Aunque en menor medida, PlayStation 2 también se vio afectada. Eran juegos cuyos editores no consideraban que fuesen a triunfar en Occidente, o bien no tenían los medios para su publicación internacional.

Hoy día, los coleccionistas van a la caza de estos títulos, que alcanzan precios desorbitados. Pero el más caro de PS2 es un survival horror que muy poca gente conoce.

Así es Mystic Nights, el juego más caro de PS2

¿Te suena su nombre? Es probable que no, ya que este juego de 2005 fue exclusivo de Corea del Sur. Para que luego hablemos de tesoros ocultos en Japón…

Creado por N-Log Soft, Mystic Nights está ambientado en unas instalaciones militares. Allí, los protagonistas se enfrentan a hordas de vampiros para poder salir con vida.

A pesar de ser un survival horror como la saga Resident Evil, incluía mecánicas más propias de un RPG, como un sistema de mejoras de armas que estaban ligadas a cuántos enemigos matabas.

También destacaba por el diseño de las criaturas, con “ideas prestadas” de muchas franquicias, pero lo bastante variadas para mantenernos activos.

Algo que no se podía decir de su jugabilidad. Los combates podían hacerse tediosos, debido a un control mejorable y el errático movimiento de los personajes.

Al menos, incluía un peculiar modo multijugador, en el que uno de los jugadores ejercía de traidor y el resto sospechaba entre sí. Como La Cosa, pero con vampiros.

Mystic Nights está disponible a través de la emulación e incluso traducido, pero los auténticos coleccionistas quieren “el sabor original”… Aunque eso implique renunciar a sus ahorros.

La web Price Charting sitúa a este título como el más caro de PS2. Su precio suelto (es decir, el disco nada más) es de 1.923 dólares (unos 1.600 euros), que suben a 2.500 $ (2.151 €) si viene completo, con la caja y el manual. Es lo que cuesta de media en eBay.

Los afortunados que consigan una copia precintada tendrán que hacer un desembolso de nada menos que 6.000 dólares; más de 5.100 euros.

Cabría pensar que títulos como Rule of Rose estarían en primera posición, pero su precio oscila entre los 233 dólares y los 575 $ de la versión precintada.

¿Te animas a invertir en una copia de Mystic Nights? Una rareza que es poco probable que tenga remasterización, ¡aunque cosas más raras se han visto!

Pero como de eso no hay nada confirmado aún, un usuario ha decidido crear una PS2 portátil gracias a la ingeniería inversa de la placa y es la primera que tiene materiales 100% personalizados.

Además, no contento con eso, tras los cuatro años de trabajo que pasó con ello, ha compartido las instrucciones para que tú también puedas crearla.

Todo se puede ver aquí gracias a GitHub, donde también publicó algunas fotos junto a diversos materiales extra y mucho más que es superinteresante.

"Tal y como reza el título, esta es una PlayStation 2 portátil diseñada desde cero", empezaba diciendo el usuario y antes de compartir la magia.

"Esta portátil tiene, al parecer, la primera placa base de PS2 de diseño personalizado y no fabricada por Sony que se haya creado en el mundo".

Crean una PS2 portátil gracias a la ingeniería inversa de la placa

Asegura que solo se reutilizaron "6 circuitos integrados de una PS2 original, extraídos de placas base de SCPH-7900x o SCPH-9000x" y la mayoría de los juegos funcionan de forma nativa con OPL o NHDDL.

¿Se puede pedir más? Sí, porque esta persona confirma que la PS2 portátil que creó también es compatible con los juegos de PS1 a través de DKWDRV.

"Sus dos ranuras para memory card personalizadas son compatibles con tarjetas de memoria miniaturizadas de PS2, tarjetas SD (MX4SIO) y una tarjeta SD2PSX miniaturizada".

El proyecto comenzó en 2022 y asegura que no es una consola tan retro porque también tiene carga por USB-C, salida de vídeo digital, amplificador por altavoces y auriculares; todo en una ROM de arranque personalizada.

Además, la batería puede durar hasta 4,5 horas con una sola carga y es compatible con carga y reproducción, tiene indicador en porcentaje, protector y equilibrador de celdas.

A pesar de todo, hay a quienes no les hace gracia su diseño y critican que el hecho de que los "sticks no sean simétricos es una herejía". Y tú, ¿qué opinas?

También Metal Gear Solid: Master Collection Vol. I se puso al día con una actualización que potenció la resolución y el rendimiento. Pero, como se suele decir, siempre se puede mejorar, ¿verdad?

Es lo que trata de hacer un grupo de modders, que han buceado en el recopilatorio hasta encontrar el secreto mejor guardado de Metal Gear Solid 2: una cámara libre en tercera persona.

Descubren la cámara en tercera persona de MGS 2

El proyecto fan MGSHDFix ha compartido su hallazgo más reciente: una cámara en tercera persona en la segunda entrega de Metal Gear Solid.

Es una cámara “de verdad”, que podemos manejar a nuestro antojo, como en cualquier juego actual. Y lo mejor es que existía en el juego original.

Si recordáis, el juego original usaba a menudo planos fijos y no dejaba mover libremente la cámara. Esa opción no llegó a la saga hasta Metal Gear Solid 3 Subsistence.

Afevis Solmunko, miembro del equipo de modders, mostró su descubrimiento en X: “De manera accidental he encontrado la perspectiva en tercera persona en MGS 2”.

El vídeo que acompaña a su publicación muestra a Raiden abriéndose paso por Big Shell, con la cámara manejable a nuestro antojo.

Solmunko, que añadirá esta cámara al mod, también planea varios ajustes para que el movimiento sea fluido. E insiste en que ya estaba integrada, aunque oculta en el código.

“Para evitar clipping en las paredes, la cámara usa una perspectiva aérea en los pasillos. Pero aparte de eso, estaba en el juego desde hace 15 años”, explica.

Esos 15 años no hacen referencia al juego original, de 2001, sino a Metal Gear Solid HD Collection (2011). Un recopilatorio obra de Bluepoint, verdaderos artífices de la cámara oculta.

El estudio trabajó en esta cámara, que finalmente no fue incluida. Sí que la dejaron lista en el código del juego, hasta que los modders la han descubierto en 2026 en la Master Collection.

Además, no ha sido preciso mucho esfuerzo para activar este modo: “Tan solo había que cambiar una variable en el código. Podría haberse añadido de forma fácil en parche”, dice Solmunko.

Para encontrar algo parecido, hay que remontarse a la versión de MGS 2 para PC, en 2003. También gracias a un modder, añadió la cámara en tercera persona. Aunque tuvo que hacer todo el trabajo él mismo. ¡Bravo por él!

Primero, porque ofrecen una pequeña parte de la experiencia antes del día de lanzamiento, así que el jugador puede comprobar si un título se ajusta o no a sus gustos. Dos claros ejemplos son la demo de Pragmata, o la versión de prueba de Tomodachi Life: Una vida de ensueño.

Ahora es muy habitual que los grandes lanzamientos tengan una demo o versión de prueba gratuita disponible en tiendas digitales. Pero esto ya existía hace más de 30 años, con los clásicos CDs o cintas de demos que regalaban las revistas de videojuegos.

Por norma general, una demo suele durar entre 15 y 45 minutos. Los juegos con historia acostumbran a ofrecer un fragmento de la misma (varios capítulos, el primer nivel, o ''toda'' la experiencia limitada con un contador de tiempo), mientras que los títulos más arcade o deportivos restringen algunas características de la versión final.

Pero también existen demos gratuitas que duran casi como algunos juegos completos. El caso más reciente es el de Final Fantasy VII Rebirth, cuya nueva versión de prueba de Nintendo Switch 2 y Xbox Series X|S puede llegar a durar 10 o 15 horas si quieres completarla al 100%.

Ahora vamos a repasar las demos más largas que están disponibles y que incluso superan en duración a juegos completos.

• Dragon Quest XI S: Ecos de un pasado perdido Demo / Dragon Quest Builders 1 y 2 Demo

• Final Fantasy VII Rebirth Demo (Switch 2 y Xbox) / Final Fantasy XIV Online Free Trial

• Hyrule Warriors: La era del cataclismo Demo

• Metaphor: ReFantazio Demo del prólogo

• Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection Versión de prueba

• Nioh 3 Demo

• Octopath Traveler II Prologue Demo

• Persona 3 Reload Demo

• Puyo Puyo Tetris Demo

• Resident Evil 3: Raccoon City Demo / Resident Evil 7 Teaser: Beginning Hour / Resident Evil Village Castle Demo

• The Division 2 Versión de prueba gratuita

• The Evil Within 2 Demo

• Yakuza 6: The Song of Life - Prologue Demo

• Las mejores demos clásicas y shareware

Dragon Quest XI S: Ecos de un pasado perdido Demo / Dragon Quest Builders 1 y 2 Demo

• Género: JRPG / Simulación.
• ​Desarrollador: Square Enix / Armor Project / Omega Force.
• ​Dónde jugarlas: PS4, PS5, Xbox Series X|S, Xbox One y PC / PS4, PS5, Nintendo Switch y PC.
• ​Duración estimada: 10 horas máximo / 5 horas máximo y 20 horas máximo.

Dragon Quest XI puede presumir de ser uno de los juegos más largos de la historia, un aspecto que ya se dejaba entrever con su demo gratuita. De hecho, la versión de prueba de la edición definitiva permite jugar durante 10 horas en PlayStation, Xbox y PC.

Los jugadores pueden encarnar al Luminario y experimentar los primeros compases de la aventura, así como las mejoras de esta versión definitiva. Además, el progreso se puede transferir a la versión final y existen bonificaciones como las tres semillas de habilidad.

Dragon Quest Builders también tiene una demo disponible en PS Store y Nintendo eShop, pero su secuela se lleva la palma con la Jumbo/Mega Demo para PlayStation, Switch y PC. Esta versión de prueba de Dragon Quest Builders 2 puede duraros hasta 20 horas o incluso más, pues apenas tiene restricciones de contenido.

Final Fantasy VII Rebirth Demo / Final Fantasy XIV Online Free Trial

• Género: JRPG / Aventura de Mundo abierto / MMO.
• ​Desarrollador: Square Enix.
• ​Dónde jugarlas: Nintendo Switch 2 y Xbox Series X|S, demo antigua también en PS5 / PS4, PS5, Xbox Series X|S y PC.
• ​Duración estimada: 15 horas máximo / Sin límite de horas, hasta que alcances el nivel 80.

La demo original de Final Fantasy VII Rebirth para PS5 ya era una pasada, pues incluye las dos primeras secciones de la aventura, el episodio de Nibelheim y el episodio de la región de Junon. Pero, de cara a su lanzamiento en Xbox Series X|S y Switch 2, Square Enix ha mejorado la versión de prueba considerablemente.

Jugar a la nueva demo de Rebirth implica empezar en el final del capítulo 2 de la historia, ''Comienza un nuevo viaje", pero es posible volver atrás para explorar las secciones anteriores, o seguir adelante en la mina de mitrilo. Además, se puede guardar el progreso para continuar a partir del próximo 3 de junio.

Si sois más de juegos MMO, atención a la prueba gratuita de Final Fantasy XIV para PlayStation, Xbox y PC, porque no tiene límite de tiempo. Podréis jugar al título base hasta alcanzar el nivel 80, con las novedades de expansiones como Heavensward, Stormblood y Shadowbringers.

Hyrule Warriors: La era del cataclismo Demo

• Género: Acción / Musou.
• ​Desarrollador: Omega Force.
• ​Dónde jugarla: Nintendo Switch / Nintendo Switch 2.
• ​Duración estimada: 3 horas máximo.

La segunda entrega de Hyrule Warriors tiene disponible una de las mejores demos de Nintendo eShop. También se puede jugar en Switch 2, tanto en solitario como en multijugador cooperativo local con otro jugador.

Esta demo incluye el primer capítulo de la historia, protagonizado por personajes como Link, Zelda e Impa. Al terminar la prueba (puede llegar a durar hasta 3 horas), es posible importar vuestros avances a la versión final y seguir jugando. Muy recomendable.

Metaphor: ReFantazio Demo del prólogo

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: Studio Zero / Atlus.
• ​Dónde jugarla: PS5 / Xbox Series X|S / PC.
• ​Duración estimada: 6 horas máximo.

Uno de los mejores JRPGs de los últimos años se puede probar gratis gracias a su demo disponible en PS Store, Xbox Store y Steam. No es exactamente igual que la versión final, eso sí, pues incorpora aspectos diferentes a nivel narrativo y jugable.

La demo de Metaphor: ReFantazio viene con la parte inicial del juego en su totalidad, con soporte para transferir los datos guardados a la versión final. Otra alternativa es jugarlo en Game Pass o acceder a la prueba limitada de 5 horas con PS Plus Extra/Premium.

Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection Versión de prueba

• Género: JRPG / Aventura.
• ​Desarrollador: Capcom.
• ​Dónde jugarla: PS5 / Nintendo Switch 2 / Xbox Series X|S / PC.
• ​Duración estimada: 10 horas máximo.

Veníamos de la extraordinaria demo de Monster Hunter Stories 2, pero eso no ha impedido que nos quedemos flipando con la versión de prueba de su secuela, Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection. Podéis descargarla en PS Store, Nintendo eShop, Xbox Store y Steam.

La demo de Monster Hunter Stories 3 permite probar el editor, la parte inicial de la aventura, el sistema de combate y las nuevas mecánicas de crianza. Se puede jugar ilimitadamente, pero, una vez llegamos al nivel 10, ya no es posible subir más de nivel.

Además, esta versión de prueba tiene pequeñas limitaciones como la ranura de guardado única (el juego final tiene 3 ranuras) y los recortes en puntos de intercambio y Monsties. El progreso se puede transferir a la versión final.

Nioh 3 Demo

• Género: Acción / Hack and Slash.
• ​Desarrollador: Team Ninja.
• ​Dónde jugarla: PS5 / PC.
• ​Duración estimada: 8 horas máximo.

Pocas demos son tan completas e inmersivas como la de Nioh 3, hasta el punto de que puede durar más que muchos juegos enteros. Lo único malo es que requiere de conexión a Internet para jugar, a diferencia de la versión final. Está disponible en PS Store y Steam.

Los jugadores pueden explorar las primeras zonas de la aventura a su antojo, luchando contra jefes, explorando o completando misiones. La demo incluye solo una parte del juego, pero es un fragmento muy, muy grande. Eso sí, ya no es posible reclamar el objeto de bonificación, aunque podéis transferir vuestro guardado a la versión final.

Octopath Traveler II Prologue Demo

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: Square Enix / Acquire.
• ​Dónde jugarla: PS5 / PS4 / Nintendo Switch / PC.
• ​Duración estimada: 3 horas máximo (limitación de tiempo).

La saga Octopath Traveler acostumbra a tener buenas demos, y el ejemplo más reciente es Octopath Traveler 0. Sin embargo, nos seguimos quedando con la demo del prólogo de Octopath Traveler II, disponible en PS Store, Nintendo eShop y Steam.

A diferencia de las demos anteriores, la prueba de Octopath Traveler 2 cuenta con una limitación de tiempo de 3 horas. Y es una pena, porque viene con tanto contenido que podría extenderse hasta las 8 o 10 horas.

