantástico de El principito. La historia de Saint-Exupéry se narrará mediante imagen real, mientras que el Principito se creará utilizando efectos visuales.

"La veo como una historia épica y muy cinematográfica, que nos brinda una oportunidad maravillosa para plantear grandes interrogantes. Es una historia sobre el amor, el duelo y la pérdida. Trata sobre la esperanza, sobre seguir los deseos del corazón y ver la vida como una gran aventura", comparte el director Morten Tyldum sobre el proyecto.

Por el momento no hay una fecha de estreno fijada para El principito. ¿Qué te parece que vayan a realizar una nueva película basada en la obra de Antoine de Saint-Exupéry?

El motivo ha sido porque recrear el CGI del oso parlante resultaba demasiado costoso y, a pesar de su éxito, el servicio de transmisión canceló la serie tras dos temporadas, las cuales están disponibles en España a través de SkyShowtime.

Pero MacFarlane no ha dicho su última palabra, ya que ha traído de regreso al malhablado y fumeta Ted, esta vez a través de un formato mucho más barato, el de la animación.

Para abrir boca, Peacock ha lanzado un primer teaser de Ted: The Animated Series, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

De qué trata Ted: The Animated Series

Esta vez Seth MacFarlane deja a un lado la precuela de Peacock / SkyShowtime para trasladarnos 12 años después de los eventos de la última película.

Ahora John Bennett y su amigo Ted son vecinos, "ambos con sus propias familia y trabajos sin futuro", según detalla su breve sinopsis.

"Acompaña a estos dos adorables fumetas mientras se alientan mutuamente en sus malas ideas sobre el matrimonio, la crianza de los hijos y los desafíos de la vida adulta", completa su descripción.

Aparte del teaser, Peacock ha lanzado el póster oficial de Ted: The Animated Series, el cual puedes echar un vistazo a continuación.

Una vez más, Seth MacFarlane vuelve a prestar su voz al oso Ted. Pero esta vez ha venido acompañado del elenco de las películas, ya que Mark Wahlberg y Amanda Seyfried regresan para encarnar a John Bennett y su mujer Sam, además de recuperar a Jessica Barth como Tamy-Lynn, la esposa de Ted.

Ted: The Animated Series se estrena en Peacock el próximo 17 de diciembre de 2026. Por el momento se desconoce cuándo llegará a España, aunque es de esperar que lo haga nuevamente a través de SkyShowtime. ¿Qué te ha parecido el adelanto de la nueva serie de Seth MacFarlane?

La cinta marca la vuelta del intérprete al género navideño 30 años después de protagonizar Un padre en apuros, la entrañable comedia familiar estrenada en 1996.

Para abrir boca, el servicio de transmisión ha presentado el tráiler de En busca del saco mágico, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

De qué trata En busca del saco mágico, el regreso de Arnold Schwarzenegger al cine navideño

Dirigida por Adam Shankman (Desencantada: Vuelve Giselle), la trama de esta comedia de acción arranca con Papá Noel sufriendo un trágico robo cuando una elfa rebelde y resentida le birla su saco de regalos mágico, lo que pone en peligro la Navidad.

Para evitar que los niños se queden sin sus regalos, Papá Noel recurre a medidas extremas: recluta a Vance, un ladrón de su "lista de niños malos", para que le eche una mano en su causa.

Junto a la hija de Vance, y con un poco de ayuda de elfos y renos, reúne rápidamente a un equipo de inadaptados con grandes habilidades criminales para llevar a cabo el atraco más inesperado de sus vidas.

"Llena de magia festiva, grandes carcajadas y mucho corazón, En busca del saco mágico es una aventura sobre un atraco navideño que nos habla de segundas oportunidades, amistades improbables y el descubrimiento de que, a veces, incluso Papá Noel necesita un poco de ayuda para sacar adelante la Navidad", detalla su descripción.

Junto al tráiler, Prime Video ha compartido el póster oficial de En busca del saco mágico, el cual puedes echar un vistazo a continuación.

El elenco de la cinta se completa con Alan Ritchson (Reacher), Awkwafina (Jackpot!), Berkeley James (El Míster), Michael Cyril Creighton (Solo asesinatos en el edificio), Liza Koshy (Transformers: El despertar de las bestias), Kyle Mooney (Sin malos rollos), Jane Krakowski (Rockefeller Plaza) y Ken Jeong (Resacón en Las Vegas).

En busca del saco mágico se estrena en el catálogo de Prime Video el próximo 2 de diciembre de 2026. ¿Qué te parece el tráiler de la nueva película navideña con Arnold Schwarzenegger de Papá Noel?

A través de un comunicado de prensa, el servicio de transmisión ha anunciado las series y películas que traerá de cara a octubre, con varios títulos interesantes con los que disfrutar en su catálogo.

A continuación puedes echar un ojo a la lista con las películas y series de estreno en Disney+ para ver durante el mes de octubre de 2026.

Disney+ trae en octubre VisionQuest, lo nuevo de Marvel

• SOULM8TE (película) - 1 de octubre
• Scooby-Doo (película) - 1 de octubre
• Scooby-Doo 2: Desatado (película) - 1 de octubre
• Tokyo Revengers: La guerra de las tres bandas (nueva temporada) - 2 de octubre
• Mission: Yozakura Family (nuevos episodios) - 2 de octubre
• Coven Academy: El hechizo de las brujas (nueva serie) - 2 de octubre
• Spy x Family temporadas 1 y 2 - 4 de octubre
• Gachiakuta (nuevos episodios) - 5 de octubre
• Happy Hell-O-Ween (especial Padre de Familia) - 5 de octubre
• Amor, dulce amor (nueva serie) - 7 de octubre
• Vampirina: Un insti de miedo temporada 2 - 7 de octubre
• Las Kardashian temporada 8 - 8 de octubre
• Oasis: Don't Look Back in Anger (película) - 9 de octubre
• VisionQuest (nueva serie) - 14 de octubre
• Fire Force temporadas 1 y 2 - 18 de octubre
• Me estafaron (documental) - 18 de octubre

Dentro de las novedades de Disney+, lo más destacado es el próximo lanzamiento de VisionQuest, la nueva serie del Universo Cinematográfico de Marvel que trae de vuelta a Paul Bettany como Visión tras los eventos de Bruja Escarlata y Visión.

Su trama sigue al androide sintético tratando de recuperar su memoria fragmentada y descubrir el significado de la humanidad. Pero no será fácil, ya que una representación de Ultrón hace acto de presencia para intentar corromper el sistema de Visión y escapar al mundo real.

El anime también es uno de los puntos fuertes en Disney+ para octubre con, entre otros, el inminente estreno de Tokyo Revengers: La guerra de las tres bandas, la nueva temporada de la exitosa serie basada en el manga de Ken Wakui.

Su trama abarca el arco conocido como Arco de las tres deidades. situada justo tras los eventos de la batalla final contra la Tenjiku. Cuando parecía que ya lo había resuelto todo y encontrado su futuro feliz, Takemichi se da cuenta que Mikey no se encuentra entre su grupo, descubriendo que la oscuridad de su amigo no ha hecho mas que crecer desde que regresó a su época.

Pronto se le presenta a Takemichi una nueva oportunidad de viajar al pasado y ayudar a Mikey, pero las reglas que conocía hasta ahora sobre su poder han cambiado por completo.

En el terreno de las películas tenemos un estreno muy esperado por los fans de M3GAN, su cinta spin-off SOULM8TE, la cual dirige Kate Dolan y protagonizan Lily Sullivan, Claudia Doumit, David Rysdahl y Valerie Hanna, entre otros.

Su trama sigue la historia de un hombre que, tras la reciente muerte de su esposa, adquiere una androide con Inteligencia Artificial para lidiar su pérdida. Sin embargo, en un intento por crear una pareja verdaderamente sensible, sin darse cuenta convierte a un inofensivo robot del amor en un alma gemela mortal.

Estas son las películas y series de estreno en Disney+ para ver en octubre de 2026. ¿Qué te parecen las novedades anunciadas por la plataforma de streaming?

Con Jenna Ortega al frente del reparto, la trama de la ficción arranca con una joven Miércoles Addams ingresando en Nunca Más, una academia que sirve como refugio para gente con habilidades sobrenaturales, también conocidos como "marginados".

Miércoles poco a poco va tratando de dominar sus habilidades psíquicas mientras se ve envuelta en un misterio que involucró a sus propios padres cuando éstos eran estudiantes de Nunca Más.

Nuevo vistazo a la temporada 3 de Miércoles

La temporada 2 cerró de lo más interesante, con Enid Sinclair huyendo tras haberse transformado en licántropa para salvar a Miércoles. Sin embargo, al tratarse de una alfa, si se transforma por completo bajo la luz de una luna llena existe un riesgo extremadamente alto de que su transformación sea permanente.

En deuda con su amiga, Miércoles emprende un viaje junto a su tío Fétido para encontrar a Enid y, de paso, localizar a su desaparecida tía Ophelia. La temporada cierra mostrándonos que la tía de Miércoles se encuentra recluida en el sótano de la mansión de su propia madre, Hester Frump.

Todavía no se sabe cuándo veremos los nuevos episodios, pero seguro que muy pronto tendremos noticias al respecto, ya que Netflix acaba de ofrecer una importante actualización sobre el estado de su producción.

Tal como informa Variety, la plataforma ha anunciado que la temporada 3 de Miércoles acaba de finalizar su rodaje. Para celebrarlo, se ha desvelado una nueva imagen de Miércoles temporada 3 con el personaje encarnado por Jenna Ortega dándole a la tecla. Puedes echar un ojo a continuación.

Todavía no hay muchos detalles sobre la trama de la nueva temporada, pero su protagonista ha adelantado que pondrá un énfasis considerable en los "sentimientos conflictivos relacionados con la familia", anticipando más tensiones entre los miembros de la familia Addams.

Por el momento no hay fijada una fecha de estreno para la temporada 3 de Miércoles, pero se espera que llegue a Netflix en algún momento de 2027. ¿Tienes ganas de ver los nuevos episodios de la serie?

