El parque temático de la Antigüedad abrió en el año 2000 con el objetivo de atraer más turismo a Benidorm, no solo en verano, con un parque que rivalizara con PortAventura o incluso Disney para colocarse a la cabeza de Europa.

Al igual que en 2024, en 2025 Terra Mítica abrirá de mayo hasta principios de noviembre. Una novedad después de varios años con calendarios muy reducidos y una preocupación de que el parque no levantaría cabeza. ¿Hay esperanzas de recuperación?

Terra Mítica, el parque nacido de las llamas

Terra Mítica abrió en el año 2000, en un terreno privilegiado al norte de Benidorm, con vistas a toda la ciudad y al mar Mediterráneo. La idea era brillante: un parque dedicado a las culturas antiguas mediterráneas, que educara a la vez que divirtiera, tomando los iconos de las atractivas civilizaciones egipcia, griega, romana y sus mitologías.

¿Su ejecución? También brillante: el parque era (y sigue siendo) precioso, con recreaciones del faro de Alejandría, templos y palacios griegos, el Circo Máximo romano o las islas del mar Egeo. Y con una oferta muy equilibrada de atracciones para todos y espectáculos. 

Pero con los pies en la tierra: es un parque de escala mediana. Las excesivas ambiciones en su apertura, con perspectivas de visitantes totalmente rocambolescas (3 millones de visitantes, superiores incluso a las de PortAventura en aquellos años) que encima se fue de presupuesto por su apresurada construcción, condenaron al parque antes de que abriera.

De los presupuestados 240 millones de euros, acabó costando 400 millones de euros, en su mayoría dinero de los bancos Bancaja y la CAM, así como de la Generalitat.

La sombra de la sospecha siempre planeó sobre Terra Mítica desde que en 1992 un incendio arrasara un área forestal de 450 hectáreas al pie de Sierra Cortina, conocida como “la mayor pinada del Mediterráneo”. 

Un fuego del que nunca se investigaron responsable, como tantos otros fuegos del litoral que solo se repoblaban con ladrillo y cemento: urbanizaciones, hoteles, campos de golf. O un parque temático, la clase de inversión que Benidorm necesitaba para desestacionalizar el turismo, y que en 1995 el gobierno de la Comunidad Valenciana declara de interés público. Su presidente, Eduardo Zaplana, era alcalde de Benidorm en 1992.

La sociedad Parque Temático de Alicante S.A. se crea en 1996 y consigue a muy bajo coste expropiar esas 450 hectáreas quemadas para explotarla con dos campos de golf, un parque de la naturaleza, hoteles y un parque temático.

Pero pronto se constata el fiasco del parque: los visitantes y facturación son menos de la mitad de los previstos y el parque se hunde en un hoyo del que no va a poder salir solo. Así que buscaron un socio.

Terra Mítica y Paramount Parks, una relación con final infeliz

Dato curioso: en 2002, tres de los mayores operadores de parques temáticos de Estados Unidos, operaron parques españoles: Six Flags en Warner Madrid, Universal en PortAventura, y Paramount Parks en Terra Mítica.

Paramount Parks entró en el accionariado de Terra Mítica a finales de 2001, con la esperanza de que su experiencia en parques ayudar a reflotar el parque. Pero no fue un buen negocio, y en 2004 Paramount estaba fuera: se aludió que cobraba demasiado por hacer demasiado poco (a Terra Mítica le acompañó el subtítulo de "A Paramount Park").

(A Paramount Parks tampoco le fue bien: una restructuración de Viacom en 2006 hizo que se desprendieran de activos innecesarios, y Paramount Parks fue vendida a Cedar Fair, su imagen de marca desapareció por completo en 2016).

Volviendo a nuestro parque valenciano, 2004 fue un año crítico para el parque. Con 100 millones de euros de deuda y visitantes por debajo del millón, entraron en suspensión de pagos para evitar la quiebra.

El parque reflotó gracias a la venta de terrenos, explotación para eventos, o incorporando personajes que poco tenían que ver con la temática del parque: la Abeja Maya, Vicky el Vikingo o Heidi.

El Caso Terra Mítica: se desvelan los trapos sucios

En 2012, Terra Mítica pasa por primera vez a ser privado en su totalidad. Los dueños del parque por entonces (los bancos Sabadell y Bancaja y la Generalitat) lo venden al grupo Aqualandia, perteneciente al grupo Santa-María, por 65 millones de euros (que fue casi todo a pagar la deuda del parque), y comienza así una nueva etapa en la que su nueva dirección toma decisiones... extrañas.

La construcción de atracciones nuevas se frena notablemente (en los años anteriores, pese a los números rojos, se construyeron bastantes atracciones). En su lugar, se apuesta por la construcción de hoteles o piscinas y se divide el parque en dos: Iberia Park, de libre admisión y con las atracciones más familiares, cada una de pago, y el resto del parque de pago con atracciones más fuertes (ya no es el caso, afortunadamente).

De hecho, es en esta época cuando su atracción más icónica, la montaña rusa de madera Magnus Colossus, una de las más grandes de Europa (lo cual no es sinónimo de calidad, pero bueno) cierra indefinidamente en 2015 debido a su estado deteriorado, y quizás la falta de personal cualificado tras los múltiples recortes de personal.

El nuevo Terra Mítica intentaba dejar atrás las lacras de su primer periodo (2000-2012), marcado como hemos visto por las pérdidas, deuda y suspensión de pagos... pero también por las sospechas de corrupción que finalmente llegan a juicio en 2013.

La Audiencia de Valencia investigó casos de fraude cometidos por los empresarios responsables del parque: una trama de facturas falsas por sobrevaloración de servicios o por trabajos no realizados, de dinero público.

 “Si los trabajos realizados valían 50, los empresarios cobraban 30 y facturaban 90: era la condición para trabajar en Terra Mítica. La diferencia se la entregaban a Vicente Conesa”, confesaban unos empresarios en unas declaraciones que dieron comienzo a la investigación en 2005. Recordemos que el parque se fue de presupuesto más de un 50%...

En 2016 fueron condenados, entre otros, Justo Valverde, exdirector de contratación y cuñado por entonces de Eduardo Zaplana, así como el empresario Vicente Conesa. En total 22 condenados como artífices o cómplices de la operación.

Terra Mítica, ¿tiene futuro por delante?

Hace mucho que Terra Mítica dejó atrás sus casos de corrupción en los que sus responsables tomaron dinero de los valencianos y los vecinos de Benidorm para construir un parque temático bonito e ilusionante, pero mal planteado, mal presupuestado y mal gestionado que acabó siendo un pozo de dinero.

Tras doce años en la cuerda floja, desde 2012 el parque vive cierta estabilidad en sus nuevas manos privadas del grupo Aqualandia. Pero eso no se ha notado en un crecimiento del parque... más bien, al contrario: con decisiones tan incomprensibles como la división del parque en dos, el parque da la sensación de menguar.

Los visitantes lo notaban: falta de atracciones nuevas, atracciones que cerraban como Magnus Colossus o El Rescate de Ulises (una de las dark ride más innovadoras de Europa en su apertura), problemas operativos de la falta de personal, calendarios de apertura muy reducidos comparándolos incluso con Isla Mágica, de tamaño similar

El impacto de la pandemia de Covid-19 también fue devastador. Quizás lo único que tienen a su favor es la sensación de que lo peor ya ha pasado. Ahora toca ver si estos años hay una tendencia creciente en cuanto a visitas.

Otros artículos interesantes:

• Los grandes retos a los que se enfrentan el Parque Warner y Port Aventura en 2024 y más allá
• Los otros "parques Warner" del mundo y cómo se comparan con Parque Warner Madrid

No una simple excursión o un simple entretenimiento, sino un motor que mueve mi día a día, casi una forma de vida. Y voy a explicar por qué creo que es mi responsabilidad reivindicarlo.

HobbyConsolas nació hace 33 años para acompañar a esas personas para las que los videojuegos no eran tan solo un simple divertimento, sino un polo sobre el que giraba gran parte de sus vidas. 

Ante la incomprensión de una parte importante de la sociedad, la revista les acompañaba y les demostrando que no hay que avergonzarse de los "hobbies", porque pueden darte la alegría que el mundo a menudo se empeña en negarte, e incluso puede acabar decidiendo el resto de tu vida.

Al principio eran los videojuegos, pero rápidamente se sumaron hobbies satélite, como el anime y manga, los cómics, el cine o la televisión, hasta llegar al mundo actual cada vez más interconectado y transmedia. 

Desde que comencé la sección de parques temáticos en HobbyConsolas, a menudo me he visto en la tesitura de tener que justificarlo, a veces con apuro, ante propios y extraños que no entienden por qué algo tan random como esto tiene cabida en una web como HobbyConsolas, como si eso desvirtuara los medios especializados en videojuegos por razones estratégicas o de posicionamiento.

Pero nada más lejos: los parques temáticos y todo sus derivados y variantes (atracciones, espectáculos, terror en vivo, incluso escape rooms) se merecen su espacio como un hobby más, junto a los videojuegos, el anime o el cine y la TV.

A continuación, daré diez razones por las que los parques temáticos han cambiado mi vida... y la de muchísima gente.

1. Escapismo

Visitar un parque temático es la forma suprema de escapismo. Ir al cine, al teatro o darse un maratón de Netflix te abstrate durante horas, y con suerte, es capaz de hacerte olvidar tus problemas durante un buen rato. 

Pero los parques temáticos son más simbólicos. Pagar tu entrada te ofrece algo más que no tiene precio: una tregua de tu vida. El tiempo que pases dentro, nada de lo que ocurre fuera importa. Es una zona neutral, con sus propias fronteras, donde todo lo que hay está ahí para divertirte.

2. Paisajismo y tematización

Visitar un buen parque temático, y también un parque de atracciones hecho con gusto, puede ser un placer incluso sin montarte en nada, simplemente por disfrutar del paisajes y la tematización.

Hay parques que destinan cantidades enormes de dinero y una atención al detalle obsesiva simplemente rodeándote y abrumándote con la decoración, una réplica exacta de una aldea vikinga, una isla tropical o (sumando el factor "fan service") una localización que ya conoces de una serie o película y que apela a tu geek interior.

Pero incluso un parque de atracciones más pequeñito o con menos recursos puede rodearte de vegetación, árboles frondosos, masas de agua y flores bien ciudades, que puedes disfrutar simplemente por estar y transitar por él.

3. Sensaciones

La adrenalina es una hormona que genera el cuerpo cuando se ve enfrentado a una situación de estrés o peligro, disparando tu ritmo cardiaco y respiratorio y dándote un chute de energía para poder sobrevivir. 

Las atracciones y las montañas rusas más bestias te permiten experimentar esta descarga de adrenalina en un entorno seguro y controlado, para disfrutar de un chute de endorfinas posterior imposible de experimentar de otra forma.

Es darle la vuelta a una respuesta biológica ante situación negativa: exponer al cuerpo a una situación de "peligro" (pero totalmente segura) para disfrutar de un efecto placentero que recorre todo nuestro y nos revitaliza al salir de la atracción.

4. Superación personal

No todo el mundo se atreve con estas cosas. El miedo a las atracciones, por su altura, velocidad o la sensación de estar boca abajo es natural y se debe respetar, pero también se puede trabajar. 

Lo suscribe una persona que, durante la mayor parte de su vida, estuvo aterrorizada de las montañas rusas, con un nudo en el estómago cada vez que le arrastraban a un parque temático.De cómo superé el miedo a las montañas rusas hablé aquí... y acabó cambiado mi vida.

El miedo y los nervios iniciales antes de montar se transforma en placer y euforia al salir. Está la reacción fisiológica del apartado anterior, la dopamina recorriendo tu sistema nervioso y dándote "gustillo", pero también la psicológica: la satisfacción por superar un miedo y "conquistar" esa montaña rusa que tanto miedo daba desde el suelo. Y luego, la adicción de querer conquistarlas todas...

5. Viajar

Lo único malo de ser un aficionado a los parques y las montañas rusas es que... al final ya no te acaban sorprendiendo. Cuando montas por trigésima vez en la montaña rusa de tu "home park", la sensación no es la misma. La adrenalina sigue estando ahí, pero en menor medida: hasta tu cuerpo se puede acostumbrar si lo entrenadas demasiado.

Ser un aficionado de los videojuegos suele significar que quieres probarlos todos, cuantos más mejor, de todos los géneros, casi de manera compulsiva. Con las montañas rusas pasa igual... con los inconvenientes evidentes: tienes que viajar por todo el mundo, con su correspondiente coste. No se puede, ejem, "piratear" una montaña rusa: tienes que estar ahí.

Pero esto también tiene su gracia. Priorizar parques (o destinos que tengan cerca parques) te va a ayudar a seleccionar tu destino de vacaciones. Páginas como Coast2Coaster te permiten conocer qué parques hay cerca de tu destino, en cualquier parte del mundo.

Y aunque el parque sea el motor del viaje, no significa que no puedas salir de ahí para conocer el país y la zona en la que te encuentras. Es una excusa para conocer mundo, ¡de verdad!

6. Comida

Vale, a menudo se dice que la comida es lo peor de los parques temáticos: fast-food caro y tan mecanizado que a veces te llega quemado o pasado. Y sí, creo que son más los casos de parques donde la comida es... pasable (siendo generosos), con algunas excepciones (los parques Disney son una pasada).

También es lógico que, si pasas solo un día, no quieras perder el tiempo parando a comer. Pero raro es el parque que no tiene una “chuche”, aunque sea un simple gofre con forma de Batman o un cubo de palomitas. Luego la cartera duele, pero un día es un día…

7. Espectáculos

No quiero dejar de lado el otro tipo de experiencias que suelen (deberían) ofrecer todos los parques temáticos: los espectáculos. A menudo se pasan por alto, pues muchos prefieren priorizar otra vuelta en la montaña rusa. Y no voy a ser yo quien les lleve la contraria.

La calidad de los espectáculos de los parques también es muy fluctuante: hay quien se los curra muchísimo y otros que parecen obligaciones contractuales. Y también hay casos inversos: parques que no tienen muchas atracciones, pero que sorprenden por la calidad y esmero de sus espectáculos, sus mejores ofertas.

Pero incluso siendo mejores o peores, todos tienen algo en común: están ahí para hacerte sonreir. Y hay que ser muy cerrao para no contagiarte del entusiasmo que le ponen todos y cada uno de los actores, bailarines o animadores a pie de calle de un parque. Al fin y al cabo, un parque es un lugar donde todo el mundo trabaja con un solo objetivo, hacerte feliz.

8. ¿Magia?

Ser entusiasta de las montañas rusas y viajar por todo el mundo en comunidad coleccionando "credits", puede tener otro efecto negativo: tu listón sube a niveles prácticamente inalcanzables para cualquier parque. 

La adrenalina sigue estando ahí, pero la "magia" de montar en una montaña rusa se desvanece por completo. Si casi ya nada te sorprende, ¿qué sentido tiene seguir montando en montañas rusas?

Esa es una pequeña "crisis de identidad" la he tenido al ver a aficionados con mucha más experiencia que yo bajarse de una montaña rusa que para mi era nueva y sorprendente con cara de circunstancias, comentano detalles tan intraducibles para el ser humano medio como "no me ha gustado porque el airtime es más floating que ejector en ese camel".

Cuando tienes mucho montado a tus espaldas, es natural que tu paladar se endurezca. Pero... sí, en el fondo mola poder ver detalles que nadie más vez. 

Entre viaje y viaje, devoro en casa los canales de YouTube de reviews de montañas rusas y aprendo una visión mucho más matizada de las montañas rusas, sus fuerzas gravitacionales positivas, negativas o laterales y los efectos que tiene en los pasajeros.

Pero me he prometido a mi mismo que nunca será a expensas de perder la ilusión y los nervios de montar en una montaña rusa, grande o pequeña, las emociones más primarias que generan estas atracciones, y que absolutamente todos en este submundo tuvimos antes de convertirnos en "Boyeros de las montañas rusas".

9. Historia

Las montañas rusas y los parques temáticos no solo molan porque te lo pasas bien o porque te pone los pelos de punta. Es también una industria fascinante, con su propia historia y protagonistas, sus curiosidades, sus hitos y también capítulos negros.

Al fin y al cabo, es más de un siglo de ingenio e ingeniería humana aplicadas a nada más (y nada menos) que la recreación y el disfrute de las personas.

Visitar los parques temáticos me encanta, sí, pero también me encanta en igual medida leer y aprender sobre la historia de los parques, los fabricantes de montañas rusas, las evoluciones tecnológicas, los avances que cuajaron y los que no... Es una cultura a reivindicar.

10. Gente 

Si hay una última cosa que caracteriza visitar un parque temático, es que es un acto social. Es un plan familiar, con pareja, con amigos... o incluso con desconocidos, a los que llegas a través de foro, comunidades o grupos de fans, personas con las que poder compartir tus mismas "frikadas".

Con el tiempo, esos desconocidos acaban siendo colegas. Con ellos viajas por todo el mundo, a veces a sitios rarísimos, con la excusa de probar la última híbrida de RMC o la última multi-launch de Intamin, pero por el placer de pasar tiempo con ellos.