Los jugadores pueden elegir al protagonista que quieran (hay 8 disponibles) y ver una buena parte de su arco narrativo, hasta cumplir el límite de 3 horas. Solo los más rápidos han logrado superar la trama del personaje en cuestión, aunque, por suerte, se pueden pasar los avances a la versión final para conocer el destino de los otros dos héroes.

Persona 3 Reload Demo

• Género: JRPG / Aventura.
• ​Desarrollador: Atlus.
• ​Dónde jugarla: PS5 / Xbox Series X|S / PC / Nintendo Switch 2.
• ​Duración estimada: 10 horas máximo.

Atlus suele proceder de la misma manera con todas sus demos. Persona 3 Reload tiene una versión de prueba muy similar a la de Metaphor: ReFantazio, que permite transferir los datos a la versión final en PS Store, Xbox Store, Steam y Nintendo eShop.

La demo de Persona 3 Reload incluye la primera sección de la aventura sin limitaciones, aunque con algunas diferencias a nivel narrativo y jugable respecto a la versión final. Es la opción más recomendable para probar este remake.

Puyo Puyo Tetris Demo

• Género: Puzles.
• ​Desarrollador: Sonic Team / Bitbaboon.
• ​Dónde jugarla: Nintendo Switch / Nintendo Switch 2.
• ​Duración estimada: Sin determinar.

No todas las compañías apuestan por demos de sus juegos. Sega lo sigue haciendo, pero, francamente, seguro que le dieron una vuelta cuando Puyo Puyo Tetris estrenó su versión de prueba en Nintendo eShop.

Se montó un gran revuelo en su tiempo, pues esta demo incluye modos un jugador, multijugador, desafíos, varios personajes y, además, es muy rejugable. Algunos llegaron a decir que no era necesario comprar el juego completo, porque la demo es completísima. Pero siempre es mejor apoyar a los desarrolladores comprando el juego completo... tras descargar la versión de prueba, claro.

Resident Evil 3: Raccoon City Demo / Resident Evil 7 Teaser: Beginning Hour / Resident Evil Village Castle Demo

• Género: Terror / Acción.
• ​Desarrollador: Capcom.
• ​Dónde jugarlas: PS4, PS5, Xbox Series X|S, Xbox One, PC y Switch (nube) / PS4, PS5, Xbox Series X|S, Xbox One y PC.
• ​Duración estimada: 3 horas máximo / 1 hora y media máximo.

La saga Resident Evil es sinónimo de ofrecer demos excelentes, especialmente en los últimos años. Un ejemplo es la Castle Demo de Resident Evil Village, que fue exclusiva temporalmente de PS5 y PS4, con Lady Dimitrescu persiguiéndonos en el castillo. Lamentablemente, ya no está disponible, pero hay otra demo de la Gold Edition.

¿Ganas de viajar a Raccoon City? Pues ahí sigue la demo gratuita de Resident Evil 3 Remake en PS Store, Xbox Store, Steam y Nintendo eShop (versión Cloud), una maravilla que incluye aproximadamente el 30% de la aventura protagonizada por Jill y Carlos. Es muy rejugable y abarca casi la mitad del contenido del juego final.

También hay que mencionar la icónica demo de Resident Evil 7, Teaser Beginning Hour, que está disponible en PS Store, Xbox Store y Steam. Dio mucho que hablar en su día por el puzle del dedo...

The Division 2 Versión de prueba gratuita

• Género: Acción / Shooter.
• ​Desarrollador: Ubisoft Massive.
• ​Dónde jugarla: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / PC.
• ​Duración estimada: 8 horas máximo (limitación de tiempo).

A la espera de ver si The Division 3 se acaba materializando o no, siempre es buena opción jugar a su predecesor. ¿Nunca lo habéis jugado? Pues ojo, que The Division 2 tiene disponible una gran prueba gratuita limitada a 8 horas en PlayStation, Xbox y PC.

La demo se puede jugar en solitario o con 3 amigos en cooperativo online, con una importante restricción: el nivel 8 es el tope. Pero eso no quita que jugar 8 horas al título de Ubisoft Massive totalmente gratis es un lujo. Además, se puede transferir los datos a la versión final.

The Evil Within 2 Demo

• Género: Terror / Acción.
• ​Desarrollador: Tango Gameworks.
• ​Dónde jugarla: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / PC.
• ​Duración estimada: 5 horas máximo.

No con la espectacularidad de Resident Evil, pero The Evil Within 2 también puede presumir de tener una demo completísima, repleta de emoción, sustos, fases de exploración y puzles. Todavía la tenéis disponible en PS Store, Xbox Store y Steam.

Esta demo de The Evil Within 2 incluye los primeros capítulos de la aventura, como una experiencia lineal pero con pequeñas dosis de exploración con Sebastián Castellanos. Además, trae el sistema de personalización del protagonista y se pueden importar los datos guardados a la versión final.

Yakuza 6: The Song of Life - Prologue Demo

• Género: Aventura de mundo abierto / Acción.
• ​Desarrollador: RGG Studio.
• ​Dónde jugarla: PS5 / PS4.
• ​Duración estimada: 3 horas máximo.

Que una demo tenga un tamaño de 36 GB ya es indicativo de lo grande que es. Además, Sega trajo de vuelta la versión de prueba de Yakuza 6 a PS Store, y se puede disfrutar tanto en PS4 como en PS5 mediante la retrocompatibilidad.

La demo de Yakuza 6 incluye el primer capítulo de la aventura, con unas cuantas cinemáticas, un fragmento de la historia principal, una misión secundaria y dos minijuegos. Es más, en su día existió un glitch que permitía jugar más allá de Little Asia, que es donde termina la versión de prueba.

Las mejores demos clásicas y shareware

Personalmente, recuerdo pasarme horas jugando a la demo de Alien vs. Predator 2 para PC. Era una perfecta muestra de lo que tiene que ser una demo de la época, corta pero intensa.

En la década de los años 90, algunas compañías apostaron por otro formato conocido como shareware. No eran demos en sí, sino más bien partes aisladas del conjunto que se regalaban con las revistas y publicaciones en aquellos tiempos.

Ejemplos como el primer nivel de DOOM, un shareware publicado en septiembre de 1993, o los equivalentes de Quake o Wolfenstein 3D todavía perduran en la memoria de los jugadores veteranos.

EA, por su parte, echó toda la carne en el asador con la demo de Battlefield 1942. Solo venía con un mapa (Isla Wake), pero era tan grande y estaba tan repleto de detalles que muchos jugadores lo jugaron durante años (incluso con la versión final ya disponible).

En plena generación de 128 bits, juegos como Tony Hawk's Pro Skater 1 o su secuela tuvieron versiones de prueba muy aclamadas en la época. Años antes, Tomba! deparó una de las mejores demos que venían con la Revista Oficial de PlayStation (PlayStation: The Official Magazine), pues era casi el juego completo.

¿Y el furor por Zone of the Enders? El juego de Kojima era un pasote, pero claramente obtuvo más ventas de lo esperado, ya que el juego de PS2 venía con la demo de Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty. ¡Menuda maniobra de marketing!

Otros ejemplos notables son la primera demo de Dead Rising, incluida con la Revista Oficial de Xbox (Official Xbox Magazine), la versión de prueba del primer Saints Row, o la recordada demo de Panzer Dragoon Saga, que venía en el primero de los cuatro CDs del juego de Sega Saturn.

Compañías como Valve o Xbox suelen celebrar festivales de demos para que los usuarios de PC o consolas prueben nuevos lanzamientos antes de tiempo. El ejemplo más reciente es el Steam Next Fest 2026 con sus 6 mejores demos.

En la pasada generación de PS4, Xbox One, Nintendo Switch y PC, también se pudieron disfrutar las mejores demos gratuitas, una gran alternativa a los títulos free to play o al acceso anticipado que presentan algunos juegos.

¿Ya habéis podido probar la impresionante demo de Final Fantasy VII Rebirth en Nintendo Switch 2 o Xbox Series X|S? Es más larga que muchos juegos completos, y la confirmación de que esta tendencia tiene que continuar en los próximos años... por el bien de todos.

Neo Geo AES+ es una realidad. Su campaña de reservas está siendo un éxito rotundo en todo el mundo, una demostración de que lo retro sigue tirando mucho pese al auge de PS5, Nintendo Switch 2 y Xbox Series X|S. ¿Podría este éxito suponer el regreso de más consolas retro con nuevas versiones actualizadas?

No es ni mucho menos un fenómeno nuevo. Hace una década, Nintendo ya probó suerte con las versiones Mini de NES y SNES, Sega hizo lo propio con Mega Drive, y no podemos dejar de hablar de cosas como The Spectrum, Commodore 64 Ultimate Edition (y sus futuras variantes portátiles) o la nueva Atari 2600+. Ojalá Atari Jaguar también tenga su revisión algún día.

Hasta Nintendo se ha acordado de la denostada Virtual Boy y su peculiar accesorio, relanzando una "imitación" del hardware original y sus juegos con Nintendo Switch Online + Paquete de Expansión. Ah, y por supuesto más consolas y ordenadores como PC Engine y X68000 también han tenido nuevas versiones "mini".

El éxito de Neo Geo AES+ abre la puerta abierta a que otras consolas retro muy queridas puedan volver algún día, desde experimentos fallidos (como 3DO de Electronic Arts o la Pippin de Apple) hasta sistemas que merecieron mejor suerte, como Dreamcast.

Tras Neo Geo AES+, ¿qué otras consolas retro deberían volver con un tratamiento parecido? Confesamos todos nuestros sueños húmedos a continuación.

• Game Boy y Game Boy Color

• Sega Saturn

• Sega Nomad

• Nintendo 64

• Dreamcast

• PlayStation 2

• Xbox
• Game & Watch

Game Boy / Game Boy Color

La consola portátil más emblemática de la historia bien merece una revisión 100% funcional. LEGO Game Boy es una chulada, e incluso existe un mod para convertirla en una consola de verdad, pero Nintendo debería rescatar su icónica portátil antes del 40º aniversario.

Game Boy fue una verdadera revolución desde su irrupción en 1989, instaurándose como la portátil por excelencia por su reducido tamaño y, sobre todo, gracias a un enorme catálogo de juegos.

Casi lo mismo podemos decir de Game Boy Color, una nueva versión lanzada en 1998 que incorporaba una pantalla compatible con 32 colores preprogramados (pudiendo seleccionar entre 4 en la práctica), y que deparó joyas como Pokémon Oro, Plata y Cristal, o los Zelda Oracles.

No importa que los juegos de ambas portátiles lleguen a Nintendo Switch 2 y Nintendo Switch mediante Nintendo Switch Online, porque nada nos haría más felices que volver a ver esos cartuchos y, por supuesto, las míticas cajas de cartón de la época.

Es muy, muy difícil que Nintendo apueste por reeditar sus grandes clásicos de Game Boy y Game Boy Color en formato físico, así que nos conformamos con nuevas versiones al estilo NES Mini o SNES Mini. Y si es con pantallas IPS como las de los mods, pues mejor que mejor.

Sega Saturn

La gran incomprendida de la generación de 32 bits, pero también una consola que desprende un aura especial y único. Sega Saturn fue un paso atrás a nivel comercial para la compañía japonesa, que venía de las mieles de Mega Drive y se encontró con una máquina que vendió menos de 10 millones de unidades.

Pero Saturn es mucho más que eso. Los desarrolladores (especialmente en Occidente) nunca terminaron de entender su funcionamiento, a medio camino entre la perfección 2D y algunos juegos 3D experimentales... con permiso del maravilloso Panzer Dragoon y aquel increíble RPG, Panzer Dragoon Saga.

Además, hay que mencionar que la mayoría de joyas del catálogo de la consola solo vieron la luz en Japón, con grandes exponentes del género shoot'em up como Batsugun, Dodonpachi, Guardian Force, Metal Black, Radiant Silvergun, Sengoku Blade o Thunder Force V.

Nos encantaría que Sega se plantease hacer una Saturn Mini, o incluso dar un golpe sobre la mesa con una réplica que ejecutase juegos físicos originales (y nuevos) de todas las regiones. Sería la culminación de su truncado sueño más de 30 años después.

Sega Nomad

No todo el mundo sabe que Game Gear, la mítica portátil ''chupa-pilas'' de Sega, tuvo una sucesora... exclusiva del mercado norteamericano. Su nombre es Genesis Nomad, pero la llamaremos Sega Nomad, por si la compañía se animara a lanzarla por primera vez en Europa.

Nomad puede considerarse como uno de los grandes fracasos de aquella Sega, que pasaba por una crisis noventera sin precedentes. La máquina vendió alrededor de 1 millón de unidades y contaba con una peculiaridad: no tuvo juegos propios como tal.

La gran mayoría de juegos de Mega Drive (Genesis en América) eran compatibles con esta consola portátil. Se sabe de más de 500 títulos que se podían ejecutar en Nomad, que, además, podía conectarse a la televisión mediante un puerto de vídeo (al más puro estilo HDMI).

La hipotética vuelta de Nomad sería una doble alegría: por un lado, dar una oportunidad a la consola (y ver esa Nomad Venus), que se pegó un buen topetazo en su tiempo. Y, además, dar cobijo a muchos juegos físicos de Mega Drive que funcionarían en esta portátil. Pero, con la mano en el corazón, su regreso es prácticamente imposible.

Nintendo 64

Nintendo, sabes sobradamente que una Nintendo 64 Mini, o una réplica exacta de la consola, vendería como churros. Entonces, ¿por qué no lo hace? Bueno, quizá estén demasiado ocupados con Switch 2 y el catálogo de juegos clásicos disponible en Nintendo Switch Online + Paquete de Expansión.

Jugar a Zelda Ocarina of Time (ojo, que igual sale un remake este año) en Switch 2 o Switch mola, pero imaginaos jugándolo en una flamante y nueva Nintendo 64 con su aparatoso (pero encantador) mando, en las actuales teles con HDMI.

Nos parece difícil que Nintendo vuelva a la senda de las consolas Mini tras NES y SNES, como ya mencionamos en el caso de Game Boy y Game Boy Color. Pero soñar es gratis, y volver a tener la emblemática consola de quinta generación sería un lujo.

La opción de reeditar los grandes clásicos de N64 se antoja complicada (los cartuchos no son precisamente baratos de fabricar...), pero quizá una buena versión con juegos preinstalados podría bastar a los fans...

Dreamcast

Dreamcast fue la última consola de Sega, pero también su sistema más potente e innovador, que además puede presumir de tener uno de los mejores catálogos jamás vistos. Ahí están joyas atemporales como Shenmue y su secuela, Sonic Adventure 1 y 2, Skies of Arcadia, Soul Calibur, Crazy Taxi o Jet Set Radio, entre muchos otros.

La historia de la Blanquita de Sega no tuvo un final feliz, por desgracia. Dreamcast lo tenía todo para triunfar, pero la compañía japonesa venía herida de muerte tras el topetazo de Saturn y experimentos como 32X. Al final de su vida, la consola logró vender 9,13 millones de unidades.