A través de un comunicado de prensa, el servicio de transmisión ha anunciado las series y películas que traerá a su catálogo a lo largo de octubre, donde encontramos unos cuantos títulos de interés tanto en el propio servicio de Prime Video como en sus diversos canales.

A continuación te dejamos la lista con las películas y series de estreno en Prime Video para el mes de octubre de 2026. ¡Apunta!

Carrie, Reina Roja 2: Loba negra o Apocalipsis Z: Nuevo mundo entre lo más destacado de Prime Video en octubre

• Piedad - 1 de octubre
• Reina Roja temporada 2 - 2 de octubre
• Prefiero la muerte (nueva serie) - 2 de octubre
• Normal -2 de octubre
• Los diarios de la boticaria temporada 3 - 2 de octubre (Crunchyroll)
• Los siete caballeros del Reino Marronnier (nueva serie) - 3 de octubre
• Get Jiro (nueva serie) - 4 de octubre (HBO Max)
• Marshals: Una historia de Yellowstone temporada 2 - 5 de octubre (SkyShowtime)
• Spider-Man: Brand New Day - 6 de octubre (alquiler o compra)
• La patrulla canina: La dino película - 6 de octubre (compra)
• Carrie (nueva serie) - 7 de octubre
• Prisoner (nueva serie) - 7 de octubre (SkyShowtime)
• Furia temporada 2 - 9 de octubre (HBO Max)
• Matchbox: La película - 9 de octubre (Apple TV)
• Treasure Island (nueva serie) - 11 de octubre (MGM+)
• One Night Only - 12 de octubre (alquiler o compra)
• El amor de tu vida - 14 de octubre
• Helluva Boss temporada 3 - 14 de octubre
• Friends, Sex and Games (nueva serie) - 16 de octubre
• Haciendo amigos - 16 de octubre
• Masterplan - 16 de octubre
• Super Mario Galaxy: La película - 17 de octubre (SkyShowtime)
• Los hilos del miedo (nueva serie) - 19 de octubre
• Love in Disguise (nueva serie) - 19 de octubre
• La lista final temporada 2 - 21 de octubre
• Kangaroo: Una aventura en Australia - 21 de octubre
• La familia Benetón +2 - 22 de octubre (alquiler o compra)
• Tulsa King temporada 4 - 22 de octubre (SkyShowtime)
• El sueño Americano - 23 de octubre
• Yaga (nueva serie) - 23 de octubre (HBO Max)
• El Marqués 1985 (nueva serie) - 24 de octubre
• Todo el mundo a la mesa (nueva serie) - 24 de octubre
• Código 3 - 24 de octubre
• Tony - 26 de octubre
• The Get Out - 26 de octubre (MGM+)
• Drive: Los farsantes - 28 de octubre
• Apocalipsis Z: Nuevo mundo - 30 de octubre
• Nocturno (nueva serie) - 30 de octubre (Apple TV)

Sin duda uno de los títulos más destacado en los estrenos de Prime Video es Carrie, la nueva serie basada en la icónica novela de terror de Stephen King que realiza Mike Flanagan.

Protagonizada por Summer H. Howell, la serie se ambienta en la época actual para abordar el actual ciberacoso que sufren muchos jóvenes reinventando la historia de Carrie White, una muchacha que entra por primera vez al instituto tras haber sido educada (y recluida) en casa durante toda su vida a través de su dominante madre.

Pronto descubre lo crueles que pueden ser los adolescentes cuando, tras descubrir por primera vez lo que es el período y asustarse por sangrar, sus compañeros se ríen de ella y empiezan a acosarla con cada vez más intensidad.

Pero lo que desconocen es que Carrie posee poderes telequinéticos que se le manifiestan cuando se siente dominada por la ira, lo que hará que la fiesta del baile de graduación del instituto sea un día que no olvidará nadie.

Siguiendo con el terror, en el apartado de películas tenemos para este mes de octubre Apocalipsis Z: Nuevo mundo, secuela de la película de 2024 Apocalipsis Z: El principio del fin que adapta la saga literaria de Manel Loureiro.

De nuevo bajo la dirección de Carles Torrens, la trama de la cinta continúa tras los eventos de la primera entrega, donde vemos cómo las Islas Canarias son ahora el último refugio de Europa tras el brote del virus TSJ, pero aún quedan asuntos pendientes por realizar en la península.

Cuando una misión especial parte hacia la península en busca de suministros vitales, Roberto se une al equipo con dudosas intenciones. Pronto, la peligrosa operación se transforma en una carrera desesperada por la supervivencia, y el grupo se encontrará entre hordas de infectados y lealtades divididas.

Si prefieres alejarte un poco del terror, en Prime Video encontrarás otros títulos de lo más interesantes, como Reina Roja 2: Loba negra, la segunda temporada de la exitosa serie de intriga basada en la saga literaria de Juan Gómez-Jurado.

De nuevo con Vicky Luengo y Hovik Keuchkerian liderando el elenco, la trama de esta entrega llevará a Antonia Scott y su escudero Jon Gutiérrez a la Costa del Sol para resolver un crimen relacionado con la mafia rusa, siguiendo la desaparición sospechosa de Lola, la esposa de un mafioso que vive en una constante huida.

Lola también es perseguida por Loba Negra, una asesina a sueldo que pondrá a prueba la inteligencia de Antonia mientras ella y su compañero se ven envueltos en mitad de una red de corrupción y conspiración que se extiende mucho más de lo que podrían haber imaginado.

Estas son las películas y series de estreno en Prime Video para ver durante el mes de octubre de 2026. ¿Qué te parecen las novedades que llegarán al servicio de streaming?

La trama de esta comedia dramática gira en torno a Digger Rockwell, uno de los magnates más poderosos del mundo que termina provocando una crisis ecológica global tras ignorar una advertencia crítica sobre uno de sus oleoductos.

Ahora el solitario magnate se embarca en una frenética y caótica misión internacional con el fin de demostrar a la opinión pública que él es el verdadero salvador de la humanidad, a pesar de ser él mismo quien iniciara el desastre.

Digger llega a Rotten Tomatoes como lo peor de Tom Cruise en una década

Ya las primeras reacciones no estaban dejando en buen lugar lo nuevo de Alejandro G. Iñárritu, y el bajo rendimiento en su preventa de entradas no augura que Warner vaya a triunfar con la cinta.

Con su estreno a la vuelta de la esquina, han empezado a aparecer en Rotten Tomatoes las primeras valoraciones de Digger, y el resultado pinta bastante pésimo.

Medios como Discussing Film indican que la cinta llegó al agregador de reseñas con una baja nota del 41% pero, en el momento de escribir estas líneas, la cosa ha mejorado ligeramente y ahora Digger cuenta con una puntuación del 52% por parte de la crítica.

Este bajo arranque hace que Digger sea la película peor valorada de Tom Cruise en una década. Si bien la media puede mejorar a medida que se añadan más reseñas, muy buenas impresiones tiene que causar entre parte de la prensa especializada para que la nota obtenga una buena subida.

Por supuesto, queda por ver qué opina el público de todo esto, pues es la audiencia la que realmente tiene la última palabra a la hora de que Digger sea un éxito o un fracaso en las salas.

Sin embargo, como hemos mencionado antes, la preventa de entradas está resultando especialmente floja, por lo que, salvo que haya cambios, se avecina un nuevo fracaso para Warner.

Digger se estrena en las salas de cine este viernes 2 de octubre de 2026. ¿Irás a ver la nueva película de Alejandro G. Iñárritu y Tom Cruise?

Su trama aborda los turnos de guardia que tienen lugar en un hospital de Pittsburgh, donde médicos, adjuntos residentes, estudiantes de medicina y el personal de enfermería soportan como pueden con la carga emocional de tratar a numerosos pacientes con todo tipo de enfermedades y situaciones.

Tras dos emocionantes temporadas, la plataforma se prepara para lanzar su tercera entrega, la cual veremos a comienzos del próximo año.

La tercera temporada tiene lugar cuatro meses después de los eventos vistos en su último episodio, donde el hospital se prepara para los cambios normativos que entrarán en vigor a comienzos de 2027.

Ante la inminente reforma sanitaria, tanto médicos como pacientes se ven obligados a afrontar duras barreras de cobertura, continuando con la crítica hacia el sistema sanitario de Estados Unidos.

Por otro lado, Michael "Robby" Robinavitch (Noah Wyle) se reincorpora al hospital tras haberse tomado un descanso de tres meses debido a todo el desgaste emocional que sufrió. Ahora queda ver si ha sido tiempo suficiente para poder lidiar con todo lo que está por venir.

Si bien la cosa anda interesante, los fans se van a quedar con las ganas de ver una de las tramas principales de The Pitt, ya que se ha descartado de cara a la temporada 3 debido a cambios imprevistos en su reparto.

La salida de Supriya Ganesh obliga a dejar fuera la trama entre Mohan y Abbott en The Pitt temporada 3

Poco después de concluir la temporada 2, se desveló que Supriya Ganesh, actriz que encarna a la doctora Mohan en la ficción, no estará de vuelta en la temporada 3 de la serie de HBO Max.

La marcha de la actriz ha pillado de forma imprevista a los fans, pero parece ser que todo forma parte de la decisión creativa de los responsables de la ficcion.

Sin embargo, la marcha de Mohan hace que inevitablemente se tenga que dejar atrás una de las tramas principales de la serie: la relación entre ella y el doctor Abbott.

A lo largo de la temporada 2, no pocos fans se percataron de la enorme química que había entre ellos, y esperaban que la relación se fuese desarrollando en la temporada 3, pero no va a poder ser.

No son los únicos en lamentarlo. Shawn Hatosy, quien interpreta a Abbott, también expresó en una reciente entrevista a OK Magazine su decepción por la salida de Ganesh del elenco y por el hecho de que no se profundizaría en la relación entre Abbott y Mohan.

Siempre queda la opción de que en un futuro Supriya Ganesh regrese a The Pitt y se retome esa trama entre Mohan y Abbott, aunque parece muy poco probable. Mientras tanto, la temporada 3 de la serie aterrizará en HBO Max España en enero de 2027.

La cinta generó mucha expectación entre los fans por, entre otras cosas, el misterioso personaje interpretado por Sadie Sink. Finalmente, las teorías se confirmaron al ver que encarnaba a Jean Grey, una de las mutantes más populares de los X-Men.