A veces, algunos de esos colegas se convierten en tus amigos, y te das cuenta que te has sacado el Pase Anual del parque temático solo por tener la excusa de un sitio a dónde veros, montar en su montaña rusa por trigésimo primera vez y tomaros algo contandoos la vida. Y no hay nada mejor que eso.

Otros artículos interesantes:

• Los otros "parques Warner" del mundo y cómo se comparan con Parque Warner Madrid
• Universal lanza más detalles de las atracciones de Super Nintendo World en Epic Universe, el nuevo parque de Orlando

Muchos futboleros ya están disfrutando de todas las novedades del juego, como los cambios en el modo Carrera o el modo Rush, que sustituye a Volta, con pachangas de 5 contra 5 y reglas especiales.

Una de las mejores cosas del modo Volta es que se juega igual que el fútbol 11: mismos controles, mismos ajustes de cámara... Y de esto venimos a hablar, de la mejor configuración de cámara y controles en EA Sports FC 24.

Ajustes que debes cambiar en los controles de EA Sports FC 25

EA Sports FC 25 se mantiene continuista respecto a FC 24 (que a su vez, se mantenía continuista respecto a FIFA 23). Muchos de estos ajustes son clásicos de la saga, pero merece la pena que eches una ojeada desde el menú de Pausa - Ajustes y Controles. 

Paes con clase automáticos: Te recomendamos que lo establezcas en Desactivado. Eso hace que tus futbolistas hagan pases con clase solamente si mantienes pulsado L2, de lo contrario lo harían en situaciones adecuadas. Pero mejor no correr riesgos innecesarios...

Asistencia de despejes: Te recomendamos que lo establezcas como Direccional. Este ajuste tiene en cuenta la dirección a la que apuntas al despejar, pero la potencia recibe la asistencia total y escoge el punto de contacto más cercano posible.

Modificador de tiempo de reacción: Te recomendamos que lo establezcas en Activado. Este ajuste hace que, al usar la opción de Cambio al futbolista siguiente, tenga en cuenta el retraso en el tiempo de reacción en el momento en el que decides cambiar de futbolista y pulsar L1.

Esprint analógico: Otro ajuste fundamental que deberías dejar Desactivado. Esto permite controlar la velocidad a la que corre el futbolista cuanto más pulses el gatillo analógico R2, lo que se puede usar para no cansar en exceso a los futbolistas. 

Pero también te puede dejar tirado si no te acostumbras, y resulta algo confuso, por lo que es mejor que siempre corra a la misma velocidad.

Configuración de cámara en EA Sports FC 24

EA Sports FC 25 ofrece muchas configuraciones de cámara, para asemejarlas a las retransmisiones deportivas, aunque con la posibilidad de ajustar la inclinación o zoom. 

Y eso es algo que no muchos jugadores saben que se puede hacer, y te puede ayudar a ver mejor lo que sucede en el campo. Aquí es cuestión de preferencias, pero nosotros preferimos dejar la Cámara J1 en modo Tradicional. 

Estos ajustes de cámara y control te harán más sencillo disfrutar de EA Sports FC 25.

Otros artículos interesantes:

• Cómo jugar a EA Sports FC 25 antes del lanzamiento
• EA Sports FC 25: Deep Dive centrado en la experiencia de clubes, tácticas, descensos...

Ayer conocimos que Ryan Ellis, director de Concord, dimitió de su puesto (aunque permanece en el estudio, Firewalk, que él mismo fundó tras salirse de Bungie), quedando muy afectado emocionalmente.

Sony, que tuvo que devolver el dinero a las pocas personas que lo compraron, no ha ganado nada con este juego. ¿Pero cuánto dinero ahn perdido? Según una fuente anónima que formó parte de su desarrollo, el juego costó 400 millones de dólares.

Si la cifra es cierta, sería uno de los más caros de la historia (y más caro que cualquier película de Hollywood, por ejemplo). 

También la inversión más cara de la historia de Sony en un juego (más que The Last of Us Parte 2 o Spider-Man 2). Ese dinero, por supuesto, no incluye el precio de compra del estudio...

Pero ahí no acaba la pesadilla para Sony, ya que internamente, se referían a él como "el futuro de PlayStation".

Así lo cuenta el streamer Colin Moriarty, que afirma saber todo esto tras hablar extensamente con una persona que trabajó en el desarrollo de Concord.

Al parecer, el juego (que comenzó con otro inversor, antes de que Sony comprara el estudio a mediados de 2023) estaba en un estado muy pobre, así que Sony inyectó dinero y dinero, esperando que se convirtiera en una de sus franquicias insignia.

Algunos describían al juego como "el Star Wars" de Sony: una franquicia multimedia que pudiera durar años y décadas, con actualizaciones, secuelas, spin-offs, series, eplículas...

Hermen Hulst, director de PlayStation Studios, era muy defensor de este juego, y según esta fuente, se generó un ambienta de "positividad tóxica" en el que nadie podía decir nada malo del juego, algo que pudo tener un papel en su trágico destino.

El futuro de Concord está en el aire, pero no está cancelado (aún)

En el comunicado que Firewalk dio al cerrar el juego, prometieron que buscarían una forma de relanzar el juego, pero ahora mismo pocos tienen fe de que eso pueda ocurrir.

Una cancelación total significaría la pérdida total de esos 400 millones, pero la alternativa podría ser inyectar más dinero a una causa perdida...

Algunos esperan que Concord vuelva como free to play, o como juego gratis de PS Plus. Pero, internamente, algunos temen que habrá despidos, o incluso el cierre total de Firewalk, que cuenta con 150-170 personas...

Otros artículos interesantes:

• Amazon rebaja en físico Astro Bot, una de las grandes sorpresas de PS5 en 2024
• Sony anuncia ediciones muy limitadas de las consolas y mandos de PS5 por el 30 aniversario

Es, al fin y al cabo, el primer Assassin's Creed ambientado en el Japón feudal, una ambientación histórica que los fans llevaban clamando años, y que finalmente ocurrirá 17 años después del primer Assassin's Creed. ¿Demasiado tarde?

Los directores de Assassin's Creed Shadows llevan tiempo explicando por qué han tardado tanto en hacer un Assassin's en Japón: querían esperar a la tecnología suficiente.

A diferencia de Valhalla y del juego del año pasado, Assassin's Creed Mirage, Shadows es el primer juego exclusivo de PC y de las consolas más modernas, PS5, Xbox Series X|S y PC, sin versión en PS4 y Xbox One.

Esto hace que puedan usar la tecnología para crear un mundo mucho más detallado y, sobre todo, dinámico.

Thierry Dansereau, director de arte, fue entrevistado por la revista PlayMagazine, y dijo que esta espera ha permitido que Ubisoft trabaje en funciones "muy necesitadas" para esta ambientación.

"Creo que es un momento perfecto, porque nos permitió desarrollar las características de nueva generación, que creo que eran muy necesarias para que un entorno así pudiera explotarlo al máximo", dice Dansereau.

Assassin's Creed Shadows sacará el máximo partido de su ambientación japonesa

Dansearau reconoce que es cierto que la espera ha sido larga. "Si bien es justo decir que algunos fans puede que hayan estado esperando que la ambientación japonesa llegara antes de 2024, 17 años después del lanzamiento del primer juego de la serie, Dansereau sugiere que fue "parte de nuestra evolución natural crear ese escenario".

La tecnología de nueva generación permitirá centrarse en el dinamismo, fotorealismo y otro concepto, realización, que describen como "la máxima atención al detalle para que nada te saque de la inmersión".

Cosas como las estaciones dinámicas, que hacen que el mundo abierto cambie de formas impredecibles según si es invierno o verano, cosas que afectan a la jugabilidad, pueden hacer que el entorno juegue una parte fundamental en las mecánicas, y no sea un simple mapamundi gigante (que, ¡menos mal!, será más pequeñito esta vez).

Assassin's Creed Shadows que sale el 15 de noviembre de 2024 en PS5, Xbox Series X|S y PC. Recientemente hemos conocido también que Shadows recuperará una de las mecánicas más queridas de la saga.

Según Christopher Dring, de GamesIndustry.biz, Warhammer 40.000 Space Marine 2 ya es el segundo mejor lanzamiento del año, después de dos semanas.

Solamente estaría detrás de Helldivers 2 en ventas, que arrasó en su lanzamiento en PS5 y PC, pero adelantaría holgadamente juegos como The Last of Us 2: Remastered, Dragon's Dogma 2, Final Fantasy VII: Rebirth, Tekken 8, F1 24, WWE 24, Star Wars Outlaws y Prince of Persia: The Lost Crown.

Los Space Marine de Warhammer se cargan al resto de "AAA" del año en Europa

Hay que matizar, por si no queda claro: se trata de juegos nuevos de 2024, no del cómputo global de juegos más vendidos (juegos "perennes" como GTA V, los Call of Duty y EA Sports FC del año anterior, Mario Kart 8 o Minecraft acostumbran a vender mucho más que la mayoría de juegos nuevos).

Además, esto excluye algunos juegos independientes, cuyos datos de ventas no son registrados por GsD. 

Y este añp ha habido al menos dos juegos indies que, posiblemente, igualen o superen las ventas de Helldivers 2 y Space Marine 2: Black Myth Wukong y Palworld.

Además, hablamos solo de Europa. No obstante, Space Marine 2 ha sido un éxito también a nivel mundial en Steam, batiendo todos los récords de la saga Warhammer.

Es también toda una lección sobre como un juego que muchos comparan con los "AA" de hace años, juegos "medianos" que no requieren las ingentes cantidades de dinero y recursos de los AAA, ha quedado por encima de juegos como Star Wars Outlaws, Dragon's Dogma 2 o Final Fantasy VII Rebirth, juegos cuyas ventas pueden describirse como tibias en el mejor de los casos.

Esto no hubiera sido posible si Space Marine 2 no fuera bueno. Pero la crítica lo ensalzó, y los fans también: 81% de reseñas positivas en Steam, 80 de nota media en Metacritic por los usuarios... Las buenas ventas de Warhammer 40.000 Space Marine 2 son una gran noticia para la industria, sin duda.

Otros artículos interesantes:

• Semilla Genética en Space Marine 2: dónde encontrarlas y qué hacer con ellas
• Las mejores armas de Warhammer 40.000 Space Marine 2: tier list y mejores usos de cada una

Pero este no ha sido el único anuncio de Sega ni de Ryo ga Gotoku Studio de hoy, ya que en Nintendo Switch está a punto de debutar la saga con Yakuza Kiwami.

Es apropiado, ya que este título, lanzado en PS3 y PS4 en 2016 por primera vez, es un remake del primer Yakuza que hubo. Y se publicará el próximo 24 de octubre, solo en digital, aunque a un precio asequible.

Sega ya mostró en funcionamiento este port, que parece una de las mejores de un juego multiplataforma a la consola híbrida de Nintendo, sobre todo dadas sus características técnicas.

Sí, está claro que Switch ya "renquea" en muchos juegos, y palidece en comparación con las especificaciones técnicas filtradas y casi confirmadas de esta semana.

Una Switch 2 podría, seguramente, mover Like a Dragon: Infinite Wealth, el futuro Pirate Yakuza y lo que le echen, pero para los completistas del catálogo de Switch, y dado que la consola de Nintendo nueva no saldrá hasta 2025, en octubre podrán jugar a Yakuza Kiwami en un port muy bueno.

El divertido tráiler en imagen real japonés de Yakuza Kiwami en Switch

Sobre estas líneas tienes el tráiler lanzado hace unas horas, en japonés, de Yakuza Kiwami, con mucho gameplay de la versión de Switch, que en realidad parece ser indistinguible a la de PS4, pero con la ventaja de poder jugar en cualquier parte.

Por si había alguna duda, el juego sale a la vez en todo el mundo. Sin embargo, según las primeras informaciones, el juego solo saldrá en inglés, no en español. Todavía no tiene ficha en la eShop española.

El juego se ambienta en las calles de Kamurocho, protagonizado por el protagonista de casi todas las entregas, Kazuma Kiryu, que vuelve con ganas de venganza tras ser acusado falsamente y condenado a diez años de cárcel.

Luchas beat 'em up, sistema de progresión de RPG, un mundo abierto y muchos minijuegos y sentido del humor te esperan en la primera entrega de la saga de Yakuza, que podrán disfrutar los jugadores de Switch por primera vez el 24 de octubre.

Otros artículos interesantes:

• Todos los juegos de Like a Dragon y Yakuza ordenados de peor a mejor y en qué orden deberías jugarlos
• Los dos elementos más reconocibles de Yakuza: Like a Dragon se cuelan en las nuevas imágenes de la serie

Aunque ha habido varios videojuegos de la serie de Netflix, Cobra Kai The Karate Kid Saga Continues y Cobra Kai 2 Dojos Rising, este lanzamiento se centra únicamente en la trilogía original de Karate Kid, estrenada en los años 80.

Además, mira a los ojos del jugador clásico, con sus gráficos pixel-art como si fuera un juego de 16 bits, misma estrategia que han seguido juegos como TMNT Shredder's Revenge.

The Karate Kid: Street Rumble ya a la venta, y en formato físico y digital

The Karate Kid: Street Rumble ha sido publicado por GameMill Entertainment, y lo puedes encontrar en formato digital en todas las plataformas: PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC.

Sin embargo, para los coleccionistas, Meridiem Games va a publicar el juego en formato físico, y ya está disponible desde hoy en PlayStation 5 y Nintendo Switch.

Podrás jugar como Daniel LaRusso, Mr. Miyagi, Ali Mills y Kumiko y enfrentarte a Johnny Lawrence, John Kreese, Terry Silver y otros rivales que quieren dominar el kárate Miyagi-Do.

Este beat 'em up se ambienta en los sitios más emblemáticos de las películas, como Valle de San Fernando y Okinawa, llevadas a la pantallas con tonos pasteles que le dan un aspecto muy nostálgico por los años ochenta.

La jugabilidad es la misma de siempre, la de yo contra el barrio, avanzando lateralmente por escenarios y luchando contra todo quisqui, pero usando los movimientos singulares de kárate que Daniel LaRusso aprendió del señor Miyagi.

Por supuesto, también cuenta con modo cooperativo para disfrutar de todo el juego juntos. Si te gustan los arcade de la época o las películas de The Karate Kid (las tres primeras) este juego no puede faltar en tu colección, y ha salido a la venta hoy 20 de septiembre. 

Otros artículos interesantes:

• 40 años de Karate Kid: los mejores momentos de una saga que espera otra película
• No busques relación entre Cobra Kai y la nueva película de Karate Kid: "son universos diferentes"

En realidad, es como un parche de la última acutualización, lanzada el 12 de septiembre, que añadía el Centro de bienvenida y otras opciones como carga adaptiva de mandos.

Aquella actualización, aparentemente inofensiva, rompió sin querer uno de los juegos exclusivos de PlayStation 5: Final Fantasy XVI. Algunos usuaruos también achacaron problemas al jugar a Star Wars Outlaws. Los jugadores empezaron a notar bugs visuales, problemas en las cinemáticas y crasheos, todo tras aquella actualización.

Las (la) notas (nota) del parche de la Versión: 24.06-10.01.00 simplemente dice: Hemos mejorado el rendimiento y la estabilidad del software del sistema.

Sin embargo, como confirma la propia cuenta de Final Fantasy XVI, esta actualización es en respuesta a aquellos errores que afectaron al juego de Square Enix. Por si acaso, monitorizarán la situación con Sony Interactive Entertainment.

Casualmente, la actualización que ha roto Final Fantasy 16 en PS5 ha coincidido con el lanzamiento de Final Fantasy 16 en PC... aunque sus datos iniciales de ventas no son gran cosa.

La gran actualización de PS5 con el nuevo Centro de bienvenida que "rompió" Final Fantasy XVI

Todo este problema ocurrió por la actualización del 12 de septiembre, que fue grande. Se lanzó un Centro de bienvenida, un nuevo espacio personalizado de la pantalla de inicio de PS5 donde añadir widgets y fondos personalizables (de momento, solo en Estados Unidos).

También se añadió la opción de compartir grupos, enlaces de chat de voz de grupo, perfiles de audio 3D personalizados para auriculares, activar Uso a distancia para usuarios individuales...

La actualización 24.06-10.01.00 ya se ha lanzado, y la descargarás automáticamente en PS5. Con esto ya no tendrás problemas al jugar a Final Fantasy XVI.

Otros artículos interesantes:

• Final Fantasy XVI tiene un estreno tibio en Steam: 22.000 jugadores simultáneos el día del lanzamiento
• ¿Cómo me vas a vender una PS5 Pro enseñándome un juego de PS4?

El Parque de Atracciones de Zaragoza, abierto desde 1974, era la excepción: aunque contaba con algunas atracciones modernas como Los Rápidos, su esencia seguía siendo la de un parque de atracciones clásico, con aire de feria.

Pero nada dura para siempre: la concesión de 50 años firmada en los años 1970 por los actuales gestores, una empresa familiar, Parque de Atracciones de Zaragoza SA, termina el 8 de febrero de 2025. 

Ese día el parque de Atracciones cerrará, quizás durante años, hasta que el Ayuntamiento encuentre un nuevo concesionario dispuesto a cumplir las peticiones del consistorio: ampliarlo hasta las 15 hectáreas, modernizarlo y traer "un elemento diferenciador" que lo convierta en un referente en el noreste de España.