Muchos de sus juegos y sagas icónicas regresaron en la primera Xbox, y otros se volvieron multiplataforma en PS2 y GameCube (además de PC). Sin embargo, estamos seguros de que una versión actualizada y con títulos reeditados en físico animaría las tiendas de medio mundo.

También sería una gran oportunidad para darle mayor protagonismo al GD-ROM, las VMU (Visual Memory Unit), su perfecto mando para jugar a títulos portados de recreativas, o accesorios tan locos como la caña de pescar de SEGA Marine Fishing y SEGA Bass Fishing.

¿Hay posibilidades de que Sega lance una Dreamcast Mini? Más bien pocas, pero siempre hay que mantener la esperanza, y más siendo una de las consolas retro más populares en los últimos tiempos.

PlayStation 2

La consola más vendida de todos los tiempos (con más de 160 millones), una absoluta leyenda que prácticamente estuvo en cualquier casa de la década de los años 2000. Sí, PlayStation 2 es un sistema retro que se mantiene muy vivo, pero tiene una asignatura pendiente: ¿dónde podemos jugar a sus juegos?

En PS Plus Premium hay unos cuantos títulos que se pueden disfrutar en PS5 y PS4 bajo suscripción, como Ape Escape 2, las trilogías de Jak y Sly Cooper o Siren, que incluso se han lanzado en PS Store. Pero nos siguen faltando muchos clásicos accesibles en las actuales máquinas de PlayStation.

O tienes una PS3 FAT retrocompatible, o la única forma de disfrutar de ellos es con una PS2 o PS2 Slim. Imaginad la cantidad de ingresos que ganaría Sony si lanzasen una nueva versión de PS2, incluso recortando características o sin el formato físico. Vamos, optando por una versión Mini (ojalá mucho mejor que la PlayStation Classic).

Las posibilidades son bastante reducidas, pues la compañía japonesa está centrada en PS5, PS5 Pro y la futura PS6 (con una versión portátil), pero no perdemos la esperanza. Por pedir, tampoco estaría mal la vuelta de la PocketStation, la "memory card" con pantalla y controles diseñada por Ken Kutaragi que no salió de Japón.

Xbox

Este año celebramos el 25º aniversario de Xbox. Sí, ya ha pasado un cuarto de siglo desde que Microsoft, con el apadrinamiento de Bill Gates y Dwayne Johnson ''La Roca'' (y Manu Tenorio en España), lanzase su primera consola para competir con PS2 y GameCube en la generación de los 128 bits.

Xbox era una máquina del futuro, tanto por su arquitectura basada en un PC puntero de la época (literalmente, era un Pentium III reconvertido en videoconsola) como por su modo de juego en línea, Xbox Live. Su mando Duke y, especialmente, la posterior variante S, ofrecieron una ergonomía superior a sus competidoras.

Y de juegos tampoco iba mal servida, no. La primera consola de Microsoft vio nacer franquicias históricas como Halo, Forza Motorsport, Project Gotham Racing o Fable, sin olvidarnos de los títulos exclusivos de Sega (Panzer Dragoon Orta, Shenmue II o Jet Set Radio Future), y exclusivos compartidos con PC como Doom 3, Star Wars KOTOR 1 y 2, o Half-Life 2.

Es cierto que muchos de sus títulos más representativos son retrocompatibles con Xbox Series X|S y Xbox One, tanto nativamente en físico como en digital (y se pueden comprar en Xbox Store). Pero, ¿a qué molaría poder comprar una Xbox nuevecita (y asequible) hoy en día?

Posiblemente, nunca se haga realidad, y mira que daría para relanzar ediciones especiales preciosas como la Xbox verde translúcida de Halo o la Xbox Crystal. Asha Sharma, piensa en ello, anda.

Game & Watch

Las "maquinitas" LCD de Nintendo son otra codiciada pieza por los coleccionistas. Dependiendo de su estado de conservación, si tienen caja, instrucciones y demás, algunas alcanzan precios realmente estratosféricos. Y una reedición de las originales, no como las Game & Watch de Zelda y Super Mario que se lanzaron por el aniversario de esas sagas, acabarían con esos precios locos.

Existen un total de 60 modelos distintos, repartidos entre distintas series o gamas (con dos pantallas, las Tabletop con un mueble a lo máquina recreativa, las Panorama con gráficos a color...). Algunas serían inviables por temas de licencias, pero otras, podrían volver... y sin ser excesivamente caras, la verdad. Ojalá Nintendo se anime algún día, aunque sea con tiradas limitadas, o incluso bajo pedido.

Ojalá que estas consolas retro vuelvan algún día, pero lo más fácil es que nuestros sueños nunca se hagan realidad. Pero una cosa está clara: muchos jugadores abarrotarían las tiendas si sus respectivas compañías resucitasen estas máquinas de sobremesa y portátiles.

Hasta entonces, podéis saberlo todo sobre Neo Geo AES+, desde su fecha de lanzamiento, precio, características y juegos de salida, hasta los juegos y sagas de Neo Geo que deberían volver para esta nueva versión.

¿Qué consolas retro os gustaría ver con el tratamiento de Neo Geo AES+ en el futuro? Desde sistemas de 128 bits como PS2 y Xbox, pasando por el sueño truncado de Sega con Dreamcast, y sin olvidarnos de gloriosas portátiles de Nintendo, estas son las que soñamos con volver a jugar.

Star Wars es un icono del cine y la cultura pop desde finales de los años 70, pero en los videojuegos también lo hemos pasado en grande con algunos de los mejores títulos lanzados para PC y consolas.

Ahora todas las miradas están puestas en la tercera y última parte de la trilogía protagonizada por Cal Kestis, así como en Star Wars Zero Company, el frenético Star Wars Galactic Racer, o el ilusionante RPG Fate of the Old Republic.

Pero siempre viene bien echar la vista atrás. Nuestro compi David lo ha hecho con su modo de juego favorito de Star Wars Battlefront II (2017), y Matt Piscatella aprovecha la ocasión para desvelar un top 10 de juegos más vendidos.

Ahora sabemos que Star Wars es la séptima franquicia más vendida de la industria de los videojuegos en EE.UU, con los datos de Circana en la mano.

¿Y los juegos? El número 1 no os va a sorprender, pese a que está lejos de ser uno de los mejores de la saga, y por supuesto se echan de menos títulos ilustres como los KOTOR, la saga Jedi Knight o el primer Battlefront original.

EA se lleva la palma en el top 10 de Star Wars, pero LEGO también tiene lo suyo

Según el ranking compartido por Matt Piscatella en Bluesky, Star Wars Battlefront (aquel fallido reboot de 2015) es el juego más vendido de la saga en EE.UU. hasta la fecha.

El reinicio de Battlefront por DICE y Electronic Arts vio la luz para PS4, Xbox One y PC, apoyado totalmente en el multijugador online. La ausencia de campaña para un jugador y el escaso contenido de salida fueron sus mayores problemas. Eso sí, técnicamente era (y es) una delicia.

La medalla de plata es para Star Wars Jedi: Fallen Order, la primera aventura de Cal Kestis para PS4, Xbox One y PC. Fue la reconciliación de Star Wars con los jugadores de toda la vida, y la consolidación de Respawn tras ambos Titanfall y Apex Legends.

Cierra el podio Star Wars Battlefront II, pero no el original, sino el juego de 2017. En su lanzamiento, fue duramente criticado por las cajas de botín y el sistema de progresión, pero EA aprendió la lección para darnos uno de los mejores títulos de la saga hoy en día.

Este es el top 10 completo de los juegos de Star Wars más vendidos de la historia (desde 1995) en EE.UU:

1. Star Wars: Battlefront (2015)
2. Star Wars: Jedi: Fallen Order
3. Star Wars: Battlefront II (2017)
4. Star Wars Jedi: Survivor
5. LEGO Star Wars: La Saga Skywalker
6. LEGO Star Wars: The Complete Saga
7. Star Wars: El Poder de la Fuerza
8. Star Wars: Battlefront II (2005)
9. LEGO Star Wars II: La Trilogía Original
10. LEGO Star Wars

Obviamente, este ranking deja fuera muchos de los grandes juegos de la franquicia creada por George Lucas, pero hablamos de los títulos más vendidos en Estados Unidos en todas las plataformas, tanto PC como consolas.

Star Wars todavía no ha dicho su última palabra, pues nos esperan grandes títulos este año y en el futuro. La pregunta es: ¿tendremos un soñado Star Wars Battlefront 3 algún día?

Por suerte, existen servicios como PS Plus Premium, Nintendo Switch Online o la retrocompatibilidad nativa de Xbox (y Game Pass), además de la increíble labor de GOG para preservar juegos retro de PC, que permite disfrutar de muchos juegos clásicos en las consolas actuales.

Pero sigue sin ser suficiente. La realidad es que todavía hay muchos juegos que siguen atrapados en sistemas viejos, ya que nunca tuvieron versiones para otras consolas más actuales o el PC. Es algo que incluso afecta a franquicias y sagas enteras.

Uno de los casos más recientes y sonados, y que va a dejar atrás ese encierro, es Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots, la obra maestra de Hideo Kojima, que se ha mantenido como exclusivo de PS3 durante casi 18 años, que se dice pronto.

Konami va a incluir una versión remasterizada del título de 2008 en el recopilatorio Metal Gear Solid: Master Collection Vol. 2, y cruzamos los dedos para que muchos otros juegos olvidados sigan el mismo camino.

Ahora repasamos los 13 juegos atrapados en viejas consolas que nunca fueron portados a otros sistemas y que merecen tener una segunda vida.

• Burnout 3: Takedown
• Killzone (trilogía)
• Need for Speed: Underground
• Parasite Eve (trilogía)
• Resident Evil Outbreak / Outbreak: File 2
• Resistance (trilogía)
• Silent Hill
• Skies of Arcadia
• Star Wars Rogue Squadron II: Rogue Leader / Rogue Squadron III: Rebel Strike
• Los Simpsons Hit & Run
• Transformers: La Guerra por Cybertron / La Caída de Cybertron
• Viewtiful Joe
• Xenosaga (trilogía)

Burnout 3: Takedown

• Género: Conducción.
• ​Desarrollador: Criterion Games.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox.
• ​Año de lanzamiento: 2004.

Cualquier amante de la conducción arcade sueña con el regreso de Burnout, la emblemática saga de velocidad de Criterion que lleva años olvidada en un cajón. Pero, por ponernos un poco más exquisitos, ojalá el título elegido fuera Burnout 3: Takedown.

Tiene una nota media de 94 en Metacritic, un claro indicativo de su altísima calidad en las consolas de 128 bits de Sony y Microsoft. Nunca tuvo un port para PC, y la versión de GameCube fue cancelada. Por suerte, la versión de Xbox es retrocompatible con Xbox 360 (pero no con One y Series X|S).

Burnout 3: Takedown es puro frenetismo, deparando los choques vehiculares más espectaculares, un total de 173 eventos offline, 65 coches totalmente destructibles y un divertido modo multijugador. Hasta que regrese, si es que algún día lo vemos, tendremos que conformarnos con Burnout Paradise...

Killzone (trilogía)

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Guerrilla Games.
• ​Plataformas: PS2 / PS3.
• ​Año de lanzamiento: desde 2004.

Mucho antes de iniciar la saga Horizon en PS4, Guerrilla ya había saboreado las mieles del éxito con Killzone, la saga FPS con la que PlayStation quería competir de tú a tú con Halo en la generación de PS3 y Xbox 360. Más allá de si lo consiguieron o no, lo cierto es que todos nos acordamos de Killzone.

El primer título, exclusivo de PlayStation 2, fue solo un anticipo del gran despliegue que llegaría con su secuela para PS3. Killzone 3 continuó la buena senda dejada por Killzone 2, con niveles más intensos, soldados Helghast más agresivos y gráficos que nos volaron la cabeza.

Es curioso, pero ninguno de los tres Killzone originales se puede jugar en PS5 o PS4, pero sí es posible comprar Killzone Liberation (lanzado originalmente en PSP) o jugarlo mediante PS Plus Premium.

El primer Killzone llegó a tener una versión HD para PS3 (incluida en su día con PS Plus), pero ni Killzone 2 ni Killzone 3 tuvieron ports a consolas posteriores, así que sí, siguen atrapados en PlayStation 3.

Need for Speed: Underground

• Género: Conducción.
• ​Desarrollador: EA Black Box / Pocketeers.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox / Gamecube / GBA / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2003.

Menudos vicios nos pegamos a Need for Speed: Underground, uno de los mejores juegos de la saga de velocidad de EA. Podría decirse que fueron los inicios de la época más gloriosa para la franquicia, dando el pistoletazo de salida al tuning.

Todos se acuerdan de las versiones de sobremesa, disponibles en PS2, Xbox, GameCube y PC, aunque también tuvo un port para Game Boy Advance. Lamentablemente, ninguna de estas versiones se puede jugar hoy en día en un sistema actual. Ah, y tampoco está en Steam o GOG. Quizá pueda deberse a los derechos de su banda sonora...

Es una pena, pero NFS Underground se mantiene como exclusivo de su lanzamiento original (al menos Most Wanted tuvo un remake en 2012), así que tocará revivir las nocturnas carreras por Olympic City como hace más de 20 años.

Parasite Eve (trilogía)

• Género: RPG / Terror.
• ​Desarrollador: Squaresoft (ahora Square Enix) / HexaDrive.
• ​Plataformas: PlayStation / PSP.
• ​Año de lanzamiento: desde 1998.

Final Fantasy es la gran franquicia por excelencia de Square Enix y el creativo Hironobu Sakaguchi. Pero, poco después del colosal éxito de Final Fantasy VII, la compañía japonesa sorprendió al mundo con Parasite Eve, una apasionante aventura de ciencia ficción, rol y terror.

Muchos jugadores de la primera PlayStation crecieron con Aya Brea, recorriendo las calles de Nueva York mientras daban caña a los enemigos en combates estratégicos. El primer juego nunca fue lanzado en Europa, pero Parasite Eve II corrió mejor suerte.

La segunda entrega de la saga se aproximaba todavía más al concepto de Resident Evil, apostando por escenarios prerrenderizados y más elementos de terror. Finalmente, en el año 2010, Square Enix reconvirtió un desarrollo para móviles en The 3rd Birthday, el cierre de la trilogía, que fue y sigue siendo un juego exclusivo de PSP.

Hoy en día, es imposible jugar a la trilogía Parasite Eve en PS5, PS4 o cualquier otro sistema actual. Los dos primeros fueron lanzados para PS3, PSP y PS Vita en PS Store a principios de la década de 2010, pero dicha tienda digital ya ha sido cerrada por Sony. Parasite Mutant, un sucesor espiritual, está de camino a PC y consolas.

Resident Evil Outbreak / Outbreak: File 2

• Género: Terror / Acción.
• ​Desarrollador: Capcom.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2003 / 2004.

El primer Resident Evil con multijugador online de la historia. Vale, era un juego en línea (el primero nos llegó a Europa solo con offline) un poco ''en pañales'', pero le daba sopas con hondas a títulos más modernos como Resident Evil Re: Verse y Resident Evil: Resistance.

