A menudo, se nos viene la pregunta del millón: ¿Cuáles son los mejores juegos de terror de la historia? No es fácil dar una respuesta, considerando que es un género muy longevo y que, además, está repleto de grandes franquicias y sagas.

Muchos pensarán inmediatamente en P.T., la escalofriante demo del cancelado Silent Hills de Hideo Kojima y Guillermo del Toro. Nadie que jugase aquella experiencia en PS4 estará en desacuerdo, pero hay que recordar que no es un juego completo como tal. Y ni siquiera lo puedes jugar ya, salvo que lo tengas en el disco duro de tu PS4.

Para enfrentarnos a esta titánica tarea, hemos dejado por el camino algunas joyas que ya estuvieron presentes en anteriores tops de los 50 mejores. Por ejemplo, F.E.A.R., System Shock 2 y BioShock, que formaron parte del repaso a los mejores FPS, al igual que Alan Wake 2, un perfecto híbrido entre shooter en tercera persona y survival horror.

En este viaje por los horrores del videojuego sí que están licencias tan reconocidas como Alone in the Dark, Resident Evil y Silent Hill, sin olvidarnos de ''nuevas glorias'' como Amnesia y Outlast, y dejando espacio a sorprendentes indies como Mouthwashing y Luto.

Revisad vuestros inventarios y armaos de valor para descubrir los 50 mejores juegos de terror y survival horror de todos los tiempos, los IMPRESCINDIBLES para los que disfrutan pasando miedo.

• Alien Isolation
• Alone in the Dark / Alone in the Dark: The New Nightmare / Alone in the Dark Remake
• Amnesia: The Dark Descent / Amnesia: Rebirth
• Condemned: Criminal Origins
• Dead Space / Dead Space 2 / Dead Space Remake
• Dino Crisis
• Eternal Darkness: Sanity's Requiem
• Outlast / Outlast 2
• Project Zero (trilogía original)
• Resident Evil (trilogía original) / Resident Evil Remake / Resident Evil Code: Veronica / Resident Evil 4 / Resident Evil 7 Biohazard / Resident Evil 2 Remake / Resident Evil Requiem
• Signalis
• Silent Hill (trilogía original) / Silent Hill 2 Remake
• The Evil Within / The Evil Within 2
• The Last of Us
• Until Dawn
• Los otros IMPRESCINDIBLES del terror

Alien Isolation

• Desarrollador: Creative Assembly / Feral Interactive.
• ​Plataformas: PS4 / PS3 / Xbox One / Xbox 360 / Nintendo Switch / PC / Mac / iOS / Android.
• ​Año de lanzamiento: 2014.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88 / 83.

El mejor videojuego de Alien jamás realizado, y por extensión, uno de los mejores juegos de terror de la historia. No importa que controlemos a Ellen, la hija de Ripley, porque cada esquina de la Sevastopol alberga horrores que se antojan imposibles de superar... a menos que aprendamos a escondernos del xenomorfo, cuya IA es de las más avanzadas que se pueden experimentar en un juego.

Alien Isolation es un survival horror en toda regla, pues es imposible matar al xenomorfo (aunque sí podemos distraerlo o entorpecerlo). Por el camino, temibles sintéticos también intentarán acabar con nosotros, mientras luchamos por frustrar los planes de la malvada corporación Weyland-Yutani. Una joya del terror y la supervivencia que recibirá su merecida secuela en los próximos años.

Alone in the Dark / Alone in the Dark: The New Nightmare / Alone in the Dark Remake

• Desarrollador: Infogrames / Darkworks / Pieces Interactive.
• ​Plataformas: MS-DOS, Mac, 3DO, PC-98 e iOS / PS2, PS1, Dreamcast, Game Boy Color y PC / PS5, Xbox Series X|S y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1992 / 2001 / 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 72 (The Trilogy) / 96 y 77 / 85 y 67.

Se suele decir que Alone in the Dark es el primer survival horror de la historia, una afirmación que no es del todo exacta, pero que es perfectamente entendible por lo revolucionario que fue. Infogrames dio vida al primer juego de terror con gráficos 3D poligonales para los personajes, inspirando a toda una leyenda como Shinji Mikami para crear Resident Evil.

La oscura aventura del detective Carnby y Emily Hartwood en la Mansión de Derceto inauguró una de las sagas de terror más prolíficas de los años 90. No fue hasta 2001 cuando Alone in the Dark: The New Nightmare, cuarto título principal de la serie, le dio un giro al concepto de la IP con el uso de la luz a nuestro favor, toques de terror biológico (al estilo Resident Evil) y una jugabilidad más moderna.

Por último, hay que hablar de la nueva versión de Alone in the Dark, una reimaginación del título original por THQ Nordic. No es tan bueno como los remakes de Resident Evil y Silent Hill, pero sabe reinventar el mito de Cthulhu con avances jugables, gráficos actualizados y las geniales actuaciones de David Harbour y Jodie Comer como Edward Carnby y Emily Hartwood.

Amnesia: The Dark Descent / Amnesia: Rebirth

• Desarrollador: Frictional Games.
• ​Plataformas: PS4, Xbox One, Nintendo Switch, PC y Mac / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2010 / 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 85 / 88 y 80.

La nueva generación de juegos de terror le debe TODO a Amnesia: The Dark Descent, pues el título de Frictional Games marcó un antes y un después al incorporar la primera persona, junto a características emblemáticas como la ausencia de armas y la sensación de fragilidad del protagonista.

Con una inquietante ambientación situada en un castillo londinense, enemigos aterradores y el medidor de cordura, Amnesia se convirtió rápidamente en un clásico moderno del género de terror... y también en un fenómeno viral en YouTube.

De todas sus secuelas, la mejor es Amnesia: Rebirth, protagonizada por Tasi Trianon en un sinfín de oscuras cuevas del desierto. También merece la pena probar Amnesia: The Bunker, un juego ambientado en un búnker francés de la Primera Guerra Mundial.

Condemned: Criminal Origins

• Desarrollador: Monolith Productions.
• ​Plataformas: Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86 / 81.

Un descenso a los infiernos de la locura humana. Condemned no necesita echar mano de terrores ficticios, porque plasma como ningún otro juego la angustia de un agente del FBI acusado de un crimen que no ha cometido. Recuerda inevitablemente a clásicos policiacos como El silencio de los corderos, Seven y Saw.

Los creadores de F.E.A.R. sumergen a los jugadores en una aventura de acción, sigilo y survival horror en primera persona, donde la mejor arma es un buen golpe (aunque también hay algunas armas blancas e incluso de fuego). Su secuela, Condemned 2: Bloodshot, perdió el factor sorpresa, aunque es una buena continuación si os gusta el primero.

Dead Space / Dead Space 2 / Dead Space Remake

• Desarrollador: EA Redwood Shores / Visceral Games / EA Motive.
• ​Plataformas: PS3, Xbox 360 y PC / PS5, Xbox Series X|S y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2008 / 2011 / 2023.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 y 89 / 94 y 90 / 91 y 90.

En el espacio, nadie puede oír tus gritos. Sí, sabemos que es el eslogan de Alien, el octavo pasajero, pero también aplica para Dead Space, uno de los juegos de terror espacial más increíbles que existen. Glen Schofield, ya retirado, fue capaz de helarnos la sangre con una aventura inquietante, gore y angustiante a más no poder.

Convertirnos en Isaac Clarke, un simple ingeniero, es sinónimo de terror absoluto en la lúgubre USG Ishimura. Los culpables son los necromorfos, unos horribles monstruos creados por una raza alienígena, que solo pueden vencerse si disparamos a sus extremidades o aprovechamos habilidades como la kinesis o el estasis.

Sea el original de 2008 o su excepcional remake de 2023, Dead Space es una obra maestra del survival horror. Mencionar también su secuela, Dead Space 2, que tiene más acción, pero mantiene el componente terrorífico del primero. No se puede decir lo mismo de Dead Space 3, que casi parece un shooter en tercera persona.

Dino Crisis

• Desarrollador: Capcom Production Studio 4.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / PS1 / Dreamcast / PC.
• ​Año de lanzamiento: 1999.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 / 74.

Si habéis visto la primera película de Jurassic Park, sabréis que los dinosaurios pueden ser absolutamente aterradores. Dino Crisis es el juego que mejor lo representa, inspirándose en la base jugable que Resident Evil y Resident Evil 2 habían popularizado años antes. El genio Shinji Mikami está detrás, así que estamos ante un juegazo asegurado y un clásico de los survival horror, que también podría tener remake.

Desde que Regina da el primer paso en Dino Crisis, con esos gráficos 3D íntegros para escenarios y personajes (no usa fondos prerrenderizados), sabemos que los mayores horrores prehistóricos intentarán darnos caza. Si os mola el primero, podéis darle caña a Dino Crisis 2, aunque es un juego de acción casi al 100%, mientras que Dino Crisis 3 es una rareza cósmica exclusiva de la primera Xbox.

Eternal Darkness: Sanity's Requiem

• Desarrollador: Silicon Knights.
• ​Plataformas: GameCube.
• ​Año de lanzamiento: 2002.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91 / 92.

Nintendo también tiene su obra maestra del terror, aunque por desgracia, se mantiene como exclusivo de GameCube. Eternal Darkness: Sanity's Requiem es una espeluznante aventura protagonizada por Alexandra Roivas, una joven que visita la mansión de su fallecido abuelo, Edward Roivas, con la misión de investigar su misterioso asesinato.

A través de combates, puzles y un innovador sistema de cordura, el cual modifica la forma de jugar (llegando incluso a formar alucinaciones, cambios de cámara y demás lindezas), el título de Silicon Knight destaca por ser uno de los juegos más originales del género. Ojalá pronto vuelva en forma de remaster, o al menos como clásico de GameCube para Nintendo Switch Online.

Outlast / Outlast 2

• Desarrollador: Red Barrels.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC / Mac (solo el primero).
• ​Año de lanzamiento: 2013 / 2017.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 82 y 80 / 78 y 79.

El concepto de horror en primera persona creado por Amnesia evolucionó hacia una experiencia más angustiante con Outlast, una joya del terror sucio que profundiza en los terrores de un hospital psiquiátrico. ¿Acaso hay algún sitio que dé más miedo que un centro de enfermos mentales?

Outlast es un survival horror tan desafiante como ultrarrealista, donde solo nuestra habilidad para escondernos y el uso de una cámara de visión nocturna nos protege de mil y un dementes. Jugando al título de Red Barrels, se te quitarán las ganas de ser un periodista de investigación como Miles Upshur.

Su secuela, Outlast 2, sube la apuesta con un escenario mucho más grande y abierto, situado en el desierto de Arizona. Los jugadores podrán esconderse mejor, pero los enemigos también son más temibles, enloquecidos y aterradores que en el primero. Existe un tercer juego orientado al multijugador online, The Outlast Trials.

Project Zero (trilogía original)

• Desarrollador: Tecmo.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox (menos el 3).
• ​Año de lanzamiento: 2001 / 2003 / 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 y 74 / 87 y 81 / 86 y 78.

Conocida como Fatal Frame en América y Zero en Japón, la franquicia Project Zero eleva el terror nipón a su máxima expresión con sus tres primeros juegos. No obstante, el cuarto y quinto título también merecen la pena, y Project Zero 2 tiene un notable remake disponible desde este año.

Project Zero apuesta por el terror oriental basado en fantasmas vengativos (onryō), los sacrificios sintoístas y el uso de una cámara de fotos (la cámara oscura) como única arma. Su primera entrega cuenta la historia de Miku Hinasaki, una joven que se adentra en la Mansión Himuro en busca de su hermano desaparecido.

Project Zero II: Crimson Butterfly es considerado el mejor de la trilogía original, producto de su escalofriante historia protagonizada por las gemelas Mio y Mayu. Por su parte, Project Zero III: The Tormented recupera a la protagonista del primer juego, pero con ligeros guiños al segundo juego. Es el menos innovador a nivel narrativo, pero alcanza la perfección de su aterradora fórmula jugable. Los tres son grandiosas muestras del talento que tienen los japoneses para el horror.