Ahora que la información ya es de dominio público, IGN ha mostrado en exclusiva un nuevo vídeo tras las cámaras de Spider-Man: Brand New Day enfocado en Jean Grey. Puedes echar un ojo a continuación.

El futuro de Sadie Sink en el UCM tras Spider-Man: Brand New Day

Tras empezar a ser más conocida gracias a su papel de Max en Stranger Things, la carrera de Sadie Sink no ha hecho más que crecer, participando en producciones como La calle del terror Parte 2: 1978, La ballena u O'Dessa.

Ahora acaba de tocar techo en Marvel con Jean Grey, siendo el comienzo de un amplio abanico de películas. Aunque la actriz no concretó en qué proyectos aparecerá, sí que se ha confirmado que estará, cómo no, en la nueva película reboot de X-Men.

A falta de conocer más detalles del proyecto, poco a poco se están desvelando a los miembros del reparto, y por el momento Sadie Sink compartirá cartel con Kit Connor (Cíclope), Inde Navarrette (Pícara), Samara Weaving (Emma Frost), Maya Boyd (Tormenta), Asa Germann (Ángel), Christopher Abbott (Charles Xavier) y Adam Driver (Míster Siniestro).

El reinicio de X-Men llegará a los cines en 2028, pero es posible que veamos antes a la Jean Grey de Sadie Sink, ya que se dice que formará parte del elenco de Vengadores: Secret Wars, la película con la que concluirá el macro evento de los hermanos Russo.

Esta vez bajo la dirección de Zach Cregger, la trama de la cinta sigue la historia de Bryan (Austin Abrams), un mensajero médico que recibe el encargo de entregar con urgencia un contenedor en el Hospital General de Raccoon City.

Sin embargo, el encargo será de todo menos sencillo, ya que la ciudad se encuentra en pleno brote del Virus-T de la Corporación Umbrella que está convirtiendo a sus residentes en viles zombis mutantes de lo más peligrosos.

Resident Evil va camino de ser el título más taquillero en la filmografía de Zach Cregger

Las buenas valoraciones recogidas por la prensa especializada y el boca a boca de los espectadores están provocando que la gente acuda cada vez más en masa a ver lo nuevo del director de títulos de terror tan aclamados como Barbarian o Weapons.

Su arranque en las salas ya ha sido bastante satisfactorio en la taquilla global, por lo que la cosa solo puede mejorar a partir de ahora. Y vaya si lo está haciendo.

Según indica Discussing Film, Resident Evil ya ha superado los 200 millones de dólares en la taquilla mundial y va camino de convertirse en la película más taquillera en la filmografía de Zach Cregger.

Actualmente ese récord lo ostenta Weapons, la exitosa cinta de terror que logró cosechar 270,1 millones de dólares en todo el mundo durante su etapa en cartelera.

Resident Evil tan solo lleva dos semanas en cartelera y le queda recorrido por delante, por lo que es factible que logre batir el récord como lo más taquillero de Zach Cregger. Siempre y cuando el interés del público por la película no descienda, claro está.

Creada por Noah Hawley, y con Sydney Chandler al frente del elenco, la trama de la ficción tiene lugar en el año 2120 y sigue a los tripulantes supervivientes de la Maginot, una nave espacial que se estrella en la Tierra con numerosos xenomorfos carnívoros a bordo.

El rodaje de la temporada 2 dio comienzo el pasado mes de julio, y parece que muy pronto llegará a su desenlace, a juzgar por la última actualización compartida, donde se ha confirmado un nuevo fichaje dentro del equipo de producción.

Ed Moore (Silo) se une al equipo de Alien: Planeta Tierra para el final de la temporada 2

Como parte de los preparativos, la nueva temporada de Alien: Planeta Tierra ha sumado a un miembro destacado al equipo, Ed Moore, director de fotografía veterano que ha trabajado en producciones como Silo o Hijack.

Ha sido el propio Moore quien ha compartido en su cuenta de Instagram una publicación anunciando su fichaje para el final de la temporada.

"Un pequeño movimiento en la claqueta y un gran salto en mi afiliación al DGA. Aún no puedo creer que pueda decirles que voy a dirigir el episodio final de la segunda temporada de Alien: Planeta Tierra", comparte en su publicación.

Con esta actualización, queda más claro que la temporada 2 de Alien: Planeta Tierra está cada vez más cerca de finalizar su rodaje, por lo que es de esperar que muy pronto tengamos noticias acerca de su fecha de estreno en Disney+, la cual se espera para algún momento de 2027. ¿Tienes ganas de continuar con la serie a pesar del divisivo final de la temporada 1?

Coincidiendo con el aniversario de su muerte, Netflix lanzará en su catálogo El de Matthew Perry, una docuserie dedicada al intérprete en la que se abordarán las luces y sombras de su trayectoria profesional y personal.

Para hacer un poco más amena la espera, la plataforma de streaming ha presentado el tráiler oficial de El de Matthew Perry, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Netflix recoge la mirada más íntima a Matthew Perry en su nueva docuserie

Siguiendo la estética de los episodios de Friends, El de Matthew Perry es una serie documental donde, a lo largo de tres episodios, conoceremos a fondo a uno de los actores más queridos por el público.

Todo ello será narrado a través de amigos cercanos y familiares de Perry, entre ellos Mia Perry Bowick, hermana del intérprete.

"Narrado a través de testimonios íntimos de familiares y amigos cercanos, El de Matthew Perry revela al verdadero Matthew Perry —generoso, divertido, vulnerable y de personalidad arrolladora— y las batallas que libró para convertirse en el hombre detrás del icono", detalla su sinopsis.

Además del tráiler, la plataforma ha compartido el póster oficial de El de Matthew Perry, el cual puedes contemplar sobre estas líneas.

El de Matthew Perry se estrena en el catálogo de Netflix el próximo 27 de octubre de 2026. ¿Qué te ha parecido el tráiler de la serie documental sobre la estrella de Friends?

Tal como recoge The Economic Times, desde esta mañana se ha podido ver en las redes sociales una publicación que mostraba una imagen en blanco y negro del actor con el texto "Jackie Chan 1954 - 2026".

El post enseguida se ha hecho viral y muchos han compartido mensajes de condolencias hacia la estrella del cine de acción. Pero ha resultado ser un nuevo rumor viral.

Jackie Chan sigue vivo, y no es la primera que se informa erróneamente de su muerte

Según indica el medio, una nota de la comunidad apareció en X (la red social que todos seguimos llamando Twitter) que señalaba lo siguiente:

"La imagen de esta publicación tiene el formato de una esquela de Jackie Chan (1954-2026), pero él está vivo y activo a sus 72 años".

Esta no es la primera vez que Jackie Chan se ve envuelto en rumores sobre su muerte, pues el actor ha sido objeto de noticias falsas de su fallecimiento en varias ocasiones durante los últimos años.

Este suceso no es sino otro ejemplo más de que la gente no debe dar las cosas por sentado a través de publicaciones en redes sociales y hacer más caso a aquellas procedentes de medios profesionales (y, a veces, incluso nosotros podemos llegar a equivocarnos, pues nadie es perfecto).

Al menos, muchos fans podrán ahora respirar aliviados al saber que Jackie Chan sigue con vida y muy activo con sus proyectos cinematográficos, donde se rumorea que podría regresar junto a Chris Tucker en Hora Punta 4, película que ya está preparando Paramount.

Bajo la dirección de Timothy Van Patten (Los amos del aire), la serie adapta la novela de Lars Kepler y Alexandra Prado Coelho, donde una agente del FBI tendrá que recurrir a medidas extremas (y muy peligrosas) para encontrar a la última víctima de un asesino en serie que se encuentra encarcelado.

Para abrir boca, el servicio de transmisión ha presentado el tráiler oficial de Nocturno, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

Qué podemos esperar en Nocturno, el prometedor thriller de Apple TV

La trama de la serie sigue a Jonah Lynn (Liev Schreiber), un exsoldado convertido en detective de homicidios que, cansado de trabajar en las calles más duras de Filadelfia, se traslada a una pequeña localidad del oeste de Pensilvania en busca de una vida tranquila.

Sin embargo, cuando tanto el pueblo como su familia se convierten en el objetivo del diabólicamente inteligente asesino en serie Jurek Walter (Stephen Graham), Jonah deberá proteger todo lo que más le importa.

La desesperada búsqueda de la última víctima de Jurek lo obliga a enviar a la agente del FBI Saga Bauer (Zazie Beetz), a la que considera una hija, a enfrentarse al asesino. Para ello se hará pasar por una reclusa ubicada en la celda de al lado del criminal, pero será complicado sonsacarle algo al astuto asesino.

Aparte del tráiler, Apple TV ha mostrado también el póster oficial de Nocturno con el trío protagonista, el cual puedes echar un vistazo a continuación.

El elenco de la serie se completa con Bill Camp (Jugada maestra), Rory Culkin (Bajo presión), Chrissy Metz (Más allá de la esperanza), Poorna Jagannathan (Linternas) y Gary Carr (Genius: Martin Luther King Jr. y Malcolm X).

Nocturno se estrena en el catálogo de Apple TV el próximo 30 de octubre de 2026 con los dos primeros episodios, lanzando una nueva entrega todos los viernes hasta el 25 de diciembre. ¿Qué te ha parecido el tráiler de la nueva serie con Liev Schreiber, Zazie Beetz y Stephen Graham?

En esta ocasión, la trama se ubica dentro de la serie de imagen real de la plataforma, justo tras los eventos de su segunda temporada. Mientras navegan rumbo a Alabasta, Usopp (Jacob Gibson) le cuenta al nuevo integrante de los Sombrero de Paja, Tony Tony Chopper (Mikaela Hoover) la historia de cómo se formó la banda pirata antes de encontrarse con él.

Así, bajo el estilo de animación de LEGO, le va contando todos los eventos acontecidos durante las dos primeras temporadas del live action, desde que Luffy comió accidentalmente la Fruta del Diablo que le convirtió en un hombre de goma hasta encontrarse con Chopper y salir de la Isla Drum para dirigirse a Alabasta a detener los planes de Sir Crocodile, el líder de Baroque Works.