Tanto Resident Evil Outbreak como Outbreak: File 2 son exclusivos de PlayStation 2, ambos ambientados entre Resident Evil 2 y Resident Evil 3: Nemesis, protagonizado por un puñado de supervivientes de Raccoon City, cada uno con habilidades y objetos distintos. Y sí, entre ellos está Alyssa Ashcroft, madre de Grace Ashcroft de RE Requiem.

Los servidores de los dos Resident Evil Outbreak ya no están disponibles, aunque los fans están luchando por reestablecerlos desde hace años. Solo podéis jugarlos en una PS2, ya que no fueron portados a otras consolas ni tampoco a PC.

Resistance (trilogía)

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Insomniac Games.
• ​Plataformas: PS3.
• ​Año de lanzamiento: desde 2006.

Nadie comprende el adiós de Resistance, una de las grandes sagas shooter de PlayStation de la mano de los creadores de Ratchet & Clank y los recientes juegos de Marvel's Spider-Man. De hecho, el primer Resistance: Fall of Man fue uno de los juegos de lanzamiento de PS3.

Los jugadores de PS5 y PS4 pueden revivir el fantástico Resistance: Retribution de PSP gracias a PS Plus Premium, pero ni rastro de la maravillosa trilogía de PlayStation 3 protagonizada por Nathan Hale. Tampoco es posible jugar a Resistance: Burning Skies de PS Vita.

Resistance es recordado por su narrativa distópica ambientada tras la Segunda Guerra Mundial, con una raza alienígena (las quimeras) asolando el mundo. Mención especial a su modo multijugador online para hasta 40 jugadores, que Resistance 2 amplió a 60 usuarios simultáneos (y con cooperativo a pantalla dividida).

Con Resistance 3, PlayStation puso fin a la saga principal de Insomniac Games, ya que un cuarto juego fue cancelado antes del salto de generación a PS4. Una lástima no poder revivirlos en las actuales consolas de Sony.

Silent Hill

• Género: Terror.
• ​Desarrollador: Team Silent.
• ​Plataformas: PlayStation.
• ​Año de lanzamiento: 1999.

Resulta increíble que el primer Silent Hill solo pueda jugarse en una PlayStation original. Esta obra maestra de Konami y leyenda indiscutible del género survival horror, nunca fue portado a PC ni a consolas posteriores.

Silent Hill es el horror puro y duro, con una narrativa oscura y confusa protagonizada por Harry Mason, quien busca desesperadamente a su hija adoptiva en un neblinoso pueblo de Maine. Menos mal que Bloober Team, creadores del reciente Silent Hill 2 de 2024, ya está desarrollando el remake para PC y consolas actuales.

Konami relanzó el juego de 1999 para PS3 y PSP a través de PS Store hace unos cuantos años, pero, tras el cierre de la tienda digital de esas consolas, no hay forma legal de jugarlo en las actuales consolas de Sony, ni tampoco en PC y otros sistemas.

Skies of Arcadia

• Género: RPG.
• ​Desarrollador: Overworks.
• ​Plataformas: Dreamcast / Gamecube.
• ​Año de lanzamiento: 2000.

De entre las muchas joyas exclusivas que nos regaló Dreamcast, sin duda Skies of Arcadia destaca como el mejor JRPG por turnos de la querida consola de Sega. Menos mal que la compañía nipona quiso llevarlo a más plataformas, aunque finalmente solo GameCube obtuvo este soñado port.

Skies of Arcadia es la historia de Vyse, un joven pirata, que junto a su tripulación (de un barco volador) luchará para evitar que el Imperio Valuano se haga con el potencial necesario para destruir el mundo. Tiene todo lo que un fan del rol japonés puede esperar.

Si no tenéis una Dreamcast, la otra opción es jugar a Skies of Arcadia: Legends, un port para Gamecube que incorpora algunos extras. Sega planeaba lanzarlo también para PS2 y PC, pero finalmente canceló ambas versiones, y jamás se volvió a hablar de esta joya.

Star Wars Rogue Squadron II: Rogue Leader / Rogue Squadron III: Rebel Strike

• Género: Acción / Simulación de vuelo.
• ​Desarrollador: Factor 5.
• ​Plataformas: Gamecube.
• ​Año de lanzamiento: 2001 / 2003.

Star Wars Rogue Squadron iba a ser una nueva película de la franquicia galáctica, pero finalmente se estrenará como serie de TV. Pero mucho antes de que esto llegase a planearse, Rogue Squadron deslumbró a los fans de la saga como una de las mejores trilogías de videojuegos, que tristemente es imposible revivir al completo hoy en día.

El primer Rogue Squadron está disponible para PC en GOG y Steam (la versión de Nintendo 64 se mantiene exclusiva), pero sus dos secuelas nunca llegaron a salir de GameCube. La única forma de jugarlos es en la consola cúbica de 128 bits, o a través de una Wii, que también es retrocompatible y puede cargar los discos de Cube.

Rogue Squadron II: Rogue Leader es un más y mejor respecto al primer juego, abarcando las más épicas batallas de naves de la trilogía clásica de Star Wars (episodios IV, V y VI) como Luke Skywalker y Wedge Antilles.

Por su parte, Rogue Squadron III: Rebel Strike pone el broche de oro a la trilogía con nuevas misiones a pie o en moto (con Han Solo, Leia o Chewbacca), tres campañas (la de Luke, la de Antilles y otra en Endor) y un apartado gráfico que sacaba todo el jugo de la consola de Nintendo.

Los Simpson Hit & Run

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Radical Entertainment.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox / Gamecube / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2003.

Considerado como uno de los mejores videojuegos de Los Simpson, Hit & Run sigue haciéndose de rogar, y es que ni Vivendi (Universal) ni Fox (Disney) se ponen de acuerdo para resucitarlo, y eso que su estudio de desarrollo acaba de resucitar con un nuevo nombre.

Todo aquel que jugó a Los Simpson Hit & Run en su día, recuerda lo divertídismo que era. Es una especie de GTA protagonizado por Homer y compañía, con una loca historia, exploración en el pueblo de Springfield y montones de actividades secundarias por hacer.

Se estima que Hit & Run vendió más de 3 millones de copias desde 2003 a 2007. Las versiones de PS2, Xbox y Gamecube nunca fueron portadas a sus consolas sucesoras, pero, por suerte, la de Xbox es retrocompatible en 360 (no en One y Series X|S). No está disponible en digital para PC.

Transformers: La Guerra por Cybertron / La Caída de Cybertron

• Género: Shooter en tercera persona / Acción.
• ​Desarrollador: High Moon Studios / Mercenary Technology / Fun Labs.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC / Nintendo DS / Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2010 / 2012.

Dos de los mejores juegos de Transformers que, lamentablemente, son imposibles de jugar hoy en día en sistemas actuales. Cruzamos los dedos para que Microsoft pueda relanzarlos en la Xbox Store o Game Pass, ya que ahora poseen las licencias de Activision.

Transformers: La Guerra por Cybertron es un frenético shooter en tercera persona que mide a los Autobots (liderados por Optimus Prime) y a los Decepticons (comandados por el malvado Megatron) en una lucha por la supervivencia. ¿Qué facción se hará con el Energon Oscuro?

Para un fan de Transformers, War for Cybertron es un sueño hecho realidad que, eso sí, solo podrás disfrutar en PS3, Xbox 360 o PC, o en su defecto en las dos ediciones de Nintendo DS o Aventuras en Cybertron, un port exclusivo de Wii. Nunca fue relanzado para consolas posteriores, y no se puede comprar en digital para PC.

Respecto a su secuela, La Caída de Cybertron, sí llegó a tener nuevas versiones para PS4 y Xbox One en 2016 (cuatro años después de su estreno original), pero, tras el fin del acuerdo de licencia entre Activision y Hasbro, el juego fue retirado de las tiendas digitales.

Viewtiful Joe

• Género: Beat 'em up / Plataformas.
• ​Desarrollador: Capcom Production Studio 4.
• ​Plataformas: Gamecube / PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2003.

Capcom y Nintendo forjaron un importante acuerdo compuesto por 5 juegos exclusivos para Gamecube. Uno de ellos fue Viewtiful Joe, la mayor (genial) ida de olla de Hideki Kamiya, que nos convertía en superhéroes improvisados para rescatar a nuestra novia en plena película de acción comiquera.

Pero la exclusividad duró poco (al igual que pasó con Resident Evil 4), porque Viewtiful Joe vería la luz para PS2 un año después. Lo que no sabíamos es que esta joya de Capcom jamás salió de estas dos consolas de 128 bits. Su secuela siguió el mismo camino.

Sí, es verdad que The Wonderful 101 es lo más parecido en PC y consolas recientes, pero se antoja necesario que Viewtiful Joe tenga nuevas versiones para PlayStation, Xbox, Switch/Switch 2 y PC, al estilo de Okami.

Xenosaga (trilogía)

• Género: RPG / Acción.
• ​Desarrollador: Monolith Soft.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: desde 2002.

Todos conocemos la saga Xenoblade Chronicles de Nintendo, pero no todos saben que los inicios de Monolith Soft en el rol japonés se dieron con la trilogía Xenosaga en PS2. Esta saga, publicada por Namco, se inspiraba a su vez en la recordada franquicia de Squaresoft, Xenogears.

Los tres episodios de Xenosaga vieron la luz entre 2002 y 2006, pero solo el segundo juego (Jenseits von Gut und Böse) nos llegaría a Europa en su versión PAL, aunque sin traducción al castellano. Xenosaga 1 y Xenosaga 3 solo se lanzaron en Japón y Norteamérica.

Esta franquicia JRPG debe sus nombres a obras de Friedrich Nietzsche, tocando temas como el gnosticismo, la religión o la ciencia ficción existencial. Sentaron las bases de lo que hoy es Xenoblade Chronicles, y eso es todo un puntazo.

Pero, como ya os podéis imaginar, hoy en día no hay forma de revivir la trilogía Xenosaga. Ninguno de los tres juegos fue relanzado para consolas posteriores, así que únicamente se pueden disfrutar en PS2.

Este problema no afecta únicamente a los juegos de consola, ya que también existen clásicos de recreativas que nunca tuvieron versiones domésticas, mientras otros muchos sí han vuelto en forma de recopilatorios para PlayStation, Xbox, Switch o PC.

Iniciativas como Stop Killing Games luchan cada día por preservar los videojuegos. El objetivo es evitar que nuestros juegos favoritos puedan desaparecer algún día, sea por falta de interés de su editora o simplemente por cuestiones de caducidad de licencias.

¿Pensáis que estos juegos y sagas podrían volver a estar disponibles en el futuro? No será fácil, pero hemos visto que las compañías tienen en cuenta el feedback de la comunidad. Crucemos los dedos.

Entendemos perfectamente que Mads Mikkelsen, un actor de los pies a la cabeza, estuviera confuso durante las sesiones de grabación de Death Stranding. Lo mismo le pasó a David Hayter hace más de 25 años.

El veterano actor de voz de Solid Snake ha vuelto a encarnar al personaje para un crossover de Rainbow Six Siege (viéndose las caras con Sam Fisher, prota de Splinter Cell), y desde Fall Damage aprovecharon la ocasión para preguntarle por su papel.

Una de las preguntas no puede ser más directa: ¿entiende David Hayter la trama de Metal Gear Solid al 100%? Lo cierto es que no. Admite comprender las situaciones que plantea el juego de PS1, pero no cada una de sus subtramas y el significado real de las mismas.

''¿Entiendo la historia de Metal Gear Solid? Básicamente, sí. ¿La entiendo por completo? Absolutamente no''.

Hayter cree que no importa las veces que hayáis jugado a Metal Gear Solid, porque la obra de Hideo Kojima esconde muchas capas en su compleja historia de acción, ciencia ficción, política, espionaje y crítica social.

David Hayter hizo demasiadas preguntas mientras grababa sus líneas en MGS

Cada juego de Metal Gear Solid ha tenido sus picos de reflexión sobre la geopolítica mundial. Un claro ejemplo es Sons of Liberty, la segunda entrega, que esconde una mordaz crítica hacia el terrorismo militarizado.

David Hayter estaba seguro de que cada diálogo de Solid Snake tenía su sentido, pero, francamente, no los comprendió en su totalidad. O, al menos, esa es la sensación que sigue teniendo 25 años después.

''No lo entendí todo mientras lo grabábamos. Y yo preguntaba: "¿Qué significa esto?". Y ellos me decían: "Solo dilo", añadió. "Pero, de nuevo, eso es lo que hace especial a Metal Gear. Hay más información. Hay más desarrollo de personajes. La historia tiene más detalles de los que jamás podrás asimilar, por muchas veces que la juegues. Eso es lo que hace que el mundo se sienta real, rico y entrañable''.

Lo que Hayter quiere decir es que, por mucho que juguéis a la obra maestra de PlayStation, siempre habrá algo que se quede en el tintero, un detalle que tenga su razón de ser y que nosotros no seamos capaces de entender.

Lamentablemente, el propio actor de Snake está igual de perdido que nosotros, porque ni Kojima ni otros miembros del equipo le dieron la explicación que buscaba a ciertos diálogos.

Quizá la futura película orquestada por Sony y los directores de Destino final: Lazos de sangre pueda profundizar en ciertas cuestiones y darnos una explicación convincente. Pero, por ahora, el juego sigue envuelto en un halo de misterio.

Metal Gear Solid, el clásico entre clásicos de Hideo Kojima, se puede jugar en PS5, PS4, Xbox Series X|S, Nintendo Switch, Nintendo Switch 2 y PC gracias al recopilatorio Metal Gear Solid Master Collection Vol. 1.

El año que viene también saldrá Tomb Raider Catalyst, nueva entrega que seguirá la senda de Legacy of Atlantis con una historia 100% original. Pero eso, amigos y amigas, es otra historia.

Hoy toca conmemorar el 20º aniversario de Tomb Raider: Legend, uno de los mejores títulos de la saga de aventuras, que además supuso el debut de Crystal Dynamics como desarrolladora en la franquicia.

Tomb Raider: Legend vio la luz en el año 2006, 10 años después del primer Tomb Raider, disponible en PS2, Xbox 360, Xbox, PC, Gamecube, GBA y PSP.

Años más tarde, Legend llegaría a PS3 con un recopilatorio de la saga, y actualmente también puedes jugarlo en PS5 y PS4 (y PS Portal) mediante el catálogo de clásicos de PS Plus Premium.

Crystal Dynamics ha aprovechado el 20º aniversario del juego para desvelar un gameplay inédito con el diseño original de Lara Croft para este remake.

Así era Tomb Raider Legend en sus inicios... con una Lara Croft muy cambiada

Tras el fracaso de Tomb Raider: El Ángel de la Oscuridad (Angel of Darkness), último juego de la saga creado por Core Design, Crystal Dynamics se hizo con las riendas de la franquicia para reiniciarla desde cero.

Así, entre 2004 y 2005, Crystal Dynamics quiso rehacer el juego original de Tomb Raider con un apartado técnico actualizado, nuevas mecánicas y una Lara Croft adaptada al siglo XXI.