Como informan los medios locales El Periódico de Zaragoza y El Heraldo ya ha comenzado el proceso de liquidación del parque, por el que la concesionaria se quedaría con la mitad de las atracciones del parque, que tendrían que desmontar.

El Ayuntamiento se quedaría con la otra mitad de atracciones, así como las instalaciones deportivas y de restauración, que pasarían a ser de su propiedad y, por tanto, podrían ser reutilizadas por los futuros dueños del parque (si es que sus actuales dueños no ganan la nueva licitación).

La montaña rusa Moncayo, en disputa entre el Ayuntamiento y sus dueños, podría desaparecer para siempre

Por norma general, el gestor se quedará con las atracciones desmontables, que también son las más "de feria", y que en cualquier caso no tendrían cabida en el proyecto de parque de atracciones moderno que contempla el Ayuntamiento.

Sin embargo, la montaña rusa Moncayo, el icono del parque que ha funcionado durante 50 años desde el día de apertura, ha estado en disputa entre las dos partes. ¿Qué pasará con esta histórica atracción?

Desde El Periódico la incluyen entre las atracciones que conservaría el Ayuntamiento, pero El Heraldo dice lo contrario: el todavía gestor del parque defendió que era una atracción desmontable y el Ayuntamiento acabó aceptando.

Por lo tanto, después del 8 de febrero de 2025 será la empresa de la familia Morte la dueña del Moncayo, y tendría que retirarla del parque, que ya será propiedad del Ayuntamiento a la espera de nuevos dueños.

Y aunque el destino de la atracción es incierto, lo más probable es que siendo una atracción de 50 años de edad, a todas luces desfasada e incompatible con casi cualquier parque moderno, si se desmonta ya no vuelva a ser reconstruida jamás.

Esto es, salvo si los actuales gestores, que ya defendieron sin éxito que la concesión duraba hasta 2028, ganan de nuevo la concesión del parque cuando el Ayuntamiento la vuelva a sacar a licitación.

Los actuales dueños han reiterado su compromiso en preservar las atracciones históricas como la montaña rusa Moncayo, el Río Navajo o la Noria y que su crecimiento sea proporcional para evitar riesgos, pero el Ayuntamiento de Zaragoza podría escuchar otras ofertas que mejor se alineen con los planes más ambiciosos de modernización del parque.

Por si acaso, si nunca has visitado el Parque de Atracciones de Zaragoza o simplemente eres un "cazador de credits", será mejor que no te despistes y vayas al "PAZ" cuando antes: podría ser tu última oportunidad de disfrutar de este histórico Zyklon de Pinfari.

Otros artículos interesantes:

• Energylandia, el parque de atracciones polaco que es como un mapa de Planet Coaster en la vida real
• Cuál es la mejor montaña rusa del mundo, según los votos del IMDb de los parques de atracciones

Esta vez, el Pokémon protagonista es Serperior, la evolución de Servine de la quinta generación, que llega a las teraincursiones de 7 estrellas este fin de semana y el que viene, junto a Blissey en teraincursiones de 5 estrellas.

Si no quieres perderte ni un Pokémon especial, toma nota de las fechas y los trucos para participar en el evento y derrotar a Serperior (7 estrellas) y Blissey (5 estrellas) en el nuevo evento de teraincursiones de Pokémon Escarlata y Púrpura.

Fechas de Teraincursión de Serperior

Tendrás dos fines de semana para capturar a Serperior. El Pokémon Realeza aparecerá  dos fines de semana en septiembre de 2024:

• Del viernes 20 de septiembre a la 02:00 AM, al lunes 23 de septiembre a las 01:59 AM (hora peninsular española)
• Del viernes 27 de septiembre la 02:00 AM , al lunes 30 de septiembre a las 01:59 AM (hora peninsular española)

Recuerda que solo lo puedes capturar una vez por juego, pero puedes participar en el combate todas las veces que quieras para ayudar a tus amigos o a desconocidos a capturarlo, y para llevarte sus recompensas.

En cuanto a Blissey, aparecerá más a menudo en las teraincursiones de 5 estrellas durante el segundo fin de semana, del 27 al 30 de septiembre, y habrá diferentes teratipos. Al derrotarlo, ganarás teralitos y Caramelos experiencia.

Trucos para derrotar a Serperior con el Emblema Imbatibilidad

Serperior con Emblema Imbatibilidad con Teratipo Planta tiene los siguientes movimientos:

• Lluevehojas
• Bilis
• Pulsodragón
• Cola férrea
• Dulce aroma
• Vasto impacto
• Deslumbrar

Como su tipo y teratipo son iguales, te será algo más fácil preparar tu alineación de Pokémon. Es débil a tipos Volador, Veneno, Bicho, Fuego y Huelo.

Por eso, alguno de los Pokémon más usados están siendo: 

Delphox: Usa movimiento Intercambio, para intercambiar la habilidad con la de Serperior, y así le quitarás Espesura, la habilidad de todos los tipo plantas que aumenta la potencia de ataques un 50% cuando tenga un tercio de salud.

Así mismo, con Día soleado podrás subir el ataque de todos los ataques tipo fuego: úsalo cuanto antes para después spamear Llama embrujada o Lanzallamas contra Serperior.

Skeledirge: Otro Pokémon que por su tipo fuego es útil y que tendrás fuerte si escogiste a Fuecoco es Skeledirge. Con su habilidad Ignorante ingnorará cualquier cambio de stats de Serperior, como su habilidad. 

Podrás usar todos los ataques de tipo fuego, como Día Soleado, o Canto ardiente, el movimiento característico de Skeledirge, que aumentará el ataque especial de Skeledirge.

Slowking de Galar: Este Slowking puede ser muy útil gracias a que también tiene Intercambio. Podrá darle de su propia medicina con Bomba ácida y protegerse de los ataques de Serperior con Pantalla de luz.

Condiciones para participar en Teraincursiones de 7 estrellas

Para participar en las Teraincursiones de 7 estrellas, primero debes descargar las últimas noticias del Poképortal, seleccionando la opción Regalo misterioso y Recibir noticias del Poképortal.

Para poder encontrar estas teraincursiones debes haberte pasado al menos 10 teraincursiones de 4 o 5 estrellas para que te salgan las Teraincursiones de 6 y 7 estrellas (que son las de los eventos). 

Además, tendrás que haberte pasado la historia del juego y el postgame. No necesitas los DLC ni suscripción a Nintendo Switch Online (salvo para jugar online).

Si has retomado Pokémon Escarlata y Púrpura, te explicamos cómo conectar Switch a Pokémon GO para capturar a Gimmighoul, cómo conseguir a Zorua de Hisui y cómo conseguir todos los patrones originales de Vivillon.

Aquí te dejamos más guías de Pokémon Escarlata y Púrpura, como 9 cosas que debes conocer antes de empezar a jugar, el mejor orden recomendado para superar la historia, dónde están todas las estacas y la Pokédex completa de Paldea, y otros 6 secretos que quizás desconozcas del juego de Nintendo Switch.

Otros artículos interesantes:

• Es oficial: Nintendo y The Pokémon Company han demandado a Pocketpair, creadores de Palworld
• Todos los Pokémon de Galar en Pokémon Go tras la llegada de Dinamax

Ryan Ellis, que fue director de Destiny 2 en Bungie antes de fundar el estudio Firewalk y ser comprado por PlayStation, ha dimitido de su puesto como director de Concord, según tres fuentes anónimas han contado en Kotaku.

Ellis, no obstante, seguirá (hasta donde sabemos) en Firewalk, pero con un rol de apoyo.

Una de esas fuentes alaba el trabajo de Ellis, que aparentemente ha quedado muy tocado por el fracaso de Concord, y "puso mucho de sí mismo" en el juego, que le causó mucho estrés. 

En una reunión tras el lanzamiento del juego, constatado su fracaso, Ellis estaba "demasiado emocionado para hablar", dijo una de esas fuentes.

"Ryan creía profundamente en ese proyecto y en unir a los jugadores a través de su diversión. Independientemente de que haya cosas que podrían haberse hecho de manera diferente durante el desarrollo... es un buen ser humano y lleno de corazón".

El futuro de Concord y de Firewalk está en el aire

Ryan Ellis no seguirá siendo director de Concord, cuyo futuro sigue en el aire. El comunicado de Firewalk dijo que se tomarían un tiempo para buscar otra forma de relanzar el juego.

Algunos esperan que vuelva como free to play, o como juego gratis de PS Plus. Pero, internamente, algunos temen que habrá despidos, o incluso el cierre total de Firewalk, que cuenta con 150-170 personas, y es uno de los que más caros sale a PlayStation.

También está la opción de que el estudio se dedique a otra cosa. Pero de momento, todo es incertidumbre en Firewalk, y nadie se atreve a decir qué pasará con Concord.

Otros artículos interesantes:

• ¿Cómo me vas a vender una PS5 Pro enseñándome un juego de PS4?
• Todo sobre PS5 Pro: características oficiales, fecha, precio, diferencias con PS5, juegos confirmados y más de la consola más potente de Sony

Aunque apenas ha habido juegos de Rayman recientemente (el último, Rayman Legends, es de hace más de diez años), los fans de Rayman, sin embargo, no se olvidan de él.

Recientemente, FLYOS, empresa canadiense detrás de juegos de mesa de Vampire, The Lab o Werewolf: The Apocalypse, se asoció con Ubisoft para crear el juego de mesa oficial de Rayman. 

El Kickstarter para Rayman: The Board Game se ha abierto esta semana... y ha arrasado.

Rayman: The Board Game tiene todo el encanto de Rayman Legends

En solo dos días, más de mil patrocinadores han aportado su granito de arena, recaudando más de 135.000 euros al momento de escribir estas líneas, de un objetivo de 35.000.

Puedes donar lo que quieras, pero si quieres tener el juego, deberás pagar aproximadamente 43 euros. Si pagas más, podrás recibir muchas más cosas extra, claro, incluyendo expansiones para 5 y 6 jugadores.

De momento, el juego se venderá en inglés y en francés, pero si suficientes personas de un mismo país donan, lo traduicirían. Necesitarían 500... pero de momento solo han donado 29 españoles.

Este juego de mesa será una "carrera épica, esquivando peligros y rescatando a los Teensies". Los protagonistas son Rayman, Globox, Barbara y Teensy, que contarán con divertidas y dinámicas figuritas a todo color, además de 54 cartas de acción, 6 cartas de jugadores, 27 minicartas, 1 sado y muchos tipos de fichas y tokens.

Podrán jugar de 1 a 5 jugadores, a partir de 8 años, y en partidas que duran entre 30 y 60 minutos, y saldrá durante el tercer trimestre de 2024, es decir, este verano.

En Kickstarter puedes saber mucho más sobre su estilo de juego, las recompensas para mecenas (incluyendo un pack de 10 figuritas extra que son una monada, y figuras grandes para coleccionistas). Estiman que lo enviarían en julio de 2025.

Otros artículos interesantes:

• Se filtra el código fuente del cancelado Rayman 4, que acabaría siendo Rayman Raving Rabbids
• Es una de las mejores aventuras de Star Wars y también el mejor mundo abierto que ha hecho Ubisoft: análisis de Star Wars Outlaws

Ayer miércoles se filtró Horizon Zero Dawn Remastered, y muchos pensaron que era el "remaster" más perezoso e innecesario que podría sacar Sony para anunciar en el próximo State of Play.

Pero poco después, el periodista Jeff Grubb dijo que había oído que había "otro" remaster "aún menos emocionante" que el de Horizon... y parece que ya se sabe cuál es: Days Gone.

El remaster de Sony no haría gracia a cierta persona enfurruñada con Astro Bot

Jordan Middler, periodista de VGC, ha tuiteado lo siguiente: "Si se enfadó con su personaje en Astro Bot, se le va a ir la olla con esto", al reaccionar al rumor de este remaster "menos emocionante".

Sin duda, se refiere a John Garvin, el director de Days Gone, gruñó recientemente por la aparición de John Deacon en Astro Bot, el (maravilloso) juego de plataformas que homenajea toda la historia de PlayStation.

El de Deacon era uno de los 169 cameos del juego, pero a Garvin no le moló, y dijo que "es un poco triste que Deek haya sido reduciro a promocionar otro juego" y daba un maleducado tirón de orejas a Bend Studio, su anterior estudio, "¡vaya forma de proteger vuestro legado!".

Ahora, Garvin (que se marchó de Sony de forma bastante bronca) tendrá que aguantar viendo cómo Days Gone recibe otro innecesario remaster en PS5. 

El juego original de 2018, de PS4, funciona muy bien en PS5... pero este remaster, que contsaría con gráficos mejorados (seguramente pensando en PS5 Pro) le sirve a Sony para sumar otra "novedad" al catálogo de exclusivos de PS5, bastante parado últimamente.

Todo eso se verá, posiblemente, el 24 de septiembre, fecha esperada para este State of Play, justo antes del Tokyo Game Show. Quizás se pase Kojima, pero no esperéis mucho más...

Otros artículos interesantes:

• Bend Studio (Days Gone) adelanta brevemente el desarrollo de su nueva IP en PlayStation Studios
• Sony anuncia ediciones muy limitadas de las consolas y mandos de PS5 por el 30 aniversario

El pack Estudio de Arte y el pack Cuarto de Cuentos te ofrecen nuevas formas de decorar tus casas e inquietudes que perseguir tu Sim, como la pintura o la decoración de un cuarto infantil "vintage" en Los Sims 4.

Pero además de publicar esos kits, hoy se lanza una nueva actualización gratuita, que ofrece nuevas opciones de personalización para todos los jugadores, incluyendo más de 650 variantes de colores.

Las novedades de la colorida actualización de Los Sims 4

La actualización añade 650 nuevas variantes de color para el juego, que puedes usar en todos los muebles y decoración. Se añaden también nuevos arcos, puertas o suelos, y esa lista aumenta si tienes la reciente expansión, ¡Viva el amor!

El parche añade mejoras en las paredes de los apartamentos, la iluminación de techo y un montón de correcciones de errores y ajustes, que puedes consultar aquí, con todas las notas del parche.

En cuanto a los dos nuevos packs de pago, Estudio de Arte se basa en un montón de objetos de pintura, como caballetes, paletas, pinceles... mientras que Cuarto de Cuentos es muy nostálgico, con muebles antiguos de una habitación de niño o niña: cunas, lámparas ornamentadas, juguetes...

Además de estas novedades, Maxis tiene listo el evento de la Parca, que será el próximoo 24 de septiembre, para todos los jugadores. Con este evento podrás conseguir muebles (como un féretro) completando una serie de misiones.

Este evento precederá la expansión Vida y Más Allá, que saldrá el 31 de octubre.

Y, como ya explicaron, el futuro de Los Sims pasa por expandir Los Sims 4, que será un juego "eterno", pasando de lanzamientos lineales (no habrá Los Sims 5). Pero todo en lo que trabaja Maxis se concretará en "Project Rene", que tendrá una nueva prueba cerrada este otoño. 

Pero Nintendo todavía tiene planeado vender muchas consolas Switch, y de las "viejas", antes de que acabe el año fiscal, y para ayudarse, han presentado hoy tres nuevos paks de la consola con dos de sus juegos más populares.

Con lanzamientos como The Legend of Zelda Echoes of Wisdom a finales de este mes, y el nuevo Mario Party y Mario & Luigi en octubre y noviembre, Switch seguirá estando bajo el árbol de Navidad de muchas personas estas navidades... y Papá Noel tendrá tres packs nuevos para elegir.

Los nuevos packs de Nintendo Switch y Switch Lite que llegan a Europa

Se trata de los modelos estándar de Nintendo Switch (azul neón y rojo neón) con Nintendo Switch Sports, y Nintendo Switch Lite edición especial de Animal Crossing: New Horizons, con el juego preinstalado. 

El pack de Switch estándar con Switch Sports cuesta 299,99 euros. Incluye el juego en formato digital, con un código, así como la cinta de pierna para el Joy-Con, que se usa en algunos deportes del juego.

Los packs de Switch Lite son de dos colores: rosa (edición Aloha con Canela) y azul (edición Aloha con Tendo y Nendo). Ambas tienen los mismos diseños con motivos de Animal Crossing por detrás, y el juego Animal Crossing en digital, al precio de 219,99 euros.

Además, estos tres packs añaden además una suscripción individual de 12 meses a Nintendo Switch Online, valorado en 19,99 euros. Ambos juegos, Switch Sports y Animal Crossing, lo usan para el multijugador online.

Estos packs son para Europa. En Estados Unidos, anunciaron dos packs, de Switch y Switch OLED, con Mario Kart 8 Deluxe incluido, pero de momento no se han confirmado en Europa, aunque quizás se anuncien más adelante, para las navidades.

Estos packs de Switch, que no baja de precio, pero supone un importante ahorro al comprar consola y juego juntos, seguro que sigue siendo una de las consolas más vendidas estas navidades... aunque el anuncio de Switch 2 parece estar al caer.

Otros artículos interesantes:

• Es oficial: Nintendo y The Pokémon Company han demandado a Pocketpair, creadores de Palworld
• LEGO anuncia dos nuevos sets de Animal Crossing, y por fin vemos a Totakeke en forma de minifigura

Two Point Museum, secuela de Two Point Hospital y Two Point Campus, fue anunciado hace solo un mes, y tras demostraciones jugables en Gamescom, ya están listos para anunciar fecha de lanzamiento: saldrá el 4 de marzo de 2025.