El problema es que el que cuenta la historia es Usopp, conocido por ser un mentiroso patológico, por lo que los eventos son "ligeramente" alterados y mucho más resumidos tomando, según él, "libertades creativas", tratando de convencer a Chopper de que él es el verdadero héroe en las aventuras vividas.

Un especial divertido, pero se hace muy corto

Por lo general, los especiales de LEGO son bastante divertidos, parodiando a la franquicia de turno. Y, por supuesto, con One Piece no iba a ser una excepción.

Con su característico sentido del humor, LEGO One Piece trata de sacar punta a los momentos clave de la serie de Netflix, con el elenco original prestando su voz a sus personajes (aunque en el doblaje castellano hay algunas ausencias notables, como la de Taz Skylar, actor de Sanji).

Tanto las escenas más "fieles" como las exageradas por Usopp son bastante divertidas y sacarán más de una carcajada a los fans de la franquicia, sobre todo a los peques de la casa.

El problema es que es un especial demasiado resumido. En dos episodios de unos 30 minutos de duración cada uno se condensan las dos temporadas del live action (a temporada por capítulo), por lo que se obvian muchos momentos de la serie original.

Por supuesto, ni qué decir tiene que si no has visto el live action de Netflix te abstengas de ver el especial de LEGO, ya que te desvelan muchos momentos importantes de la trama, y lo suyo es que lo veas previamente en condiciones en su versión de imagen real o, en su defecto, hayas leído el manga o visto el anime (que, aun con sus diferencias, los momentos clave siguen siendo los mismos).

No obstante, LEGO One Piece es un divertido aperitivo con el que pasar el rato mientras esperamos los episodios de la tercera temporada del live action, los cuales llegarán a Netflix en algún momento de 2027. Pero el verdadero plato fuerte lo tendremos en febrero, pues es cuando aterriza en la plataforma The One Piece, el remake del anime que narrará de forma más fiel el manga de Eiichirô Oda sin dejar nada por alto.

Dirigido por John G. Avildsen bajo un guion elaborado por el propio Stallone, la trama de la cinta sigue la historia de Rocky Balboa, un boxeador de poca monta que consigue la oportunidad de su vida cuando el campeón de los pesos pesados le elige al azar para un combate por el título.

La cinta fue un éxito absoluto y le valió 10 nominaciones al Óscar, logrando ganar tres estatuillas en las categorías de Mejor película, Mejor dirección y Mejor montaje.

Ahora, cinco décadas después, la película regresará a la gran pantalla para conmemorar tan redondo aniversario, y llegará con algo de merchandising nuevo para los fans.

Un nuevo póster y un cubo de palomitas muy especial por el 50 aniversario de Rocky

Todo reestreno en cines que se precie viene acompañado por un nuevo póster oficial para conmemorar su aniversario, y la película escrita y protagonizada por Sylvester Stallone no iba a ser menos.

A continuación te dejamos el póster oficial del 50 aniversario de Rocky que muestra, por supuesto, la famosa escena de las escaleras con su protagonista.

Por otro lado, los amantes de los cubos de palomitas tematizados están de enhorabuena, ya que también se va a lanzar un palomitero de Rocky para conmemorar el reestreno en cines de la película por su 50 aniversario.

Al igual que el póster, el cubo de palomitas recrea la icónica escena de la película en la que Rocky Balboa está entrenando y sube las escaleras situadas en la entrada del Museo de Arte de Filadelfia, un escenario que es historia del cine. Puedes ojear el palomitero a través de la siguiente publicación compartida por Discussing Film.

El palomitero incluye la figura de Rocky alzando los brazos triunfante sobre las escaleras. justo en lo alto de la escalinata es donde se encuentra el hueco para meter las palomitas, adornado en sus laterales exteriores con el logo de la película y las siluetas de Rocky y Apollo durante su mítico combate.

El reestreno de Rocky tendrá lugar en los cines del 7 al 11 de noviembre de 2026. No será lo único que llegue ese mes sobre la saga, ya que a partir del 20 de noviembre aterrizará en las salas estadounidenses Yo soy Rocky, el biopic de Sylvester Stallone protagonizado por Anthony Ippolito que narra la historia de cómo el actor logró encarnar a uno de sus personajes más famosos. No obstante, en España tocará esperar hasta el 22 de enero de 2027 para ver la película.

Creada por por Tom King, Damon Lindelof y Chris Mundy, la trama de la ficción sigue a Hal Jordan (Kyle Chandler), miembro del cuerpo de Linternas Verdes que, junto al recluta John Stewart (Aaron Pierre), tienen que resolver un asesinato en Rushville, un pequeño pueblo que esconde mucho más de lo que aparenta.

Tras desentrañar todo el misterio de Rushville, los últimos episodios se han enfocado en la trama de 2026 que se desveló al final del primer capítulo: el asesinato de Hal Jordan.

Con las piezas a punto de terminar de encajar, HBO Max ha abierto boca lanzando el tráiler de la Season Finale de Linternas, el cual puedes echar un ojo a través del vídeo que te dejamos a continuación.

El desenlace de Linternas está a punto de llegar a HBO Max

La cosa pinta cada vez más interesante. Con la ayuda (un poco a regañadientes) de la conciencia de Hal Jordan que habita en su anillo, John Stewart ha podido abrir la caja fuerte de su fallecido mentor, donde ha encontrado un agujero de materia oscura que les transporta a otro planeta.

Pronto descubre que ese lugar fue el que le mostró el Manhunter en el año 2016, donde toda la civilización acabó matándose entre sí por culpa de un gas que provocaba que salieran sus mayores temores.

Allí les aborda una misteriosa figura que toma a Hal como rehén, pero John hace que desaparezca y puede reducirle fácilmente, descubriendo que se trata de Sinestro, antiguo mentor de Hal y actual villano que se encontraba recluido en la prisión de máxima seguridad de los Guardianes del Universo.

En el avance, vemos como Sinestro les explica a nuestros protagonistas que en realidad el miedo puede ser la fuerza más poderosa del universo, a pesar de que los Guardianes crean lo contrario.

Parece que el miedo será la clave para resolver el último enigma, donde vemos cómo John está a punto de hacer algo muy arriesgado mientras la conciencia de Hal le indica que no tenga miedo de tener miedo.

El episodio final de Linternas se estrena en HBO Max España el próximo lunes 5 de octubre de 2026. ¿Qué te está pareciendo la serie hasta ahora?

Su trama aborda la intensa disputa entre dos prestigiosos bufetes de abogados de Londres que se enfrentan por el millonario y escandaloso divorcio entre un magnate tecnológico y una famosa estrella de cine.

La serie llega este jueves al servicio de transmisión y apunta a ser uno de los estrenos más destacados de la plataforma, a juzgar por las primeras valoraciones de la crítica especializada.

La crítica se rinde ante War, lo nuevo de HBO Max

En el momento de escribir estas líneas, War cuenta con una puntuación del 83% por parte de la crítica en el famoso agregador de reseñas Rotten Tomatoes de un total de 12 valoraciones recopiladas.

Lo que más destacan es la química que transmiten Dominic West y Sienna Miller, quienes encarnan al matrimonio protagonista en su lucha por llevar a cabo su divorcio, cada uno buscando su propio beneficio.

"Miller y West ofrecen interpretaciones magistrales como Carla y Morgan, dos personas que aún se aman y que parecen sentir remordimientos. Ambos actores están madurando en su oficio, y eso se nota", indica The Wrap.

"War de HBO, es una historia gloriosamente dramática de luchas de poder y traiciones que solo puede describirse como shakesperiana", recoge por su parte Screen Rant.

War se estrena en el catálogo de HBO Max este jueves 1 de octubre de 2026. ¿Qué te parece la premisa de la nueva serie de la plataforma que se ha ganado los elogios de la crítica?

Su trama aborda la historia de Dwight "El General" Manfredi, un mafioso que acaba de salir de prisión tras estar 25 años encerrado y su jefe le exilia a la zona rural de Tulsa, Oklahoma, para ampliar sus operaciones.

Sin embargo, cuando sospecha que los suyos trabajan en su contra, El General poco a poco va formando su propia banda y haciéndose un nombre en Tulsa, lo que hace que se ponga en el punto de mira de unos cuantos enemigos.

En esta nueva entrega, El General sigue con su lucha por legitimar su imperio y proteger a su banda "mientras políticos corruptos, nuevos y peligrosos enemigos y una devastadora pérdida personal lo acosan por todos lados", explica su sinopsis.

SkyShowtime España concreta la fecha de estreno de Tulsa King temporada 4

Recientemente Paramount+ calentó motores con un tráiler de la nueva temporada y confirmando su llegada para mediados de octubre.

No obstante, SkyShowtime España suele tardar un poco más en traer sus episodios, por lo que los fans ya andaban al quite de que la fecha tenga lugar unos días después de su lanzamiento en EE.UU.

Efectivamente, a través de la nota de prensa de la plataforma en la que ha anunciado sus novedades del próximo mes, ha confirmado que la temporada 4 de Tulsa King arrancará en SkyShowtime España a partir del próximo jueves 22 de octubre de 2026, casi una semana después de su estreno en Paramount+.

Podría haber sido un lanzamiento más inmediato, pero también podría haberse demorado más, por lo que toca darse con un canto en los dientes y andar alejado de las redes sociales para evitar spoilers de Tulsa King mientras aguardamos la llegada de los nuevos episodios de la serie por estos lares. ¿Tienes ganas de volver a ver a Sylvester Stallone y compañía en acción?

No solo ellos, un amplio elenco de estrellas estará de regreso es esta primera parte del macroevento perpetrado por los cineastas, con Robert Downey Jr. a la cabeza de cartel encarnando en esta ocasión al mismísimo Doctor Doom, el principal villano de este arco.

También será una oportunidad para recuperar personajes cuyo destino quedó un poco en el limbo, como es el caso de Loki (Tom Hiddleston), quien se convirtió en el Dios de las Historias al final de su serie homónima preparado para combatir a Kang.