De ahí surgió Tomb Raider: Legend, un notable remake/reboot que mostraba a una Lara Croft más aventurera, pero conservando su estatus de heroína de acción por encima del toque survival que adoptaría la posterior trilogía next-gen.

Lo que más llama la atención del gameplay es el diseño de Lara. No es tan distinto por su aspecto (aunque lleva sus icónicas gafas de sol, que posteriormente se perdieron en la versión final), pero sí por su atuendo.

El Tomb Raider Legend que conocemos le da unas prendas más fieles al juego original, con unos pantalones considerablemente más cortos, mientras que el diseño original apuesta por el color verde oscuro/militar.

Dicho gameplay también tiene algunas diferencias en el HUD (en la versión final hay más opciones, aquí es mucho más limpio), así como los indicadores de daño cuando Lara es atacada.

Además, para redondear el 20º aniversario, Crystal Dynamics confirma que Tomb Raider: Legend ha vendido 6,8 millones de copias desde su lanzamiento original hace dos décadas.

Tomb Raider: Legend es uno de los juegos más laureados de la saga de Lara Croft. Puedes disfrutarlo en PS5 y PS4 (también con PS Plus Premium), en Xbox Series X|S y One comprando la versión de 360 (está de oferta), y también en PC a través de Steam y GOG.

Aunque el estudio se hizo de rogar durante algunos años, el juego se encamina a su estreno el 15 de septiembre; pero antes, disfrutaremos de un vistazo en profundidad a su jugabilidad.

Logan ha participado en toda clase de juegos: buenos, malos y regulares. Pero pocos llegaron al nivel de salvajismo de X-Men Orígenes: Lobezno (2009), un título que no fue nada fácil de crear.

La película de X-Men Orígenes: Lobezno entorpeció el desarrollo del juego

Keith Fuller, productor de X-Men Orígenes: Lobezno en Raven Software, ha desvelado en FRVR lo difícil que fue desarrollar un juego basado en una película tan problemática.

La cinta que narra los orígenes de Logan está considerada como una de las peores de la saga X-Men. Fue debido a un guion inacabado, que se escribía sobre la marcha en pleno rodaje.

Fuller explica que eso perjudicó mucho al desarrollo del juego: “fue angustioso. Hubiese sido distinto al darnos el guion completo, pero es que lo estaban escribiendo mientras filmaban”.

Y pasó como en muchas producciones de Marvel: se eliminaron tramas, cambiaron escenarios y varios personajes desaparecieron. Si esto ya es problemático para una película, imaginad para el juego.

“En una película pueden cambiar un actor o un personaje y seguir”, explica Fuller. “Pero para nosotros supone semanas de trabajo crear el esqueleto, el modelo, sus texturas, la captura de movimientos y todo lo demás”.

Para el estudio fue “como construir una casa sobre arenas movedizas”. Pero no podían rechazar la oportunidad de trabajar con un personaje como Lobezno.

Pese a todas las dificultades, prevalecieron. No solo se libraron de la maldición que rodea a los juegos de películas, sino que dieron lugar al mejor título del personaje.

“Lo digo sin rodeos: es, quizás, el mejor juego que se haya hecho basado en una película. O por lo menos, está entre los tres mejores”, afirma el productor.

X-Men Orígenes: Lobezno fue también una de las últimas adaptaciones de ese tipo. Hoy día resultarían demasiado costosas, aunque tendremos juegos basados en Invencible y John Wick.

Los años 2000 fueron ''otro rollo'', como se suele decir, y es que sería impensable que una compañía fabricase una consola así en estos tiempos que corren.

Cualquier diseño, por atrevido que sea, se quedará en nada cuando veas la PS2 más rara del mundo. ¿Qué pensarías si te decimos que existió una consola con forma de coche, con su propia llave y el lector bajo el capó?

Y no es obra de un modder, pues la PlayStation 2 temática de Need for Speed Most Wanted es un producto oficial que comercializaron Sony y EA en el año 2006.

Se desconoce cuántas unidades se fabricaron, pero podemos suponer que fueron muy pocas, porque hace unas horas se ha publicado el primer vídeo de un particular con esta maravilla de consola.

Así es: Console Variations, una cuenta dedicada a ediciones raras y desconocidas de videoconsolas, se ha hecho con la PS2 de Need for Speed para sorpresa de los fans de la saga.

La PS2 con ruedas, capó y una llave para encenderla

Se sabe de la existencia de esta rarísima PlayStation 2 desde hace años, pero es la primera vez que vemos imágenes en vivo de una. Todo gracias a Console Variations, que ha publicado el clip en Twitter/X.

''¡Hemos encontrado la PlayStation 2 más rara del mundo! ¡El coche de Need for Speed Most Wanted! ¡El coche es la consola!'', celebra la cuenta con sus seguidores.

Esta joya de los años 2000 es una PS2 totalmente funcional, pero ''escondida'' dentro de un coche deportivo de Need for Speed Most Wanted. Solo los mandos son iguales (salvo por el color) que los de una PS2 ordinaria.

A primera vista, hasta parece una maqueta o réplica del impresionante BMW M3 GTR que encabezaba la lista de coches del Most Wanted original.

La PS2 de Need for Speed tiene los puertos AV y del cable de alimentación en la parte trasera del ''coche'', justo en los tubos de escape, mientras que el lector de discos se esconde bajo el capó... literamente.

Pero, de todos los elementos que componen esta PS2, lo más increíble es que viene con una llave para encenderla o apagarla, e incluson hace el icónico ruido de alarma de cualquier automóvil viejo.

Lástima que apenas queden unidades y que las únicas disponibles sean tan caras, pero nos alegra saber que cuentas que apoyan la preservación de los videojuegos se queden con ellas. ¿Recuerdas haber visto la PS2 más rara del mundo en su día?

Es cierto que se desveló junto a Sons of Sparta, pero el regreso de Kratos a la griega se llevó todo el protagonismo. Es más, su actor original (T.C. Carson) desvela cómo fue esto.

Recordemos que, cuando la saga se fue a la mitología nórdica con God of War y Ragnarok, este fue reemplazado por Christopher Judge y fue algo que chocó de primeras.

Aunque ambos son unos profesionales de aúpa, sin desmerecer el trabajo de Rafael Azcárraga en castellano, Carson vio bien el responder a algunas preguntas sobre cómo se sentía ahora mismo.

Gracias a una publicación de IGN en la red social de Elon Musk, el actor habló de ello en MEGACON Orlando de una forma muy relajada; todo lo contrario a su personaje.

"Volvieron a contactar conmigo porque se dieron cuenta de que me habían despedido antes de tiempo. Una conversación genial, eso es cierto", decía.

"Eric vino, cenamos juntos, hablamos de ello y me dijo lo que querían hacer y yo estaba de acuerdo", de modo que llegaron a un trato.

Carson parece estar tan emocionado como nosotros con su regreso, era algo que los fans de la trilogía original de God of War llevaban meses esperando oír y ver.

Finalmente, los rumores eran ciertos y Kratos, el Fantasma de Esparta, fue el encargado de cerrar el evento porque el propio actor fue quien dedicó su imagen a desvelar los planes.

El actor de Kratos en God of War Trilogy Remake está feliz de su regreso

Sin embargo, se trata de un proyecto en una etapa temprana del desarrollo y ahora mismo no pueden dar muchos más detalles... aunque prometieron dar más "chicha" la próxima vez que lo veamos.

Es una lástima que debamos seguir esperando otro año más, como mínimo, pero lo bueno se hace esperar y debemos hacerlo si queremos que salga todo bien.

Lo curioso es que el actor de Kratos en God of War Trilogy Remake, T.C. Carson, parece estar igual de contento en su regreso a la saga como nosotros con ello.

Tampoco nos referimos a esos otros juegos que ocultan un giro radical o nuevas mecánicas que dan la vuelta al tablero, y otras veces optan por un plot twist que nos deja con la boca abierta.

No, nos referimos a esos juegos que, de manera premeditada, dejan lo mejor para el final. No se trata precisamente de un final épico o sorprendente, sino de una última misión (o un tramo final en sí) que repasa todo lo que hemos aprendido y exige lo mejor de nosotros mismos con giros únicos.

Lanzamientos recientes como Clair Obscur: Expedition 33 y Split Fiction ejecutan esta fórmula a la perfección, pero es interesante echar la vista atrás para recordar ejemplos de pasadas generaciones (los ejemplos más recientes los repasaremos pronto).

Así pues, aquí nos vamos a centrar en los juegos de la primera PlayStation, a mediados de los años 90, pasando por los 128 bits en los años 2000 (incluida PS2), la transición al HD con PS3 y Xbox 360, hasta llegar a la generación de PS4, Xbox One, Wii U y Nintendo Switch.

Estos son los juegos de pasadas generaciones que dejan lo mejor para el final por sus niveles y mecánicas. Ojo, porque es obligatorio mencionar algunos SPOILERS, así que cuidado si no los habéis jugado.

• Final Fantasy VIII
• Kingdom Hearts 2
• Mass Effect 2
• Max Payne 3
• Metal Gear Solid 3: Snake Eater
• Nier Automata
• The Wonderful 101
• Thumper
• Titanfall 2
• Transformers: La caída de Cybertron

Final Fantasy VIII

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: SquareSoft (ahora Square Enix).
• ​Plataformas: PS1 / PC (Remaster - PS4, Xbox One, Switch, PC y móviles).
• ​Año de lanzamiento: 1999.

El Castillo de Artemisa es la mazmorra final de Final Fantasy VIII, un escenario que cualquier fan de la saga recordará por su elevada dificultad... pero también por la curiosa mecánica que nerfea a nuestros héroes sin que podamos hacer nada para evitarlo.

Al comenzar la última misión del JRPG, Squall, Rinoa, Quistis y compañía pierden sus poderes. Para recuperarlos, vas a tener que ir derrotando a todos los enemigos (en el castillo aparecen todos los tipos) y a cada uno de los jefes finales en cada sala.

Es un duro examen que te pondrá a prueba después de tantas horas de juego. Solo los jugadores que realmente dominen Final Fantasy 8 van a poder superarlo hasta llegar al épico final, que pone el broche de oro a la trama.

Kingdom Hearts 2

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: Square Enix / Buena Vista Games.
• ​Plataformas: PS2 (Versión remasterizada - PS5, PS4, PS3, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2005.

Llegar al final de Kingdom Hearts II implica haber jugado durante muchas horas, acompañando a Sora y sus amigos a través de una épica aventura. Las emociones estarán a flor de piel cuando empieces el último capítulo, llamado El Mundo Inexistente.

Por fin has llegado a la sede de la Organización XIII, así que tendrás que frustrar los planes de Xemnas en un difícil combate final. Pero no tan deprisa, porque antes tienes que derrotar a Xigbar, Luxford y Saix.

Son los mejores momentos de Kingdom Hearts 2, pues están acompañados de música épica, escenas espectaculares y la máxima emoción por ver el final de uno de los grandes juegos de PlayStation 2.

Mass Effect 2

• Género: RPG / Acción.
• ​Desarrollador: BioWare.
• ​Plataformas: Xbox 360 / PC / PS3 (Remaster Legendary Edition - PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2010.

Existen pocos finales que puedan compararse con la epicidad que presenta Mass Effect 2 en Misión suicida, el capítulo que cierra la majestuosa trama del RPG de Bioware. Además, conecta directamente con la siguiente entrega y tiene repercusiones jugables.

Misión suicida es precisamente eso: una peligrosa ofensiva liderada por el comandante Shepard y su tripulación, con el objetivo de destruir al Segador y poner fin a la amenaza de los Recolectores en Relé Omega-4.

Este último nivel es duro, espectacular y exige atención extrema, ya que los personajes que mueran no aparecerán en tu partida importada a Mass Effect 3. ¿Lograrás salvar a toda la tripulación?

Max Payne 3

• Género: Acción / Shooter.
• ​Desarrollador: Rockstar Studios.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2012.

Solo Rockstar sabe darnos una escena de acción tan increíble, así que entendemos por qué el nivel final de Max Payne 3 es tan querido por todos. Se llama Una última carta que jugar, y se desarrolla enteramente en el Aeropuerto de Piratininga.

Max y Wilson persiguen a Victor Branco y Becker hasta el aeropuerto, pero son descubiertos por la policía... y ahí empieza una increíble huida con tiempo bala, tiroteos por doquier y una cinta transportadora que conduce al enfrentamiento final.

Es una de las mejores escenas de acción que jamás se han visto en un videojuego, así que disfrútala a tope. Si lo haces bien, Max podrá descansar después de un último servicio... y así calentarás para los próximos remakes de Max Payne y Max Payne 2.

Metal Gear Solid 3: Snake Eater

• Género: Acción / Sigilo.
• ​Desarrollador: Konami Computer Entertainment Japan.
• ​Plataformas: PS2 / Nintendo 3DS (HD Collection - PS3 y Xbox 360 / Remaster Vol. 1 - PS5, PS4, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2, Switch y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2004.

La obra maestra de Hideo Kojima tiene uno de los mejores tramos finales de la historia de los videojuegos. También podemos verlo en el remake Metal Gear Solid Delta, pero nos centraremos en la versión original de 2004.

Una vez derrotas al coronel Volgin, los dos últimos niveles de Snake Eater son pura acción que no te deja respiro alguno. Mención especial al Shagohod, un imponente vehículo que dispara misiles nucleares, y que toma especial protagonismo en la penúltima misión.

También nos acordamos del jefe final, The Boss, al que puedes vencer de varias maneras. El duelo tiene lugar en un escenario cubierto de hierba alta y cierra el clímax de Metal Gear Solid 3 a las mil maravillas.

Nier Automata

• Género: Acción / RPG.
• ​Desarrollador: PlatinumGames.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2017.

Los continuos cambios de mecánicas de Nier Automata son de lo mejorcito del juego de Yoko Taro, especialmente en los primeros minutos, pues alterna fases shoot 'em up con plataformeo 2D y acción en tercera persona.

Pero el tramo final también tiene su miga. Tras superar la fábrica abandonada, 2B tiene que enfrentarse a Goliath en su fase circular (menos mal que 9S nos echa un cable), y todavía nos espera un reto mayor.

Eva, el jefe final, que tiene dos fases distintas que nos harán sudar tinta. Todo lo que has aprendido en Nier Automata se resume en este combate... y todavía tendrás que desbloquear los finales B y C, así que tienes tarea por delante.

The Wonderful 101

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: PlatinumGames.
• ​Plataformas: Wii U (Remaster - PS4, Nintendo Switch y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2013.

The Wonderful 101 fue un juego incomprendido en su lanzamiento original, sobre todo en términos comerciales, pero los fans de Hideki Kamiya se lo gozaron tras disfrutar de joyas como Viewtiful Joe.

La aventura es frenética, variada y adictiva, pero alcanza su cima con la misión final, conocida como Operación 009-C, tras un mayor ritmo cuando vencemos a Vorkken. Es el capítulo final que enfrenta a los héroes contra la amenaza de Jergingha, un temible enemigo que solo podremos vencer al ir superando cada fase del combate.

A esto hay que sumarle el momentazo final de The Wonderful 101, cuando todos los héroes se unen para resolver un gran rompecabezas y, acto seguido, evitan la destrucción de la Tierra con un QTE. El ejemplo perfecto de cómo acabar un videojuego de acción.