Las reservas se han abierto ahora, para PS5, Xbox Series X|S y PC. No hay versión para PS4, Xbox One o Nintendo Switch... pero quizás salga en su sucesora, que ayer se filtró.

Las ediciones de Two Point Museum y el bonus de reserva de Sonic

Como los dos juegos anteriores, Two Point Museum es un "tycoon", un juego de construcción, en este caso no de ciudades ni de parques temáticos, sino de un museo, con sus salas de dinosaurios, prehistoria, acuarios, arte...

La gracia está en que debes enviar expediciones a todo el mundo para encontrar y exhibir reliquias, además de contratar guardias de seguridad para evitar gamberros y ladrones.

Todo con un grandísimo sentido del humor, pero también con profundidad para que el juego sea desafiante (si quieres). El estudio ha demostrado su calidad, así que reservarlo sería una garantía de éxito si te mola la temática.

Y tendrás dos ediciones: la estándar y la "Explorer", que tiene una localización exclusiva, con temática de selva; un desafío del museo que desbloqueará objetos especiales exclusivos decorativos, y acceso anticipado de cinco días.

Por otro lado, las reservas de cualquier edición vendrán con una colección de objetos de temática de Sonic: disfraces de Sonic y Shadow para los empleados, regalos en la tienda, hasta diseños de pared, suelos y estatuas deocrativas de Sonic.

Si quieres probar antes los juegos, Two Point Hospital y Two Point Campus tienen un 80% de descuento en Steam, y 50% de descuento para los DLC, entre el 19 y 26 de septiembre. Two Point Museum sale a la venta el 4 de marzo.

Otros artículos interesantes:

• Sonic 3: La película tiene un nuevo póster muy cañero con Shadow como protagonista
• Planet Coaster 2 es un paraíso para los aficionados de las montañas rusas y parques acuáticos: impresiones jugables

Lo actualizan todos los jueves, a las 17:00 CEST, y durante los siete días siguiente, podrás añadir a tu biblioteca esos juegos: será como si los compraras por cero euros.

Epic Games Store ha vuelto a actualizar su rotación de juegos gratuitos semanales, poniendo gratis los dos juegos que anunciaron la semana que viene, y que seguirán así hasta el 26 de septiembre.

Solo tendrás que iniciar sesión con tu cuenta de Epic Games (o crear una, que no se tarda nada) y darle a reclamar juego. Será como si lo compraras, pero por cero euros, y te lo quedarás para siempre.

Uno de los juegos es TOEM, una agradable sorpresa de hace unos años, protagonizado por un fotógrafo que usa su cámara para resolver puzles y ayudar a la gente, con gráficos en blanco y negro dibujados a mano y un estilo encantador.

El otro juego es más intenso: The Last Stand: Aftermath, un juego de acción y exploración de mazmorras post-apocalíptico, en el que harás de todo para sobrevivir: buscar combustible y recursos, huir de los zombies y defenderte de otros supervivientes.

• Descarga aquí TOEM gratis hasta el 26 de septiembre
• Descarga aquí The Last Stand: Aftermath hasta el 26 de septiembre

 Anunciados el juego gratis de Epic Store de la semana que viene

Epic Games también ha anunciado el juego que regalarán la semana que viene, del 26 al 3 de octubre: The Spirit and the Mouse.

Solo regalarán un juego (salvo sorpresa o cambio de última hora, que a menudo ocurren), pero parece un juego precioso, protagonizado por una adorable ratoncita, Lila, que explora una pintoresca aldea francesa viviendo toda clase de aventuras.

Como una peli de dibujos animados, The Spirit and the Mouse está lleno de humor, personajes simpáticos (unos espíritus que aparecen tras una tormenta eléctrica, que da poderes al ratoncito) y un desarrollo centrado en la historia.

The Spirit and the Mouse será el juego gratis con Epic Store de la semana que viene, pero de momento, tienes hasta el 26 de septiembre para conseguir gratis TOEM y The Last Stand: Aftermath.

Por eso, Sony va a lanzar una serie de productos nostálgicos: PS5 Pro, PS5, PS Portal y mandos Dualsense, con los colores originales de PlayStation.

Estas ediciones limitadas se podrán reservar a partir del 26 de septiembre (salvo la PS5 Slim Digital, que se reservará a partir del 10 de octubre) y aunque no sabemos el precio, serán unidades muy limitadas.

Los packs del 30 aniversario de PlayStation

Estos son los cuatro packs y productos que se van a lanzar de esta edición limitada en homenaje a PlayStation:

PlayStation 5 Pro Console – 30th Anniversary Limited Edition BundIe: Viene la PS5 Pro (modelo digital, de 2TB), con cubierta para la Unidad de Disco (que se vende por separado). También cables temáticos y algunos accesorios extra.

PlayStation 5 Digital Edition – 30th Anniversary Limited Edition Bundle: Viene la PS5 digital (edición Slim, de 1 TB), con cubierta para la Unidad de Disco (vendida por separado). También cables temáticos y algunos accesorios extra.

PlayStation Portal Remote Player – 30th Anniversary Limited Edition (standalone): El PS Portal (el mando con pantalla para jugar en remoto a PS5).

DualSense Edge Wireless Controller – 30th Anniversary Limited Edition (standalone): El mando "pro" de PS5, con el diseño del 30 aniversario.

DualSense Wireless Controller – 30th Anniversary Limited Edition (standalone): El mando "estándar" Dualsense, con el diseño.

Cómo reservar PS5 Pro, PS5, PS Portal y mandos Dualsense edición limitada del 30 aniversario

¿Será muy difícil conseguirlas? De la PS5 Pro habrá 12.300 unidades disponibles, un número que representa el mes y la fecha del lanzamiento (3 del 12 de 1994). De la PS5 digital Slim y los mandos y el PS Portal, todavía no se sabe. Tampoco el precio, pero se anticipa mayor que el habitual... que ya es decir.

Lo que sí sabemos son las fechas: en las regiones donde exista la tienda direct.playstation.com (Estados Unidos, Reino Unido y la mayoría de países de Europa occidental, incluyendo España) se comprará exclusivamente a través de esa web.

Las reservas se abrirán el 26 de septiembre para los cinco productos en las regiones con Direct.PlayStation. 

En regiones donde no esté esa web, se podrá comprar en tiendas seleccionadas a partir del 26 de septiembre (para la PS5 Pro, PS Portal y el Dualsense Edge) y del 10 de octubre para la PS5 digital. Aquí puedes encontrar más información sobre estos lanzamientos.

Otros artículos interesantes:

• Un analista estima en 10 millones las ventas totales de PS5 Pro, gracias en buena parte al mercado asiático
• El precio de PS5 Pro es elevado, pero en Japón es más del doble que PS5 y casi el triple que PS4 Pro en su lanzamiento

Aunque no es la primera vez, GameFreak vuelve a dar la oportunidad de conseguir estos Pokémon específicos en Pokémon Escarlata y Púrpura. Y serán completamente gratis, como parte de la distribución de códigos.

¿Son los Pokémon de siempre? Bueno, no del todo: estos Pokémon llevan una Cinta Camarada, y cuando salen al combate con su cinta, podrán ver una mención a su entrenador original de la serie: Liko, Rod y Doti.

Cómo conseguir gratis los Sprigatito, Quaxly y Rod en Pokémon Escarlata y Púrpura

Podrás descargar estos Pokémon hasta ciertas fechas. Cada uno es una fecha diferente: el Sprigatito de Liko, hasta el 30 de septiembre; el Quaxly de Doi, hasta el 30 de noviembre, y el Fuecoco de Rod, hasta el 31 de enero de 2025).

Estos son los códigos que tendrás que ingresar:

• Sprigatito de Liko – L1K0W1TH906
• Quaxly de Doti – D0T1STPARTNER
• Fuecoco de Rod – 909TEAMUP06

Como siempre, se hace a través de la función de regalo misterioso:

• Inicia tu juego Pokémon Escarlata o Pokémon Púrpura.
• Selecciona la opción Poképortal en el menú. Asegúrate de estar conecectado a Internet
• Selecciona Regalo misterioso y, después, Recibir mediante código o contraseña para conectarte a internet.
• Introduce la contraseña.
• Observa cómo recibes el Pokémon. (Los Pokémon aparecen en tu equipo o en las cajas).
• Asegúrate de guardar la partida.

Si has retomado Pokémon Escarlata y Púrpura, te explicamos cómo conectar Switch a Pokémon GO para capturar a Gimmighoul, cómo conseguir a Zorua de Hisui y cómo conseguir todos los patrones originales de Vivillon.

Aquí te dejamos más guías de Pokémon Escarlata y Púrpura, como 9 cosas que debes conocer antes de empezar a jugar, el mejor orden recomendado para superar la historia, dónde están todas las estacas y la Pokédex completa de Paldea, y otros 6 secretos que quizás desconozcas del juego de Nintendo Switch.

Sin embargo, un juego que parece cantado que saldrá es Horizon Zero Dawn Remastered, versión para PS5 (y PS5 Pro) del juego de Guerrilla de 2017, que inició una de las franquicias más importantes de PlayStation ahora mismo.

La filtración de Horizon Zero Dawn Remastered ha hecho que muchos fans bostecen: es un juego de PS4, de hace solo siete años, ¿de verdad necesita una remasterización?

El State of Play será el 24 de septiembre, según Jeff Grubb

Sin embargo, según el periodista Jeff Grubb, este no sería el único remaster que Sony anunciaría en su próximo State of Play. Y si este ya da pereza... el otro que anunciarían "sería menos emocionante".

Así lo dice en el podcast Game Mess Mornings. minuto 23: "No sé lo que, pero cuando pregunté parece que hay otro remaster en desarrollo que sería aún menos emocionante (que Horizon), y definitivamente no es Bloodborne".

Un poco antes, Grubb también dice que es casi seguro que el State of Play será el día 24 de septiembre. Es casi imposible que sea después, pues el Tokyo Game Show comienza el 26 de septiembre, hasta el 29 de septiembre.

Todo apunta que sería un State of Play, y por lo tanto no habrái demasiados anuncios first party, pero sí habría remasters: este de Horizon... o el de Until Dawn.

Sin embargo, según otros rumores, este remaster no estaría siendo desarrollado por Guerrilla Games, lo cual es una buena noticia para los fans de la saga: el estudio no está "distraído" con este remaster y ya trabajaría en el tercer juego de la trilogía.

Kingdom Hearts 4 no estuvo ni en el Summer Game Fest ni la D23 (el evento de Disney). Todavía quedan esperanzas para verlo en el Tokyo Game Show, pero mientras tanto, su productor Tetsuya Nomura ha vuelto a referirse brevemente a él en una entrevista.

Sus palabras pueden confundir a los fans ya que plantea Kingdom Hearts 4 como "el principio del final", la historia que dé lugar a la conclusión (esperemos que definitiva) de Kingdom Hearts.

Kingdom Hearts 4 se podrá entender sin haber jugado a los anteriores

En una entrevista en YoungJump, Nomura habla sobre los guiones de sus juegos, a menudo confusos y complicados de seguir incluso para sus mayores fans. 

Nomura reconoce que, desde el primer momento (Kingdom Hearts salió en 2002) Nomura tenía claro hacia dónde quería ir la saga. Luego tocaba desarrollar, pero no fue totalmente improvisado, como algunos creen...

Pero en lo que respecta a Kingdom Hearts 4, aunque hay muchos juegos en la saga (más de una docena) y todos aportan a la historia global, considera que, tras Kingdom Hearts 3, era necesario un reinicio (de hecho contrataron a un nuevo guionista, dice).

Por eso, Kingdom Hearts "debería ser más fácil de entender.  Creo que la gente a la que le guste Kingdom Hearts podrá jugar a este juego y reconocer más, pero también quiero que la gente nueva lo juegue tanto como sea posible."

Antes de Kingdom Hearts IV, saldrá Kingdom Hearts Missing Link, un juego de móviles pero cuya historia es canon (es precuela). Cuando le preguntan si le preocupa desarrollar una historia importante en un juego de móviles que muchos no jugarán, responde que ¡sí! entre risas.

Pero aclara que, aunque los fans de la saga los podrían disfrutar más, tanto Kingdom Hearts Missing Link como Kingdom Hearts IV se están creando pensando en gente que nunca ha jugado a la saga, incluso ha contratado a guionistas que nunca trabajaron en la serie para el guion.

Además, esta historia no se va a enredar eternamente: Kingdom Hearts 4 será un reinicio, pero también "el principio del final": Nomura tiene 54 años y ve su jubilación con ganas. 

"Estoy a solo unos años de jubilarme y estoy empezando a pensar si me retiraré o terminaré mi carrera primero (risas). Sin embargo, el juego en el que estoy trabajando actualmente, Kingdom Hearts IV, pretende ser una historia que está llegando a una conclusión."

Otros artículos interesantes:

• Este nuevo action RPG recuerda a la saga Kingdom Hearts y ya puedes probar su demo completamente gratis
• Kingdom Hearts III iba a contar con un mundo de Cars, usó modelos de Versus XIII durante el desarrollo y más curiosidades filtradas

Este cambio ha traído algunas incorporaciones escondidas que el dataminer Yakumono @LuigiBlood no ha tardado de ver y comentar en Twitter.

Y es que, además de añadir espacio para otros 11 juegos más de SNES, han añadido soporte para un accesorio de SNES, el Ratón, que se usó en docenas de juegos, pero el más conocido es Mario Paint.

El SNES Mouse era... exactamente lo que dice su nombre: un ratón, como de ordenador, que podías enchufar a la consola y usar como mando.

El ratón fue diseñado para Mario Paint (1992), un juego con fines educativos con el que podías pintar, componer música y hasta hacer pequeñas animaciones, y que vendió más de dos millones de copias.

Docenas de juegos usaron el SNES Mouse, pero solo hubo otro más en el que el ratón fuera imprescindible: Mario & Wario, un juego de puzles que solo salió en Japón en 1993.

Nintendo Switch Online podría añadir juegos compatibles con el SNES Mouse en el futuro

Después de la actualización 3.10.0, Nintendo ha añadido funcionalidad para la función del ratón. No se sabe cómo, y todavía no está disponible, pero (seguramente con el stick derecho) se podría controlar este ratón, si Nintendo decide seguir adelante.

Lo interesante es que esta funcionalidad, descubierta por línea del archivo que dicen -pad-mouse-behavior-, que antes no estaban, ha sido creada muy recientemente, entre febrero y agosto de 2024.

Es algo muy reciente, pero como sabrán los fans de Pokémon, Nintendo ya se echó atrás con la funcionalidad del Cable Link para Game Boy... con suerte con el ratón sea diferente.

El dataminer encuentra tres IDs, de juegos todavía no lanzados, que usarían este ratón de SNES: es lógico pensar que serían Mario Paint y Mario & Wario (este último exclusivo de Japón), pero el tercero es un misterio.

Otros artículos interesantes:

• Nintendo Switch 2 será retrocompatible, según un conocido insider, y su producción ya habría comenzado
• "Algo" relacionado con Nintendo Switch 2 ocurrirá este mes de septiembre, según rumores

XDefiant parecía la apuesta más certera: un shooter que muchos compararon con Call of Duty, que se lanzó el pasado mayo atrayendo a más de un millón de jugadores... aunque muchos se han dispersado.

El declive de jugadores de XDefiant fue una de las principales razones, junto a las bajas ventas de Star Wars Outlaws, por las que las acciones de Ubisoft están en caída libre.

Pero eso no significa que XDefiant "esté muriendo". Esta semana, en el anuncio de la actualización de la segunda temporada, Ubisoft aseguró en su web que el juego "no está muriendo en absoluto".

Reconoce que hay cosas por mejorar y que "el juego va bien, pero queremos que vaya mejor", pero que cuentan con la confianza de Ubisoft, que ha destinado muchos recursos para lograr mejorar y mantener el juego.

Ubisoft sigue creyendo en XDefiant y les ofrece muchos recursos

"Quiero hablar rápidamente del estado del juego, es decir, ¿está muriendo? No, el juego no está muriendo en absoluto. Sabemos que hay cosas que tenemos que mejorar, como Netcode/Hitreg y añadir más contenido a la progresión, pero el juego va bien. Solo queremos que mejore."

"Y lo hacemos abordando las preocupaciones de nuestra comunidad, que siempre ha sido el plan. Ubisoft nos apoya mucho y ha asignado más recursos al equipo para que podamos hacerlo."

Los responsables de XDefiant tienen planeada una hoja de ruta del primer año, con tres temporadas más (la temporada 1 acaba de terminar), con actualizaciones de calidad de vida, nuevos mapas, armas, facciones...

El caso de Concord, que apenas vendió 25.000 copias según algunos análisis (que luego Sony reembolsó íntegramente) da mucho miedo: ni siquiera una empresa como Sony es inmune a los fracasos, y ya no digamos Ubisoft... Pero, de momento, siguen confiando en XDefiant, al menos durante su primer año.