Al menos antes de que toda la trama se modificara tras el despido de Jonathan Majors, el actor que encarnaba al villano. En lugar de hacer recast y continuar con lo planeado, se ha optado por virar la trama hacia el Doctor Doom y, ya de paso, hacer que la antigua estrella de Marvel Robert Downey Jr. se ponga en la piel del monarca de Latveria.

Vengadores: Doomsday promete cerrar el arco de Loki

Durante el Festival de Cine de Zúrich (vía Variety), la estrella de Loki, Tom Hiddleston, dejó caer que la nueva película de los hermanos Russo ayudará a cerrar el arco de su personaje.

"Nunca esperé interpretar al personaje durante tanto tiempo. Pero es un personaje brillante, con gran profundidad y matices...

Sabía dónde habíamos empezado en Thor y quería recuperar su capacidad de amar y su sentido de pertenencia a la familia. Quería encontrar, de alguna manera, la forma de completar ese arco. Es un largo viaje", compartió el actor.

Vengadores: Doomsday se estrena en las salas de cine el próximo 18 de diciembre de 2026. ¿Cómo crees que cerrará el arco de Loki en la película?

Su trama sigue la historia de Stacy Clyburn, una mujer que está lidiando con el luto por la pérdida de su esposo, Preston Clyburn. Para ello, decide abandonar la vida urbana de Nueva York y trasladarse con sus hijas al idílico y rural valle del río Madison, en Montana.

A pesar de generar mucha división de opiniones, la serie ha sido un rotundo éxito en los servicios de transmisión motivo por el que ha sido renovada hasta la temporada 3.

Con el rodaje de la temporada 2 ya concluido, es cuestión de tiempo que aterricen los nuevos episodios en Paramount+ y SkyShowtime, y parece que ya hay una ventana de lanzamiento confirmada.

La temporada 2 de The Madison llegara a SkyShowtime a comienzos de 2027

Durante una entrevista para Us Magazine, Danielle Vasinova y Kevin Zegers, actores que encarnan respectivamente a Kestrel y Cade Harris en la ficción, abordaron a ventana de estreno de los nuevos episodios de la serie de Taylor Sheridan.

Según Vasinova, la temporada 2 de The Madison se estrenará a principios de 2027, aunque no ha sido muy específica con la fecha. No obstante, es bastante probable que tengamos los nuevos episodios en algún momento del primer trimestre del próximo año.

Al parecer, para adaptarse a la agenda del coprotagonista Kurt Russell, la nueva temporada se rodó incluso antes del estreno de la primera, aunque este verano se ha visto a algunos de sus intérpretes grabando escenas adicionales para los nuevos episodios.

Por el momento toca esperar a que se concrete la fecha de estreno de The Madison temporada 2, pero ya podemos ir apuntando el primer trimestre de 2027 como posible ventana de lanzamiento, coincidiendo con el estreno de la primera temporada de la serie que tuvo lugar en SkyShowtime en marzo.

A través de un comunicado de prensa, el servicio de transmisión ha presentado las novedades que traerá en el apartado de series internacionales, donde encontramos varios títulos de interés.

A continuación te dejamos la lista con las series internacionales que se estrenan en el catálogo de Movistar Plus+ durante el mes de octubre de 2026.

Negocios turbios, Big Mood o la temporada 2 de Ludwig entre lo más destacado de Movistar Plus+

• Big Mood temporadas 1 y 2 - 7 de octubre
• Ludwig temporada 2 - 15 de octubre
• Negocios turbios - 22 de octubre
• Trigger Point temporada 4 - 28 de octubre
• Doc temporada 3 - 29 de octubre

Arrancamos el repaso a las novedades internacionales de Movistar Plus+ destacando Negocios turbios, una miniserie dramática escrita y dirigida por Joseph Bullman que cuenta con David Thewlis y Jason Watkins al frente del elenco.

Basada en hechos reales, la trama de la serie sigue a dos jubilados de un pequeño pueblo de Oxfordshire que, al encontrarse con miles de peces muertos en el río, despierta su curiosidad y se niegan a aceptar las explicaciones oficiales, pues están convencidos de que hay algo más detrás.

Lo que comienza como una sencilla reclamación a la compañía del agua termina convirtiéndose en una investigación que destapa una compleja red de negligencias, encubrimientos y decisiones empresariales con consecuencias devastadoras para miles de personas.

También tendremos en la plataforma las dos temporadas de Big Mood, una dramedia creada por Camilla Whitehill que protagonizan Nicola Coughlan y Lydia West.

Cuenta la historia de Maggie y Eddie, dos amigas que llevan toda la vida siendo inseparables. Pero la entrada en la vida adulta pondrá a prueba una amistad que parecía indestructible.

Mientras Maggie intenta mantener bajo control un trastorno bipolar que amenaza con desestabilizar su vida personal y profesional, Eddie comienza a cuestionarse cuánto tiempo puede seguir relegando sus propias necesidades para cuidar de los demás.

Por último, pero no por ello menos importante, resaltamos la temporada 2 de Ludwig, una serie de intriga creada por Mark Brotherhood que protagonizan David Mitchell, Anna Maxwell Martin, Dorothy Atkinson, Izuka Hoyle y Gerran Howell, entre otros.

"El solitario creador de crucigramas y rompecabezas, que comenzó su peculiar carrera policial suplantando la identidad de su hermano, deberá recurrir de nuevo a su extraordinaria capacidad para detectar patrones y resolver problemas aparentemente imposibles.

Junto a Lucy, la mujer de James, John sigue buscando respuestas mientras cada nuevo caso pone a prueba un talento detectivesco que él mismo se resiste a reconocer", explica su sinopsis.

Estas son las series internacionales que llegarán a Movistar Plus+ a lo largo del mes de octubre de 2026. ¿Cuáles de estas novedades te resultan más interesantes para ver en la plataforma de streaming?

A través de un comunicado de prensa, el servicio de transmisión ha presentado las series y películas que irá incorporando a su catálogo en octubre, con una producción muy esperada entre los amantes del terror.

A continuación te dejamos la lista con las películas y series de estreno de HBO Max que podrás ver a lo largo del próximo mes de octubre de 2026. ¡Toma buena nota!

Crystal Lake entre lo más destacado en las novedades de HBO Max

• Mentes peligrosas - 1 de octubre
• El club de los poetas muertos - 1 de octubre
• It Follows - 1 de octubre
• El exorcista - 1 de octubre
• Kill Jackie (nueva serie) - 2 de octubre
• Cocktail - 2 de octubre
• Al filo del mañana - 2 de octubre
• Eyes Wide Shut - 2 de octubre
• Entrevista con el vampiro - 2 de octubre
• Magnolia - 2 de octubre
• Risky Business - 2 de octubre
• El color del dinero - 2 de octubre
• El último samurái - 2 de octubre
• ¡A por Jiro! (nueva serie) - 4 de octubre
• BlackBerry - 8 de octubre
• Moulin Rouge - 8 de octubre
• Stoker - 8 de octubre
• Jóvenes ocultos - 8 de octubre
• La vida secreta de Walter Mitty - 8 de octubre
• Furia parte 2 (nueva serie) - 9 de octubre
• Los crímenes del cementerio de animales: Una historia de terror - 12 de octubre
• Crystal Lake (nueva serie) - 16 de octubre
• Kate Berlant: Parmesano - 16 de octubre
• In Vitro (nueva serie) - 19 de octubre
• Glass - 22 de octubre
• El protegido - 22 de octubre
• Yaga (nueva serie) - 23 de octubre

Sin duda lo más destacado en los estrenos de HBO Max de octubre es Crystal Lake, la nueva serie de televisión que sirve de precuela de la exitosa saga cinematográfica de terror Viernes 13.

Protagonizada por Linda Cardellini, la trama de la ficción aborda la historia de Pamela Voorhees, madre de Jason Voorhees y la asesina original de la primera película antes de que su hijo resurgiera de entre los muertos.

Al ser el mes de Halloween, el terror tiene especial presencia en los estrenos de la plataforma con la llegada de películas como, por ejemplo, It Follows, cinta dirigida por David Robert Mitchell en 2014 que protagoniza Maika Monroe.

Cuenta la historia de Jay, una joven de 18 años cuya vida cambia por completo tras experimentar su primer encuentro sexual con su novio. Después de mantener relaciones sexuales, su novio hace que ella se desmaye y, al despertar, se encuentra atada en una silla y el chico le explica que es víctima de una maldición que provoca que una peligrosa entidad le persiga lentamente.

Esta entidad toma la forma de una persona aleatoria y va caminando despacio hacia su objetivo, la persona que porte la maldición. La maldición se transmite a través del sexo, y la entidad va aniquilando a sus víctimas de la más reciente a la más antigua, por lo que ahora Jay es su principal objetivo a menos que mantenga relaciones sexuales con otra persona y le pase la maldición. Una paz que le durará hasta que la presencia acabe con ellas y vuelva en su busca...

Y si no quieres terror, siempre puedes disfrutar de otros títulos como Moulin Rouge, Risky Business, El último samurái, BlackBerry, Eyes Wide Shut o Cocktail entre muchas otras películas.

Estas son (de momento) las películas y series de estreno en HBO Max para el mes de octubre de 2026. ¿Qué te parecen las novedades que llegarán al servicio de streaming?

Tal es así que Netflix inició en 2018 una colaboración con el escritor para adaptar sus obras en el servicio de transmisión, empezando ese mismo año con Safe, un thriller protagonizado por Michael C. Hall.

Tras esta le siguieron otras adaptaciones como No hables con extraños, El inocente, Ni una palabra, Missing You o la reciente Te encontraré, todas ellas cosechando muy buenas cifras de audiencia en el servicio de transmisión.

Ahora, la plataforma da un paso adelante en su colaboración con Harlan Coben adaptando la que es la saga literaria más larga y querida por el autor.

Netflix adaptará la saga Myron Bolitar, de Harlan Coben

Aunque el proyecto ya estaba entre los planes anunciados de Netflix, no ha sido hasta ahora cuando el servicio de transmisión ha confirmado de forma oficial el desarrollo de la adaptación de Myron Bolitar, la saga de Harlan Coben compuesta por un total de 12 novelas cuya producción acaba de dar comienzo en Nueva York.