Thumper

• Género: Juego de ritmo / Shoot 'em up.
• ​Desarrollador: Drool.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC / Meta Quest / Móviles.
• ​Año de lanzamiento: 2016.

Si te gustan los juegos de ritmo y los shoot 'em up, Thumper es un título imprescindible que no da respiro alguno en cada uno de sus niveles. Cuando creas que lo has terminado, al superar el nivel 8, te espera una desagradable (pero emocionante) sorpresa...

El juego tiene una fase más, que los jugadores llaman ''nivel infinito'', y que da sentido a toda la obra de Drool. Solo con los mayores reflejos podrás pasarte el nivel infinito en la máxima dificultad y descubrir el gran secreto de la historia.

No queremos destriparos nada en este caso, porque merece la pena descubrirlo por vosotros mismos. El último nivel de Thumper demuestra que siempre se puede sorprender, aunque creas que ya lo has visto todo.

Titanfall 2

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Respawn Entertainment.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2016.

La campaña de Titanfall 2 es una de las mejores que jamás se ha visto en el género FPS, y su última misión (la número 9) es digna de aplauso por su variedad jugable, la dificultad y cómo concluye la historia de Jack Cooper.

Lástima que el juego sea cortito, porque la misión El arma plegadora nos deja con ganas de más... y, siendo sinceros, se nos cayó alguna lagrimita jugándola. Ya os avisamos de que el final es muy emotivo si conoces a Jack y BT desde los orígenes de Titanfall.

Solo tú puedes evitar que el Arma Plegadora destruya todo lo que has luchado por proteger, y ni siquiera así podrás garantizar que todos sobrevivan. Un shooter irrepetible que deja lo mejor para el final. ¿Habrá un Titanfall 3 algún día?

Transformers: La caída de Cybertron

• Género: Acción / Shooter.
• ​Desarrollador: High Moon Studios / Mercenary Technology / Fun Labs.
• ​Plataformas: PS4 / PS3 / Xbox One / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2012.

Cada día soñamos con un relanzamiento de este juegazo de Transformers (o, al menos, su llegada a Game Pass), y parte de ese deseo existe por el épico desenlace que presenta La caída de Cybertron.

La última misión, Hasta que todos seamos uno, nos permite controlar tanto a Autobots como a Decepticons. Al llegar al combate final, el jugador puede tomar el control de Optimus Prime, el jefazo de los Autobots, o jugar como Megatron (el villano principal) para derrotar a Optimus.

Los fans de Transformers fliparon con aquella batalla final, y eso que todavía tenían que presenciar un final extraño y muy sugerente. Lástima que no exista una tercera entrega, porque el desenlace deja la trama abierta a una futura secuela.

Llegar a la escena final de estos juegos es mucho más que ver los títulos de crédito, porque probablemente tu percepción sobre ellos sea mucho mejor ahora. Son claros ejemplos de que no debes juzgar antes de tiempo.

Hablando de finales muy recordados, algunos títulos pueden presumir de tener desenlaces confusos que no entendemos a la primera, y otros nos horrorizan con los finales más turbios y retorcidos que existen.

¿Te has pasado estos 10 juegos de generaciones pasadas? Si lo has hecho, seguro que te llevaste una gran sorpresa con los últimos instantes de la historia y una sólida jugabilidad para decir: "La espera ha merecido la pena''.

Cada uno de los fans lo festejará a su manera, ya sea haciendo un maratón de los juegos del erizo, comprando nuevo merchandising o decorando su casa con los personajes creados por Sega y el Sonic Team.

Pero, ¿te harías un tatuaje en el codo por amor a Sonic? Es una de las zonas más dolorosas para tatuarse, ya que apenas hay grasa y es, prácticamente, como si la aguja te rozase el hueso del brazo.

Que se lo pregunten al usuario JustinGonzalez, todo un valiente que decidió que un tatuaje del logo de Sonic Heroes en el codo sería la mejor celebración posible por el cumpleaños del erizo.

El logo muestra tres esferas, de color azul, amarillo y rojo, en referencia al trío protagonista del recordado juego de PS2, Xbox, Gamecube y PC: Sonic, Tails y Knuckles.

Nadie duda de que el tatuaje es una pasada, ya que incluso el diseñador del logo original se ha quedado flipando al verlo. Pero la verdad es que no merecía la pena pasar ese mal trago...

Este veterano del Sonic Team alucina con el tatuaje de Sonic Heroes

Todo comenzó el pasado 25 de marzo, cuando el usuario cake mostró una foto que había sacado en su tienda. Se puede ver a un fan luciendo orgulloso su tatuaje de Sonic Heroes hecho en el codo.

El tuit se viralizó tanto que incluso llegó a los ojos de Kazuyuki Hoshino, uno de los miembros fundadores del Sonic Team y actual director creativo de la franquicia.

Hoshino se siente feliz por ver a alguien con un tatuaje basado en sus creaciones, pero, al mismo tiempo, se pregunta por qué se hizo el tatuaje en un sitio tan doloroso.

''Como diseñador original, me alegra verlo, pero ¿por qué demonios se hizo ese tatuaje ahí…?'', pregunta el diseñador de Sonic, y lo mejor es que el fan respondió a Hoshino a las pocas horas.

''No estoy seguro de cómo responder a eso, fue un momento muy doloroso'', reconoce el fan, con valentía y sinceridad. Quién le diría que algún día iba a interactuar con uno de los creadores de su saga favorita en redes sociales.

A lo mejor la pasión de JustinGonzalez sirve para que Sega resucite Sonic Heroes con un remaster, pues los rumores sobre un regreso del juego de 2003 no es que escaseen precisamente.

Ahí están ejemplos como los Huevos de Pascua (ese 2x1 en juegos de Xbox ha entrado rico rico) o la promesa de lanzar un nuevo programa de puntos para socios.

Hoy por la tarde, la cuenta oficial de GAME España ha anunciado un importante cambio que afecta a los juegos seminuevos o de segunda mano de sus tiendas y web.

Es la prueba de que han escuchado a los jugadores, porque es algo que se lleva pidiendo desde hace casi 20 años, cuando empezaron a verse esos cajones de juegos seminuevos de PS3, Xbox 360, Wii, DS, PSP, PS2 y más sistemas retro.

A partir de ahora mismo, todos los juegos seminuevos y de segunda mano de GAME van a cambiar las pegatinas en el canto de las carátulas por papeles sin pegamento.

Los que han comprado un juego seminuevo en GAME saben lo difícil que es quitar estas pegatinas con el precio y el código de barras. Pues bien, eso se acabó para siempre, y los jugadores lo están celebrando.

Adiós a las molestas pegatinas en los juegos seminuevos: ¡ya era hora!

No cabe duda de que la información que viene en estas pegatinas es necesaria, pues muestra el precio y el código de producto de un título seminuevo de GAME. Sin embargo, los jugadores llevaban años pidiendo que se quitasen las pegatinas por una buena razón.

Para quitarlas, hay que sacar la cartulina de la portada y rezar, rezar mucho, porque lo más normal es que acabe dejando huella en el canto de cada juego seminuevo.

De hecho, es justo de lo que se quejaba un usuario, que había aprovechado el 2x1 en juegos de Xbox en las tiendas y web de GAME. Y atentos a la respuesta de la cadena de tiendas:

''Nos lo habéis comentado muchas veces y tenéis razón: las pegatinas en el canto de las carátulas no molan nada. Por eso, desde YA, empezamos a aplicar una nueva forma de etiquetar los juegos seminuevos: no se volverán a pegar precios en la carátula. A partir de ahora usaremos papel sin pegamento, como veis en la imagen''.

A partir de ahora, todos los seminuevos o juegos de segunda mano que compres en GAME (tanto en la web como en tiendas físicas) vendrán con un papel sin pegamento, así que será muy sencillo quitarlo cuando compres un juego.

No solo será más sencillo de quitar (coincidimos en que es un incordio a la hora de lucir nuestros juegos físicos en la estantería), sino que no tendremos que enfrentarnos a esos rascones que afean los cantos de los juegos.

Hurra por GAME España, pues esta decisión hará que muchos quieran volver a comprar juegos seminuevos y de segunda mano en sus tiendas. Escuchar a los usuarios siempre es lo correcto.

Los precursores de Gran Turismo se remontan a mediados de los años 90, con el creativo Kazunori Yamauchi y su equipo de Polyphony Digital trabajando en dos coloridos juegos de velocidad para PS1, Motor Toon Grand Prix, antes de abrazar un enfoque más realista.

Gracias (en parte) a Shuhei Yoshida, la saga tuvo un gran inicio y ha logrado mantenerse en la pole hasta llegar a Gran Turismo 7, la última entrega hasta la fecha, que puedes jugar en PS5, PS4 y PS VR2.

Gran Turismo tiene el honor de ser la franquicia de PlayStation más exitosa de la historia, pues ha vendido más de 100 millones de juegos en sus casi 30 años de vida. Es más, hasta llegó a tener su propia adaptación a la gran pantalla en 2023.

¿Te acuerdas de todos los títulos de la saga? Ahora vamos a destacar todos los juegos principales y los calificaremos en función de su calidad, así que estate muy atento.

Estos son todos los juegos de Gran Turismo de peor a mejor y cuáles puedes jugar en PS5/PS4.

• Gran Turismo 6
• Gran Turismo PSP
• Gran Turismo Sport
• Gran Turismo 5
• Gran Turismo 7
• Gran Turismo
• Gran Turismo 3: A-Spec
• Gran Turismo 2
• Gran Turismo 4
• El mejor juego para conocer la saga

Gran Turismo 6

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS3.
• ​Año de lanzamiento: 2013.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91 / 81.

Que Gran Turismo 6 esté en el último lugar no significa que sea un mal juego, ni muchísimo menos. Todavía hoy es considerado uno de los mejores exclusivos de PlayStation 3, principalmente por la enorme cantidad de contenido que ofrece y las actualizaciones posteriores.

Sin embargo, se siente como una pequeña evolución de lo visto en Gran Turismo 5, manteniendo las mismas mecánicas y un apartado técnico similar. Como curiosidad, el juego fue presentado en la ciudad malagueña de Ronda.

Gran Turismo 6 tiene la friolera de 1.200 coches, más de 100 circuitos en 40 localizaciones, la vuelta del modo B-Spec para superar trazados difíciles y un adictivo modo online. Un gran juego que, eso sí, está lejos de la crème de la crème de la saga.

Gran Turismo PSP

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PSP.
• ​Año de lanzamiento: 2009.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 / 74.

Es un milagro que los circuitos de PlayStation Portable puedan mover esta bestia de la conducción, y por eso creemos que hay que valorarlo. Gran Turismo de PSP no es el mejor de la saga, pero sí es una virguería técnica a todos los niveles.

Entre sus novedades destacan los 800 coches disponibles (nada mal para tratarse de un juego de portátil), 35 circuitos con más de 60 trazados, y el modo multijugador local para 4 personas mediante Ad Hoc.

Además, cuenta con una opción para compartir coches modificados que dio mucho juego en su día, gracias a la conectividad con Gran Turismo 5. Es retrocompatible con PS Vita, pero solo en formato digital. Su gran error fue no contar con modo Gran Turismo (carrera).

Gran Turismo Sport

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS4.
• ​Año de lanzamiento: 2017.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 84 / 75.

Muchos fans sintieron que Gran Turismo Sport fue un paso atrás y, por qué no decirlo, una pequeña decepción tras Gran Turismo 6, sobre todo por suponer el debut de la franquicia en PlayStation 4. Pero no contaron con la gran evolución que tendría esta entrega.

Gran Turismo Sport nació como un juego orientado al multijugador online competitivo, con una oferta media de contenido (174 coches, 17 localizaciones con 40 trazados distintos) y apadrinado por la FIA, pero supo corregir sus errores con los años.

La actualización Spec II, con 10 coches adicionales y 2,5 millones de créditos, sumada a todas las que vieron la luz antes, hicieron de este exclusivo de PS4 un gran simulador de conducción. Lástima que ya no se pueda jugar online, pues cerraron los servidores en enero de 2024.

Gran Turismo 5

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS3.
• ​Año de lanzamiento: 2010.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 / 84.

Gran Turismo 5 fue toda una revolución para la saga, tras lo que HD Concept y la versión Prologue mostraron años antes con el hardware de PS3. Y, como todo juego esperadísimo durante años, lo cierto es que se quedó un pelín corto.

Esta quinta entrega es, al igual que Gran Turismo 6, uno de los mejores juegos exclusivos de PS3, gracias a la evolución técnica con los cambios meteorológicos, los daños en tiempo real y el editor de circuitos, entre otras cosas (como la inclusión de Madrid en uno de sus trazados urbanos).

Pero le falta ''algo'' para estar a la altura de sus predecesores. Regresó el modo B-Spec (nos convierte en directores de equipo), y contaba con más de 1.000 coches o el modo online, aunque este último no funcionaba tan bien como debería. Una entrega de nivel medio.

Gran Turismo 7

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS5 / PS4.
• ​Año de lanzamiento: 2022.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 87.

Si Gran Turismo Sport se orientaba al multijugador online, con Gran Turismo 7 tenemos un juego que conecta con los fans veteranos, con motivo del 25 aniversario, ya que encontramos un buen puñado de modos para un jugador y un mayor énfasis en el coleccionismo.

Desde sus inicios, con 20.000 créditos y una ''carraca'' de segunda mano, hasta llegar a competir en los más de 120 recorridos y 41 localizaciones con más de 550 coches. Y eso por no hablar de variantes como la IA GT Sophy, el modo Scapes o GT Café.

Quizá no tenga la magia de antaño, pero hay que reconocer que Gran Turismo 7 es uno de los mejores juegos de la saga, solo por detrás de los eternos clásicos de PS1 y PS2. Además, puedes jugarlo en PS VR2 mediante la versión de PS5 sin coste adicional.

Gran Turismo

• Desarrollador: Polys Entertainment (ahora Polyphony Digital).
• ​Plataformas: PS1
• ​Año de lanzamiento: 1997.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 97 / 96.

El comienzo de una leyenda en PlayStation. Gran Turismo es recordado como una de las joyas imprescindibles de la primera PlayStation y, de hecho, es su título más vendido, con 10,85 millones de copias.

Kazunori Yamauchi y su equipo de Polys Entertainment lograron un simulador de conducción irrepetible, mucho más realista que títulos de la época como Ridge Racer, gracias al sistema de modificación de coches por piezas, el sonido de los motores y la lograda sensación de velocidad.

Este primer Gran Turismo contaba con más de 140 coches disponibles, diferentes modos (aunque el modo Carrera era la estrella) y 11 entornos únicos con todo lujo de detalles. No es el mejor de la saga, pero merece estar aquí por su importancia dentro de la historia de PlayStation.

Gran Turismo 3: A-Spec

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2001.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 99 / 95.

El cambio de siglo nos trajo Gran Turismo 2000, una impresionante demo técnica que anticipaba las novedades que veríamos en Gran Turismo 3, cimentadas sobre el potente hardware de PlayStation 2 para la conducción y la interacción con los escenarios.