Otros artículos interesantes:

• Es una de las mejores aventuras de Star Wars y también el mejor mundo abierto que ha hecho Ubisoft: análisis de Star Wars Outlaws
• The Crew 2 está rebajado a 1 euro, y Ubisoft confirma que este y Motorfest recibirán modo offline

Bueno, el caso es que esa viñeta se va a convertir en un videojuego. Y la gracia es que es una colaboración entre el estudio Numskull Games, publisher indie de juegos como Coffee Talk, Mr Run and Jump o Tevi, y el ilustrador KC Green, que fue el creador real de la viñeta convertida en meme.

El videojuego será un plataformas 2D, old-school, en el que el "Perro Curioso" bucea en su subconsciente para luchar contra monstruos y demonios, inspirados en los "demonios internos" que todos tenemos dentro.

This is Fine: Maximum Cope, el juego oficial del meme del perrete en llamas que trata sobre la depresión

Sí, es un juego real, aunque todavía no han divulgado ninguna imagen, ya que lo quieren financiar por Kickstarter, que comenza la semana que viene, el 26 de septiembre. Puedes encontrarlo aquí.

“¡Hola! Soy KC Green, creador del cómic "Gunshow", que dio origen al meme "This is Fine", en el que un perro con sombrero, llamado Question Hound, niega las llamas que lo rodean. Probablemente lo hayas visto."

"La buena gente de Numskull Games y yo estamos trabajando juntos en un juego de plataformas clásico de la vieja escuela en el que Question Hound se sumerge en las profundidades de su subconsciente para luchar contra los monstruos y demonios que todos tenemos más o menos igual en nuestro cerebro."

"¡El tipo de criaturas que se alimentan del miedo y la ansiedad de la vida cotidiana! Q.H. ha tenido suficiente, ¡y tú también deberías tenerlo!”

El juego, que surge de un meme, sí, pero tratará sobre cómo superar o convivir la ansiedad y la depresión de la forma más "directa", entrando en nuestro cerebro y luchando contra monstruos... o quizás arrojando algo de luz sobre nuestros mayores temores. 

"Tal vez todos podamos aprender algún tipo de habilidades para afrontar las situaciones en nuestro camino, o al menos tener un juego genial para disfrutar durante un breve respiro. De cualquier manera, ¡considera ayudarnos a hacer realidad este proyecto cuando se lance!"

¿Te gustaría jugar a un juego del meme de "This is fine"? Pues podrás si apoyas al proyecto en Kickstarter, a través de este enlace a partir del 26 de septiembre, y con su creador original.

Otros artículos interesantes:

• Llega a Kickstarter un nuevo cartucho de Mega Drive que rinde homenaje a los juegos de acción de los 90
• Este juego arrasa en Steam, cuesta menos de 10 euros y es increíblemente adictivo

Ahor que Destiny ha pasado a segundo plano, muchos están deseando que Bungie mueva ficha y anuncie más cosas de Marathon, que han pasado más de dos años desde su primer y único tráiler.

Ayer se filtraron detalles (como su precio, que será de 40 dólares) hoy es Paul Tassi, de Forbes, el que adelanta nuevos detalles del juego.

Según fuentes cercanas al juego y anónimas,  el sistema de clases/héroes de Marathon se podría comparar sobre todo con Apex Legends, pero con más personalización.

Los héroes tienen habilidades únicas (doble salto, revivir más rápido), pero lo más importante en las partidas son las armas y equipo que encuentres en la partida, y se pueden personalizar mucho, además de árboles de habilidades intercambiables.

En cuanto al arte y diseño de personajes, sigue siendo igual que el lejano tráiler, pese a que desde entonces haya habido cambios en la dirección: Christopher Barrett, director con el que comenzó su desarrollo, fue reemplazado por Joe Ziegler a principios de año.

Ziegler, veterano de Valorant, impulsó un mayor foco en "héroes" más que en clases, pero será muy personalizable (habla, por ejemplo, de implantes que pueden tener tus personajes para potenciarlos, algunos universales y otros exclusivos de algunos personajes).

Marathon está previsto para 2025, pero esa fecha es dudosa y quizás se retrase

Eso sí, Tassi añade que Bungie no tiene planes de mostrarlo hasta primavera de 2025, aunque internamente muchos están deseando mostrarlo ya.

También subraya su precio, y aunque hubo planes de hacerlo free to play, el fracaso de The Finals y el éxito de Helldivers 2 contribuyeron a la decisión. El fracaso estrepitoso de Concord, otro hero shooter de Sony, no va a cambiar la decisión.

Aunque la fecha de lanzamiento prevista de Marathon sigue siendo 2025, en Bungie creen que van pillados de tiempo, y creen que será difícil lograrlo, pero Sony insiste en tenerlo el año que viene.

Otros artículos interesantes:

• Halo 7 ya tiene diseñador principal y es nada menos que un veterano de Bungie
• Pesimismo en torno a Marathon: lo nuevo de Bungie "no va bien", según Jason Schreier

Una semana después del anuncio de PS5 Pro, ya hay predicciones de cuántas unidades venderá la consola de Sony. Hace una semana fue Ampere Analysis, y hoy son Niko Partners los que se mojan respecto al futuro de PS5 Pro.

Según Niko, PS5 Pro llegará a representar el 10% de todas las PS5 vendidas a lo largo de su vida comercial, una cifra que ellos colocan en más de 10 millones de consolas.

Esto significaría que PS5 acabaría alcanzando la cifra de 100 millones de consolas al final de su vida útil. 

De momento, lleva 61,7 millones, cifra oficial del pasado agosto, pero análisis comparativos muestran que sus ventas se están frenando (el lanzamiento de GTA 6 podría cambiar eso).

La cifra que vio Ampere Analysis fue de 13 millones. En ambos casos, estaría por detrás de las 14,5 millones de PS4 Pro vendidas, aunque el margen de beneficios sería naturalmente mayor para Sony.

Si recordáis, PS4 Pro se vendió por 399 euros, mismo precio que el inicial de PS4 tres años antes (cuyo modelo Slim bajó a los 299). En esta generación, el modelo estándar (Slim) de PS5 no ha bajado de precio, estando en 449,99 euros el digital y 549,99 euros el que viene con unidad de discos.

PS5 Pro saldrá sin unidad de discos por defecto (tendrías que comprarlo aparte, y su precio son 119,99 euros a sumar a los 799,99 que costará la consola). Pero Niko espera que esto no suponga un problema, dada la importancia que ya tiene el formato digital.

Sony PlayStation lidera en Asia si excluimos Japón

Además, Niko añade otro factor que contribuirá a las ventas de PS5 Pro y de PS5: su expansión en el continente asiático. Si excluimos Japón (donde Nintendo Switch tiene más del 60% del mercado) PlayStation tiene mayor cuota de mercado en países como Indonesia, Malasia o Tailandia que las otras consolas de Nintendo o Microsoft.

China también está siendo un mercado donde PS5 crece mucho, gracias a juegos como Black Myth Wukong. 

Aunque PS5 Pro sea un producto casi de lujo, Niko espera que tenga buena aceptación entre incondicionales de la marca o para aquellos aficionados a la tecnología a los que el precio no les resulte un problema.

Otros artículos interesantes:

• El jefe de Respawn defiende el precio de 800 euros de PS5 Pro: “en realidad, no es tan malo”
• Uno de los mayores juegos de culto de PS Vita regresará con un remaster en PS5, PS4, Nintendo Switch y PC

Colin Farrell vuelve a interpretar al personaje de Oz Cobb, el Pingüino que ya encarnó en The Batman (2022) como uno de los capos de la mafia de Gotham City que busca hacerse con el control.

Pero el personaje del que todo el mundo habla es otro, el de Sofia Falcone, la hija de Carmine Falcone, que plantará cara al Pingüino en una lucha sin cuartel por el poder de Gotham.

Estamos acostumbrados a ver a Cristin Milioti hacer de personajes dulces y adorables, como en Palm Springs, El Resort o Cómo conocí a vuestra madre, pero Sofia Falcone es todo lo contrario: una psicópata que pasa una buena temporada en Arkham, y no precisamente haciendo amigos.

En los cómics, Sofia Falcone se reveló como una asesina en serie, Hangman. Sus creadores, Jeph Loeb y Tim Sale, afirmaron inspirarse en Sonny Corleone de El Padrino por su temperamental carácter.

Pero la Sofia Falcone de El Pingüino será un personaje muy diferente, como nos cuenta Cristin Milioti en esta entrevista, que se lo ha pasado en grande... y ha conquistado a la crítica: es de lo más comentado de las primeras críticas.

Cristin Milioti nos habla de Sofia Falcone y la nueva visión del mundo de The Batman

Sin duda, fue lo más divertido, estaba muy emocionada.

Es muy subjetivo, depende de cómo seas. Siendo egoísta, me gustaría que conectaran conmigo, pero quién sabe. Pero creo que esa es una de las mejores cosas de la serie, o eso espero, que tu simpatía vaya cambiando según avanza la serie.

Tuve libertas para crear mi propia versión. Me alejé de los cómics porque hablé con Lauren (LeFran, showrunner) y Matt (Reeves, productor) y ambos me dijeron que querían llevar a este personaje en una dirección diferente de cómo sale en los comics. Por eso sentí que no quería mezclar historias ni nada parecido, y por eso decidí alejarme y centrarme en lo que había en nuestro universo.

No lo sé... Creo que mucha gente la compara con Los Soprano porque va de mafia, pero creo que no hay ninguna otra serie de superhéroes que se le parezca. Creo que es muy única, así que no sé.

No, la cree en mi propio mundo. Seguro que hay cosas que influyeron en mi que ni me estoy dando cuenta, pero no hubo otras interpretaciones que mirara expresamente, intenté hacerla única.

Creo que puedes entrar en el mundo de estos personajes incluso si no la has visto. De hecho eso es lo que espero, que gente que no está familiarizada con el mundo de Batman llegue a la serie, porque sus personajes son apasionantes.

El Pingüino se estrena el 19 de septiembre en Max. Se estrenará un capítulo cada semana, emitiéndose el octavo episodio el 10 de noviembre. 

Pero no temáis: aunque The Batman Parte 2 no se estrena hasta 2026, ya han confirmado un segundo spin-off (además de más Pingüinos, pues ya se habla de segunda temporada).

Otros artículos interesantes:

• Max pone fecha al regreso de From con una tercera temporada llena de hype, ¿tendremos respuestas?
• The Batman llega tarde a la fiesta de los cubos de palomitas, pero manda una señal a los fans

Uno de ellos, Project T, iba a ser un shooter cooperativo PvE, es decir, un juego cooperativo contra hordas de monstruos, en el mismo universo y con personajes de Dead by Daylight.

Lamentablemente, el juego ha sido cancelado después de una evaluación del juego desfavorable de un playtest interno, como anuncian en Twitter: a las personas que lo probaron el pasado verano no les gustó.

"Tras un playtest en julio, hemos realizado un estudio de riesgos desde una perspectiva comercial. Aunque un número de jugadores sí mostraron aprecio por lo que jugaron, desgraciadamente, el resultado de este análisis dejó resultados por lo general insatisfactorios."

Behaviour explica que, cuando comenzaron el juego, querían involucrar lo máximo posible a los jugadoras, de ahí que hicieron el programa Insiders.

Esto les ofrece una validación muy temprana del diseño del juego y la jugabilidad, que normalmente ocurre mucho más tarde en la producción. Quizás, de no haberlo hecho así, el juego hubiera salido adelante... y hubiera acabado como muchos otros juegos online que no despegan.

Así era el spin-off de Dead by Daylight

El juego, desarrollado por Midwinter Entertainment, un estudio interno de Behaviour, iba a ser un juego cooperativo PvE: de 1 a 4 jugadores explorarían el mundo, escopeta en mano, luchando contra los monstruos.

Es quizás una idea demasiado manida en el sector: muchos juegos parecidos, donde resulta difícil destacar por la atención, sobre todo si planeas mantener el juego durante el largo plazo con actualizaciones de contenido.

Recientemente, The Casting of Frank Stone salió el 3 de septiembre: es un spin-off de Dead by Daylight desarrollado por un estudio externo, Supermassive Games. Actualmente, tiene críticas "mixtas" en Steam, el 63% son positivas.

La tecnología permitirá que sea el Assassin's Creed más realista, con detalles antes imposibles, pero el tamaño de su mapa no será mayor que el de Valhalla, que muchos consideran que era demasiado grande.

Thierry Dansereau, director de arte, fue entrevistado por la revista PlayMagazine, donde dio más pistas sobre el tamaño del mapa: "Es tan grande como el de Origins", dijo.

Assassin's Creed Shadows se beneficia de pasar de generación

Danserau lo pone a mitad camino entre Mirage y Valhalla. El juego se ambientará en la región de Honshu, en Japón, que es donde tiene lugar todos los eventos relacionados con Oda Nobunaga.

Es una decisión consciente: Ubisoft sabe que los fans estaban abrumados de los tamaños de los mapas de los últimos Assassin's Creed, sobre todo a partir de Origins, pero en particular Odyssey y Valhalla, que necesitabas dos vidas para verlos enteros.

"Estamos teniendo en cuenta esto para que Shadows no resulte abrumadoramente grande", dice el director de arte. 

Assassin's Creed Origins, lanzado en 2017, fue el primero en abandonar las ambientaciones mayormente urbanas tras los de París y Londres, y viajar a la Antigüedad, en Egipto.

Assassin's Creed Shadows tendrá un mapa similar de tamaño, lo que no implica que siga siendo muy grande. Además, gracias a la novedad más reseñada por Ubisoft,las estaciones dinámicas, el mapa cambiará mucho al pasar del invierno al verano.

Assassin's Creed Shadows que sale el 15 de noviembre de 2024 en PS5, Xbox Series X|S y PC. Hoy hemos conocido también que Shadows recuperará una de las mecánicas más queridas de la saga.

Otros artículos interesantes:

• El as bajo la manga de Assassin's Creed Shadows es una tecnología meteorológica que dará gran realismo

El primer juego, Star Wars Jedi: Fallen Order, salió en 2019 para PS4, Xbox One y PC. Su secuela, Star Wars Jedi: Survivor salió en en PS5, Xbox Series X|S y PC en 2023 (y HOY en PS4 y Xbox One).

No se sabe cuándo saldrá el juego final de la trilogía de Star Wars Jedi, pero sabemos que Respawn está actualmente sumida en su desarrollo, por lo que es factible esperarla para el final de esta generación, dentro de tres o cuatro años.

"Hemos ofrecido algunos de los juegos de Star Wars de mayor calidad y más vendidos de todos los tiempos, con más de 5 mil millones de dólares en ingresos netos", afirmó (en una reunión para inversores), como recoge VGC.

Miele dice que estos juegos ya han sido jugados por más de 40 millones de fans (lo que no se traduce directamente en ventas, ya que los juegos están ofrecidos en el catálogo de EA Play, accesible desde Game Pass Ultimate.

"Respawn está trabajando duro en ofrecer el capítulo final de esta emocionante historia", añade.

Que Respawn estaba haciendo un tercer juego de Star Wars Jedi era una obviedad, se podía saber viendo sus ofertas de trabajo, pero ahora sabemos que será el último.

Lamentablemente, Respawn también hacía un shooter protagonizado por un Mandaloriano, un "DOOM de Star Wars", que ya nunca veremos.

Narrativamente, que sea una trilogía tiene sentido, y Stig Asmussen, director de los dos primeros juegos de la saga, y que se fue de Respawn el año pasado, declaró que concibió la historia de Star Wars Jedi como una trilogía: volveremos a acompañar Cal Kestis, al menos una vez más en esta generación de consolas.

Para que el mayor número de jugadores se suba a la saga, cuya última entrega, Darksiders 3, salió en 2018, THQ Nordic ha anunciado que PS5 y Xbox Series S|X y recibirán una versión actualizada de quizás la entrega más popular, Darksiders 2.

Esta llegará en forma de Darksiders II: Deathinitive Edition, que se pondrá a la venta el 15 de octubre, aunque aquellos poseedores de Darksiders 2 en PS4 y Xbox One podrán actualizar gratuitamente a esta versión, que incluye gráficos 4K.

Además de gráficos a 4K en PS5 y Xbox Series S|X, Darksiders II: Deathinitive Edition contará con iluminación y sombras mejoradas mediante ray tracing, algo que no existía cuando salió el juego en 2012.

También se incluye uso del Dualsense con feedback háptico en PS5, tiempos de carga más cortos.

No hay que olvidar que el juego salió originalmente en agosto de 2012 en PS3, Xbox 360 y de lanzamiento en Wii U, y después recibió versiones remasterizadas para PC, PS4, Xbox One y Switch.

Darksiders 2 Deathnitive Edition sale en PS5 y Xbox Series S|X

Si ya lo tienes en esas consolas, podrás actualizar gratuitamente a la versión "Deathnitive" el 15 de octubre de 2025. El juego costará solo 29,99 euros, pero si lo reservas ya en PS5 lo tienes al 50% de descuento.

Darksiders II Deathinitive Edition también está actualmente al 50% de descuento en Xbox One hasta el 14 de octubre, por lo que si lo compras ahora podrás actualizar gratis a la versión mejorada de Xbox el 15 de octubre.