La trama de la saga gira en torno a Myron Bolitar, un atleta que estaba destinado a convertirse en una superestrella de la NBA. Sin embargo, su carrera terminó de forma abrupta por culpa de una lesión de rodilla, lo que le obligó a reinventarse como agente deportivo.

A lo largo de la obra, Bolitar se enfrenta a múltiples casos relacionados con intentos de chantaje, desapariciones, asesinatos y mucho más, siendo forzado a ejercer como detective para resolver todos estos misterios.

El encargado de ponerse en la piel de Bolitar será Colin Woodell, actor al que hemos visto en producciones como The Continental: Del universo de John Wick, I Love America o Ambulance. Plan de huida.

Junto a él se encuentran KJ Apa (Riverdale) como Win Lockwood, el mejor amigo de Bolitar y un tipo tan ingenioso como letal; y Diane Guerrero (Orange Is the New Black) como Esperanza Díaz, una exluchadora profesional convertida en la mano derecha de Bolitar.

Por el momento no hay fecha de estreno fijada para Myron Bolitar en Netflix. ¿Qué te parece que la saga más larga de Harlan Coben vaya a ser adaptada en una serie?

Con Aaron Taylor-Johnson (28 años después) al frente del elenco, la cinta ahondará en el mito de los hombres lobo ofreciendo un estremecedor relato ambientado en la Inglaterra del siglo XIII.

En aras de seguir abriendo boca, se ha lanzado un breve teaser de Licántropo para anunciar que mañana verá la luz un nuevo tráiler oficial de la película. Puedes echar un ojo al avance a través del vídeo compartido en la siguiente publicación de Discussing Film.

De qué trata Licántropo

La trama de la cinta nos lleva a la Inglaterra del siglo XIII para abordar la historia de un agricultor atrapado en una antigua maldición conocida como licantropía, que lo convierte en un sanguinario hombre lobo durante las noches de luna llena.

Cada vez que sufre la bestial metamorfosis, termina cometiendo brutales asesinatos que siembran la paranoia y el caos en una comunidad rural asediada por la niebla y la superstición.

Solo el amor hacia su esposa e hijos hace que nuestro protagonista consiga aferrarse a su humanidad y revertir la transformación, dando un nuevo enfoque al mito del hombre lobo.

Aparte de Aaron Taylor-Johnson, conforman el elenco de la película Lily-Rose Depp (The Idol), Willem Dafoe (Kinds of Kindness), Bodhi Rae Breathnach (Shelter: El protector), Ralph Ineson (Los 4 Fantásticos: Primeros pasos) y Jack Morris (Estragos), entre otros.

Licántropo se estrena en las salas de cine de España el próximo 8 de enero de 2027. ¿Qué te parece todo lo mostrado de la nueva película de Robert Eggers?

Ignorando los eventos de la temporada 9 de la producción principal, la secuela trae de vuelta a John Dorian al hospital donde aprendió todo lo que sabe sobre la profesión, esta vez reemplazando al doctor Cox como nuevo Jefe de Medicina.

Eso hace que tenga que volver a lidiar con Elliot, el amor de su vida que ahora es su exmujer. Si bien todavía hay sentimientos que permanecen muy en el fondo, cada uno continúa con su vida mientras vuelven a tolerar su presencia y, poco a poco, retomando la amistad perdida.

Pero, aunque cada uno acaba de encontrar pareja, sus sentimientos van a seguir dando guerra, sobre todo porque en la próxima temporada aparecerá un viejo conocido que retomará el principal triángulo amoroso que vivieron J.D. y Elliot en la serie original.

Sean (Scott Foley) reavivará su triángulo amoroso con Elliot y J.D. en la temporada 2 de Scrubs Revival

Recientemente se desveló que Scott Foley estará de regreso en la temporada 2 para retomar su rol como Sean, el biólogo marino que estuvo saliendo con Elliot en la serie principal, lo que provocó todo un triángulo amoroso entre él, J.D. y la indecisa doctora.

Aunque ahora Elliot está saliendo con el piloto Wes, el regreso de Sean va a trastocar una vez más los sentimientos del personaje encarnado por Sarah Chalke y, de rebote, también afectará a J.D., quien ahora se encuentra saliendo con Charlie (interpretada por Rachel Bilson).

Durante una reciente entrevista para Deadline, los protagonistas de Scrubs abordaron cómo la vuelta de Sean desencadenará una vez más el triángulo amoroso que tuvo con Elliot y J.D. en la serie principal.

"Los guionistas se preguntaban: '¿Cómo recuperamos las neurosis de Elliot?'. Pensaron que Scott sería una buena forma de lograrlo; ahora que Elliot se siente más cómoda en su trabajo y tiene mucha confianza como médica, esto es precisamente lo que la desestabiliza y hace resurgir gran parte de su faceta neurótica", compartió Chalke.

"En la primera temporada nos pasamos un poco intentando mostrar a una Elliot madura; no es que no lo sea, pero creo que tanto Sarah como yo, así como el resto del equipo y los fans, echábamos un poco de menos a esa Elliot totalmente desquiciada", detalla Zach Braff, a lo que su compañera añade que "hemos recuperado parte de esa locura" con el personaje.

La temporada 2 de Scrubs Revival se estrena en Estados Unidos el 30 de septiembre de 2026. Por el momento no hay fecha fijada en España pero, si tenemos en cuenta la temporada anterior, es probable que los nuevos episodios de la serie no los tengamos en Disney+ hasta al menos un mes después.

Sin embargo, su autora quedó tan disgustada por las modificaciones realizadas en la cinta (entre ellas el hecho de suavizar bastante la personalidad de su protagonista), que se negó en rotundo a que el estudio adaptara el resto de sus novelas.

Pero, tras el fallecimiento de Travers en 1996, Disney aprovechó resquicios legales para recuperar al personaje y sacar en 2018 la secuela El regreso de Mary Poppins, esta vez con Emily Blunt en el papel de la mágica niñera.

Ahora, casi una década después, el icónico personaje regresará a la pantalla, esta vez en una versión mucho más fiel a la obra de su autora.

En marcha una serie de Mary Poppins que profundizará en las novelas de P.L. Travers

Tal como desvela Deadline en exclusiva, se encuentra en desarrollo una serie de televisión basada en Mary Poppins, la cual pretende retomar los ocho libros originales de P.L. Travers y explorar a fondo todo el universo que creó la autora más allá de lo visto en las películas de Disney.

Esto quiere decir que veremos a una Mary Poppins muy diferente. Si bien en las películas se muestra a una niñera alegre, cariñosa, paciente y muy optimista, en los libros se muestra a una persona fría, estricta, impredecible e incluso peligrosa.

La serie está siendo desarrollada y producida por Tom Winchester para Pure Fiction Television, una productora independiente respaldada por See-Saw Films (responsables de producciones como Slow Horses o Heartstopper) y la agencia de talentos británica Hamilton Hodell.

Winchester está elaborando la nueva adaptación de Mary Poppins en nombre de los fideicomisarios del legado de P.L. Travers, a quienes ha adquirido los derechos de adaptación.

El medio señala que se están manteniendo conversaciones preliminares con Disney y Winchester está contactando a showrunners de primer nivel para llevar a cabo la serie.

Si bien el proyecto no requiere la aprobación de Disney en cuanto a derechos, sí existe la esperanza de que el estudio quiera sumarse a la iniciativa dada su historia con esta propiedad intelectual, aunque, por ahora, no se ha acordado nada al respecto.

Por el momento el proyecto todavía se encuentra en fase de presentación, así que tardaremos hasta que la serie de Mary Poppins finalmente vea la luz. ¿Te gustaría ver una adaptación más fiel a las novelas de P.L. Travers?

Aunque muy extendida tampoco es, ya que tan solo añade cuatro escenas con las que enlaza de forma más directa con los eventos que veremos en la próxima entrega del UCM.

Esta mañana ya hemos desglosado las escenas adicionales de Vengadores: Endgame Encore, pero ahora uno de sus directores ha ahondado en ellas y ha explicado la principal causa que desencadena el nuevo arco con el Doctor Doom.

Si aún no has visto la versión extendida de Vengadores: Endgame, entonces te recomendamos que no sigas leyendo, ya que a continuación habrá SPOILERS de Vengadores: Endgame Encore.

Anthony Russo confirma que Steve Rogers provoca los eventos de Vengadores: Doomsday

Una de las escenas de Vengadores: Endgame Encore modifica el final de la película. Si bien volvemos a ver a Steve Rogers y Peggy Carter bailando lentamente después de que el personaje encarnado por Chris Evans viajara al pasado para llevar una vida feliz junto a su gran amor, esta vez el baile se ve interrumpido por la llegada de Loki, ahora convertido en el Dios de las Historias tras los eventos de su serie homónima.

Loki advierte a Steve sobre el caos que ha provocado al decidir viajar en el tiempo y quedarse en el pasado, pues ha generado una nueva ramificación en la línea temporal que está condenada al desastre.

Aunque la escena queda bien explicada, Anthony Russo ha corroborado que Steve Rogers es el causante de los eventos que tendrán lugar en Vengadores: Doomsday.

"Sin duda hay un momento crucial al final de esa película en el que la situación cobra un significado diferente... La historia de Steve Rogers terminó con Peggy Carter y, en ese instante, es donde nace Doomsday", compartió.

Vengadores: Doomsday se estrena en las salas de cine el próximo 18 de diciembre de 2026, donde veremos cómo empiezan a arreglar el desastre causado por Steve Rogers y cuyo desenlace veremos al año siguiente con Vengadores: Secret Wars.

Mientras tanto, los fans esperan con impaciencia la temporada 2 de Creature Commandos, la serie que dio inicio de forma oficial al reinicio del Universo DC.

Creada por James Gunn, la ficción tiene en cuenta los eventos del antiguo Universo DC acontecidos en El Escuadrón Suicida. Tras el caos causado en Corto Maltese, se le prohíbe a ARGUS formar un nuevo equipo con humanos presos.

Amanda Waller se lo toma al pie de la letra y aprovecha un pequeño "vacío legal" para formar a un nuevo grupo con reclusos no humanos bajo el liderazgo de Rick Flag, el cual está formado por La novia, Doctor Fósforo, Comadreja, G.I. Robot y Nina Mazurski, cada uno de ellos con unas habilidades fuera de lo normal.