Como resultado, Gran Turismo 3: A-Spec pisa fuerte con dos modos de juego, Arcade (para los que buscan una experiencia menos realista) y Simulación, controles analógicos muy precisos con el DualShock 2, modo multijugador para hasta 6 personas (con i.LINK) y un modo repetición mejorado.

Todos nos quedamos impresionados con el renovado apartado técnico (cada coche fue recreado con 4.000 polígonos para mostrar un excepcional nivel de detalle) y su BSO de infarto. No es tan completo como Gran Turismo 2 en cuanto a contenido, eso sí, y tiene un sucesor todavía mejor en PS2.

Gran Turismo 2

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS1.
• ​Año de lanzamiento: 1999.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 99 / 93.

Una secuela con mayúsculas, que supera ampliamente a su predecesor y brilla como uno de los mejores exclusivos de PlayStation. No fue tan exitoso como el primero, aunque vendió 9,37 millones de copias para situarse como el segundo juego más vendido de PS1 en su historia.

Gran Turismo 2 es más grande que el primero y mejor a todos los niveles. Sorprende con el nuevo modo de carreras de rallies en Tahití, la variante multijugador para 2 jugadores y 20 circuitos ambientados en las calles de Roma o el impresionante monte Pike.

Los amantes del automovilismo saltarán de júbilo con los más de 500 coches disponibles, de marcas como Lotus o Dodge, todos ellos personalizables hasta el milímetro, el modo Arcade o las más de 60 pruebas. Una obra maestra del siglo pasado, casi insuperable.

Gran Turismo 4

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2004.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 97 / 89.

Muchos estarán de acuerdo en que Gran Turismo 4 no solo es el mejor juego de la saga de Polyphony Digital, sino también uno de los imprescindibles del catálogo de PlayStation 2, y el mejor simulador de conducción de todos los tiempos.

Su versión Prologue (lanzada un año antes) ya avisaba de lo que vendría, especialmente con el modo B-Spec y el nuevo motor de físicas. Ahora no solo podíamos competir, sino también dirigir a nuestro equipo como directores. Era lo más parecido a un RPG de coches.

Mención especial a otra novedad de esta entrega, como es el completísimo modo Foto. Ah, y ofrece más contenido que ninguno de sus predecesores: más de 700 coches de 80 fabricantes y 50 circuitos. También es uno de los títulos más vendidos de la serie con 11,76 millones de copias.

El mejor juego para conocer la saga

Ahora que ya conoces todos los juegos principales de Gran Turismo, seguro que tienes ganas de adentrarte en la saga de conducción de Polyphony Digital. Bien, hay que decir unas cuantas cosas al respecto.

Lógicamente, Gran Turismo es una saga que no tiene orden cronológico, así que puedes jugar a sus títulos en el orden que tú quieras.

Además de los juegos principales, la serie se compone de otros títulos como las versiones Prologue, los spin-off Concept o la experiencia free to play My First Gran Turismo. Estos son todos los juegos (sin excepción) por orden de año de lanzamiento:

• Gran Turismo (1997)
• Gran Turismo 2 (1999)
• Gran Turismo 3: A-Spec (2001)
• Gran Turismo Concept (2002)
• Gran Turismo 4 Prologue (2003)
• Gran Turismo 4 (2004)
• Gran Turismo HD Concept (2006)
• Gran Turismo 5 Prologue (2007)
• Gran Turismo PSP (2009)
• Gran Turismo 5 (2010)
• Gran Turismo 6 (2013)
• Gran Turismo Sport (2017)
• Gran Turismo 7 (2022)
• My First Gran Turismo (2024)

La opción más recomendable para iniciarse en la saga es My First Gran Turismo, una experiencia totalmente gratuita que puedes descargar desde PS Store para PS5 y PS4.

No se basa en ningún juego de la serie. Sus creadores lo definen como una experiencia orientada a los jugadores novatos, que utiliza el engine de Gran Turismo 7 para ofrecer las bases de lo que es la jugabilidad de simulación de la franquicia.

Si My First Gran Turismo te convence, seguro que querrás lanzarte a por Gran Turismo 7. Harías bien, pues es el juego más reciente, accesible y fácil de encontrar para PlayStation 5 y PlayStation 4.

Además, recibe nuevo contenido cada mes y sigue siendo un título muy popular para disfrutar con amigos y otros usuarios online. Una lástima que los servidores de Gran Turismo Sport hayan cerrado, porque también era una buena opción.

No es recomendable empezar con los primeros Gran Turismo, pues son experiencias más toscas (gloriosas cuando los dominas, eso sí) que pueden echar para atrás a los más nuevos.

Lamentablemente, la saga de Polyphony Digital está ausente de PlayStation Plus. Algunos juegos estaban disponibles en la PS Store de PS3 y PSP, y parece que Gran Turismo de PSP todavía se puede descargar para PS Vita en la Store norteamericana.

No sabemos cuándo llegará Gran Turismo 8, pero ya empieza a haber indicios de que Polyphony trabaja en una nueva entrega. Pero hasta que llegue, siempre puedes volver a jugar la serie principal. Otras sagas de conducción similares son Forza Motorsport, Assetto Corsa o Automobilista. ¿Sabías que Polyphony Digital intentó repetir éxito con Tourist Trophy, un simulador de motos para PS2?

En HobbyConsolas también hemos repasado otras sagas icónicas de PlayStation, como God of War (que acaba de volver con Sons of Sparta) y Uncharted, sin olvidarnos de The Last of Us, Horizon o Astro Bot.

Gran Turismo 7 es, hasta la fecha, el último juego principal de la franquicia creada por Kazunori Yamauchi en Polyphony Digital, con el apoyo de Sony Interactive Entertainment y Sony Computer Entertainment Japan.

The Reckoning formaba parte de la saga RPG World of Darkness y se basó en el juego de mesa del mismo nombre. Tuvo además dos secuelas: Wayward (PS2) y Redeemer (Xbox), ambas de 2003.

Pocos podían imaginar que el juego fuese a tener un remake, pero es que ha sido descubierto de una forma tan inusual como una actualización de Robocop: Rogue City.

Robocop: Rogue City desvela el remake de Hunter: The Reckoning

Robocop: Rogue City ha recibido una actualización de 32 GB en Steam; nada fuera de lo normal, de no ser porque contiene datos del regreso de Hunter: The Reckoning. Así ha quedado reflejado en SteamDB.

Todos los archivos de la aventura del agente Murphy han sido reemplazados por los de una build del juego del remake; y aunque el error se ha subsanado, algunos han podido descargar el nuevo contenido.

Entre las imágenes de dichos archivos aparece un logo basado en el libro de reglas, el menú principal y dos pantallas de escenarios. Son rudimentarias, pero sugieren que el nuevo Hunter usará cámara sobre el hombro en lugar de vista isométrica.

Una de las misiones nos indica investigar un tiroteo en un bar, por lo que debemos hablar con un sacerdote y buscar pistas. De nuevo, algo bastante alejado del juego de 2002.

En otra de las imágenes vemos un parking y un grupo de tres NPCs que indican el “Robo 1”. Como en el resto de pantallas, los assets pertenecen a una versión preliminar.

Junto con otras imágenes de escenarios aparece la “prueba incriminatoria”. Unos créditos demuestran que Teyon trabaja en Hunter: The Reckoning, bajo la dirección de Piotr Latocha y otros miembros de la desarrolladora polaca.

En los últimos años, Teyon ha demostrado su versatilidad. Además de adaptaciones como Rogue City, la expansión Unfinished Business y Terminator: Resistance, también se atreven con la conducción, gracias a Rennsport y Monster Truck Championship.

Todo indica que el nuevo Hunter The Reckoning será un juego más ambicioso y cercano a sus raíces “roleras”. Con suerte, será presentado en el Nacon Connect de mayo.

Su reparto es de primera categoría y sigue añadiendo nombres, pero la emoción de muchos fans ha trastocado en temor y decepción, todo debido a una primera imagen oficial que genera más dudas que entusiasmo.

Y en el bando de los nada entusiastas está David Jaffe. El director del primer juego de la saga no tiene casi nada bueno que decir sobre la serie; de hecho, se explaya en términos ofensivos.

David Jaffe carga contra la serie de God of War

A través de su canal de YouTube, David Jaffe ha dedicado un vídeo a destripar el primer avance visual de God of War. Eso, por decirlo en términos amables.

“Es terrible en todos los sentidos”, afirma Jaffe. “Kratos parece estúpido. Vas a presentar a un personaje en el que esperas que se apoye tu saga por primera vez, ¿y así es como los introduces?”.

“¿No podían haber elegido una imagen en la que no parezca que está cagando en el bosque? Porque eso es exactamente lo que parece la foto”.

El hecho es que no deja títere con cabeza: “Es lo que esperarías si esto fuera God of War: edición Dos tontos muy tontos”.

Por fijarse, se fija incluso en Atreus, interpretado por Callum Vinson (“tiene el pelo lleno de productos”, dice de él), además de denunciar una roca de poliespán, más digna de una maqueta de trenes.

Ante la oleada de críticas cuando se mostró la imagen, Ryan Hurst, el actor que interpreta a Kratos, pidió a los fans que “no creyesen todo lo que se ve en internet”. Y Jaffe también se acuerda de él.

“Hurst ha dicho: ‘No creáis todo lo que veis en internet, niños”. Bueno, ¿entonces por qué demonios publica esta imagen Prime Video? Esto no es algo entre bastidores, sino una imagen oficial de Amazon, que es quien produce la serie”.

En un alarde de generosidad, Jaffe da un voto de confianza al máximo responsable del proyecto. Califica a su showrunner, Ron Moore, como “alguien alucinante, puro talento. Estoy convencido de que hará una buena serie”.

En los últimos años, David Jaffe se ha caracterizado por sus ácidas críticas y disparar a todo lo que se mueva; ya sea el nuevo juego de God of War, los personajes de la saga nórdica o, en este caso, la serie de Amazon.

Apenas ocupan espacio y le darán un toque nostálgico a tu salón, sobre todo si creciste (y sigues disfrutando) de las consolas de Sony, desde la primera PlayStation hasta la reciente PS5.

Figma ha anunciado su nueva colección de merchandising, disponible en la tienda online de Good Smile Company, que ya mismo se puede pre-comprar con envíos para el próximo mes de septiembre.

La colección ''PlayStation for figmaPLUS'' cuesta 5.500 yenes (unos 30 euros al cambio). Se compone de 7 recreaciones de las consolas de Sony PlayStation, cada una con su mando, cables y un juego icónico de su catálogo.

El set incluye las siguientes consolas: PS1, PS2, PSP, PS3, PS Vita, PS4 y PS5. Además, también viene con la PocketStation (la primera ''portátil'' de Sony) en dos variantes, dos Memory Card, tres manos de plástico y stickers.

Y, si eres fan de Bloodborne, te alegrará saber que el recordado souls de FromSoftware está presente de alguna manera...

Las consolas PlayStation en miniatura conquistarán a cualquier fan

El set ''PlayStation for figmaPLUS'' ya está disponible para reservar en la tienda online de Good Smile Company, a un precio de 5.500 yenes (30 euros en Europa), con envíos programados para el mes de septiembre.

¿Qué incluye esta colección tan especial? Para empezar, las recreaciones en miniatura de todas las consolas de Sony PlayStation, cada una con su mando, cable, juegos icónicos y más extras.

Las pequeñas maquetas son calcadas a los modelos originales (no se incluyen variantes Slim o revisiones de diseño), y te darán ganas de desempolvar tus viejas consolas para volver a jugar.

Estos son los juegos físicos (maquetas) que vienen con cada consola:

• Ape Escape (PS1)
• Shadow of the Colossus (PS2)
• Everybody's Golf (PSP)
• Freedom Wars (PS Vita)
• Toro! Let's Party (PS3)
• Bloodborne (PS4)
• Astro Bot (PS5)

Respecto a los mandos, cada uno trae su propio cable oficial. PS1 y PS2 también vienen con sus respectivas Memory Card, y puedes utilizar las manos de plástico (vienen tres modelos) para simular que alguien está jugando a ellas.

Los fans también señalan que es lo más cerca que estaremos de volver a ver a Bloodborne. Sony sigue acordándose del mítico exclusivo de PS4, pero seguimos sin noticias de un remaster, port o secuela.

¿Quieres ampliar tu colección con las figuras de PlayStation de figmaPLUS? Pues ya puedes comprarlas en este enlace, a un precio más que ajustado, y darle un toque nostálgico a tu casa por los más de 30 años de vida de PlayStation.

Estas alfombras no solo son un guiño visual; están diseñadas pensando en la comodidad y la funcionalidad diaria. Su estructura está compuesta por tres capas de tejido, asegurando una base robusta y un tacto muy agradable. La capa superior, hecha de suave franela, es especialmente cómoda al pisar descalzo, ideal para el dormitorio o la sala de estar.

Puedes encontrar estas alfombras temáticas en diversas tiendas de decoración online o plataformas de merchandising especializado. Dependiendo del tamaño que elijas (40x40 cm, 80x80 cm o 120x120 cm), el precio puede llegar a ser tan ridículo como menos de un euro, lo que las convierte en un accesorio muy asequible. Perfectas para personalizar tu espacio de juegos o de trabajo.

Un viaje al pasado

El diseño de las alfombras replica la apariencia de los míticos discos de juego, y lo hace basándose en títulos que marcaron una época. Es un tributo visual a juegos de culto, como Metal Gear Solid 2, la atmósfera terrorífica de Silent Hill o el clásico Resident Evil 4. Desde luego, que alguien llegue a tu casa y se limpie los pies en una de estas alfombras dará mucho de qué hablar.

Además, la colección incluye diseños que rinden homenaje a fenómenos como el alocado juego de Jackass de la MTV. Esta variedad de diseños permite a los fans elegir su título favorito para decorar, o incluso combinar varias alfombras para crear un rincón de juego friki total.

A nivel práctico, estas alfombras están pensadas para una vida activa en el hogar. Una de sus características esenciales es que son antideslizantes, lo que proporciona una seguridad adicional al pisarlas, evitando movimientos bruscos o caídas. Además, son totalmente lavables, lo que facilita enormemente su mantenimiento y limpieza periódica.

Dada su naturaleza de producto textil y la forma en que se empaquetan, es muy probable que al recibirlas notes alguna arruga o pliegue en su superficie. Para solucionar esto y conseguir un acabado perfecto, se recomienda planchar la alfombra suavemente. Un poco de calor bastará para dejar el tejido completamente liso y listo para lucir.

Gracias a su variedad de tamaños, estas alfombras se adaptan a múltiples usos recomendados. El modelo pequeño de 40x40 cm es perfecto para la entrada o el baño, mientras que el tamaño de 80x80 cm o el de 120x120 cm lucirán espectaculares en una sala de estar o un dormitorio, delimitando tu zona de gaming.

Estas alfombras son el accesorio perfecto para cualquier entusiasta de la cultura gamer que quiera un toque funcional y original en su casa. Unen la suavidad de la franela con la durabilidad de un producto antideslizante, todo ello envuelto en la inconfundible estética de los juegos que definieron una generación.