Por si había alguna duda, este remaster en la "next gen" no es el proyecto que anunciaron en la pasada Gamescom: en efecto hay un nuevo Darksiders en desarrollo, pero no se sabe todavía cómo será. Los cuatro jinetes del Apocalipsis ya han protagonizado cada uno un juego (incluyendo Darksiders Genesis)...

Otros artículos interesantes:

• 9 juegos de PS4 y PS5 muy conocidos que están en oferta entre 1 y 7 euros, ¡casi están regalados con descuentazos de al menos el 90%!
• Todo sobre PS5 Pro: características oficiales, fecha, precio, diferencias con PS5, juegos confirmados y más de la consola más potente de Sony

Este último, Mario & Luigi: Conexión Fraternal, ha hecho ilusión a muchos nintenderos, pues es una franquicia que se creía extinta tras el cierre de Alphadream, el estudio que los hizo en GBA, DS y 3DS.

Pero resulta que muchos empleados de Alphadream trabajan ahora en ILCA, el estudio que, según los rumores, está desarrollando esta sexta entrega de Mario & Luigi, la primera en nueve años.

Nuevo vistazo a los Ataques Tándem de Mario & Luigi Conexión Fraternal

Mario & Luigi Conexión Fraternal es un RPG por turnos, como Paper Mario La Puerta Milenaria, pero la gracia de estos juegos es que controlas a los dos hermanos a la vez, que pueden realizar toda clase de ataques combinados.

Estos ataques, llamados Tándem, están desde Superstar Saga en 2003. En el tráiler se ve uno que no ha faltado en ninguna entrega, dar patadas a un caparazón, golpeando al enemigo sin parar, con saña, pero pulsando el botón en el momento justo.

Pero también hay ataques totalmente nuevos y muy novedoso, como un ataque tándem con martillo en el que Luigi golpea el martillo de Mario para lanzarlo contra los enemigos.

Pero cuidado, si no pulsas el botón en el momento justo, no solo fallaréis... el martillo de Mario salta por los aires y golpea en la cabeza a Luigi, que probablemente se quede aturdido un turno.

Mario & Luigi Conexión Fraternal sale a la venta el 7 de noviembre en Nintendo Switch, y quizás sea el último juego de Mario en salir en Switch antes de la previsible llegada de Switch 2 en unos meses...

Otros artículos interesantes:

• Probamos las nuevas microSD con licencia Pokémon de hasta 1Tb, las tarjetas con más estilo que puedes usar en tu Nintendo Switch
• Este adictivo roguelike de cartas es gratis toda la semana para usuarios de Nintendo Switch Online

En este evento, tal y como se avanzaba en el tráiler cinemático, el Doctor Doom y sus secuaces tendrán que defenderse de los Vengadores, que llegan para detener los planes del megalómano gobernador de Latveria.

Inspirado en el evento de Endgame del Capítulo 1 - Temporada 8, Día de Doom (o sea, Doomsday) es un modo para 32 jugadores, divididos en dos equipos: secuaces de Doom y Vengadores, cada uno con diversos objetivos... y protagonismo de los equipos como el escudo del Capitán América o las armas de Iron Man.

En qué consiste Día de Doom en Fortnite

Como todos los eventos especiales de Fortnite, tendrás que seleccionarlo desde la pantalla de Descubrir, al lado de las experiencias habituales como Battle Royale o Cero Construcción. 

Lo verás rápido entre todas las opciones (su creador es Epic Games, naturalmente).

En estas partidas, 16 jugadores serán Secuades de Doom, y su objetivo es reunir los seis artefactos arcanos. Al hacerlo, los rivales ya no podrán reaparecer, y podréis eliminarlos a todos.

Todos los secuaces saldrán con las armas de Doom, los guanteletes arcanos del Doctor Doom, y según vayáis recuperando artefactos, recibiréis más armas como el Fusil de asalto de combate (rareza mítica), la Pistola regia (Rareza mítica), la Escopeta soberana (Rareza mítica) y Granada de choque.

Además, el primer secuaz de Doom en conseguir un artefacto se convertirá en el elegido de Doom, y recibirás sus armas como el rayo abrasador y la gigabomba mística.

Este secuaz será casi invencible... pero si es derrotado por los Vengadores, otro secuaz al azar recibirá esos poderes.

Al otro lado, están los Vengadores, que deben derrotar a todos los secuaces del Doctor Doom: estos secuaces tienen un número elevado de reapariciones (mientras que los Vengadores son infinitas) por lo que deben conseguir todas las bajas antes de que los secuaces consigan los seis artefactos.

Cada vez que aparezcas, los jugadores recibirán aleatoriamente uno de estos cuatros equipos, basados en los Vengadores:

• Escudo del Capitán América
• Fusil ariete (asalto de ráfaga) (rareza legendaria)
• Supersalpicón de subidón (x5)
• Miniescudo burbuja (x3)
• Microsubfusiles dobles

• Arsenal de Máquina de guerra
• Torreta de Máquina de guerra 
• Cohetes planeadores de Máquina de guerra
• Fusil de energía de Industrias Stark (rareza legendaria)
• Salpicón saludable (x4)

• Kit de combate de Iron Man
• Kit de vuelo de Iron Man
• Fusil de energía de Industrias Stark (rareza legendaria)
• Hipersubfusil (rareza legendaria)
• Salpicón saludable (x4)

• Garras de Black Panther de Shuri (con cada golpe recargan la energía cinética, que puedes desatar cuando esté llena)
• Fusil ariete (asalto de ráfaga) (rareza legendaria)
• Pistola asaltadora (rareza legendaria)
• Grieta portátil (x2)
• Salpicón saludable (x4)

Hasta cuándo puedes jugar a Día de Doom en Fortnite y recompensas

Ten cuidado: el evento Día de Doom es muy limitado: solo está disponible hasta el 4 de octubre de 2024, desde el día de lanzamiento, 17 de septiembre.

Durante ese tiempo, llegan una nueva serie de misiones relacionadas con Día de Doom, que te permitirán acelerar para ganar XP en el pase de batalla a la vez que juegas a este divertido modo.

Son ocho misiones, y cada una otorga 20.000 XP. Además, son bastante sencillas y las resolverás sin darte cuenta al jugar.

La temporada Alerta: DOOM en Fortnite Capítulo 5 dura hasta el 2 de noviembre, y está disponible en PC, PS5, Xbox, Nintendo Switch y PS4 y móviles.

Aquí os dejamos otras guías de Fortnite, ya sea para el Battle Royale o para LEGO Fortnite: Los mejores mapas del modo Creativo de Fortnite para ganar experiencia, todas las novedades del mapa de Fortnite Desenfreno, y la solución a las misiones de temporada 3 Desenfreno.

Tampoco te pierdas guías como cómo construir un teletransportador en LEGO Fortnite y cómo fabricar un catalejo y brújula tras la última actualización en Fortnite.

Dinamic, la empresa detrás de muchos de los juegos más importantes y vendidos de esta época, incluyendo el juego de acción militar Army Moves, anuncia que tendrá una "secuela" titulada Army Moves Overdrive, desarrollado por Dunwich.

Dinamic Software, donde continúa Pablo Ruiz 40 años después de su fundación, anuncia que este nuevo Army Moves estará disponible para jugar por primera vez en la feria IndieDEV Days del 27, 28 y 29 de septiembre en Barcelona.

Army Moves Overdrive, reboot del juego de 1986

Este juego, secuela o más bien reboot, está orientado a los jugadores actuales, con gráficos detallados, pero con el respeto a los clásicos.

En este juego de acción, tomamos el control de Derdal, un soldado del equipo de operaciones especiales en la Segunda Guerra Mundial, en un desarrollo 2D con una variedad de tipos de juego y muchas sorpresas.

Sus desarrolladores, el estudio valenciano Dunwich, se estrenan con una licencia que hoy no sonará a muchos jugadores, pero hace casi 40 años, en 1986, fue uno de los juegos más vendidos no solo en España, también en Europa y en Estados Unidos, al captar el interés de empresas tan grandes por entonces como Ocean.

La secuela de Army Moves, Navy Moves, contó con ayuda de Electronic Arts, y ha tenido varias continuaciones, versiones para 16 bits, y juegos fan como Space Moves, pero este lleva el sello oficial de Dinamic...

Revistas como Computer & Videogames le dio un 10 al juego, todo un logro, pese a la enorme dificultad del juego, que salió en Amiga, Amstrad CPC, Atari ST, Commodore 64, MSX y ZX Spectrum.

Ahora, Army Moves Overdrive llegará a todas las plataformas modernas: PC, Playstation, Xbox, Switch, móviles, Amazon Luna y hasta Netflix, a partir de 2025.

Otros artículos interesantes:

• ¡El ZX Spectrum cumple 40 años! Repasamos modelos y juegos en los Chocheluismos
• 40 años de Dinamic en OXO - Museo del videojuego. ¡Un repaso a una compañía legendaria!

Full Circles, desarrolladores de este "reboot" de Skate (una saga que, en el auge de popularidad de los videojuegos de skate, fue el mejor competidor con los de Tony Hawk de Activision).

skate. se lanzará en 2025 en Early Access, sin especificar plataformas, así que en principio suponemos que llegará a la vez en PC y consolas, y en forma de free to play y juego como servicio.

skate. tendrá prueba de consolas por primera vez este otoño, y puedes apuntarte

La comunicación de skate. ha sido tan rara como su nombre (en minúscula y con un repelente punto al final), pero miles de personas ya lo han jugado en las pruebas que han hecho, a puerta cerrada, y solo en PC.

Este otoño de 2024 skate. será jugable por primera vez en consolas, y para ello te tendrás que apuntar a su programa skate. Insider para optar a invitación.

Electronic Arts solo ha mostrado el juego en versiones pre alpha, pero han dado mucha información para los interesados. Por ejemplo, el concepto de "Flumping", híbrido entre flicking y jumping con parkour.

En su última entrada de blog, en junio, Full Circles habló de la reconstrucción de Flick-It, el sistema de control de trucos, aumentando la precisión para que sea más sencillo hacer trucos.

El juego estará enfocado al multijugador online (aunque han prometido modo offline), y en la ciudad de San Vansterdam podrás encontrar toda clase de desafíos, retos comunitarios, eventos semanales, mensuales...

Eso no implica que no haya narrativa, y skate. ha dejado pistas (una imagen de un maletín de "Corp" tirado en un callejón. Además, la personalización no solo de tablas, también de personajes y ropa, será muy importante.

skate. entrará en fase de pruebas en consolas este otoño, para un lanzamiento en Acceso Anticipado en 2025. Y le dará a (casi) todo: PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X|S, PC y dispositivos móviles. No sería raro que llegara también a Switch 2...

Otros artículos interesantes:

• Tony Hawk reconoce estar trabajando con Activision en ''algo muy especial'' para el 25 aniversario de la saga de skate

Sin embargo, hoy Maxis quiere celebrar toda la saga, anunciando novedades a largo plazo, incluyendo un pequeño adelanto sobre Project Rene (que no será Los Sims 5, sino una "evolución" de Los Sims 4) y noticias emocionantes como la confirmación de la película de Hollywood.

La noticia de una adaptación al cine de Los Sims se adelantó hace unos meses, pero hoy hay confirmación oficial por parte de EA, que se ha asociado con Amazon MGM Studios, para llevar al cine una película que dirigirá Kate Herron (Loki) y escribirá junto con Briony Redman.

EA confirma: no habrá Los Sims 5 como tal, pero se vienen más novedades que nunca

Esta película (produce Amazon, pero irá a salas de cine) es una producción entre LuckyChap y Vertigo Entertainment. Todavía es pronto para saber fecha de estreno, pero el equipo crearivo ya está elegido.

EA también tiene novedades para el largo plazo, incluyendo Project Rene, que este otoño de 2024 pasará por una "pequeña prueba de juego por invitación".

Los jugadores que se apunten aquí podrán probar antes que nadie el futuro multijugador de Los Sims, pero no esperéis una revelación de que se llama "Los Sims 5", porque... no va a haber Los Sims 5.

Así lo confirma Kate Gorman, vicepresidenta de EA y directora de la franquicia. EA quiere "añadir, no sustituir", y sea lo que sea Project Rene, llegará como una ampliación de Los Sims 4. Los jugadores no tendrán que empezar de nuevo, pero eso no significa que no vaya a haber novedades.

"Esto significa que seguiremos brindando la experiencia de simulación en HD y lo que la gente espera de un ‘5’, pero no significa que vamos a comenzar de nuevo, restablecer todo tu progreso y sentir que realmente vas a perder todo ese juego increíble que pusiste en el ‘4’".

Arranca The Sims Labs, piedra angular del futuro de Los Sims como servicio

Poniendo los pies en la tierra, y centrándonos en el ahora, Maxis introduce The Sims Labs, una iniciativa para aumentar más el contenido generado por los usuarios e involucrarlos en el desarrollo de nuevas experiencias con Los Sims.

"Para crear esta visión tuvimos que innovar en varios productos para ofrecer nuevas experiencias, y con Sims Labs, exploraremos nuevas formas experimentales de jugar a Los Sims".

Para participar en The Sims Labs, tendrás que registrarte aquí (mismo formulario con el que puedes acceder a la prueba de Project Rene), y ayudar a Maxis a crear nuevos estilos de juegos y narrativas con los Sims.

Maxis mira directamente a los usuarios más creativos. En paralelo, hoy han anunciado un nuevo programa de creadores de Los Sims.

"Vemos el futuro de Los Sims como mucho más que un título. Vamos a ampliar la franquicia para satisfacer mejor las diversas necesidades del creciente número de Simmers por todo el mundo."

El futuro de Los Sims será muy amplio, y como mandan las modas actuales, irá más allá de "los lanzamientos lineales y secuenciales de Los Sims", abrazando de frente un modelo de juego como servicio, construyendo encima de lo anterior (todo ello dentro de Los Sims 4).

Para aquellos que echen de menos lanzamientos "tradicionales", en Nintendo Switch llegará el próximo 19 de noviembre MySims: Colección Sofá y Mantita.

Pero la franquicia tiene que evolucionar, y todo lo que cuentan suena muy parecido a Fortnite: Los Sims 4 seguirá siendo un título en evolución, que se mantendrá como free to play, donde tendrás tu experiencia Los Sims "canónica", con novedades como el juego online que añada Project Rene, y a la vez juegos y experiencias diferentes y experimentales, algunas creadas por Maxis, otras por los usuarios, otras una mezcla...

Sin embargo, Nintendo se curró mucho ese último festival, que durante tres días del 13 al 15 de septiembre cambió el "hub" del juego, la plaza de Tintelia, por un macrofestival de música en el desierto.

Podías visitar los puestos y sobre todo ir a las salas de concierto, donde las Calamarciñas, Cefalopop y el Clan Surimi se alternaban interpretando los temas de toda la saga. ¿Puedes volver a ese festival en Splatoon 3?

 Cómo volver a visitar el Grand Festival de Splatoon 3 y qué puedes hacer allí

Nintendo ha habilitado una forma de volver a los festivales. Sin embargo, necesitarás unos amiibo específicos. No valen los amiibo de Inklings u Octarianos de las diferentes colecciones de Splatoon, sino que tienen que ser los amiibo de los grupos "idol".

Es decir:

• Calamarciñas (Mar y Tina) de Splatoon
• Cefalopop (Perla y Marina) de Splatoon 2
• Clan Surimi (Megan, Angie y Rayan) de Splatoon 3

Estos personajes, sin embargo, solo se han vendido en packs conjuntos de dos o tres figuras, no por separado (al menos en Europa).

La buena noticia es que actualmente son fáciles de conseguir (pero al venir en packs, más caros).

Nintendo ha repuesto los packs de Calamarciñas, Cefalopop y Clan Surimi que hay disponibles desde hace meses o años, y ha lanzado en septiembre de 2024 dos más: de Calamarciñas y Cefalopop con el diseño que llevaban en el DLC la Cara del Orden.

Solo tendrás que buscar la caja vacía gigante de un amiibo que hay en la plaza de Tintelia (o de Cromópolis si tienes el DLC) y escanear el amiibo. 

Aparecerá el dicho personaje, y además de las opciones habituales de guardar tu equipamiento en el amiibo y hacerte fotos, podrás ver la opción "Sobre el Grand Festival".

Te dará tres opciones, para visitar el festival en tres versiones: al atardecer, como era en los primeros días del festival con conciertos alternándose en los tres escenarios; por la noche, como era el último día (con los tres grupos actuando a la vez en el escenario gratis) y en el alba, las últimas horas antes de conocer los resultados.

De momento, eso sí, tienes que estar conectado a Internet para poder visitar este Grand Festival, además de tener el amiibo. Más adelante se podrá visitar offline, para que en el futuro, incluso cuando los servidores de Splatoon 3 hayan cerrado, poder seguir rememorando este estupendo evento online de Nintendo.

Otras guías de Splatoon 3

Si quieres más información, aquí te dejamos otras guías de Splatoon 3 y nuestro análisis de Splatoon 3. Además te explicamos cómo desbloquear los combates caóticos formal e informal (y su diferencia) y 10 trucos y consejos para los combates territoriales.

También te decimos cómo conseguir tickets de comida y bebida, cinco cosas que no sabías que puedes hacer con la app de Nintendo Switch Online y la guía para derrotar a los jefes salmónidos en Salmon Run.