Bautizado como Comando M, el grupo es enviado de misión a Pokolistán para detener a los Hijos de Themyscira, una peligrosa organización terrorista liderada por la poderosa hechicera amazona Circe, quien ha invadido el país porque se considera la heredera legítima del trono de la isla-nación de Themyscira.

La temporada 2 de Creature Commandos avanza a buen ritmo

Durante una entrevista para The Brandon Davis Show, Sean Gunn, hermano de James Gunn que presta su voz a Comadreja y G.I. Robot, actualizó el estado de la nueva temporada de Creature Commandos tras meses sin tener apenas noticias sobre su desarrollo.

El actor confirmó que el proyecto avanza a buen ritmo y reveló que ya está en marcha la grabación de las voces para la segunda temporada de Creature Commandos, donde volverá a encarnar a G.I. Robot y Comadreja.

La actualización de Gunn no se limitó a Creature Commandos, ya que también abordó el futuro de Maxwell Lord, personaje que interpreta en el Universo DC, confirmando que su etapa con él aún no ha terminado.

Aunque no ha entrado en detalles, sí que dijo que tiene permiso para revelar que Maxwell Lord sí volverá a aparecer en el Universo DC en múltiples ocasiones, aunque no puede desvelar en qué proyectos aparecerá ni cuándo sucederá.

Por el momento no hay fecha de estreno fijada para la temporada 2 de Creature Commandos, aunque se espera que los nuevos episodios de la serie lleguen al catálogo de HBO Max en algún momento del próximo 2027.

Protagonizada por Theo James, la trama de la serie sigue la historia de Eddie, el hijo separado de un aristócrata inglés que hereda el negocio familiar solo para descubrir que está en la cima de la granja de marihuana más grande de Europa.

Esto despierta el interés de una gran cantidad de miembros del inframundo criminal británico, quienes buscan conseguir una parte de la operación de Eddie. Aunque el joven trata de vencer a los mafiosos en su propio terreno, pronto empieza a cogerle el gusto a este mundillo.

Por su parte, la temporada 2 tiene lugar un años después de los eventos de la anterior entrega. Ahora Eddie está obsesionado con expandir el negocio e infiltrarse en la alta sociedad británica para recuperar el antiguo esplendor y las propiedades perdidas de su linaje.

The Gentlemen: La serie consigue un importante hito en Netflix con su temporada 2

La llegada de la nueva temporada ha hecho que la serie de Guy Ritchie vuelva a impulsarse en Netflix como uno de los productos más vistos de la plataforma.

Y su éxito no ha hecho más que crecer a lo largo de estas semanas. Tal como recoge Collider, la última actualización de audiencia indica que la temporada 2 de The Gentlemen: La serie sumó alrededor de 6 millones de visualizaciones, elevando su total a unos 22 millones en tres semanas.

Esto también ha beneficiado a la temporada 1, que ha añadido cerca de 18 millones de visualizaciones a su cifra acumulada tras el estreno de la segunda temporada en este mes.

Con estos buenos datos, la cosa solo puede ir a mejor cuando llegue la temporada 3, cuya producción ya ha recibido luz verde por parte de Netflix. Mientras tanto, tienes la temporada 2 de The Gentlemen: La serie desde el 3 de septiembre de 2026 en la plataforma.

Como de costumbre, la edición pilla justo antes de un lanzamiento destacado en las salas. En este caso, tendrá lugar entre el 19 y el 22 de octubre de 2026, en los días previos al estreno de Clayface, la próxima película del Universo DC.

Pero eso no quiere decir que no tengamos títulos igual de punteros para aprovecharnos de este jugoso descuento. Como de costumbre, en HobbyCine te recopilamos las películas más destacadas para sacar partido a la nueva edición de la Fiesta del Cine.

La invitación, Street Fighter o La otra madre entre lo más destacado para ver en la Fiesta del Cine en octubre de 2026

Sin duda una de las películas más destacadas para ver en la Fiesta del Cine es Street Fighter, la nueva adaptación de la célebre saga de videojuegos de lucha de Capcom que dirige Kitao Sakurai.

Con un amplio elenco encabezado por Noah Centineo, Andrew Koji y Callina Liang, la trama de la cinta gira en torno a Ryu y Ken, dos expertos luchadores que han sido reclutados por Chun-Li para que participen en el Torneo Mundial de Guerreros.

Sin embargo, aparte de competir por la victoria del torneo, nuestros protagonistas tendrán que hacer frente a una mortal conspiración mientras lidian con sus propios demonios internos.

También tenemos La invitación, la nueva película producida por la minimajor A24 que dirige y coprotagoniza Olivia Wilde junto a Seth Rogen, Penélope Cruz y Edward Norton.

Basada en la obra de teatro Los vecinos de arriba de Cesc Gay, la película sigue a una pareja que, un día, decide invitar a los vecinos a su casa. Pero, lo que parecía una agradable velada, enseguida se torna en un encuentro repleto de giros inesperados revelando emociones profundamente reprimidas y una sexualidad inexplorada.

Si prefieres algo más acorde con el mes de Halloween, puedes echar un ojo a La otra madre, la cinta de terror de Rob Savage donde Jessica Chastain realiza un curioso doble papel.

Cuenta la historia de Bela, una niña de ocho años que vive en un hogar tenso fruto del problemático matrimonio de sus padres. Pronto la vida de la pequeña se ve aún más trastornada por la aparición de una entidad demoníaca que tiene la misma apariencia de su madre, a la cual llama Otra Mamá.

Poco a poco, la malévola presencia se va volviendo más agresiva amenazando, no solo la vida de Bela, sino también la de toda su familia. ¿Cómo conseguirán librarse de esta peligrosa entidad?

Y esto no es todo, ya que en la cartelera podrás encontrar otros títulos como Arriba Tutto, la dramedia dirigida y protagonizada por José Mota; El árbol muy muy lejano, una cinta familiar de aventuras con Claire Foy y Andrew Garfield; o El precio de la red, secuela de la aclamada La red social que cuenta en esta ocasión con Jeremy Strong en la piel de Mark Zuckerberg.

Recuerda, la nueva edición de la Fiesta del Cine tendrá lugar del 19 al 22 de octubre de 2026. ¿Ya tienes pensado qué películas vas a ver?

Aunque esta semana no anda muy cargada de estrenos, encontramos varias series y películas con las que pasar un buen rato durante estos días.

Como de costumbre, en Hobby Cine te recopilamos a continuación las mejores películas y series de estreno en Netflix, HBO Max, Prime Video y Disney+ para ver en el fin de semana del 25 de septiembre de 2026. ¡Toma nota!

Hora de la intriga en Netflix

Arrancamos las novedades de Netflix con El problema final, una miniserie de intriga basada en la novela de Arturo Pérez-Reverte que protagonizan Jose Coronado, Maribel Verdú, María Valverde y Martiño Rivas, entre otros.

Su trama nos adentra en el típico caso de asesinato ubicado en un islote próximo a Mallorca que deja a trece personas completamente aisladas en medio del misterio. Entre ellas se encuentra Basil, un retirado actor que en otro tiempo encarnó en pantalla al mismísimo Sherlock Holmes, y ahora se verá obligado a desentrañar el suceso. Esta es nuestra crítica de El problema final.

En el apartado de películas encontramos Unabomber, un thriller basado en hechos reales dirigido por Janus Metz Pedersen que cuenta en su reparto con, entre otros, Russell Crowe, Jacob Tremblay, Annabelle Wallis y Shailene Woodley.

"Un estudiante de Harvard se convierte en 'Unabomber' tras someterse a una serie de experimentos psicológicos. Años más tarde, la investigación de un agente del FBI revela cómo su pasado determinó la campaña mortal que se cobró la vida de tres personas e hirió a otras veintitrés entre 1978 y 1995", comparte su sinopsis.

El exitoso terror creepypasta llega a HBO Max

Sin duda lo más potente en los estrenos de HBO Max es Backrooms, la película de terror de Kane Parsons que ha sido uno de los mayores pelotazos en taquilla para A24.

Protagonizada por Chiwetel Ejiofor y Renate Reinsve, la trama de la cinta sigue la historia de Clark, un hombre que asiste regularmente a terapia para tratar de reconducir su desastrosa vida actual.

Una noche, encuentra por casualidad una puerta escondida en el sótano de su tienda de exposición de muebles y, al atravesarla, aparece en una habitación muy singular cuya estancia forma un amplio laberinto que no parece tener fin.

Al contárselo a Mary, su terapeuta, esta no le cree, por lo que decide regresar para traerle una prueba de lo que dice, acudiendo junto a unos amigos con cámara en mano y así documentarlo todo.

Sin embargo, cuando Clark desaparece, Mary decide acudir al lugar en busca de pistas sobre su paradero, solo para descubrir que los delirios de su paciente son más reales de lo que parecían... No pierdas detalle a nuestra crítica de Backrooms.

Sesión romántica en Prime Video

Dentro de las novedades de Prime Video, lo más destacado que tenemos para este fin de semana es La hipótesis del amor, una película de comedia romántica dirigida por Claire Scanlon que cuenta con Lili Reinhart y Tom Bateman al frente del reparto.

Su trama gira en torno a Olive, una brillante estudiante de doctorado que, cuando descubre que su mejor amiga se ha enamorado del chico que le gusta, decide besar de forma impulsiva a su intimidante profesor Adam Carlsen para demostrar que lo ha superado.

Sin embargo, ese impulsivo beso les lleva a ambos a mantener una relación falsa con reglas, límites y un acuerdo mutuamente beneficioso.

Pero, como suele pasar, su acuerdo empieza a difuminarse entre la ficción y la realidad, Olive se ve obligada a poner a prueba su hipótesis, que tal vez el amor sí merezca la pena, después de todo.

Los juguetes vuelven a la carga en Disney+

Llegamos a los estrenos de Disney+ destacando Toy Story 5, la nueva película de la exitosa saga de animación de Pixar y Disney que vuelve a contar con Tom Hanks, Tim Allen y Joan Cusack encabezando el elenco de voces originales.