Resident Evil (trilogía original) / Resident Evil Code: Veronica / Resident Evil Remake / Resident Evil 4 / Resident Evil 7 Biohazard / Resident Evil 2 Remake / Resident Evil Requiem

• Desarrollador: Capcom / Capcom Production Studio 4.
• ​Plataformas: PS1, Sega Saturn, PC y DS (Deadly Silence) / PS1, Dreamcast, Nintendo 64, GameCube, PC y Game-com / PS1, Dreamcast, GameCube y PC / PS3, PS2, Xbox 360, Dreamcast y GameCube / PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, Wii, GameCube y PC / PS4, PS3, PS2, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, Wii, PC, Meta Quest e iOS / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch, PC, Mac e iOS / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch, PC, Mac, iOS y Arcade / PS5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1996 / 1998 / 1999 / 2000 / 2002 / 2005 / 2017 / 2019 / 2026.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 y 91 / 98 y 89 / 97 y 91 / 96 y 94 / 92 y 91 / 95 y 96 / 93 y 86 / 92 y 93 / 92 y 93.

El survival horror más famoso de la historia no podía faltar en este top con los 50 mejores juegos de terror. Resident Evil es una de las franquicias de juegos más exitosas de todos los tiempos, con 213 millones de copias vendidas, y su 30º aniversario celebrado con el lanzamiento de Resident Evil Requiem en 2026. Pero vamos por partes.

La fiebre por el virus T se remonta a 1996, cuando Shinji Mikami se inspiró en Sweet Home y Alone in the Dark para crear Resident Evil, un juego de terror, acción y supervivencia que bebía de los clásicos de serie B del cine de terror, empezando por las películas de zombis de George A. Romero.

Resident Evil se convirtió en leyenda por muchos motivos: su icónico (y difícil de dominar) control tipo tanque, los gráficos 3D con fondos prerrenderizados, el dúo protagonista formado por Jill Valentine y Chris Redfield, los ridículos (pero ampliamente recordados) diálogos y, sobre todo, la sensación de angustia y debilidad que todos sentimos al explorar la oscura mansión Spencer.

Sus dos secuelas directas, Resident Evil 2 y Resident Evil 3: Nemesis, se alejaron de la mansión para ambientarse en Raccoon City, la sede de Umbrella Corp., con dos historias distintas (una de Leon y Claire, la otra de Jill) que formaron parte de la misma visión. Parecía imposible, pero Hideki Kamiya consiguió ''superar'' a su maestro con una de las mejores secuelas jamás creadas.

También es obligatorio mencionar dos juegos de la saga lanzados a principios de los años 2000. Uno es Resident Evil Code: Veronica, continuación de Resident Evil 2 y 3, que protagonizan los hermanos Redfield (junto a Steve Burnside), y que tendrá un remake en 2027. El otro es Resident Evil Remake, nueva versión del clásico de 1996 para GameCube que hizo posible todo lo que Mikami y su equipo no pudieron hacer en su día...

Después, la franquicia dio un giro hacia la acción con Resident Evil 4, una de las entregas más aclamadas por el público general. Mikami conservó la atmósfera lúgubre y los sustos, pero con un Leon S. Kennedy convertido en agente de élite que tenía que proteger a la hija del presidente de los EE.UU. en un pueblecito español repleto de zombis y sangrientos cultistas.

Tras agotar también la fórmula de acción en tercera persona, Capcom tendría que volver a frotar la lámpara para dar vida a Resident Evil 7 Biohazard. El terror volvía a ser el engranaje principal, esta vez desde una perspectiva subjetiva, con cambio de protagonista (Ethan Winters) y una ubicación más propia de La matanza de Texas.

Mientras la saga principal crecía, la compañía japonesa dio una verdadera lección de cómo actualizar un clásico con Resident Evil 2 Remake, una obra maestra del survival horror que destaca como el juego mejor vendido de la saga. Resident Evil 3 Remake no fue tan brillante, pero Resident Evil 4 Remake recuperó las buenas sensaciones.

Finalmente, el lanzamiento más reciente es Resident Evil Requiem, un juego que se aleja del arco de los Winters para volver a la acción con Leon, aunque conservando el terror en la piel de Grace Ashcroft. Es un excelente ''regreso'' a Raccoon City del que estamos deseando saber más.

Signalis

• Desarrollador: rose-engine.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2022.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 83 / 84.

La influencia de Resident Evil en el género ha motivado lanzamientos tan sorprendentes como Signalis. Es, en esencia, un survival horror en vista cenital/isométrica que lleva la fórmula clásica (inventario, escasa munición, exploración, sustos y puzles) a una temática de ciencia ficción con gráficos 2,5D.

Por suerte, podéis disfrutar de Signalis en PS Plus durante el mes de agosto, y es una opción absolutamente recomendable para cualquier amante del terror. Solo los más valientes podrán llevar a Elster, la unidad Replika protagonista, a encontrar a su compañera Ariane a través de toda clase de horrores espaciales. Y lo mejor es su final, que queda a interpretación de los jugadores.

Silent Hill (trilogía original) / Silent Hill 2 Remake

• Desarrollador: Team Silent / Bloober Team.
• ​Plataformas: PS1 / PS2, Xbox y PC / PS2 y PC / PS5, Xbox Series X|S y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1999 / 2001 / 2003 / 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91 y 86 / 89 y 89 / 93 y 85 / 89 y 87.

El terror psicológico en los videojuegos es lo que es hoy gracias a Silent Hill. Sí, es cierto que la franquicia de Konami ha tenido sus más y sus menos, pero ahora goza de una extraordinaria salud con nuevos lanzamientos del calibre de Silent Hill f o el próximo Silent Hill Townfall.

La leyenda del neblinoso pueblo de Maine comenzó en 1999, cuando un talentoso equipo (Team Silent) en Konami se inspiró en La escalera de Jacob para crear un survival horror de primer nivel en la primera PlayStation. Así nació uno de los títulos más aterradores e inverosímiles de todos los tiempos.

El primer Silent Hill parecía imposible de superar... hasta que llegó Silent Hill 2 apenas dos años después. No exageramos si decimos que tiene la historia más inmersiva, triste y alucinante jamás vista en un videojuego de terror. El descenso a los infiernos de James Sunderland siempre será recordado por los fans del género y los jugadores en general.

Muchos temían que Bloober Team no estuviera a la altura, pero los creadores de The Medium demostraron su valía con el excelente Silent Hill 2 Remake. Este lavado de cara no tiene nada que envidiar al clásico de 2001, ya que sigue a pies juntillas la narrativa del original, pero incorpora una jugabilidad moderna inspirada en RE2 Remake.

La época de brillantez en la saga daría con su final en Silent Hill 3, otro aterrador juego que ignoraba la segunda entrega para continuar la trama del primero. Heather, la niña adoptada por Harry Mason al final del primer Silent Hill, ahora es una adolescente que tendrá que combatir con el oscuro culto, mientras evita la resurrección de Dios por La Orden.

The Evil Within / The Evil Within 2

• Desarrollador: Tango Gameworks.
• ​Plataformas: PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360 y PC / PS4, Xbox One y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2014 / 2017.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 85 y 79 / 82 y 82.

El canto de cisne de Shinji Mikami en el ámbito del horror, con un díptico de juegos que todo fan de Resident Evil recordará por siempre. Además, el nacimiento de The Evil Within llegó justo en el peor momento de la saga de Capcom, así que muchos apostaron por la aventura de Sebastian Castellanos en ausencia de los zombis.

The Evil Within, llamado Psycho Break en Japón, cuenta cómo Sebastian se enfrenta a una dimensión de horrores desconocidos (los atormentados) con su fiel ballesta y un variado arsenal. La jugabilidad es la típica de un survival horror moderno, aunque con un importante énfasis en los puzles y una dificultad superior a la que presentan la mayoría de juegos de su tiempo.

El éxito del título derivó en The Evil Within 2, secuela dirigida por John Johanas (bajo la atenta mirada de Mikami) que apuesta por escenarios más grandes, más armas y mecánicas como el uso del comunicador, de nuevo con Sebastian Castellanos descendiendo a la Unión para rescatar a su hija Lily. ¿Tendremos un The Evil Within 3 algún día?

The Last of Us

• Desarrollador: Naughty Dog.
• ​Plataformas: PS4 / PS3.
• ​Año de lanzamiento: 2013.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 / 95.

La obra maestra de Naughty Dog representa a la perfección todos los elementos insignia del survival horror, empezando por su magnífica historia situada durante una pandemia en los Estados Unidos, pero es en su apartado jugable donde el título de PlayStation brilla con luz propia respecto al resto de juegos de zombis.

Joel y Ellie luchan por sobrevivir a las temibles abominaciones derivadas del cordyceps, un hongo que asola a la raza humana, mientras viajan hasta Massachusetts. Desde los chasqueadores a los rebeldes Luciérnagas, The Last of Us va sumergiendo al jugador en un mundo en decadencia que cualquier aficionado a la ficción debería disfrutar al menos una vez en su vida, sea en esta versión original o en su remake para PS5 y PC. Su secuela, The Last of Us Parte II, es otra obra cumbre, pero más cercana a la acción que al terror.

Until Dawn

• Desarrollador: Supermassive Games.
• ​Plataformas: PS4.
• ​Año de lanzamiento: 2015.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86 / 79.

La magia del slasher ochentero y la toma de decisiones (y las consecuencias, o ''efecto marisposa'') son las cartas más atractivas de Until Dawn, un aterrador juego de aventura con el que PlayStation alcanzó un nuevo estatus en términos de espectacularidad en los videojuegos. Lástima que su remake de PS5 y PC no sea, ni por asomo, tan bueno.

Until Dawn es la historia de ocho adolescentes que sobreviven a los brutales ataques de un asesino en serie en las montañas Blackwood. No es un survival horror en términos estrictos, pues la jugabilidad va de la mano con la trama y la ejecución de acciones concretas en ciertos momentos. Los jugadores deciden qué personajes sobreviven y cuáles no en este delicioso slasher interactivo, cuya versión original (la mejor) se mantiene exclusiva de PS4.

Los otros IMPRESCINDIBLES del terror

Solo los más valientes habrán superado los 15 mejores juegos de terror de todos los tiempos. Si habéis llegado hasta aquí, consideraos merecedores de descubrir estos otros títulos IMPRESCINDIBLES del género de terror y survival horror.

Empezando por las primeras aventuras gráficas de horror, que suplen sus discretos gráficos con narrativas inmersivas y sustos por doquier. En ese terreno, obras como Gabriel Knight, I Have No Mouth, and I Must Scream o Phantasmagoria alcanzan la plenitud del miedo.

También hay hueco para más terror japonés, abarcando desde las aterradoras tijeras de Clock Tower, pasando por Forbidden Siren 2, hasta llegar al extraño (y carísimo) Rule of Rose.

El horror más comercial, más allá de Resident Evil y Silent Hill, también tiene algo que decir. Por ejemplo, ahí está el survival de Ubisoft, Cold Fear, el frenético Dead Rising de Capcom, o la ensalada de tiros cooperativa de zombis hecha por Valve, Left 4 Dead.

¿Tenéis ganas de pasar más miedo? Pues ahí van los otros mejores juegos de terror de la historia:

• Clock Tower (1996) / Clock Tower 3
• Cold Fear
• Darkwood
• Dead by Daylight
• Dead Rising / Dead Rising Deluxe Remaster
• Deadly Premonition
• Deep Fear
• Devotion
• Fear Effect
• Five Nights at Freddy's / Five Nights at Freddy's 4
• Forbidden Siren 2
• Friday the 13th: The Computer Game / Friday the 13th (NES)
• Gabriel Knight: Sins of the Fathers
• Galerians
• Haunting Ground
• I Have No Mouth, and I Must Scream
• Layers of Fear (2023)
• Left 4 Dead
• Little Nightmares
• Luto
• Madison
• Manhunt
• Mouthwashing
• Obscure
• Parasite Eve / Parasite Eve II
• Phantasmagoria
• Phasmophobia
• Rule of Rose
• Sanitarium
• SOMA
• Sweet Home
• The Black Mirror (El pasado es el oscuro espejo de tu alma)
• The Mortuary Assistant
• The Walking Dead: The Telltale Series Collection
• Visage

Inevitablemente, al hacer una lista con los 50 mejores de un género, es imposible acordarse de todos los juegos punteros que deberían estar presentes. Algunas ausencias de peso son Dead Island, DOOM 3 (el único survival horror de su saga), Scorn, Slender: The Eight Pages, Splatterhouse, Still Wakes the Deep, la antología de terror The Dark Pictures o el nostálgico Tormented Souls, que bebe de los clásicos del survival horror.