También te explicamos sobre Splatoon 3 todo lo que puedes hacer en Tintelia, cómo desbloquear taquillas más grandes, cómo activar el chat de voz (y alternativas que puedes usar), cómo publicar dibujos y mensajes y cómo conseguir caracolas, y todo lo que necesitas saber sobre los festivales.

Afortunadamente, el equipo de EA (bueno, varios equipos) ya están trabajando en una nueva entrega, que no sería descabellado que saliera en 2025, aunque todavía es pronto para saberlo.

Lo que sí tenemos es un arte conceptual, revelado por EA a través de IGN, antes de su Día de Inversores mañana 17 de septiembre, junto con declaraciones de Vince Zampella, director de Respawn, que confirma que con este juego volverán a la guerra moderna.

Vince Zampella reconoce que el "peak" de Battlefield fue Battlefield 3 y Battlefield 4, cuando la saga estaba casi a la altura de Call of Duty en popularidad.

"Mirando atrás, el auge o la cumbre de Battlefield, es la época de Battlefield 3 o Battlefield 4, donde todo era moderno. Creo que tenemos que volver a la esencia de lo que es Battlefield y hacerlo increíblemente bien, y luego veremos a dónde vamos a partir de ahí."

"Pero creo que para mí, la cumbre de Battlefield está en los días de Battlefield 3 y 4. Así que creo que es nostálgico para los jugadores, para mí, incluso para los equipos. Esos fueron como los días de apogeo... aunque yo diría que también 1942".

Battlefield recuperará lo mejor de la saga: mapas de 64 jugadores, clases...

Es decir, que el próximo Battlefield se parecerá mucho más a Battlefield 3 y Battlefield 4, y no solo en su ambientación. Volverán las partidas de 64 jugadores por mapa, tras la fallida inclusión de partidas de 124 jugadores que no gustaron a casi nadie en Battlefield 2042.

"Prefiero tener espacios de juego bonitos, densos, realmente bonitos y bien diseñados. Algunos de ellos son realmente buenos. Estoy deseando que los veáis".

Además, nada de Especialistas, la novedad más criticada de Battlefield 2042 que lo hacía parecer un "hero shooter".

Zampella no estaba en el desarrollo de Battlefield 2042, así que es cauto con sus palabras, pero reconoce que "tienes que aplaudir el esfuerzo del equipo por probar algo nuevo. No gustó a todos, pero tienes que probar cosas".

"No funcionó. No encajaba. Los especialistas no volverán. Las clases están en  núcleo de Battlefield y vamos a volver a eso", dijo Zampella.

Por último, Zampella dijo que el año que viene involucrarán a la comunidad en el desarrollo del nuevo Battlefield, no se sabe si será a través de una beta, si se anunciará públicamente antes... pero es importante "que la comunidad vuelva a estar de nuestro lado, ganarnos su confianza".

Otros artículos interesantes:

• Battlefield pierde a otro Director Creativo en menos de un mes
• Dead Space regresa... como parte de un evento por tiempo limitado en Battlefield 2042

Es el caso de The Cursed Legacy, un juego desarrollado expresamente para Mega Drive, un juego de acción y exploración futurista, de gráficos preciosos, jefes enormes, desarrollo metroidvania, minijuegos...

Sus creadores han lanzado un Kickstarter para publicar el juego, que ya está hecho al 100%, pero necesitan ayuda para producir los cartuchos de Mega Drive, para que puedas ejecutarlo en tu vieja Sega.

Los gráficos son preciosos: sprites enormes, mundos detallados y coloridos, y hasta fases en primera persona, al estilo "Doom".

The Cursed Legacy se ambienta en el año 3145, en el que la raza humana casi ha desaparecido, y encarnas a uno de los últimos mercenarios, Leif, que explora entornos abiertos estilo Metroid con fases de acción "run and gun", para tener lo mejor de los dos géneros más populares de la época.

El juego cuenta también con una máquina arcade donde jugar a minijuegos, inspirados en Snake, Minesweeper, Maze crawler y 2048.

Apoya The Cursed Legacy en Kickstarter y llévate el juego digital o el cartucho

The Cursed Legacy ya está hecho al 100%, pero ahora buscan financiación para producir los cartuchos. 

Su objetivo es 40.000 euros, y con solo aportar 10 euros te llevarás el juego digital (para Steam o emuladores de Mega Drive como Kega Fusion, Blast'em o Gens.

Si quieres el juego en cartucho, lo tendrás aportando 50 euros, junto con el juego digital, y un librillo digital. 

Y si pagas más, te puedes llevar la precuela, The Cursed King. Nunca es demasiado tarde para estrenar juegos en tu Mega Drive, y este, una licencia original, parece un auténtico juego olvidado de la época...

Otros artículos interesantes:

• Músculos y acción en Mega Drive. ¡El tío Bruno se pone bárbaro!
• Mega Drive 4 existe... ¿y tiene guitarra? Una rareza brasileña en El tío Bruno

A Netflix le encanta las adaptaciones, y la próxima será la de Wereworld, una serie de novelas de fantasía juveniles de Curtis Jobling, en la que un joven de 16 años descubre que es un hombre lobo.

Esta saga de aventuras YA (para jóvenes adultos) es como un Percy Jackson pero con toques de terror, ha inspirado una serie que adapta la historia desde el primer libro, con un estilo de animación 3D con aspecto de 2D muy atractivo.

Así es Rey Lobo, serie de animación basada en la saga Wereworld que llega a Netflix en 2025

Cuando Drew Ferran alcanza la mayoría de edad, descubre que es el último de un largo linaje de Hombres Lobo, y legítimo (aunque reacio) soberano de Lyssia, una tierra gobernada por Werelords. 

Drew deberá luchar para abolir la tiranía de Lion Lords y reclamar el trono de la tierra, en una serie de encuentros llenos de acción y con los variopintos personajes de Lyssia, hombres lobo, que cobran vida en formato animado.

Rey Lobo está dirigida por Tom Brass para Jellyfish Pictures y producida por Angelo Abela, Tim Compton, Curtis Jobling (su autor) y Barry Quinn para Lime Pictures.

La saga, Wereworld, consta de seis libros publicados entre 2011 y 2013, escritos por el británico Curtis Jobling, que ha trabajado como productor y animador de series infantiles.

Los libros no han sido publicados en español, así que Netflix se ha tomado la libertad de que la adaptación se titule "Rey Lobo" en español. Con un estreno previsto en 2025, Wereworld puede ser una apuesta imprescindible para fans de la animación en Netflix próximamente.

Otros artículos interesantes:

• Nuevo tráiler de Dan Da Dan, el próximo anime de Netflix que acaba de pasar por los cines
• Emily en París es renovada por una temporada 5 en Netflix, donde su protagonista cambiará de aires

Aunque no lo avisaron, todos sospechábamos que sería el final del juego, y así ha sido: tras el festival, Nintendo ha anunciado que Splatoon 3 dejará de recibir actualizaciones regulares de contenido, y no habrá más splatfest.

Ya no habrá nuevos mapas, ni actualizaciones estacionales ni tampoco Splatfests, pero sí continuarán los Big Run, eventos frecuentes con enemigos más fuertes del modo cooperativo Salmon Run.

Nintendo ha seguido el mismo ritmo que con Splatoon 2: dos años de actualizaciones con nuevos mapas, armas y los festivales.

El fin de los festivales significa que ya no se podrá jugar al modo exclusivo de estos eventos, las batallas Tricolor, que enfrentaba a tres equipos a la vez, aunque seguían siendo ocho jugadores.

Sin embargo, las temporadas se van a seguir repitiendo: primavera, verano, otoño e invierno, con sus correspondientes catálogos para ir desbloqueando, seguirán rotándose todos los años (al menos, hasta que Nintendo quiera lanzar Splatoon 4, ya en Switch 2).

Podrás volver a los escenarios del Grand Festival con los amiibo de las "idols" de cualquier juego

La verdad es que Nintendo organizó un gran final para el juego, con este Grand Festival que durante tres días transformó el "hub" del juego, la plaza de Tintelia, en un festival de música en el desierto. 

Si tienes los amiibo de Mar, Tina, Perla, Marina, Megan, Angie o Rayan (las "idols" de los tres jegos, vendidos en tres packs indivisibles) podrás escanearlos para volver a visitar el festival y disfrutar de los conciertos).

Además de los eventos Big Run, también habrá desafíos mensuales y actualizaciones de balanceo de armas si procede, pero está claro que el equipo de desarrollo ya ha pasado al siguiente juego...

La victoria del equipo "Pasado" en el Festival, sobre Presente y Futuro, podría determinar el enfoque y desarrollo de Splatoon 4, como ocurrió con el festival final de Splatoon 2 (Caos vs. Orden): ganó Caos, de ahí que Tintelia sea tan "caótica" en Splatoon 3.

Otros artículos interesantes:

• 10 juegos de Nintendo Switch que no son muy conocidos, pero que están de oferta a partir de 2 euros y son bastante divertidos
• Nintendo desvela dos nuevos bundles de Nintendo Switch y Switch OLED con Mario Kart 8 Deluxe para octubre de 2024

Pero, ¿ha vendido lo suficiente? No sabemos las cifras de ventas de Astro Bot, aunque sí algunos datos que permiten contextualizarlo como un... ¿éxito? Parece que sí, ¿pero suficiente?

La semana pasada vimos que en Reino Unido sus ventas "no eran enormes", pero sí "sólidas", mejores que las de Ratchet & Clank Rift Apart o Crash 4, y de un tipo de juegos que suele vender bien a lo largo del tiempo, especialmente con las cartas de los Reyes Magos.

Astro Bot no logra debutar el primero ni en UK, ni Japón, ni USA

A pesar de ello, no fue el lanzamiento número 1 en su semana, sino que fue superado por Warhammer 40.000 Space Marine 2 (otro juegazo, la verdad).

Tampoco fue el número 1 en su semana de lanzamiento en Japón, superado por el juego de ritmo Touhou Danmaku Kagura: Phantasia Lost.

Y ahora tenemos los datos de su lanzamiento en Estados Unidos... y no, tampoco fue número 1 allí, quedando en segunda posición en la lista de juegos más vendidos de la semana, por detrás de NBA 2K25.

Según Mat Piscatella de Circana Group (ahora en BlueSky tras huir de Twitter), sumando las ventas físicas y digitales, Astro Bot fue el segundo juego más vendido de la semana.

Sin embargo, Circana no ofrece cifras de ventas, y normalmente sus análisis de ventas son mensuales, así que habrá que esperar a que acabe septiembre para contextualizar el rendimiento de Astro Bot comparado con otros lanzamientos similares del mes, como El Escudero Valiente o The Legend of Zelda Echoes of Wisdom.

Astro Bot tampoco entró en el top 10 de juegos con mayor número de usuarios semanales activos, liderada por Call of Duty, Fortnite, GTA V y Roblox, y donde sí debutó NBA 2K24 (también sigue en el top 10 Black Myth Wukong).

Muchos fans de Astro Bot están inquietos por el rendimiento comercial del juego, deseando que sea un éxito para que Sony aprenda que los verdaderos jugones queremos más juegos de este tipo y menos de este otro tipo, y de momento los datos de ventas son incompletos. 

No ha sido arrollador, de lo contrario Sony probablemente hubiera hecho uno de esos tuits de "¡gracias por los X millones de jugadores!", pero probablemente sea demasiado pronto para considerarlo éxito o fracaso o algo intermedio, ya que, insistimos, es un juego muy de Papá Noel.

Bajo la subdivisión "Disney Signatures Experiences", Disney anunció en 2022 una nueva forma de negocio: una comunidad de viviendas diseñada por los mismos "imagineers" que crean sus parques temáticos. Básicamente, un pueblo Disney.

La primera de estas comunidades que Disney pretende construir está en Cotino, Rancho Mirage, una ciudad de California donde residen muchos cantantes, actores y hasta presidentes de los Estados Unidos (también la frecuentó el propio Walt Disney), cuya arquitectura de mediados del siglo XX inspiró a los diseñadores de Pixar para crear la estética de Los Increíbles.

Ahora, en un giro de 360º, los propios diseñadores de Disney Imagineering se inspiran en la casa de los Parr que sale en Los Increíbles 2 para construir una de las propiedades de esta comunidad.

Disney ha compartido hoy las primeras imágenes de la casa de los Parr que construirán en esta comunidad en el valle de Coachella, y que podrán disfrutar todos los resistentes apuntados a un club.

En el edificio de dos plantas habrá un restaurante, zonas de spa, salas de celebraciones y eventos, talleres... No es una vivienda, pero sí se podrá dormir en ella en ciertas ocasiones.

Disney abrirá su primera comunidad en 2025, y los miembros de su club podrán visitar la casa de Los Increíbles

Trabajando con los planos y bocetos originales de la película de 2018, los diseñadores de Disney Storyliving han replicado todos los detalles del "casoplón" que se ve en la película y donde viven durante un tiempo la familia de Mr. Increíble y Elastigirl.

Las salas que directamente no son una réplica casi exacta de la peli, están diseñadas con colores que remiten a los personajes de la película (rojo, negro y amarillo).

Las "super suites" del piso de arriba estarán dedicadas cada uno a los personajes de la saga, como Edna Moda, Frozono, Jack Jack, Violeta y Dash.

Disney planea abrir esta casa de los Parr, junto con el resto de Cotino, la primera comunidad Disney, en 2025. 

Los fans de las películas de Los Increíbles (hay una tercera peli anunciada oficialmente) fliparían con esta reconstrucción de la casa de los Parr... pero, en principio, solo la podrán utilizar un grupo muy selecto de personas, los que consigan vivienda en esta comunidad y se apunten al club de residentes.

Walt Disney siempre quiso ir más allá de los parques temáticos y crear ciudades autosostenibles, utopías que no se hicieron realidad, pero Disney no se olvida de la idea y con esta iniciativa, para quien se lo pueda permitir será como "vivir en Disneyland".

Otros artículos interesantes:

• Disney es demandada por utilizar la imagen de Peter Cushing en Rogue One: Una historia de Star Wars
• Las atracciones más emocionantes que llegarán a los parques Disney en 2024 y más allá

Uno de los beneficios menos conocidos de Nintendo Switch Online es la promoción de Juegos de Muestra, que te permite jugar gratis a versiones completas de juegos durante un poco menos de una semana.

No son juegos gratis (pasado el plazo, te los quitan), pero si te pones, te dará tiempo a pasártelos en los seis días que lo puedes jugar gratis, como si te lo prestaran. Y el juego de este mes ha sido revelado.

Wildfrost, el juego de cartas "deckbuilder" "roguelike", es gratis esta semana con Nintendo Switch Online

Se trata de Wildfrost, un juego de creación de mazos de cartas, de ambientación gélida y estructura roguelike, que va a estar gratis desde el miércoles 18 de septiembre, al 24 de septiembre.

Si eres suscriptor de Switch Online, ya puedes descargarlo en la eShop, y comenzar a jugar este miércoles. Su precio es de 19,49 euros.

Este juego de cartas táctico se ambienta en un mundo congelado, donde no sale el sol, y solo queda una pequeña aldea, el último bastión de la humanidad contra el invierno eterno.

Tus mazos de cartas son objetos elementales y compañeros que te ayudarán a llegar al Templo del Sol para salvar el mundo, luchando en el camino contra los adorables Malgüinos, los Pavóridos y  otroa monstruos jefes.

Después de cada intento, puedes refugiarte en la aldea de Nievelia. Aquí hay otra faceta del juego: puedes construir edificios para desbloquear cartas, tribus, eventos, añadiendo un toque de simulación entre partida y partida, con rejugabilidad infinita.

Si entras en la entrada del juego en la web de Nintendo, ya podrás descargarlo, para comenzar a jugar a partir del 18 de septiembre. Podrás seguir jugando gratis hasta el martes 24 de septiembre (no es necesario el Expansion Pack de Nintendo Switch Online).

Otros artículos interesantes:

• 10 juegos de Nintendo Switch que no son muy conocidos, pero que están de oferta a partir de 2 euros y son bastante divertidos
• AliExpress te pone la Switch Lite en bandeja: por 135 euros merece la pena incluso si crees que no la necesitas

Es decir, cosas como El Juego del Calamar, Cobra Kai, Stranger Things y las múltiples adaptaciones de anime y videojuegos de Netflix como One Piece, Arcane: League of Legends o, la que ha abierto la semana, Castlevania: Nocturno 2.

Y es que ha pasado un año del estreno de Castlevania: Nocturno, una serie de animación que es secuela de la primera Castlevania (que duró cuatro temporadazas), ambientada 300 años después y protagonizada por Richter Belmont y Maria Renard, de la saga de videojuegos de Konami.

Netflix revela cuándo se estrenará Castlevania: Nocturne 2 con un nuevo tráiler

Esta segunda temporada de Castlevania abrirá el año "friki" de Netflix, porque su estreno está planeado para enero de 2025.

Netflix también ha adelantado la sinopsis de la temporada: "Ahora acompañados por el legendario Alucard, Richter Belmont y su banda de cazadores de vampiros se encuentran en una desesperada carrera contrarreloj.

Erzsebet Báthory, el Vampiro Mesías, que ya parece invencible, busca todo el poder de la diosa Sekhmet para poder sumir al mundo en una oscuridad y un terror sin fin".