Su trama aborda el hecho de que los niños de hoy en día ya no jueguen con los muñecos de toda la vida para centrarse más en las nuevas tecnologías. Eso mismo le pasa a la pequeña Bonnie cuando le regalan a Lilypad, una tablet educativa con forma de rana que hace que deje de lado a sus juguetes para tirarse todo el tiempo tirada en casa con el aparato electrónico.

Viendo cómo los muñecos de toda la vida están al borde de la extinción y, temerosa de sufrir un nuevo abandono, Jessie pide ayuda a Woody, quien se había alejado de sus amigos para vivir una nueva vida como juguete perdido en compañía de Bo Peep.

El desgastado vaquero sale de su exilio para ayudar a sus viejos amigos y detener la amenaza de Lilypad, lo que provocará que vuelva a surgir la antigua rivalidad que tenían Woody y Buzz. Puedes leer aquí nuestra crítica de Toy Story 5.

Dentro del terreno de las series tenemos la temporada 13 de American Horror Story, la nueva entrega de la antología de terror de Ryan Murphy que trae de regreso a viejos conocidos de la saga, como Jessica Lange, Evan Peters, Sarah Paulson o Kathy Bates, entre muchos otros.

En esta ocasión, los personajes más destacados de las temporadas previas se reunirán en un colosal crossover para hacer frente a una peligrosa amenaza.

Aquí terminamos nuestro repaso a las mejores películas y series de estreno en Netflix, HBO Max, Prime Video y Disney+ para ver en el fin de semana del 25 de septiembre de 2026. ¿Con cuáles de estas novedades disfrutarás en estos días de descanso?

La cinta ha sido todo un pelotazo en las salas, convirtiéndose en la película de anime más taquillera de la historia. Es por ello que su permanencia en salas se prolongó más de lo debido, tardando posteriormente en incorporarse al streaming.

Hubo que esperar casi todo un año para que la película aterrizara por fin en el catálogo de Crunchyroll el pasado 29 de julio de 2026. Pero, tras casi dos meses de exclusividad, ahora la cinta se expandirá a otros servicios de streaming.

Kimetsu no Yaiba: La fortaleza infinita se incorpora muy pronto a Netflix, Prime Video y Disney+

A lo largo de las últimas semanas, Netflix, Prime Video y Disney+ han ido anunciando la incorporación a sus respectivos catálogos de la nueva película de Kimetsu no Yaiba, complementando con las temporadas previas de la serie de anime.

La trama de La fortaleza infinita tiene lugar justo tras el final del arco del Entrenamiento de los Pilares, donde Tanjirô Kamado, Zenitsu Agatsuma, Inosuke Hashibira, los Pilares y gran parte de los miembros de matademonios acaban transportados por Muzan Kibutsuji a su guarida, la Fortaleza Infinita.

La base de Muzan es un amplio y laberíntico lugar repleto de demonios que parece no tener fin, por lo que resultará todo un desafío hallar el paradero de líder de los demonios, quien trata de recuperarse de las graves heridas causadas en la emboscada que perpetraron contra él al final del Arco del Entrenamiento de los Pilares.

Durante su búsqueda, nuestros protagonistas tendrán que luchar contra las Lunas Superiores, los poderosos esbirros de Kibutsuji, arrancando así el principio del arco final del manga.

Será el próximo lunes 28 de septiembre de 2026 cuando Kimetsu no Yaiba: La fortaleza infinita esté disponible en Netflix, Prime Video y Disney+ para que aquellos que no dispongan de Crunchyroll puedan disfrutar con la película de anime más taquillera de la historia mientras aguardan la llegada de la siguiente entrega en los cines.

Tras esto, hemos tenidos series y películas muy variopintas como la temporada 2 de El Pacificador, Supergirl o Linternas, siendo lo próximo el estreno en cines de Clayface, que promete dar un tono muy diferente a lo visto anteriormente.

En esta nueva versión, la Liga de la Justicia todavía no se ha formado, pero sí se ha dejado claro que existe Batman (aparece brevemente en un episodio de Creature Commandos y se le ha mencionado recientemente en Linternas). No obstante, todavía no tenemos al Hombre Murciélago con su producción propia.

Salvo que se le muestre en algún otro título previo, la presentación oficial del personaje la tendremos en The Brave and the Bold, la película dirigida por Andy Muschietti de la que apenas tenemos información al respecto.

Mientras tanto, los fans quieren para ayer la reunión entre Batman y Superman, poniendo el punto de mira en la versión de Robert Pattinson para abordar un crossover con el Hombre de Acero interpretado por David Corenswet. Sin embargo, las posibilidades de que eso suceda son bastante escasas.

Robert Pattinson ve "complicado" el crossover entre The Batman y Superman de James Gunn

Durante una entrevista para LADbible, se le preguntó a Robert Pattinson cómo encajaría su Batman en el Universo DC de James Gunn (recordemos que sus películas forman parte de la versión conocida como Elseworlds, esto es, en un universo alternativo a la saga de Superman y compañía).

Si bien no descartó la posibilidad de algún tipo de crossover, la estrella de The Batman no cree que la versión elaborada por Matt Reeves encaje en el universo cinematográfico de Gunn y Safran.

"Creo que sería algo complicado situar a esta versión de Bruce [Wayne] fuera de ese mundo. Es uno de esos personajes, supongo que debido a la duración de los rodajes, pero también por ese estilo tan particular, cuyo tono acaba calando en ti.

Recuerdo que eso me pasó la última vez que lo interpreté; me llevó un tiempo recuperarme. Estás sumido en la oscuridad todo el tiempo. Tanto en cuanto al estado de ánimo como a la iluminación: no veo nada durante meses. Realmente te afecta; te sientes extraño después", compartió.

Quién sabe si en un futuro James Gunn y Peter Safran deciden implantar su Crisis en Tierras Infinitas en su versión del Universo DC y así juntar al Batman de Robert Pattinson con el Superman de David Corenswet. Pero, hoy por hoy, parece muy poco probable que veamos semejante crossover en una futura película.

Protagonizada en esta ocasión por Ella Beatty, la trama de la serie uno de los crímenes más brutales que tuvieron lugar en los Estados Unidos durante el siglo XIX.

Dicho suceso tuvo lugar el 4 de agosto de 1892, cuando Andrew y Abby Borden fueron golpeados repetidas veces en la cabeza con un hacha dentro de su propia casa en Fall River, Massachusetts.

La principal sospechosa del crimen resultó ser Lizzie Borden, la hija de Andrew e hijastra de Abby. Fue arrestada y llevada a juicio, cuyo proceso terminó siendo uno de los más mediáticos de la localidad.

Monstruo: La historia de Lizzie Borden sigue triunfando en Netflix, a pesar de sus divisivas valoraciones

De un tiempo a esta parte, Ryan Murphy se ha convertido en uno de los showrunners más divisivos de la televisión. Tan pronto te trae una serie buena como aparece con un producto mucho más mediocre.

Su antología criminal no se libra de esa regla. Aunque la crítica nunca la ha tenido en buena estima, el público sí que elogió la primera temporada, enfocada en Jeffrey Dahmer.

No obstante, la cosa fue menguando, y esta nueva entrega ha dejado muy mal sabor de boca entre la prensa especializada y la audiencia, cosechando en Rotten Tomatoes un 38% y un 37% por parte de cada sector.

Pero, como se suele decir, no importa que hablen bien o mal de ti, siempre y cuando hablen de ti, y la nueva temporada de Monstruo continúa triunfando en la plataforma a pesar de sus pésimas valoraciones.

Tal como informa Collider, Monstruo: La historia de Lizzie Borden ha acumulado 12,2 millones de visualizaciones en Netflix durante sus primeros cuatro días, igualando a la también defenestrada Monstruo: La historia de Ed Gein, la anterior temporada de la serie.

Aunque son buenas cifras, ninguna de sus entregas ha superado a la primera temporada de Monstruo, que ha cosechado 196,2 millones de horas de visionado (22,3 millones de visualizaciones) desde que se estrenó en 2022.

Monstruo: La historia de Lizzie Borden se encuentra disponible en el catálogo de Netflix desde el 17 de septiembre de 2026. ¿Qué te ha parecido la nueva temporada de la serie de Ryan Murphy?

Escrita y dirigida por Wener Herzog, la cinta está basada en hechos reales y cuenta la historia de Jean y Joan Holbrooke, dos hermanas tan unidas que hablan al unísono, comparten los mismos sueños... y aman al mismo hombre.

Esto hace que las hermanas inicien una peculiar relación con Gareth Mulroney, un hombre casado que se deja seducir por el encanto de Jean y Joan, al punto de llegar a formar un trío entre ellos.

Sin embargo, esta escena sexual entre sus protagonistas ha generado bastante controversia entre aquellos que ya han visto la cinta, convirtiendo lo que pretendía ser uno de los momentos más íntimos de los personajes en el aspecto más polémico y debatido de la película.

Los espectadores tachan de "repugnante" y "espantosa" la escena sexual de Bucking Fastard

Tal como recoge Page Six, la película de Wener Herzog ha sido proyectada este mes de septiembre en el Festival Internacional de Cine de Venecia y el Festival de San Sebastián, y sus asistentes coinciden en la escena sexual del trío que protagoniza Orlando Bloom con las hermanas Kate y Rooney Mara. Y no para bien.

Al parecer, los espectadores han calificado dicha secuencia como "espantosa" y "repugnante", siendo sin duda el momento más polémico de toda la cinta.

Por su parte, Bloom se ha mostrado muy abierto a la hora de hablar de esa escena, describiéndola como algo que adquirió una carga emocional mayor de la que cabría esperar.

"Hay una gran sencillez en los personajes y en sus deseos carnales, pero también una cierta inocencia en las hermanas", explicó, agregando que su personaje "también es sensible" y se ve "rápidamente desbordado por la situación" a medida que esta se intensifica.

De momento aún no hay fijada una fecha de estreno para Bucking Fastard en las salas de cine convencionales. ¿Crees que la escena sexual entre Orlando Bloom y las hermanas Rooney y Kate Mara en la película será tan polémica como la pintan?