En HobbyConsolas también hemos repasado los 50 mejores de otros muchos géneros, así que recomendamos echarles un ojo: los mejores juegos de velocidad y conducción, los mejores juegos RPG y JRPG, los mejores juegos de fútbol, las mejores aventuras de mundo abierto, los mejores juegos de plataformas, los mejores metroidvania, los mejores shooters en primera persona y los mejores shooters en tercera persona.

¿Cuáles son vuestros juegos de terror favoritos? Desde los survival horror clásicos de los noventa y las primeras aventuras gráficas, hasta nuevas propuestas de terror psicológico y experiencias más cercanas a la acción, sin duda es uno de los géneros más variados e inolvidables que existen. Y la verdad es que nos encanta pasar miedo.

Pero en estos doce meses, además de los 40 años que cumple The Legend of Zelda, también celebra cuatro décadas de historia la franquicia Metroid protagonizada por Samus Aran.

Hoy justamente, 6 de agosto, es cuando ocurrió. Nos tenemos que remontar a 1986 y a una época donde Family Computer Disk System (Famicom) estaba en el mercado.

Mucho antes de que Switch y Switch 2 llegaran al mercado, esta franquicia aterrizó en consolas de Nintendo e incluso dio un subgénero de los videojuegos que aún perdura.

Gracias a Samus Aran y a Castlevania de Konami, aunque todavía debían llegar algunos juegos más, tenemos muchos otros títulos que beben de ambos.

Pero vamos a lo que nos importa, ¿crees que Nintendo celebrará de alguna forma los 40 años de Metroid? Quizá no como los de Mario, pero sí que podría hacerlo aunque sea.

Recordemos que Metroid Prime 4 Beyond tiene apenas medio año de vida y se lanzó en ambas consolas de Nintendo que aún se siguen vendiendo.

Parece improbable que reestrenen otro juego de la saga de Samus Aran como Metroid Prime Remastered, aunque nunca se puede decir que no al 100%.

Sobre todo porque hace poco se filtró un nuevo Metroid para Nintendo Switch 2 que puede ser el sucesor de Metroid Dread o el remake de Super Metroid.

Metroid cumple 40 años sin saber si Nintendo lo celebrará o no

Además, también nos seguimos preguntando si llegaremos a ver los rumoreados remasters de Metroid Prime 2 y Metroid Prime 3 en algún momento.

Nos quedará seguir esperando a ver qué ocurre, ya que no hay nada claro. Ahora bien, mucho ojo porque a Nintendo le gusta usar ls RR. SS. para sorprendernos con lo inesperado.

Y como justo hoy se cumplen 40 años desde el estreno de Metroid para NES, igual le ponen unas cuantas velas a la tarta.

Ha visto nacer muchas consolas de Nintendo, incluyendo Switch y la reciente Switch 2. Sin embargo, va camino de cumplir 74 años, ya no juega como antes y ahora tiene anécdotas con su nieto.

Gracias a una entrevista con Famitsu donde también charló sobre los estrenos de juegos más recientes en Nintendo, el porqué de dos recientes juegos y las consolas de hoy día, conocemos esto.

En un determinado momento, la revista japonesa le dice que Switch 2 es una evolución de Switch con todas las de la ley y se diseñó para una amplia variedad de juegos; pero querían saber su opinión.

Como es obvio, cree que "usar simplemente en el nombre '2' correctamente" es algo que harán todos a partir de ahora. ¿Es quizá un recuerdo amargo a Wii U?

Es también en esta parte de la entrevista cuando reconoce que ya apenas tiene ganas de jugar él solo y que, de hacerlo, sus nietos van a su casa para estar con él.

"Bueno, ya no tengo muchas ganas de jugar solo (sonrisa irónica). En mi caso, son mis nietos... juegan demasiado cuando tienen juegos en casa", decía Miyamoto.

Así que el japonés reconoce que están todos "en mi casa y les dicen: 'Ven a casa del abuelo cuando quieras jugar'", así disfruta de estar con ellos un rato.

Además, el más pequeño todavía no puede completar bien los juegos, "así que me pidió que jugara con él y lo ayudara a terminarlo" e incluso que le da miedo un jefe de Captain Toad y "me pidió que lo cambiara".

Shigeru Miyamoto confirma que "casi nunca juego a videojuegos", salvo con sus nietos

Desde Famitsu le dijeron que las conexiones familiares centradas en los juegos se sienten más cercanas gracias a estos, algo con lo que Miyamoto está de acuerdo.

"Así es. Eso es lo que nos está pasando en la tercera generación, sí", ¿tú conoces un ejemplo cercano donde juegues con familiares o una consola te acerque a tu hermano o sobrino?

Estaba claro que Shigeru Miyamoto ya no era un jugón como hace años, pero al menos mantiene su vitalidad para con los videojuegos gracias a sus nietos.

A menudo, pueden desenvolverse bien como ''juegos de acción en tercera persona'', pero obras insignia como Gears of War y Vanquish se diferencian claramente de propuestas más cercanas al hack and slash o la acción/aventura de las generaciones más recientes.

Los shooters en tercera persona son juegos perfectos para amantes de la acción, que aprovechan su perspectiva (hoy en día impera la cámara al hombro) para ofrecer experiencias más cinematográficas, repletas de explosiones, tiroteos, coberturas y grandes batallas campales.

Antes de nada, matizar que aquí no hablaremos de títulos más cercanos al survival horror como Dead Space y Resident Evil 4, ni tampoco de juegos de acción y aventura tipo The Last of Us y Uncharted, aunque todos ellos comparten rasgos con las siguientes 50 obras.

No obstante, inevitablemente hemos mezclado juegos de acción pura y dura con experiencias de sigilo y hasta éxitos multijugador online de hoy en día, para conformar una lista imbatible que encandilará a los fans del género.

Pillad las mejores armas y suficiente munición, pero tampoco os olvidéis de los gadgets y de cubriros siempre que sea necesario. Estos son los 50 mejores shooters en tercera persona de todos los tiempos, los juegos IMPRESCINDIBLES para entusiastas de la acción y la adrenalina.

• ARC Raiders
• Armored Core 2 / Armored Core VI: Fires of Rubicon
• Fortnite
• Gears of War (trilogía original)
• Helldivers II
• Max Payne (trilogía)
• Metal Gear Solid / Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty / Metal Gear Solid 3: Snake Eater / Metal Gear Solid: Peace Walker
• Returnal / Saros
• Spec-Ops: The Line
• Splatoon 2 / Splatoon 3 / Splatoon Raiders
• Star Wars Battlefront / Star Wars Battlefront II
• Syphon Filter / Syphon Filter: Logan's Shadow
• Tom Clancy's Splinter Cell / Splinter Cell: Chaos Theory / Splinter Cell: Pandora Tomorrow
• Vanquish
• Warhammer 40.000: Space Marine / Space Marine 2
• Los otros shooters en tercera persona IMPRESCINDIBLES

ARC Raiders

• Desarrollador: Embark Studios.
• ​Plataformas: PS5 / Xbox Series X|S / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 88.

Nadie se esperaba que ARC Raiders se destapase como uno de los mejores shooters multijugador online de la historia, pero la gran labor de Embark Studios (creadores de The Finals) ha derivado en un éxito sin precedentes. Además, el título ha reformulado las bases del shooter de extracción, dándole un giro al concepto nacido con Escape from Tarkov.

Se puede jugar en solitario, sí, pero ARC Raiders es muchísimo más divertido en compañía de dos amigos u otros jugadores. Sus partidas son frenéticas, el gunplay es muy adictivo y la mecánica de obtener el mayor botín, cumplir objetivos y salir airosos de cada incursión es un valor seguro para cualquier amante de los shooters online. Uno de los tapados del pasado año 2025.

Armored Core 2 / Armored Core VI: Fires of Rubicon

• Desarrollador: From Software.
• ​Plataformas: PS2 / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2000 / 2023.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 85 y 78 / 90 y 86.

Todos conocemos a FromSoftware por ser los impulsores del género soulslike, pero, mucho antes de crear Demon's Souls, el estudio japonés dio un golpe encima de la mesa con la franquicia Armored Core. Sus primeras entregas son juegos de acción pura y dura, mientras que Fires of Rubicon introduce un pequeño componente souls a la fórmula base.

De todos los Armored Core clásicos, probablemente Armored Core 2 para PS2 sea el más emblemático. En ocasiones, parece más un simulador de mechas antes que un shooter, por la enorme cantidad de parámetros que hay que tener bajo control.

Armored Core VI: Fires of Rubicon, la entrega más reciente, alcanza el cenit de la saga gracias a una puesta en escena mucho más cuidada, jefes muy desafiantes y un profundo editor de mechas. Es como un souls al uso, pero con más acción, misiones lineales y el buen hacer de Hidetaka Miyazaki en la sala de máquinas.

Fortnite

• Desarrollador: Epic Games.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch / PC / iOS / Android.
• ​Año de lanzamiento: 2017.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 85 / 85.

¿Quién no conoce Fortnite? El megaéxito de Epic Games tuvo unos comienzos difíciles allá por 2017, pero la introducción del modo battle royale desde 2018 lo ha convertido en uno de los juegos más importantes de la industria. Y ojito, porque su trayectoria está lejos de terminar, pues ya se avecinan novedades basadas en otros videojuegos.

La base de Fortnite es la de un shooter en tercera persona de carácter multijugador online, aunque con pequeñas sorpresas como el modo Creativo o Salvar el Mundo (variante PvE que acaba de regresar) y cientos de opciones para personalizar a nuestro personaje, una tienda repleta de skins y cosméticos, así como desafíos semanales para no dejar nunca de jugar. No está en su mejor momento, pero es indudable que estamos ante una obra capital de este género.

Gears of War (trilogía original)

• Desarrollador: Epic Games.
• ​Plataformas: Xbox 360 / Xbox One / Xbox Series X|S / PC / PS5 (solo Gears Reloaded).
• ​Año de lanzamiento: 2006 (Ultimate Edition - 2015 y Reloaded - 2025) / 2008 / 2011.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 y 94 / 95 y 93 / 96 y 91.

La saga Gears es uno de los mayores iconos de Xbox, empezando por el juego original que sirvió como carta de presentación de Xbox 360 y siguiendo por sus extraordinarias secuelas. Nada como la trilogía original orquestada por Epic Games y Microsoft, aunque entregas como Gears 5 también son realmente buenas.

El primer Gears of War es una obra maestra por múltiples razones: su apartado técnico con Unreal Engine fue (y es) una brutalidad, pero también supo reformular las bases jugables del género con el uso de coberturas, la recarga reactiva o su ritmo frenético. Por supuesto, personajes como Marcus Fenix y Dom llegaron para colarse entre las grandes leyendas de la historia de los videojuegos.

Muchos consideran que Gears of War 2 es incluso mejor que el original, y no les falta razón. Su historia es más espectacular y tiene más modos de juego (como el increíble modo Horda), aunque Gears of War 3 no se queda atrás por su épica conclusión, un multijugador online ampliado y pequeñas novedades en el apartado jugable. Una de las mejores trilogías de acción que nos ha dado esta industria.

Helldivers II

• Desarrollador: Arrowhead Game Studios.
• ​Plataformas: PS5 / PC / Xbox Series X|S.
• ​Año de lanzamiento: 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 82 / 85.

El santo grial de los juegos como servicio de PlayStation. A diferencia de Concord y Marathon, Helldivers 2 se destapó como un shooter multijugador la mar de divertido, con un ácido humor, mecánicas cooperativas perfectamente implementadas y un telón de fondo que encantó a los fans de la ciencia ficción. Es como estar en el universo de Starship Troopers, pero sin Johnny Rico, vaya.

Tal fue el éxito de Helldivers II que Sony aprobó su lanzamiento en Xbox Series X|S y, de momento, descartan trabajar en una secuela. Millones de jugadores luchan cada día por proteger la Supertierra y extender la democracia por toda la galaxia, aunque los termínidos, autómatas e iluminados no lo pongan nada fácil.

Max Payne (trilogía)

• Desarrollador: Remedy Entertainment / Rockstar Studios.
• ​Plataformas: PS2, Xbox, PC, Mac, GBA y móviles / PS2, Xbox y PC / PS3, Xbox 360 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2001 / 2003 / 2012.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89 y 89 / 86 y 86 / 94 y 87.

El neo-noir en los videojuegos tiene amo y señor, y no es otro que Max Payne. La primera vez que vimos al héroe interpretado por Sam Lake repartiendo cera a los drogadictos de Nueva York, supimos que íbamos a vivir un auténtico thriller de acción, que además introdujo elementos recientes del género como el tiempo bala (como en Matrix) y los tiroteos acrobáticos.