FAQ

1. ¿Qué juegos clásicos inspiran el diseño de las alfombras? Las alfombras están inspiradas en el diseño de los discos de PlayStation 2 y rinden homenaje a juegos icónicos como Metal Gear Solid 2, Silent Hill, Resident Evil 4 y el juego de Jackass de la MTV.

2. ¿De qué material está hecha la alfombra y cuántas capas tiene? La alfombra está fabricada con franela para la capa superior, que es muy suave al tacto. La estructura completa tiene un total de tres capas de tejido, diseñadas para ser duraderas y cómodas.

3. ¿Qué tamaños están disponibles para elegir? Las alfombras redondas están disponibles en tres tamaños principales, permitiendo la adaptación a distintos espacios: 40x40 cm (pequeña), 80x80 cm (mediana) y 120x120 cm (grande).

4. ¿Qué precauciones se deben tomar con la alfombra al desembalarla? Debido a que se entrega doblada, es probable que contenga arrugas. Se recomienda plancharla suavemente al recibirla para alisar la superficie y conseguir un acabado estético óptimo antes de su uso.

5. ¿Qué características funcionales tiene la alfombra para el uso diario? La alfombra es tanto antideslizante como lavable. Esto garantiza que sea segura en suelos lisos al evitar resbalones y que sea fácil de mantener limpia en caso de derrames o uso frecuente en áreas de mucho tránsito.

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Silent, creador de uno de los mods, asegura que los editores de esta versión de Scarface no han contactado con él en ningún momento, ni le han pedido permiso para usar SilentPatch.

También sugiere que el lanzamiento se ha hecho a espaldas de NBC Universal, que son los dueños de la licencia de El precio del poder (Scarface), la película en la cual se basa el juego.

ORIGINAL: Si te gustó Scarface, la película de culto dirigida por Brian de Palma, seguramente jugaste a su título lanzado en 2006 para PS2 y Xbox. ¿No? Pues ahora en PC y Steam Deck vas a poder hacerlo.

Scarface: The World Is Yours acaba de anunciar su relanzamiento, está editado por EC Digital Entertainment y llega tal cual lo hizo hace casi 20 años; no es un remaster o un remake.

La compañía encargada de este proyecto tiene su sede en Hong Kong y lo va a hacer tanto a través de Steam como de Epic Games Store y el anuncio lo dio junto con un comunicado.

A pesar de que en la plataforma de Valve aún no hay precio, en la tienda de Epic Games está disponible por 26,99 euros y hasta se puede comprar gracias a un error.

"Somos EC Digital, editora de Scarface: The World Is Yours (2006), un clásico juego de acción que muchos de vosotros recordáis con cariño. ¡Nos emociona confirmar que hay una versión de Steam en camino!

Debido a un problema técnico durante la configuración del backend, el juego se lanzó por error en una plataforma distinta antes de lo previsto", aseguraba la editora en el comunicado.

Scarface, el clásico de los juegos de mafiosos en PS2 y Xbox

EC Digital aclara que también van a hacer lo mismo en Steam y que están "acelerando nuestros esfuerzos para finalizar esta versión", la cual sigue sin precio ni fecha disponibles.

Aunque no sea una remasterización, el relanzamiento incluye un modo de gráficos HD opcional como DLC, que según EC Digital Entertainment usa técnicas de asistencia con IA para mejorar ciertos elementos.

Aunque todo ello "manteniendo la experiencia principal intacta" y dejándolo todo a elección del jugador, quien puede cambiar entre original y juego mejorado en cualquier momento.

Por lo demás, esta aventura va a seguir siendo el juego de acción en mundo abierto protagonizado por Tony Montana que recordamos con sus combates y misiones.

Con esta reedición del clásico se nos ofrece de nuevo una Miami totalmente abierta y sin límites, la cual es perfecta porque se puede expandir a nuestro antojo.

¿Eres de los que prefieren escuchar las primeras versiones de los discos? Pues el reestreno de Scarface en PC te va a encantar porque puedes jugar la aventura original de Tony sin edulcorar.

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Una historia que habría sido muy distinta si Dreamcast hubiese encontrado su sitio, si bien terminó por ser la última consola de Sega, antes de convertirse en third party.

Con el paso del tiempo se conocen nuevos datos, y ahora un exdirectivo de la compañía ha lanzado una revelación: Dreamcast fue determinante en la gestación del hardware de PS2.

Peter Moore desvela que Dreamcast fue esencial para PS2

El exejecutivo de Sega y Xbox, Peter Moore, ha explicado en The Game Business que Dreamcast ayudó a PS2 en su camino al éxito.

Por meido de un símil pugilístico, Moore explica que “todo titular necesita que el aspirante le dé un puñetazo en la cara”.

“Nunca hubiesen desarrollado la potencia de PS2 sin la influencia de Dreamcast. Necesitaban elevar de nivel su propuesta”.

Según el directivo, “Dreamcast le pasó el testigo a Xbox, que con los recursos de Microsoft fue capaz de construir algo nuevo sobre su legado”.

De hecho, muchos se refirieron a la primera Xbox como “Dreamcast 2.0”, compartiendo con la máquina de Sega varios exclusivos y desarrollos.

Moore también admite que, en las condiciones en que se encontraba Sega en aquella época, no hubiese podido medirse en igualdad de condiciones con Sony.

“No iba a poder sobrevivir contra ese tren de mercancías que iba a ser PlayStation 2”. Pese a ello, Dreamcast marcó el camino en más de un sentido.

La máquina fue pionera en el juego online en consolas, una ventaja que luego aprovecharía Xbox y que también obligó a Sony a ponerse al día.

Logros importantes, pero que no evitaron que Dreamcast se viese pronto superada, precipitando una transformación en Sega.

“Los jugadores sentían dudas, incertidumbre respecto a Dreamcast”, detalla Moore. “Decían que era una ‘consola de transición’, pero no se molestaron en comprarla”.

Una vez PS2 salió a la venta, los usuarios optaron por la segunda consola de Sony; y el resto, como se suele decir, es historia.

Con un legado imborrable, Dreamcast permanece viva gracias a los usuarios que siguen creando contenido para ella, como las versiones dobladas de juegos clásicos y ports que permiten jugar a GTA 3 en la máquina de Sega.

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¡No! Una irreductible consola para oponerse firmemente al invasor, que en este caos ni invade, ni ná. Hasta aquí las referencias a Asterix, vamos al meollo de la cuestión.

Según leemos en el medio alemán GamePro, parece ser que el creador de contenido MetraBye quiso hacer lo imposible -que no Rapture- por instalar Windows 95 en PlayStation 2.

Como bien sabemos (casi) todos, jugar a juegos retro en PC no es un problema gracias a los emuladores. Pero hacerlo en alguna consola retro, como esta, puede complicarse y es lo que ha sufrido el YouTuber.

Aunque este usuario sea conocido por sus proyectos absurdos, puede ser que este haya sido rizar demasiado el rizo. ¿Sería la horma de su zapato?

En su último vídeo intenta ejecutar Windows 95 en PS2 e incluso jugar una partida al juego de John Romero, una situación que le engaña porque al principio parece todo muy idílico.

Pero la consola de 25 años ofrece una resistencia inesperadamente fuerte, hasta el procesador MIPS de la PS2 es incompatible con el sistema operativo de 30 años diseñado para la arquitectura.

De modo que necesitaba un emulador de x86, pero la cosa fue a peor. Tras horas y horas de intentos, el sistema fue imposible de dominar y se dio por vencido; apenas incluso podía leer los avisos.

Uno de los mayores desafíos fue la falta de compatibilidad con el ratón, se fue apañando con un controlador de teclado para acceder y esto solo se le volvió más complicado.

¿No instalar Windows 95 en PS2 y no ejecutar Doom? Eso sí lo logró

A eso le sumamos lo lento que fue transferir datos de la consola, el USB era la única forma que instalar Windows 95 le llevó 10 horas; y todo para nada, el SO aun así era inestable.

Su peor varapalo fue cuando no pudo ejecutar el juego que funciona en todos lados: Doom. Pero a pesar de todos los intentos y el tiempo que pasó esperando, este YouTuber se dio por vencido.

Tenemos que admitirlo, es la primera vez que nos topamos ante un caso así. Pero así es la vida y parece que Doom no funciona en PS2, como tampoco se puede instalar Windows 95.

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El modo multijugador ya es algo que no va a irse a ninguna parte e incluso supera a la campaña de Trevor, Michael y Franklin, siempre hay atracos, misiones, objetos, coches y cosas por hacer.

Ahora bien, ¿sabías que Rockstar Games llevaba jugando con el concepto desde GTA 3? La enorme filtración del estudio hace tiempo lo dejaba entrever, pero ahora Obbe Vermeij lo ha confirmado.

El exdesarrollador y veterano del estudio cuenta en RR. SS. esto con más detalle: "GTA1 y 2 tuvieron multijugador LAN", decía. "Para ahorrar ancho de banda, solo enviaban pulsaciones de teclas entre máquinas; asumiendo que el estado del juego era 100% determinista.

Eso significaba que cada juego debía funcionar en perfecta sincronía, en los FPS del PC más lento", pero eso no funcionó bien porque todos los juegos acababan desincronizándose; aunque hicieron el Paco Martínez Soria con Don Erre que erre.

"Para GTA3, hice un prototipo de una partida a muerte sencilla. Los jugadores se podían eliminar, arrastrarse los coches y reaparecer por toda la ciudad. Era prometedor, pero nos quedamos sin tiempo".

Rockstar quiso tener GTA Online desde el inicio de la saga

Vermeij decía que necesitaban "lugares, scripts que funcionaran por red, etc. Decidimos cortar por lo sano" y, aunque parece que el estudio progresaba con cada juego, se topaban siempre con un muro.

"Volvimos a apostar por el multijugador en Vice City", seguía diciendo. "Hasta contratamos a un par de programadores de red. Pero con esos plazos tan ajustados, fue abandonado una vez más.

Para San Andreas, ni lo intentamos. Fue el juego final de era en PS2; el esfuerzo no merecía la pena. En su lugar, añadimos cooperativo local. Pero sí... no era lo mismo.

GTA 4 es cuando lo bordamos. Cuatro programadores y bastantes diseñadores de niveles trabajaron a jornada completa", aunque muchos siempre pensando en lo que fue San Andreas Multiplayer.

Pero Vermeij lo tiene claro: "Siempre habíamos pensado en una estrategia de dos juegos", el primero con multijugador básico y el segundo en una experiencia online.

"Tanto North como NY siempre quisimos que esto ocurriera desde los días de GTA 3", aunque tuvieron que esperar muchos años después hasta verlo en Grand Theft Auto 5.

Está claro que el antiguo director técnico de Rockstar North no deja de contar curiosidades sobre la saga GTA, lo que quizá no esperábamos era saber que GTA Online podría haber llegado con Vice City.

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De ser cierto esto, PlayStation estaría trabajando en la experiencia de juego y en su calidad. Todo viene por un vídeo de Moore's Law Is Dead, bastante conocido en este terreno y en dar detalles sobre PlayStation 5 Pro.

Como muchos ya sabrán, el 'PlayStation Spectral Super Resolution' es una tecnología de Sony para la consola que toma juegos a baja resolución y los aumenta sin sacrificar calidad visual.

Ahora mismo, PSSR en PS5 Pro trabaja en 864p y no funciona con juegos a una resolución de 720p o inferior. Así que los clásicos no usan la tecnología y se sirven de métodos más tradicionales, pero por poco tiempo.

Según el filtrador, Sony está preparando una actualización para PS5 Pro enfocada en juegos con una resolución menor. Por ende, los clásicos de PS3, PS2, PS1 y PSP funcionarían y se verían mejor en la consola.

Aunque siga habiendo algún que otro fallo, el insider asegura que Sony sigue trabajando para que a los desarrolladores les sea más sencillo trabajar con la tecnología y haya menos trabas.

¿Cuándo llegaría la actualización de PS5 Pro con PSSR?

Muchos usuarios siguen criticando la falta de retrocompatibilidad real en consolas de Sony PlayStation, sobre todo si comparamos las que tienen y tendrían Xbox y Nintendo Switch.

Esta futura actualización del sistema es posible porque los juegos retro de anteriores consolas se compran en PS Store y juegan gracias a ello, no funciona insertar el disco de cada uno.

Aunque como viene a ser costumbre, tomad todo con pinzas porque no hay nada oficial ahora mismo. La nueva versión de PSSR en PS5 Pro podría llegar, no hacerlo o verse cuando menos lo esperemos.

Y si a eso le añadimos la novedad de que PlayStation añadía hace poco hasta 33 clásicos de PSX y PSP a la beta del juego en la nube de PS Portal, la calidad no hace sino aumentar.

Por el momento, PlayStation no ha dicho nada sobre el tema. Pero tampoco lo ha desmentido, así que siempre nos queda tener esperanza en que pueda ocurrir.

¿Quién piensa que una futura actualización de PS5 Pro permitirá que los juegos retro de PS3, PS2 y PS1 usen PSSR y mejoren su calidad de imagen?

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Si bien la emulación de PS2 tiene margen de mejora en PS5, recuperar los títulos de la segunda consola de Sony permite redescubrir verdaderas joyas, que se mantienen hoy día tan frescas como cuando fueron puestas a la venta.

La “varita mágica” de las remasterizaciones se fija ahora en Sphinx and the Cursed Mummy, un clásico que está disponible desde hoy mismo a un precio de lo más atractivo.

Sphinx and the Cursed Mummy llega a PS4 y Xbox One

El juego de Eurocom de 2003, editado en PS2, PC y la Xbox original, regresa a una consola de Sony con su estreno en PS4.

Se trata de la versión remasterizada que ya pudimos disfrutar en PC en 2017, a la que dos años después siguió un port para Nintendo Switch.

Ahora Sphinx se estrena en PS4 por tan solo 14,99 euros. Para la versión de Xbox One habrá que esperar un poco más, con un estreno previsto para el 15 de abril.

Con la mitología egipcia como eje, Sphinx and the Cursed Mummy narra las aventuras de un semidiós y su fiel amigo, la momia de Tutankamón, unidos para plantar cara al dios Set y sus pérfidos.

Puzles, plataformas y combates se dan cita en un juego que no oculta su inspiración en The Legend of Zelda, pero que aporta su propio toque gracias a unas ideas únicas.

Además de los poderes que consigue Sphinx, también podemos controlar a la momia en situaciones de sigilo, para resolver rompecabezas o incluso sabotear las trampas de los enemigos.

El hecho de que los gráficos del juego recuerden a Pixar no es casual. Sphinx iba a ser una película de animación CGI a cargo de un equipo español, Anibyte; pero la falta de financiación hizo que Eurocom transformarse el proyecto en algo muy distinto.

El cambio de rumbo no fue el único contratiempo de Sphinx and the Cursed Mummy. Para llegar a la fecha acordada de estreno, fue preciso eliminar dos de los mundos del juego y varias mecánicas.

Ahora tienes la ocasión idónea para revisitar un clásico, o bien de conocer por primera vez este título que reedita THQ Nordic, más de dos décadas después de que lo disfrutásemos en la era PS2.

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