La serie, descrita por Netflix como el siguiente capítulo del universo de Castlevania, contará con los showrunners Kevin Kolde, que ya trabajó en la primera serie de Castlevania, y Clive Bradley (Trapped), también como creador y guionista.

Netflix lanzó muchas adaptaciones de videojuegos en formato de animación: Castlevania fue una de las primeras, y quizás la más exitosa, tras cuatro temporadas que han desembocado en un spin-off secuela directa.

En septiembre de 2023 se estrenó la primera temporada de Castlevania Nocturno, más que digna continuación que expande un universo muy rico y con personajes apasionantes, con una animación más pulida.

Otros artículos interesantes:

• Los Castlevania de Game Boy Advance y SNES, reunidos: esta colección los tiene todos y está rebajada de precio
• The Last Faith, el metroidvania gótico que recuerda a Castlevania y Bloodborne, ya tiene demo en Steam y fecha de lanzamiento

Todos conocemos los parques de Disney y Universal, líderes en el mundo de los parques temáticos desde hace décadas. 

Paramount y Sony, aunque han hecho intentos, algunos muy ambiciosos, en competir al mismo nivel, no han tenido mucha suerte, y optan por licenciar sus propiedades intelectuales a otros parques.

Warner, hoy convertida en el conglomerado Warner Bros. Discovery, ha optado por una forma híbrida: licencia sus IP más populares, como Harry Potter, pero también tiene sus propios parques Warner con su marca, entre ellos, nuestro querido Parque Warner madrileño... aunque técnicamente no son suyos.

La compañía liderada ahora por David Zaslav acaba de crear una nueva división, Warner Bros. Discovery Global Experiences, que ordena tanto las atracciones y localizaciones que Warner posee y opera, como los Studio Tour, como las licencias que ofrece a terceros, como los parques temáticos.

Los otros parques Warner del mundo

La inusual estrategia de Warner en lo que respecta a los parques temáticos significa que no hay ningún parque Warner en Estados Unidos. En su lugar, Warner licencia las IPs de los Looney Tunes y los superhéroes de DC a Six Flags, mientras que Harry Potter y otras licencia de películas de terror los tiene Universal.

De hecho, los tres parques Warner del mundo están ubicados en tres países de tres continentes diferentes: Australia, Emiratos Árabes Unidos y España. 

Un cuarto parque Warner operó en Alemania entre 1996 y 2004, pero perdió la licencia y hoy se llama Movie Park Germany, perteneciente a Parques Reunidos (te entre en el Bono Parques Platino y es pequeñito pero tiene cosas de interés).

Warner Bros. Movie World Australia

Gold Coast es la ciudad más turística de Australia, un "paraíso para los surferos" (literalmente hay un barrio llamado así) y el principal destino para los aficionados a los parques temáticos del país.

Abierto en 1991, es también el único parque Warner que está al lado de auténticos estudios de cine, los de Village Roadshow Studios, una histórica productora australiana en cuyos estudios se han filmado múltiples producciones de Hollywood como Godzilla vs. Kong, Thor Ragnarok...

Village Roadshow, aunque muy asociada a Warner por sus muchas colaboraciones, es una entidad independiente, y el parque temático es 100% propiedad de Village, no de Warner.

Diseñado por un veterano de Disney, Corneluis V. Wood, el primer Parque Warner del mundo tomaba inspiración de dos parques en particular: Universal Studios Hollywood y Disney's Hollywood Studios.

Eran los 90, el auge de los "movie parks" que buscaban vender la magia del cine, con más espectáculos que atracciones mecánicas (tardó cuatro años en tener una montaña rusa); tenía un show de efectos especiales (antes de la era CGI) y hasta un tour por los vecinos estudios Village que duró hasta 2005. 

Pero, al igual que ocurrió con los parques del cine de Universal y Disney, el público empezó a perder el interés en esa clase de experiencias y el parque viró hacia lo que es ahora: un parque de atracciones con tematización en Hollywood y los personajes de películas y dibujos de Warner. 

Es decir, lo mismo que Parque Warner Madrid, con la diferencia que el madrileño, abierto en 2002, siempre supo qué es lo que tenía que ser... y no ha cambiado un ápice.

Pese a los cambios espirituales, Movie World Australia siempre ha sido exitoso, y hoy es el principal parque temático de Australia, atrayendo mucho turista internacional y mirando especialmente a Japón. 

Basta con mirar su crecimiento: desde 2005, han abierto seis montañas rusas, una de ellas en 2024, y abrirán dos antes de que acabe el año.

Movie World Australia vs. Parque Warner Madrid

¿Cómo se compara contra Parque Warner Madrid? En oferta, los dos parques son bastante equiparables. Parque Warner partió con ventaja porque, como dijimos, nació sin ninguna pretensión "educativa" sobre el mundo del cine, sino directamente un parque de atracciones y montañas rusas.

Sin embargo, la necesidad de reinvención del parque australiano le ha hecho que, al menos hasta la llegada de Batman Gotham City Escape, Movie World le adelantara en cuanto a montañas rusas. 

El trío Superman-Batman-Stunt Fall de Warner fue impresionante en su apertura en 2002, pero no tardó en quedar desfasado. 

En cambio, Australia no paró de recibir montañas cada vez mejores. Primero fue Superman Escape, más corta que el Superman de Warner, pero con una fuerte aceleración a 100 km/h y una parte "dark ride". 

Luego fue Green Lantern, una "El Loco Coaster" (así es su nombre) con una escalofriante caída de 120,5 grados. 

La joya de la corona abrió en 2017: DC Rivals Hyper Coaster, un coloso plagado de 60 metros de alto "airtime" y fuerzas muy intensas que muchos consideran una de las mejores del mundo.

La llegada de Batman Gotham City Escape en 2023 a Madrid fue suficiente para volver a inclinar la balanza a favor del parque madrileño, al menos una temporada.

Australia abrirá en 2024 la zona de El Mago de Oz, con dos nuevas montañas rusas familiares, que ponen más presión al parque de Parques Reunidos para no dormirse en los laureles, y que subsiguiente novedad no tarde otros veinte años en llegar...

Más allá de las mejores montañas rusas de Australia, es cierto que Movie World no ofrece mucho más. Su oferta de atracciones familiares e infantiles es bastante escueta, aunque cualitativamente similar a la de Madrid. Su única atracción acuática es un clon idéntico a la de Río Bravo... pero, si los POVs son de fiar, está mejor mantenida que la madrileña.

También cuenta con una dark ride más sofisticada que Scooby Doo, basada en la Liga de la Justicia; un espectáculo de acrobacias y conducción; y una apañada exposición de la historia de Batman.

Aunque hemos dicho que el parque Australiano abandonó su vocación de "parque del cine", ha mantenido exposiciones temporales (de varios años) sobre películas, incluyendo entre 2001 y 2002 una de Harry Potter, antes de que Warner decidiera que era mejor pujar la licencia entre Disney y Universal que aprovecharla en los parques que ya tenía, aunque no fuera en Estados Unidos... Una pena.

Sin duda, la mayor discrepancia es su precio. La entrada de Parque Warner Madrid ronda entre 40 y 50 euros, según el día.

La entrada de un día en Movie World tiene en 2024 un precio fijo 119 dólares australianos, que al cambio son aproximadamente 71 euros (la entrada de Parque Warner Madrid ronda entre 40 y 50 euros, según el día). 

Puede hacerse más económico si compras entradas para varios parques asociados. Además, sus horarios son muy estrictos, y cierra a las 17:00 todo el año.

Warner Bros. World Abu Dhabi

El tercer parque temático Warner es el más reciente, pues está abierto desde 2018 en la isla de Yas de Abu Dhabi, Emiratos Árabes Unidos. 

Sus dueños son Miral, una empresa que también gestiona las atracciones de la zona, como Ferrari World (hogar de la montaña rusa más rápida del mundo) o Sea World, todos ellos ubicados a pocos metros.

Es también un parque Warner diferente, pues es totalmente a cubierto, con aire acondicionado, algo habitual en la zona. Esto reduce la escala comparado con los otros dos parques y significa que no hay montañas rusas gigantes: solo hay dos montañas rusas familiares, y más atracciones "dark ride" y simuladores.

El parque está dividido en varias zonas, pero básicamente centrado en dos licencias: superhéroes de DC (Metrópolis y Gotham) y dibujos animados de los Looney Tunes, con zonas dedicadas a Los Picapiedra y el Correcaminos.

 Y, como en Oriente Próximo no hay competencia de Universal... cuenta con la joya de la corona: Harry Potter. Así fue anunciado, al menos, en 2022: la construcción de una zona temática basada en Harry Potter. 

Dos años después, seguimos sin ninguna noticia de en qué consistirá, y cómo se comparará con el trabajo sobresaliente que ha realizado Universal con su licencia más jugosa.

En cuanto al precio es (para sorpresa de nadie) también más caro: una entrada de adulto de un día son 345 dirham, que equivale a casi 85 euros. Es además el único destino Warner, entre los parques y los estudios, en contar con un hotel temático.

Algo que tienen en común todos los parques Warner del mundo es que se fundamentan casi siempre en tres temáticas: los Looney Tunes, los superhéroes de DC y el Hollywood clásico. ¿Es que no tienen más películas?

Resulta extraño viendo como mientras Disney exprime sus IPs hasta el hartazgo en sus parques, Warner tiene tan desaprovechada una herencia cinematográfica que incluye sagas como Matrix, Pacific Rim, Mad Max (y "compartidos", otras como El Señor de los Anillos o Godzilla/Kong). ¡Y Harry Potter, claro!

Pero la estrategia que ha elegido Warner, de licenciar a terceros sus marcas, es difícil, por no decir imposible, de deshacer. Y sin ser dueños de esos parques temáticos, que ni siquiera están en Estados Unidos, no es raro que parezcan casi olvidados, desperdiciando un potencial que podría colocarlos a la altura de Disney y Universal.

Otros artículos interesantes:

• Los grandes retos a los que se enfrentan el Parque Warner y Port Aventura en 2024 y más allá
• Top 10 de parques temáticos más visitados de Europa en 2024, ¿dónde entran PortAventura y Parque Warner?

Zacian, legendario de octava generación, que podíamos conseguir en Pokémon Espada y Escudo, ha aparecido varias veces en Pokémon GO, pero en eventos muy localizados.

La temporada dedicada a Galar de estos meses en Pokémon GO nos ofrecerá otra ocasión para capturar a este formidable luchador, pero no será fácil. Los entrenadores tendrán que sacar su mejor equipo en Incursiones de 5 estrellas durante un próximo evento: tienes tiempo para prepararte.

Cómo conseguir a Zacian y Zamazenta en Pokémon Go

Zacian volverá a Pokémon GO saldrán en un evento de Héroes Legendarios, que tiene lugar del 26 de septiembre, a las 10:00, al 1 de octubre a las 20:00 (hora local).

Además, para los cazadores de shiny, esta será la primera vez que Zacian aparezca variocolor (shiny) en el juego, pero necesitarás suerte...

Al luchar, debes recordar que Zacian es débil a Acero y Veneno, pero resistente a Dragón, Bicho, Siniestro y Lucha.

Sin embargo, del que no sabemos nada es de Zamazenta: no estará en este evento, pero hay posibilidades de que vuelva a aparecer a lo largo de esta temporada de Galar.

Otros Pokémon de Héroes Legendarios de Pokémon GO

Zacian saldrá en las incursiones de cinco estrellas, pero no será el único. Otros Pokémon saldrán en este evento, tomad nota:

Si vas a participar en incursiones, del 26 de septiembre al 1 de octubre en Pokémon GO te  saldrán estos Pokémon, incluyendo muchos Pokémon de Galar. ¡Y todos ellos podrán salir shiny!

• Ponyta de Galar
• Darumaka de Galar
• Goomy
• Jangmo-o

• Turtonator
• Drampa

• Mega-Gardevoir

Muchos de esos Pokémon también saldrán en estado salvaje con más frecuencia. Según Niantic, aparecerán estos Pokémon en estado salvaje. Con un asterisco son los que pueden salir shiny.

• Ponyta de Galar*
• Koffing*
• Darumaka de Galar*
• Grookey
• Scorbunny
• Sobble
• Skwovet*

¿Jugáis habitualmente a Pokémon Go? Aquí tienes otras guías de Pokémon Go: conseguir pases de incursión remotos gratis, Cómo funcionan megaevoluciones, meganiveles y megaincursiones, Cómo activar los 60 y 120 fps en Pokémon GO.

También te explicamos los códigos que funcionan, cómo transferir Pokémon de Pokémon GO a Pokémon Home, las mejores criaturas para la Liga Super Ball y la imprescindible tabla de tipos de Pokémon para todos los juegos. 

Otros artículos interesantes:

• Los rumores sobre Pokémon Blanco y Negro remake vuelven a sonar debido a las nuevas cartas pokémon
• Como derrotar a Incineroar con el Emblema Imbatibilidad en la nueva Teraincusión de Pokémon Escarlata o Pokémon Púrpura

El desarrollador All Possible Futures y el publisher Devolver Digital se están esforzando en que El Escudero Valiente esté en el mejor estado posible cuando salga a la vez en PS5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch.

Eso incluye una amplia variedad de opciones de accesibilidad, tantas, que el estudio ha publicado un vídeo en Twitter explicándolas: invulnerabilidad, asistencia en los saltos, pistas y revelar secretos...

Las opciones de accesibilidad de El Escudero Valiente para bajar la dificultad

La primera decisión la tomarás nada más empezar el juego: Modo Aventura, con todos los desafíos, y Modo Historia, donde la dificultad es mucho más suave y podrás centrarte en disfrutar la historia sin presiones.

Sí, el Modo Aventura es el "estándar", pero el juego nunca "menosprecia" a quien elija jugar al modo fácil, empezando por esa nomenclatura que no distingue entre "normal" y "fácil" (Aventura e Historia) y asegurándose de que todos los trofeos estén disponibles en cualquiera de los modos.

El Modo Historia tampoco quitará todos los peligros, simplemente lo hace más fácil. Pero en el menú de opciones puedes buscar la sección Accesibilidad y activar otra serie de ajustes como:

• Asistencia en los saltos más difíciles
• Eliminar saltos en caídas
• Revelar los portales que normalmente están ocultos
• Invincibilidad
• One hit kill (así luchar contra los enemigos es más fácil)

Y parece que en cualquier modo, podrás encontrar a Page y Minibeard, dos personajes que te pueden dar pistas si ven que te atascas o en momentos difíciles.

El Escudero Valiente, afirman, está pensado para que todos lo puedan disfrutar, da igual el nivel de habilidad o experiencia en videojuegos. Naturalmente, es un juego para todos los públicos, pero como Astro Bot, conquistará el corazón de cualquiera que se considere jugón...

Otros artículos interesantes:

• El equipo de Annapurna Interactive dimite en bloque tras fracasar los acuerdos para escindirse y establecerse como editor independiente
• Sony anuncia los juegos de PS Plus Extra y Premium de septiembre con el evidente protagonismo de El Escudero Valiente

Sin embargo, la fuente no era ningún medio con credibilidad, como The Hollywood Reporter o Variety, sino el periódico sensacionalista The Sun. En otras palabras, no era verdad.

Por si había dudas, varios miembros del reparto se han pronunciado para desmentir el rumor. Corey Feldman dijo en Twitter que "no al 100%", no tiene ninguna información de ninguna secuela de Los Goonies.

Sean Astin, escuchando el ruido, ha publicado en Twitter un póster fan de "Goonies: Are Good Enough", diciendo que "es la hora, venga Steven"...

Y Martha Plimpton, en Instagram, dejó claro que "Gente, no hay ningún guion de Goonies 2, nadie está contratado para dirigir, Spielberg no la va a dirigir, no es real". "Lo que es real es ir a votar!", añadió.

Aunque Sean Astin y otros actores quieran que ocurra, nadie está escribiendo Los Goonies 2 ahora mismo

Vamos, que todo fue un bulo, alguna fuente no contrastada por The Sun, o simplemente una "fake news" a propósito, sabiendo la cantidad de fans que se ilusionarían por una reunión de los Goonies, más después del éxito de otra secuela "legado" como Bitelchús Bitelchús.

De hecho, hace diez años, Variety llegó a decir que Richard Donner estaba intentando reunir al equipo original para hacerla. Sean Astin hasta dijo que "estoy 1.000% seguro de que va a haber secuela, apostaría a mis hijos en ello".

Esa fue la última vez que hubo rumores serios sobre una secuela de los Goonies, aunque no es raro que bulos y fan arts se confundan con noticias reales. Pero cuidadín con no contrastar las fuentes.

Naturalmente, Richard Donner murió en 2021 a los 91 años. Spielberg, que produjo la película original, sigue en activo y podría estar involucrado: que hagan Goonies 2 no está fuera de toda posibilidad, pero desde luego no es algo que está ocurriendo ahora mismo. ¿Y quizás sea mejor que no ocurra nunca?

Otros artículos interesantes:

• Qué pasó con Sean Astin, Sam en El Señor de los Anillos y el niño más querido de Los Goonies
• El reparto de Los Goonies felicitó a Ke Huy Quan por llevarse el Óscar