Su secuela, Max Payne 2: The Fall of Max Payne, fue un más y mejor de lo ya visto en el juego original, con escenas de acción más espectaculares, una historia de primer nivel estructurada en viñetas de cómic y un toque más oscuro. Estamos deseando revivir ambos juegos en los remakes que preparan Remedy y Rockstar con el motor Northlight.

No podemos olvidarnos de Max Payne 3, el cierre de la trilogía, con un Sam ya jubilado que vuelve al ruedo en las cruentas favelas de São Paulo, Brasil. Los fans veteranos no lo consideran un Max Payne tan puro, pero es indudable que es un excelente shooter en tercera persona con el inconfundible sello de los creadores de GTA y Red Dead Redemption.

Metal Gear Solid / Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty / Metal Gear Solid 3: Snake Eater / Metal Gear Solid: Peace Walker

• Desarrollador: Konami Computer Entertainment Japan / Kojima Productions.
• ​Plataformas: PS1 y PC / PS2, Xbox y PC / PS2 y 3DS / PSP.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 2001 / 2004 / 2010.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 98 y 94 / 96 y 96 / 97 y 91 / 94 y 89.

Vale, es cierto que, técnicamente, el primer Metal Gear Solid no es un juego de acción en tercera persona, pues alterna diferentes tipos de cámara desde una guía cenital, pero nos sentimos obligados a meter la obra maestra de Hideo Kojima por lo influyente que ha sido para este género.

Más cercano al sigilo y la acción táctica que al shooter al uso, esta joya de la primera PlayStation sentó las bases de una épica historia con Solid Snake, que regresaría unos años más tarde en la secuela, Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty.

Esta segunda entrega apuesta más por la acción, con novedades como el apuntado en primera persona, la cámara más cercana al personaje o el mayor protagonismo de Raiden. Y qué decir de Metal Gear Solid 3: Snake Eater, una tercera parte que supo contar una historia distinta (protagonizada por Big Boss), con mayor énfasis en la interacción con el escenario, pero también con elementos de acción más acordes a la madurez de su generación de 128 bits.

Metal Gear Solid: Peace Walker cierra la etapa más redonda de la saga con una experiencia similar a la de Snake Eater, pero en los circuitos de PSP (algo increíble a nivel técnico). También podríamos citar el caso de Metal Gear Solid Delta: Snake Eater, remake del juego de 2004 que podría considerarse como un shooter en tercera persona con toques de sigilo y táctica.

Returnal / Saros

• Desarrollador: Housemarque.
• ​Plataformas: PS5 y PC / PS5.
• ​Año de lanzamiento: 2021 / 2026.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 y 86 / 80 y 87.

Los dos juegos más recientes de Housemarque (Nex Machina, Resogun) son, en esencia, roguelikes, pero también son shooters en tercera persona, por razones obvias. Eso sí, no todos podrán sobrevivir a experiencias tan intensas como las que ofrecen Returnal y Saros.

Returnal es la historia de Selene y su descenso a los infiernos del planeta Atropos, un lugar hostil que alberga una peligrosa raza alienígena. La jugabilidad es semejante a la de un third-person shooter, con un variado arsenal, disparos secundarios y gran movilidad, pero la ejecución va más allá de un desarrollo lineal al uso.

Saros, por su parte, es una experiencia con más acción y tiroteos que Returnal, protagonizado por Arjun Devraj en el planeta Carcosa. Es un híbrido perfecto entre un shooter en tercera persona tradicional, un roguelike y todo ello adornado con toques de juego bullet hell. Es difícil como pocos, pero conquistará el corazón de cualquier fan del género.

Spec-Ops: The Line

• Desarrollador: Yager Development.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2012.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 84 / 77.

¿Quién dice que los shooters no pueden contar grandes historias? Spec-Ops: The Line es un caso aparte, porque no es el típico juego bélico como Call of Duty y Battlefield, ni tampoco un shooter centrado en la brutalidad como Gears. Aquí cada disparo duele, porque nos invita a una incómoda reflexión acerca de la moralidad de los actos que cometemos.

Es una de esas historias que tienen que vivirse al menos una vez. En lo jugable, el título de Yager Development es un shooter táctico en tercera persona que utiliza coberturas, y cuya mayor novedad es el uso de la arena como elemento para entorpecer, despistar o incluso combatir a los enemigos. Un juego de culto que no os podéis perder.

Splatoon 2 / Splatoon 3 / Splatoon Raiders

• Desarrollador: Nintendo EPD
• ​Plataformas: Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 2017 / 2022 / 2026.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89 y 83 / 83 y 83 / 87 y 81.

La franquicia shooter por excelencia de Nintendo, que ha ido ganando mayor peso en la modalidad para un jugador, pero manteniendo la grandeza del multijugador online. Splatoon es un gran juego, pero creemos que su secuela, Splatoon 2, se lo come con patatas, sobre todo por la campaña y sus duros jefes finales.

Splatoon 3, última entrega principal hasta la fecha, lleva la fórmula de shooter ''de pintura'' de Inklings y Octolinks hasta la perfección, con un multijugador online más completo, mecánicas de disparo más pulidas y mayor variedad de armas (hasta diez, con la ayuda de una mascota en la campaña).

También queremos recomendar Splatoon Raideers, un spin-off que acaba de salir para consolidarse como el juego de Nintendo mejor valorado por los usuarios en Metacritic. Es más un looter-shooter tipo Borderlands que un título de disparos al uso, pero os prometemos que engancha como pocos juegos.

Star Wars Battlefront / Star Wars Battlefront II

• Desarrollador: Pandemic Studios.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox / PC / Mac / iOS / Android.
• ​Año de lanzamiento: 2004 / 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 84 y 82 / 84 y 84.

Dos de los mejores juegos de Star Wars y la cúspide de lo que los chicos y chicas de Pandemic Studios ofrecieron en la década de los 2000, antes de echar el cierre en 2009. Lástima que nunca tuviéramos el prometido Battlefront 3, aunque Battlefront y Battlefront II de EA no son malos títulos (recomendamos especialmente el segundo, que además tiene modo campaña).

Star Wars Battlefront y Star Wars Battlefront II se pueden jugar en primera persona, pero su esencia reside en el modo en tercera persona. Cuatro facciones, diferentes planetas y mapas, todos los tipos de infantería, héroes y villanos... ¿Hace falta decir más? Y, además, fueron pioneros al popularizar el juego en línea más allá de PC y Xbox en su generación.

Incluso los no fans de Star Wars deberían probarlos, porque básicamente son shooters en tercera persona con los soldados y personajes de la franquicia creada por George Lucas. Mención especial a El auge del imperio, la excepcional campaña del segundo juego narrada por el mismísimo Temuera Morrison. Tuvieron versión remasterizada en 2024, así que es relativamente fácil encontrarlos.

Syphon Filter / Syphon Filter: Logan's Shadow

• Desarrollador: Eidetic (ahora Bend Studio) / Bend Studio.
• ​Plataformas: PS1 / PSP y PS2 (solo EE.UU.).
• ​Año de lanzamiento: 1999 / 2007.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 y 90 / 87 y 85.

Inspirados por el éxito de Metal Gear Solid, desde Eidetic (ahora conocidos como Bend Studio) se propusieron crear un juego de acción y sigilo en tercera persona de corte similar. El resultado, después de pasar unas cuantas penurias (casi se cancela), fue Syphon Filter, todo un clásico de acción del catálogo de la primera PlayStation.

La aventura protagonizada por Gabriel Logan y Lian Xing es de las más inolvidables que se pueden vivir en una PS1, gracias a la perfecta mezcla de acción con sigilo y táctica. Incluso tiene sus puzles, al más puro estilo Tomb Raider, que pueden sacarnos de quicio en ciertos momentos. Tuvo dos secuelas directas, pero nos quedamos con el clásico de 1999.

También queremos destacar Syphon Filter: Logan's Shadow, última entrega de la franquicia para PSP y PS2. Muchos fans lo consideran incluso mejor que sus predecesores de sobremesa, con unos gráficos de infarto para moverse en una portátil, mejoras en el combate cuerpo a cuerpo, sistema de coberturas y físicas impulsadas (maravillosamente) con el motor Havok.

Tom Clancy's Splinter Cell / Splinter Cell: Pandora Tomorrow / Splinter Cell: Chaos Theory

• Desarrollador: Ubisoft Montreal / Ubisoft Milan / Ubisoft Shanghai.
• ​Plataformas: Xbox, PC, Mac, PS2, PS3, GameCube, GBA y N-Gage / Xbox, PC, PS2, PS3, GameCube, GBA y móviles / Xbox, PC, PS2, PS3, GameCube, 3DS, N-Gage y móviles.
• ​Año de lanzamiento: 2002 / 2004 / 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 y 93 / 95 y 93 / 95 y 94.

El primer Splinter Cell está en el límite de lo que puede considerarse como un shooter o juego de acción. Sí, Sam Fisher tiene acceso a unas cuantas armas de fuego, pero la munición es limitada y el propio desarrollo nos incita a usar el sigilo, especialmente el contraste entre luces y sombras de cada escenario.

Su secuela, Pandora Tomorrow, ya se orienta un poco más hacia la acción, aunque el sigilo y el uso de gadgets siguen teniendo mucha importancia. Sam ahora puede disparar mientras está colgado, abrir puertas mientras lleva cuerpos, o incluso apuntar con una mira láser. No es que sean cambios muy drásticos, pero se nota que quisieron darle un poco de vida al excepcional primer juego.

La trilogía original de Sam se cierra con Chaos Theory, un tercer juego que tiene menos acción que el anterior, pues incorpora nuevas mecánicas de sigilo y un seguimiento más exhaustivo con más parámetros en pantalla. No obstante, muestra a un Sam convertido en una bestia parda, pues ha aprendido más ataques cuerpo a cuerpo, tiene más munición y puede usar la IA a su favor para salir de toda clase de situaciones. Una trilogía tan sigilosa como cargada de acción ''shooter''.

Vanquish

• Desarrollador: PlatinumGames.
• ​Plataformas: PS4 / PS3 / Xbox One / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2010.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 83 / 84.

No existe un shooter tan vertiginoso y fluido como Vanquish. Se le pueden achacar varias cosas, como la corta duración o el desarrollo caótico de la acción, pero eso es precisamente parte de su magia. Es una experiencia sin igual en la industria, una obra de culto firmada por el genio Shinji Mikami que todo fan del género debería probar.

Si lo acabáis pronto (que es lo más probable), siempre se puede repetir en una dificultad mayor o picarse para terminarlo en el menor tiempo posible. Cada partida de Vanquish es como chutarse adrenalina en vena, gracias al adictivo gunplay, los rápidos movimientos del prota y lo frenético que es todo lo que ocurre en pantalla. También está disponible en pack junto a Bayonetta.

Warhammer 40.000: Space Marine / Space Marine 2

• Desarrollador: Relic Entertainment / Saber Interactive.
• ​Plataformas: PS3, Xbox 360 y PC / PS5, Xbox Series X|S, PC y Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 2011 / 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88 y 76 / 80 y 83.

Terminamos con dos de los mejores juegos de Warhammer 40.000 jamás realizados, que claramente se inspiran en Gears of War para alcanzar la fórmula más brutal del género. Con razón los dueños de Conan quieren hacer un juego como Space Marine 2, porque le sentaría como anillo al dedo al legendario bárbaro.

En ambos juegos manejamos al teniente Titus, perteneciente al cuerpo de los Marines Espaciales. El primer Space Marine nos enfrenta contra hordas incesantes de orcos, una de las criaturas más emblemáticas del universo creado por Games Workshop, mientras que el segundo presenta a los tiránidos, que son una raza alienígena parecida a los xenomorfos.

Desde armas de fuego de pequeño y gran calibre, pasando por ataques cuerpo a cuerpo o armas blancas como la espada motosierra, Space Marine y Space Marine 2 son perfectos ejemplos de cómo hacer los mejores juegos de acción shooter en tercera persona con permiso de unos pocos títulos.

Los otros shooters en tercera persona IMPRESCINDIBLES

Ya hemos repasado los 15 mejores shooters en tercera persona de la historia, pero no son los únicos que merecen estar entre los grandes, así que ahora vais a descubrir los otros títulos del género que también son IMPRESCINDIBLES.

Más allá de Max Payne, Remedy depara dos maravillosas aventuras de terror y supervivencia con la saga Alan Wake. El segundo está más cerca de ser un survival horror antes que un shooter, pero tiene sus toques de acción, al igual que el excéntrico Control.

Tampoco podemos dejar de lado joyas de mediados-finales de los años 2000 como Army of Two, Crackdown y Dark Sector, con un ojo en la famosa franquicia bélica de Sony PlayStation, SOCOM, que dio mucho que hablar en la vertiente online de su tiempo.

El sigilo también tiene algo que decir. No hace falta ser Solid Snake o Sam Fisher para destacar en el género, porque James Bond (con el reciente 007: First Light) y el Agente 47 también han hecho méritos para estar aquí.

Entre francotiradores, un megaéxito de Ubisoft y una Lara más superviviente que nunca, también encontraréis otros juegos ilustres que probar en este ámbito.

Estos son los otros shooters en tercera persona que tenéis que jugar:

• Alan Wake / Alan Wake II
• Army of Two
• Binary Domain
• Control: Ultimate Edition
• Crackdown
• Dark Sector
• Destroy All Humans! (2005)
• Earth Defense Force 4.1: The Shadow of New Despair / Earth Defense Force 5
• Evil West
• Freedom Fighters
• Fuse
• Hitman (trilogía moderna)
• James Bond 007: Everything or Nothing / 007: First Light
• Jet Force Gemini
• Kane & Lynch: Dead Men / Kane & Lynch: Dog Days
• Lost Planet: Extreme Condition
• Mercenarios: El arte de la destrucción / Mercenaries 2: World in Flames
• Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy
• PUBG: Battlegrounds
• Red Dead Revolver
• Red Faction: Guerrilla
• Remnant: From the Ashes / Remnant II
• Resistance: Retribution
• Risk of Rain 2
• Shadows of the Damned / Shadows of the Damned: Hella Remastered
• Sniper Elite 4 / Sniper Elite 5
• SOCOM: U.S. Navy SEALs (trilogía) / SOCOM: Fireteam Bravo 1 y 2
• Star Wars Jedi Knight: Dark Forces II / Star Wars Jedi Knight II: Jedi Outcast / Star Wars Jedi Knight: Jedi Academy
• Stranglehold
• The Conduit / Conduit 2
• Tom Clancy's Ghost Recon: Wildlands
• Tom Clancy's The Division 2
• Tomb Raider (2013) / Rise of the Tomb Raider
• Transformers: La guerra por Cybertron / Transformers: La caída de Cybertron
• Warframe

Ahora que ya sabéis cuáles son los mejores shooters en tercera persona de la historia, puede que echéis en falta algunos nombres ilustres como Dead Space, Resident Evil 4 y The Evil Within. Tranquilos, porque estos juegos formarán parte de un futuro top 50, más orientado al terror y el survival horror...

Hasta entonces, haríais bien en descubrir los otros top 50 que hemos preparado en HobbyConsolas: los mejores juegos de velocidad y conducción, los mejores juegos RPG y JRPG, los mejores juegos de fútbol por el Mundial 2026, las mejores aventuras de mundo abierto, los mejores juegos de plataformas, los mejores metroidvania y los mejores shooters en primera persona.

¿Cuál es vuestro shooter en tercera persona favorito? Sea cual sea vuestra elección, cualquiera de estos juegos siempre será recordado por ser uno de los mejores en su género, desde Gears y Max Payne hasta Fortnite, ARC Raiders o Helldivers 2.

Al principio, muchos jugadores mostraron sus reticencias con la estética cel shading del juego, más próxima a los dibujos animados que a la épica asociada a las aventuras de Link.

Lo que pudo ser una reticencia inicial terminó por decidir el futuro de la franquicia; tal es así que Eiji Aonuma ha explicado que se canceló la secuela “por culpa” de Toon Link.

Wind Waker 2 no salió adelante por Toon Link

Un vídeo del canal Did You Know Gaming recoge las declaraciones del director de Wind Waker, a colación de los planes frustrados de hacer una secuela.

Todo surge al comentar cómo, a principios de los 2000, los usuarios japoneses empezaron a dejar de lado los videojuegos. Norteamérica pasó a ser el gran baluarte del sector, aunque no para todos los juegos.

“Wind Waker, que había vendido más de un millón de copias, empezó a perder tracción a toda velocidad; incluso en Estados Unidos, un mercado mucho más fuerte que Japón”, explica Aonuma.

“Pregunté la razón en Nintendo of America y me dijeron que los gráficos toon-shading del juego daban la impresión de que estaba dirigido a un público infantil”.

De ese modo, los jugadores adolescentes y adultos se vieron alienados, lo que alejó Wind Waker del sector que habitualmente jugaba a Zelda. El problema es que Wind Waker 2 ya estaba en marcha.

La continuación iba a tener la misma estética que el primer juego, lo que preocupó a Aonuma, ya que no podían permitirse otro Zelda que provocase una reacción indiferente en Estados Unidos.

“Fue entonces cuando decidí que hacía falta una solución inmediata, y lo único que podía hacer es dar al mercado norteamericano el Zelda que ellos querían”, añade.

Así que acudió a Miyamoto para proponerle un Zelda más realista. El creador de Mario no estaba muy convencido, pero propuso añadir todo aquello que Ocarina of Time no pudo hacer, incluyendo que Link pudiese atacar a caballo.

Fue así como nació Twilight Princess, que se anunció en olor de multitudes en el E3 2004. Esa expectación se tradujo en un éxito de ventas, con casi 9 millones de copias.

En cuanto al bueno de Toon Link, vivió nuevas aventuras en Nintendo DS, además de hacer cameos en otras entregas y ser jugable en Super Smash Bros. Una buena jubilación, ¿no os parece?

Otras sagas muy queridas, como Silent Hill y Castlevania (ambas de Konami), han resurgido de sus cenizas hace bien poco, mientras otros nombres ilustres intentan salir del túnel del olvido.

No es la primera vez que recordamos grandes franquicias olvidadas de PlayStation, o que pedimos la vuelta de las 15 sagas más infravaloradas de Nintendo. A veces, estas despedidas tienen su explicación, bien sea por un fracaso en ventas, malas críticas (estos 11 juegos mataron sus respectivas sagas) o porque los gustos de los usuarios han cambiado.

Sin embargo, no deja de ser llamativo que haya franquicias y series de videojuegos que dejaron de recibir nuevas entregas justo cuando estaban en su momento más dulce.

Uncharted tocó el cielo con El desenlace del ladrón en PS4, pero ahora la IP de Naughty Dog está completamente ausente. BioShock busca un nuevo camino de la mano de Cloud Chamber, 13 años después de su último juego. Y, como estos, hay tantos y tantos ejemplos...

Ahora vamos a repasar las 15 sagas y franquicias que lanzaron su último juego cuando estaban en su mejor momento, y que no volvieron a tener más entregas.

• Adventure Island
  
• BioShock
• Burnout
• Dark Cloud / Dark Chronicle
• Deus Ex
• F-Zero
• Golden Sun
• Half-Life
• Infamous
• Jak and Daxter
• Left 4 Dead
• Metal Gear Solid
• Mother (EarthBound)
• Portal
• Uncharted

Adventure Island

• Género: Plataformas / Aventura.
• ​Desarrollador: Hudson Soft.
• ​Plataformas: NES / SNES / Game Boy / GameCube / Wii (Consola Virtual) / PS2 / TurboGrafx-16 / móviles.
• ​Primer juego: Adventure Island (1986).
• Último juego principal: Super Adventure Island (1995).

A mediados de los años 80, Hudson Soft se convirtió en uno de los mejores socios de Nintendo para nutrir el catálogo de NES, y de ahí nacería el primer Adventure Island, todo un clásico de las plataformas 2D de la época.

Sus dos secuelas dieron continuidad a una saga que incluso dio el salto a la portátil de la gran N, Game Boy, llegando hasta una cuarta parte que solo llegó a las tiendas en Japón. A partir de ahí, Adventure Island experimentó un cambio con New Adventure Island, exclusivo de TurboGrafx-16.

El canto de cisne de la franquicia se daría con los lanzamientos de Super Adventure Island y Super Adventure Island 2 para SNES. A mediados de los 90, la saga se frenó en seco y dicha crisis derivaría en la desaparición de Hudson Soft (cuyo catálogo compró íntegramente Konami, junto a la IP).

BioShock

• Género: Shooter en primera persona / Acción.
• ​Desarrollador: Irrational Games / 2K Games.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / PS3 / Xbox Series X|S / Xbox One / Xbox 360 / Nintendo Switch / PC / Mac.
• ​Primer juego: BioShock (2007).
• Último juego principal: BioShock Infinite (2013).

Nadie se explica por qué una de las sagas más importantes de la generación de PS3 y Xbox 360 lleva 13 años sin recibir nuevas entregas. Menos mal que Cloud Chamber y 2K Games ya preparan BioShock 4, un resurgir de la franquicia que se está haciendo esperar demasiado...

BioShock, heredero espiritual de System Shock 2 y con el genio Ken Levine a la cabeza, se desmarcó como uno de esos juegos de culto de su tiempo. Y ojo, porque gozó de un éxito considerable a nivel de ventas, pues tendría dos secuelas: BioShock 2 y BioShock Infinite.

Quizá hubiéramos entendido que la saga se tomase un largo descanso después de BioShock 2, un buen juego pero netamente inferior al primero. Sin embargo, Ken Levine regresó con BioShock Infinite, una excelente reinvención que conectó con los fans. De la noche a la mañana, la franquicia de 2K desapareció de la industria. Sus últimos pasos fueron los remasters/recopilatorios (BioShock: The Collection).

Burnout

• Género: Conducción.
• ​Desarrollador: Criterion Games.
• ​Plataformas: PS4 / PS3 / PSP / PS2 / Xbox One / Xbox 360 / Xbox / Nintendo Switch / Nintendo DS / PC.
• ​Primer juego: Burnout (2001).
• Último juego principal: Burnout Paradise (2008).

Todo amante de la conducción arcade lleva años pidiendo el regreso de Burnout, una brutal saga de velocidad que, sin llegar al éxito de Need for Speed, supo hacerse un hueco en la generación dorada de ese tipo de juegos. ¿Quién no llegó a disfrutar de alguna de sus entregas en la generación de 128 bits?

Burnout 3: Takedown representa el culmen de la esencia destructiva de Criterion Games. Sus secuelas, Burnout Legends y Burnout Revenge, siendo un poco inferiores, mantuvieron bien el tipo, pero se quedaron enanas al lado de la gran revolución que experimentó la serie con Burnout Paradise.

A pesar de las excelentes críticas cosechadas por su propuesta de mundo abierto, y con más de 3 millones de copias vendidas en consolas, EA frenó en seco la continuidad de Burnout, relegando la IP a los pequeños juegos descargables y los remasters de Paradise. ¿Hay alguien al volante en esa compañía multimillonaria? Lo peor es que el futuro de Criterion está en Battlefield...

Dark Cloud / Dark Chronicle

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: LEVEL-5.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Primer juego: Dark Cloud (2000).
• Último juego principal: Dark Chronicle (2002).

Lejos de ser una numerosa y consolidada saga dentro del género JRPG, tanto Dark Cloud como Dark Chronicle se ganaron hace muchos años el respeto de todo aficionado al rol japonés. Además, son los últimos vestigios de una Level-5 dispuesta a todo en los primeros años de PS2.

Quizá no fueran enormes éxitos comerciales (aunque Dark Chronicle llegó a vender más de 235.000 copias en solo unos meses en Japón), pero estos títulos exclusivos de PS2 se quedaron en el corazón de muchos usuarios de la consola de Sony para siempre. Sus mazmorras aleatorias o mecánicas como reconstruir pueblos destruidos, se adelantaron a su tiempo, logrando muy buenos resultados.

En 2011, la dirección de Level-5 mostró su interés en hacer una tercera entrega de esta saga, pero los problemas económicos y el nacimiento de IPs emergentes como Ni no Kuni aparcaron el sueño. ¿Se hará realidad algún día?

Deus Ex

• Género: RPG / Acción.
• ​Desarrollador: Ion Storm / Eidos-Montréal.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / PS3 / PS2 / Xbox Series X|S / Xbox One / Xbox 360 / Xbox / Nintendo Switch / Wii U / PC / Mac.
• ​Primer juego: Deus Ex (2000).
• Último juego principal: Deus Ex: Mankind Divided (2016).

Parece increíble que una saga RPG tan reconocida como Deus Ex solo tenga cuatro entregas, pero así es. El Deus Ex original, de Warren Spector, es considerado una obra de culto de la ciencia ficción y un título adelantado a su tiempo, y un pequeño éxito comercial

Deus Ex: Invisible War fue un notable paso adelante, pero la mejor época de la franquicia llegaría en el tramo final de la generación de PS3 y Xbox 360. Deus Ex: Human Revolution y Deus Ex: Mankind Divided construyeron un rico universo en torno a la figura de Adam Jensen, y ambos se colaron entre los grandes juegos de rol de su tiempo.

De forma totalmente incomprensible, la saga Deus Ex desapareció meses después del lanzamiento de Mankind Divided. Ya en manos de Embracer Group, Warren Spector y el actor de Adam intentaron resucitar la serie con un nuevo juego... que sería cancelado. El futuro de la franquicia es incierto.

F-Zero

• Género: Conducción.
• ​Desarrollador: Nintendo EAD / NDcube / Amusement Vision.
• ​Plataformas: SNES / Virtual Boy / Satellaview / Nintendo 64 / iQue Player / GBA / GameCube / Nintendo Switch.
• ​Primer juego: F-Zero (1990).
• Último juego principal: F-Zero Climax (2004).

Con permiso del (divertidísimo) experimento de F-Zero 99 y la llegada de Zero Racers, un juego planeado en su día para Virtual Boy, ambos gracias a Nintendo Switch Online, la icónica franquicia de carreras futuristas de la gran N es, sin duda, la ausencia más importante en su actual cartera de títulos first-party.

Nadie entiende por qué llevamos más de 20 años sin un juego del Capitán Falcon, considerando que el tándem formado por F-Zero GX y F-Zero Climax (en GameCube y GBA, respectivamente) situó la serie en su momento más dulce, comercial y mediáticamente hablando.

El cocreador de F-Zero, Takaya Imamura, ha comentado en más de una ocasión que le gustaría resucitar la saga, pero seguimos sin ver nuevas entregas ni en Switch ni en Switch 2. Menos mal que F-Zero GX se puede jugar en la nueva consola híbrida gracias a Switch Online.

Golden Sun

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: Camelot Software Planning.
• ​Plataformas: GBA / Nintendo DS.
• ​Primer juego: Golden Sun (2001).
• Último juego principal: Golden Sun: Oscuro Amanecer (2010).

Seguro que muchos jugones ya son conscientes, pero... ¿Por qué Nintendo ha enterrado la saga Golden Sun a tres metros bajo tierra? Hace 25 años, contaban con una tremenda saga JRPG que conquistó a los poseedores de una Game Boy Advance, que ahora se puede disfrutar en Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 gracias a su catálogo de retrocompatibles.

Es cierto que Oscuro Amanecer, entrega lanzada para Nintendo DS en 2010, no será recordado por ser el mejor Golden Sun (de hecho, a los fans veteranos no les entusiasmó), pero fue un paso más hacia la consolidación de esta IP como una serie de éxito para Nintendo.

Con ''permiso'' de esta última entrega (lanzada hace ya 16 años, ojito), es una lástima que Camelot frenase en seco con Golden Sun 2, considerando que ahora podrían hacer absolutas maravillas gracias al hardware híbrido de sus consolas.

Half-Life

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Valve / Gearbox Software.
• ​Plataformas: PC / Mac / PS3 / PS2 / Xbox 360 / Xbox.
• ​Primer juego: Half-Life (1998).
• Último juego principal: Half-Life: Alyx (2020).

¿Existe Half-Life 3? Es una pregunta que atormenta a muchos jugadores, especialmente tras la revelación de Steam Machine. La realidad, a día de hoy, es que Valve parece ser reacia a todo juego que sea la tercera entrega de una de sus sagas, porque esto también aplica para Left 4 Dead, Dota, Team Fortress y Portal.

Pero ya no vamos ni por ese camino. Después del pelotazo del primer Half-Life y del enorme éxito de Half-Life 2, los desarrolladores de Valve y Gearbox Software (creadores de Borderlands) continuaron las aventuras de Alyx Vance con Half-Life 2: Episodio 1 y Half-Life 2: Episodio 2, dos ''secuelas'' independientes del original.

Un tercer episodio estuvo en desarrollo, pero se canceló (ahora los fans trabajan en resucitarlo mediante los restos del proyecto oficial), y la saga tuvo su última aparición con el sobresaliente Half-Life: Alyx. Ni siquiera el éxito del título VR pudo asegurar la continuidad de la saga.

Infamous

• Género: Acción / Aventura de mundo abierto.
• ​Desarrollador: Sucker Punch Productions.
• ​Plataformas: PS4 / PS3.
• ​Primer juego: Infamous (2009).
• Último juego principal: Infamous: Second Son (2014).

Los chicos y chicas de Sucker Punch han demostrado ser verdaderos maestros a la hora de construir aventuras de mundo abierto. Pero conviene recordar que, mucho antes de lanzar Ghost of Tsushima, ya habían sentado cátedra con la saga Infamous en PlayStation 3.

Infamous tuvo su particular guerra con Prototype en aquella generación, derivando en una secuela que llevó sus mecánicas a un nivel muy superior. De los ''descartes'' de aquel Infamous 2 surgió Infamous: Second Son, tercera entrega y uno de los primeros títulos exclusivos que tuvo PlayStation 4.

Aquel título supondría el adiós de Infamous como una de las sagas punteras de PlayStation. Tan solo la expansión independiente First Light alargaría, tímidamente, la vida de esta maltratada IP (Sly Cooper es otro ejemplo notable). Una vez más, no entendemos por qué las compañías hacen estas cosas.

Jak and Daxter

• Género: Plataformas / Aventura.
• ​Desarrollador: Naughty Dog / Ready at Dawn / High Impact Games / Mass Media Games.
• ​Plataformas: PS3 / PS Vita / PSP / PS2.
• ​Primer juego: Jak and Daxter: The Precursor Legacy (2001).
• Último juego principal: Jak and Daxter: La frontera perdida (2009).

Ahora son conocidos por la saga The Last of Us y sus innumerables remasterizaciones, pero Naughty Dog antaño se consolidó como uno de los estudios más prolíficos para PlayStation. No por nada son los creadores de Crash Bandicoot, ahora en poder de Xbox, y otra emblemática franquicia de plataformas: Jak and Daxter.

La trilogía Jak es parte indispensable de la identidad de marca de PlayStation, tanto por sus ventas como por las excelentes críticas cosechadas. Por eso nadie entendió que Jak 3 fuera el último juego principal de la serie, con permiso de La frontera perdida, que ni siquiera fue creado por Naughty Dog.

Posiblemente, Sony prefirió darles libertad para crear una franquicia de potencial cinematográfico para hacer brillar las bondades de PS3 (y, curiosamente, esa saga también forma parte de esta lista), dejando a Jak y Daxter como un producto secundario... Menudo error.

Left 4 Dead

• Género: Shooter en primera persona / Terror.
• ​Desarrollador: Valve / Turtle Rock Studios.
• ​Plataformas: PC / Mac / Xbox 360.
• ​Primer juego: Left 4 Dead (2008).
• Último juego principal: Left 4 Dead 2 (2009).

La fobia de Valve por el número 3 se extiende a Left 4 Dead, una de sus franquicias más exitosas... y eso que solo tiene dos entregas. También es llamativo que entre ambos juegos solo transcurrieron 12 meses, pues Valve tenía montones de ideas para expandir el título original.

En vez de lanzar incontables DLCs (que también los tuvo) y expansiones, la compañía de Steam optó por una secuela temprana que brindó la experiencia definitiva tanto en PC como en Xbox 360. Años más tarde, Turtle Rock Studios se independizó de Valve para lanzar un sucesor espiritual, Back 4 Blood.

Cualquier otra compañía habría apostado por un Left 4 Dead 3, pero Gabe Newell es diferente, así que millones de jugadores siguen disfrutando de un shooter de zombis que ya tiene 17 años a sus espaldas.

Metal Gear Solid

• Género: Acción / Aventura / Sigilo.
• ​Desarrollador: Konami / Kojima Productions / Silicon Knights / Digital Dialect / Ideaworks Game Studio / Genki / Bluepoint Games / PlatinumGames / NVIDIA Lightspeed Studios / Rocket Studio / Virtuos.
• ​Plataformas (solo de MGS en adelante): PS5 / PS4 / PS3 / PS Vita / PSP / PS2 / PS1 / Xbox Series X|S / Xbox One / Xbox 360 / Xbox / Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch / 3DS / Wii (Consola Virtual) / GameCube / Game Boy Color / PC / Mac.
• ​Primer juego: Metal Gear Solid (1998).
• Último juego principal: Metal Gear Solid V: The Phantom Pain (2015).

El salto que experimentó la franquicia Metal Gear con Metal Gear Solid fue tan grande que pensábamos que a Hideo Kojima y a Konami nunca se les acabarían las ideas. Y, en realidad, la ausencia de Solid Snake, Raiden y compañía en los últimos tiempos se justifica únicamente por la ruptura entre creador y compañía.

El desarrollo de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain fue tan extenso, costoso y problemático que la relación entre Kojima y Konami se acabó rompiendo. La gota que colmó el vaso fue la cancelación de Silent Hills, el proyecto orquestado por el genio nipón y Guillermo del Toro.

Es una lástima, porque tanto Metal Gear Solid 4: Guns of Patriots como The Phantom Pain fueron sendos juegazos. Konami intentó exprimir la naranja una vez más con Metal Gear Online, pero con resultados desastrosos. Ahora, la saga está de vuelta con un remake (MGS Delta) y recopilatorios/remasters (MGS Master Collection Vol. 1 y 2), pero echamos en falta una nueva entrega principal.

Mother (EarthBound)

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: Ape / HAL Laboratory / Brownie Brown.
• ​Plataformas: NES / SNES / GBA.
• ​Primer juego: Mother / EarthBound Beginnings (1989).
• Último juego principal: Mother 3 (2006).

A diferencia de Mario, Zelda, Pokémon y tantas otras, la saga Mother (conocida como EarthBound en Occidente) siempre ha gozado de una mayor popularidad en Japón respecto a Europa y América, pero creemos que merece estar aquí por el impacto que sus personajes siempre han tenido para Nintendo.

Mother (EarthBound Beginnings) y Mother II (EarthBound) siempre serán recordados como dos de los grandes clásicos de NES y SNES, aunque el primero no salió de Japón en su lanzamiento original. La culminación (por ahora) llegaría en 2006 con Mother 3, una entrega exclusiva de Game Boy Advance... que nunca llegó a Occidente.

Resulta curioso que Mother no tuviera más juegos en su país natal, considerando que sistemas como DS, Wii o ahora Nintendo Switch encajan a la perfección con el concepto de este JRPG tan especial. Pero, como se suele decir, nunca digas nunca.

Portal

• Género: Puzle / Plataformas.
• ​Desarrollador: Valve.
• ​Plataformas: PC / Mac / PS3 / Xbox 360 / Nintendo Switch / Android.
• ​Primer juego: Portal (2007).
• Último juego principal: Portal 2 (2011).

La maldición de las terceras partes aparece por tercera (nunca mejor dicho) y última vez en esta lista. Y es una pena, porque Portal y Portal 2 son dos buenos ejemplos de que Valve puede lograr cosas que otras compañías no pueden. Solo necesitan voluntad y ganas.

El motivo por el que todavía no hemos tenido un Portal 3 es más sencillo de lo que puede parecer: no todos los desarrolladores de Valve consideran que sea ''necesario''. Creen que otros proyectos, como el shooter multijugador Deadlock, son más atractivos a largo plazo para la plataforma de Steam.

Choca especialmente por la cercanía de ambas entregas en su tiempo, y porque nos habría encantado ver un broche de oro a una trilogía ejemplar del género de puzles. Bueno, al menos existe Aperture Desk Job, una breve pero original experiencia que recuerda a esos dos gloriosos juegos.

Uncharted

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Naughty Dog / Bend Studio / One Loop Games / Bluepoint Games / Playspree / Iron Galaxy Studios.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / PS3 / PS Vita / PC / móviles.
• ​Primer juego: Uncharted: El tesoro de Drake (2007).
• Último juego principal: Uncharted: El legado perdido (2017).

Cerramos con uno de los casos más notables (e incomprensibles) de este repaso. Uncharted, que durante la generación de PS3 fue la principal franquicia de PlayStation junto a God of War, Resistance y Killzone, ahora ha quedado relegada al más absoluto olvido. ¿Se acordará Naughty Dog de Nathan Drake?

Vale, puede que la historia del mítico cazatesoros viera su final en Uncharted 4, el juegazo exclusivo de PS4 en consolas, pero un título posterior como Uncharted: El legado perdido demuestra que todavía se pueden hacer cosas muy interesantes con esta IP.

Además, que la película Uncharted 2 corra serio peligro (se rumorea que Sony la habría cancelado) es otro clavo en el ''ataúd'' de esta saga. Ojalá PlayStation nos calle la boca con una nueva entrega en los próximos años, aunque sea sin la firma de Naughty Dog.

Otros ejemplos notables son Fallout y The Elder Scrolls, las dos sagas más importantes de Bethesda. Se sabe que tanto TES VI como nuevos juegos de Fallout están en desarrollo, pero, sin contar los MMOs de ambas franquicias, llevamos más de 10 años sin ver nuevas entregas.

Afortunadamente, desde este repaso (que hicimos en 2021) a las franquicias emblemáticas que estaban sumidas en el olvido, algunas han podido volver de la tumba, mientras otras siguen esperando su oportunidad.

¿Cuál de estas sagas y franquicias de juegos crees que encajaría mejor en los tiempos actuales? Tampoco debemos ignorar el caso de Dead Space, icónica serie survival horror que ha vuelto al cajón de los juguetes rotos tras el ''fracaso'' comercial de Dead Space Remake... a ojos de EA.

Precisamente, estos juegos que se pueden disfrutar hoy en día con Brillante y Reluciente son protagonistas de nuevo por un documental perdido que revela diseños descartados y Pokémon en beta.

Este documental interno de Game Freak ha salido a la luz hace bien poco y nos deja muchos detalles interesantes desvelados, como que hubo bastantes criaturas rediseñadas.

El material se titula 'Pokémon Diamond and Pearl: Behind the Scenes DVD – Make All' y se centra en dos años de desarrollo dentro de la compañía encargada de los juegos para The Pokémon Company.

A pesar de que nunca se había lanzado a dominio público, ahora tenemos una versión del DVD publicaba online a través de Internet Archive gracias a neos_tcg y Lewtwo.

Primero, te vamos a dejar con una galería que tiene decenas de diseños Pokémon que no superaron el corte y donde hay todo tipo de criaturas.

"Durante casi veinte años, lo único que se sabía sobre este video era a través de una única mención en el blog personal de Junichi Masuda, donde todos los miembros de la compañía lo vieron el día de Pokémon en 2007 y hasta quizá recibieron una copia para conservarla", dice una de las personas que liberaron el DVD.

"La comunidad conoce este documental cuando se incluyó en una lista muy breve en el sitio de subastas japonés Mercari en febrero de 2026 y fue comprado por alguien anónimo por una oferta de 82.000 yenes, es decir, unos 500 dólares estadounidenses, aunque el contenido del video no volvió a aparecer después de que se terminara la subasta".

A través de este enlace vas a poder ver un "Making of de Sinnoh" muy breve con algunos bosquejos de la cuarta generación de Pokémon y mucho más.

Este documental perdido de Pokémon Diamante y Perla es genial

Según una de las personas que compartieron este DVD, hay planes de transcribir de forma nativa el documental y lo publicarán junto a la versión actual en YouTube con subtítulos en inglés.

Por ahora no dicen mucho más de esto, pero toda la información que sabe hasta el momento la ha recopilado Lewtwo en su web.

¿Te esperabas ver en este documental perdido de Pokémon Diamante y Perla tanros Pokémon descartados y otros rediseñados?

No es fácil responder a esa pregunta, pero en HobbyConsolas somos unos valientes. Es un género tan amplio y longevo que abarca desde los FPS (first person shooter) más icónicos, como Call of Duty, DOOM y Halo, pasando por propuestas más pequeñas como SUPERHOT, hasta los juegos como servicio que ahora dominan el mercado.

Antes de nada, aclarar que aquí no hablaremos de los shmups o matamarcianos, ni de juegos de acción en tercera persona como Gears of War o Max Payne, ni tampoco de los recordados shooters sobre raíles tipo Time Crisis y The House of the Dead, que brillaron en los salones recreativos.

También se han quedado fuera algunos juegos que ya aparecieron en anteriores reportajes. Dos ejemplos son Metroid Prime y Far Cry, títulos que brillaron en el repaso a los mejores metroidvanias y aventuras de mundo abierto.

Sí lo haremos de los first-person shooter multijugador en sus diferentes variantes, tanto de los primeros títulos que arrasaron en las party LAN, como Quake III Arena, Unreal Tournament y Counter-Strike, como de juegos totalmente online del calibre de Escape from Tarkov y Valorant, entre otros.

Coged vuestras armas y apretad el gatillo para descubrir los 50 mejores shooters en primera persona de todos los tiempos, los juegos IMPRESCINDIBLES para los amantes de los FPS, desde los pioneros del género hasta nuestros días.

• Battlefield 2 / Battlefield Bad Company 2 / Battlefield 3 / Battlefield 1
• BioShock / BioShock Infinite
• Call of Duty / Call of Duty 4: Modern Warfare / Call of Duty: Modern Warfare 2 / Call of Duty: Black Ops / Call of Duty: Black Ops II
• DOOM / DOOM (trilogía moderna)
• F.E.A.R.
• GoldenEye 007
• Half-Life / Half-Life 2
• Halo (trilogía original) / Halo: Reach
• Left 4 Dead
• Quake / Quake III Arena
• Resistance: Fall of Man / Resistance 2
• The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay / The Chronicles of Riddick: Assault on Dark Athena
• Titanfall 2
• Unreal / Unreal Tournament
• Wolfenstein 3D / Wolfenstein: The New Order / Wolfenstein II: The New Colossus
• Las otras 35 balas en la recámara

Battlefield 2 / Battlefield Bad Company 2 / Battlefield 3 / Battlefield 1

• Desarrollador: DICE
• ​Plataformas: PC / PS3, Xbox 360 y PC / PS4, Xbox One y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2005 / 2010 / 2011 / 2016.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91 / 87 y 88 / 91 y 89 / 91 y 89.

Battlefield 2 es el tercer juego de la conocida saga bélica de EA, que llevó las bases jugables de Battlefield 1942 y Battlefield Vietnam a un nuevo nivel. Los jugadores de consolas se quedaron sin esta joyita que brindaba modos para 16 jugadores (single player frente a bots), 64 personas online, tres facciones y un factor estratégico que le sentaba de miedo.

Cinco años más tarde, como secuela del ácido Bad Company, DICE sembró la semilla del éxito de Battlefield con un espectacular shooter en PS3, Xbox 360 y PC. Todo fan de la franquicia recordará siempre la campaña de Bad Company 2 protagonizada por Prest y su pelotón, que alcanzaba el techo técnico del género por encima de Call of Duty.

Pero la auténtica revolución llegaría en 2011 con Battlefield 3, un regreso a lo grande de la saga principal con una campaña épica (algo corta, pero muy intensa), gráficos de infarto (lo mejor son los escenarios destructibles) y un multijugador adictivo a más no poder. Sin Battlefield 3, hoy en día no tendríamos un Battlefield 6 tan bueno.

También es justo mencionar el ejemplo de Battlefield 1, entrega ambientada en la Primera Guerra Mundial que repasa las historias de diferentes veranos en el frente de principios del siglo XX. Muchos fans consideran que fue el último GRAN juego de la saga, gracias a sus mapas más abiertos, la cuidada atmósfera y su espectacular puesta en escena.

BioShock / BioShock Infinite

• Desarrollador: Irrational Games / 2K Australia / 2K Games.
• ​Plataformas: PS3, Xbox 360, PC e iOS/PS3, Xbox 360, PC y Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2007 / 2013.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 y 96 / 95 y 94.

Descubrir Rapture por primera vez es una de las mejores sensaciones que se pueden vivir en los videojuegos. BioShock destroza cualquier tópico para brindarnos una historia distópica ambientada en una ciudad submarina en la década de 1960, con pinceladas de una sociedad en decadencia por culpa de una droga llamada Adam.

No queremos desvelaros mucho más, porque la obra maestra de Ken Levine tiene que disfrutarse desde cero, sin spoilers, si todavía no lo has hecho. A nivel jugable, es el perfecto ejemplo de un shooter en primera persona que sabe ir más allá, por el uso de plásmidos (que nos dan poderes como lanzar fuego), la resolución de puzles y la libertad de acción que tiene el jugador, Jack.

Después de un notable (pero poco sorprendente) BioShock 2, Ken Levine supo reinventar la saga con BioShock Infinite, que abandona las aguas de Rapture para explorar los cielos de Columbia. Algunos fans creen que el tercer BioShock es el mejor, principalmente por sus nuevos personajes (como Elizabeth), los giros jugables y su delicioso apartado artístico. Ambos son joyas FPS que hay que jugar sí o sí.

Call of Duty / Call of Duty 4: Modern Warfare / Call of Duty: Modern Warfare 2 / Call of Duty: Black Ops / Call of Duty: Black Ops II

• Desarrollador: Infinity Ward / Treyarch.
• ​Plataformas: PC, Mac, PS3 y Xbox 360 / PS3, Xbox 360, Wii, PC y Mac / PS3, Xbox 360, PC y Mac / PS3, Xbox 360, Wii, DS, PC y Mac / PS3, Xbox 360, Wii U y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2003 / 2007 / 2009 / 2010 / 2012.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91 / 94 y 94 / 94 y 94 / 96 y 88 / 93 y 83.

El nacimiento de Call of Duty va de la mano con la Segunda Guerra Mundial, empezando por el clásico entre clásicos del año 2003. No obstante, aquel shooter en primera persona distaba mucho de lo que sería después esta franquicia, porque apuesta por la fidelidad histórica en sus tres campañas (con los estadounidenses, británicos y soviéticos), mecánicas tácticas y un modo multijugador más pequeño.

Call of Duty 2 y Call of Duty 3 supieron mantener la saga en lo más alto de la II Guerra Mundial, pero la gran revolución (para la franquicia y el género en su totalidad) llegaría en 2007 con Call of Duty 4: Modern Warfare, primera entrega que abandonaba el famoso conflicto del siglo XX para adentrarse en los terrenos de la guerra contemporánea.

El primer Modern Warfare hace muchas cosas, y todas las ejecuta a la perfección. Tiene una campaña arrolladora, frenética, digna de la mejor película de acción, con personajes ilustres como Soap McTavish y el Capitán Price, niveles inolvidables como el del francotirador y una historia que engancha de verdad.

Pero su elemento más influyente y revolucionario fue el multijugador online para 16 jugadores, con niveles a lo RPG, que a la postre sería la base del maravilloso Modern Warfare 2, el perfecto ejemplo de lo que debe ser una secuela. Es más impresionante, variado y tiene pequeñas novedades muy chulas (el modo Operaciones especiales). No sorprende tanto, eso sí, pero lo suple con una puesta en escena de altos vuelos.

También hay que destacar las dos primeras entregas de Call of Duty Black Ops, ahora también disponibles en PS5 y PS4. Treyarch venía del muy notable World at War, y consiguió levantar una subsaga situada en el marco de la Guerra Fría que acabaría superando a Modern Warfare por un claro motivo: los Zombis.

Black Ops 2 fue el culmen de toda una generación que alternaba las emocionantes partidas online con las incesantes hordas de zombis. Nada volvería a ser lo mismo, aunque juegos como Black Ops 6 lograron recuperar parte de la magia. Ojalá Call of Duty vuelva a su mejor nivel con Modern Warfare 4 en octubre de este año.

DOOM / DOOM (trilogía moderna)

• Desarrollador: id Software.
• ​Plataformas: PS1, SNES, GBA, Saturn, MS-DOS, Atari Jaguar, PC-88, 3DO, PC y Mac / PS4, Xbox One, Nintendo Switch, Stadia y PC / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC / PS5, Xbox Series X|S y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1993 / 2016 / 2020 / 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 (SNES) y 84 / 90 y 87 / 92 y 88 / 85 y 85.

El primer DOOM es uno de los padres del género first person shooter moderno, una obra maestra que millones de personas han jugado al menos una vez en su vida. También es conocido por ser el impulsor de los gráficos 3D a principios de los años 90, utilizando un sistema híbrido entre modelados 2,5D y escaneo de rostros (para el visor inferior con el Doomguy o Slayer).

Sus secuelas son más completas y variadas, pero es el juego de 1993 el que merece un reconocimiento, gracias a la extraordinaria labor de veteranos como John Romero, John Carmack y Tom Hall, entre otros.

Más de 20 años después, con id Software bajo el paraguas de Bethesda, Marty Stratton y Hugo Martin lograron resucitar la franquicia con el excelente DOOM de 2016, que para muchos sigue siendo el mejor de todos. Este reboot es redondo en todos sus apartados, empezando por su ágil jugabilidad, el rediseño del Slayer, los entornos de la base de la UAC en Marte y, como guinda, un divertido (aunque secundario) modo multijugador.

Con la secuela, DOOM Eternal, id Software alcanzó la perfección del FPS moderno, llevando al Slayer a la Tierra, ahora infestada por hordas de demonios. DOOM: The Dark Ages, cierre de la trilogía, viaja al pasado para contarnos los orígenes del Slayer con una historia más cercana a la fantasía oscura, adquiriendo mecánicas increíbles con el escudo motosierra, un arma que tritura cráneos y demás lindezas, esta vez sin multijugador. Es una de las mejores trilogías que nos ha dado este género en toda su trayectoria.

F.E.A.R.

• Desarrollador: Monolith Productions.
• ​Plataformas: PC / Xbox 360 / PS3.
• ​Año de lanzamiento: 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88.

¿Quién no ha sentido escalofríos con Alma? Ahora muchos no se acordarán, pero esta espectral niña fue uno de los iconos del terror durante la primera década de los 2000, en pleno apogeo del horror asiático en el cine. F.E.A.R. no solo es un GRAN juego de miedo, sino también un shooter espectacular, pionero a nivel técnico e impulsor del tiempo bala, entre otras cosas.

En la piel de Point Man, miembro del equipo First Encounter Assault Recon de los Estados Unidos, los jugadores se enfrentan a los soldados clon liderados por Paxton Fettel, mientras son testigos de alucinaciones y fenómenos paranormales orquestados por Alma. Sus secuelas, F.E.A.R. 2: Project Origin y F.3.A.R. merecen la pena si os ha gustado este, pero están muy lejos de la brillantez que Monolith demostró con este título.

GoldenEye 007

• Desarrollador: Rare.
• ​Plataformas: Nintendo 64 / Xbox 360.
• ​Año de lanzamiento: 1997.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 96.

Los fans de James Bond están encantados con 007: First Light, pero el puesto de mejor videojuego de la emblemática saga de acción está muy, muy disputado. Que GoldenEye 007 no caiga en el olvido, porque es uno de los mejores shooters en primera persona de la historia. Aquí había mucho más que hacer además de pegar tiros, pues era una fiel adaptación de la célebre película estrenada el mismo año.

GoldenEye 007, desarrollado por Rare (creadores de Donkey Kong Country y Banjo-Kazooie), es un shooter que introduce elementos de sigilo (ojo, antes de que Metal Gear Solid existiera), objetivos variables durante las misiones, coleccionables y gráficos/sonido fieles a la película dirigida por Martin Campbell. Además, su modo multijugador para hasta 4 jugadores fue tremendamente popular en Nintendo 64. Tendría un remake en 2010, disponible en PS3, Xbox 360, Wii y DS, pero nos seguimos quedando con el original de los noventa.

Half-Life / Half-Life 2

• Desarrollador: Valve.
• ​Plataformas: PC, PS2 y Mac / PC, Mac, Xbox, Xbox 360 y PS3.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 2004.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 96 / 96.

Valve es responsable de algunos de los mejores shooters multijugador jamás creados, pero su obra cumbre es Half-Life, una saga inolvidable de la cual seguimos esperando su tercer título principal. Hasta entonces, toca seguir disfrutando de Half-Life y Half-Life 2, dos FPS únicos en su especie que, junto a System Shock 2, sentaron las bases del shooter narrativo para un jugador.

El primer Half-Life, que tendría un port para PS2 años más tarde, presenta a Gordon Freeman, un físico teórico que tendrá que sobrevivir a un experimento fallido en las instalaciones de Black Mesa. La peculiaridad de esta obra maestra es que no solo va de disparar, ya que incorpora puzles muy originales, físicas realistas y objetivos secundarios que reformulan el FPS tal como se conocía en la época. Tuvo versión para PS2.

Half-Life 2, para PC y Xbox, dio unos cuantos pasos hacia adelante, brindando una historia más amplia y espectacular (Gordon se enfrenta a un imperio alienígena para salvar la Tierra), impresionantes físicas impulsadas por el motor Havok y novedades muy celebradas como la pistola antigravedad. Su trama continúa en los episodios 1 y 2, pero un tercer capítulo fue cancelado. Half-Life: Alyx también es una maravilla, pero es más una aventura de realidad virtual que un shooter al uso.

Halo (trilogía original) / Halo: Reach

• Desarrollador: Bungie.
• ​Plataformas: Xbox, PC y Mac / Xbox y PC / Xbox 360 / Xbox One / Xbox Series X|S.
• ​Año de lanzamiento: 2001 / 2004 / 2007 / 2010.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 y 97 / 96 y 95 / 96 y 94 / 96 y 91.

Los shooters de consola no serían lo que son hoy en día de no ser por Halo, una de las más importantes franquicias del género, y el gran icono de Xbox como marca en sus 25 años de historia. Curiosamente, Halo: Campaign Evolved es el primero (y probablemente, también el último) de la saga en dar el salto a PlayStation.

Bungie, creadores de Destiny y el reciente Marathon, crearon un universo de ciencia ficción fascinante, un protagonista legendario (el Jefe Maestro es un icono de los videojuegos) y una primera trilogía que no tiene rival. Halo: Combat Evolved fue la base de una jugabilidad FPS perfectamente adaptada al mando, con un variado arsenal de armas humanas y del Covenant, uso de vehículos, un gran doblaje al castellano y modo multijugador cooperativo y online.

Halo 2 siempre será recordado por tener el mejor online de su generación, además de una campaña épica que permite jugar con ambos bandos. La cúspide de la historia del Jefe Maestro llegaría en 2007 con Halo 3, un broche de oro que sacaba lo mejor de Xbox 360, y que mantiene el récord de ser el juego más vendido de la franquicia hasta la fecha.

Otros juegos que merecen su mención son Halo: Reach, una precuela de la trilogía original, que marca el adiós de Bungie a la saga Halo, Halo 3: ODST y Halo 4, primera entrega creada por 343 Industries (ahora Halo Studios). Larga vida al Jefe Maestro.

Left 4 Dead

• Desarrollador: Valve South.
• ​Plataformas: PC / Xbox 360 / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2008.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89.

El apocalipsis zombi nunca fue tan divertido hasta la llegada de Left 4 Dead, un shooter de enfoque cooperativo online (aunque se puede jugar en solitario) creado por Valve con el motor Source. Tendría una secuela solo un año después, pero el título original merece un reconocimiento, porque sentó las bases de un nuevo subgénero.

En Left 4 Dead, cuatro supervivientes luchan por su vida en la costa este de los Estados Unidos, haciendo uso de todo tipo de armas (desde hachas y bates hasta pistolas, escopetas y ametralladoras) para derrotar a los muertos vivientes. Se distingue de juegos del mismo subgénero por sus mecánicas de supervivencia, la campaña principal (no es una maravilla, pero suma puntos a la experiencia) y la inclusión del editor de mapas en PC. El perfecto ejemplo de cómo hacer un FPS cooperativo con zombis.

Quake / Quake III Arena

• Desarrollador: id Software.
• ​Plataformas: MS-DOS, PC, Mac, Saturn y Nintendo 64 / PC, Mac, AmigaOS 4, Dreamcast, PS2, Xbox 360 e iOS.
• ​Año de lanzamiento: 1996 / 1999.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 / 93.

Otra leyenda del género FPS. Quake es otro de los padres de los shooters en primera persona, principalmente por impulsar los gráficos totalmente 3D tanto en PC como en las consolas de la época (aquel port de Saturn fue una maravilla). El primero tenía multijugador, pero su enfoque principal fue la campaña, apoyada sobre un gran diseño de niveles.

La historia de Quake se ubica en un futuro lejano, con el soldado Ranger enfrentando a terribles monstruos y criaturas sacadas de la mitología de H.P. Lovecraft en dimensiones alternativas. Es una curiosa mezcla de elementos infernales con fantasía oscura, alternando entre armas clásicas como un hacha y una escopeta con armas de fuego de alta tecnología.

Quake 2 apostaría por una temática futurista, mientras que Quake III Arena se desligó por completo de los modos un jugador para ofrecer una experiencia totalmente multijugador. Fue uno de los títulos más populares de los cibercafés a principios de los años 2000, santo y seña de las ''party LAN''. Su éxito derivó en el nacimiento de Quakeworld, una comunidad que permanece activa, al igual que la conocida QuakeCon, que vuelve año tras año.

Resistance: Fall of Man / Resistance 2

• Desarrollador: Insomniac Games.
• ​Plataformas: PS3.
• ​Año de lanzamiento: 2006 / 2008.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86 / 87.

Los creadores de Ratchet & Clank y Spyro dieron sus pinitos en el género FPS con Resistance, una de las grandes sagas de PlayStation durante la generación de PS3. Y es una pena que la tengan abandonada, porque sus dos primeros títulos son joyas que brillaron por sus campañas y sendos modos multijugador para 40 y 60 jugadores, respectivamente.

Resistance: Fall of Man se ubica en una ucronía en la década de 1950. Nunca hubo una Segunda Guerra Mundial, pues el ejército de las quimeras se adueñó de casi toda Europa y solo el sargento Nathan Hale y sus tropas podrán hacerles frente. Los fans de los shooters lo recuerdan por su exquisita mezcla de armas y hechos históricos reales con elementos de ciencia ficción y toques futuristas.

Con Resistance 2, Insomniac apostó por el cooperativo, más modos online y un gunplay mucho más fluido, amén de impresionantes jefes finales que ocupan toda la pantalla. Lástima que Resistance 3 marcase el final de la saga en consolas de sobremesa, con otras dos entregas lanzadas para PSP (Retribution, en tercera persona) y PS Vita (Burning Skies), esta última para olvidar.

The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay / The Chronicles of Riddick: Assault on Dark Athena

• Desarrollador: Starbreeze Studios / Tigon Studios.
• ​Plataformas: Xbox y PC / PS3, Xbox 360, PC y Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2004 / 2009.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 82.

Vin Diesel tiene en su currículum dos de los mejores shooters para un jugador jamás realizados. No, no es broma. También tiene el honor de protagonizar dos joyas dentro de la categoría de videojuegos licenciados, punteros a nivel técnico y con una brutal fusión de acción, sigilo y exploración.

The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay, exclusivo de la primera Xbox en consolas, sirve de precuela a los eventos de la película Las crónicas de Riddick. Gráficamente era y sigue siendo una delicia, pero su jugabilidad en primera persona no se queda corta, desde el combate cuerpo a cuerpo y el gunplay (el arsenal disponible es una pasada) a las mecánicas de sigilo, aprovechamiento de la oscuridad y las físicas de cada elemento en los escenarios.

Tendría una secuela años después, Assault on Dark Athena, que además viene con un remaster del juego de 2004. Pierde el factor sorpresa del primero, pero mantiene la magia del sigilo, la acción en primera persona y la fidelidad con la saga de películas protagonizada por Vin Diesel.

Titanfall 2

• Desarrollador: Respawn Entertainment.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2016.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 / 89.

Muchos consideran que Titanfall 2 tiene la mejor campaña de un shooter para un jugador de todos los tiempos. Queda a debate, pero no se puede negar que Respawn supo contar una de las mejores historias bélicas y de ciencia ficción que recordamos, apoyada sobre el dúo formado por Cooper y BT.

Dejando el multijugador a un lado (es muy divertido, pero han pasado 10 años y la comunidad ya no es tan numerosa), esta secuela de Titanfall reformula lo que conocemos como campaña de un FPS con pequeños toques de plataformeo, una gran puesta en escena y un desarrollo adictivo a más no poder. Una pena que Titanfall 3 no exista, porque la campaña se hace demasiado corta.

Unreal / Unreal Tournament

• Desarrollador: Epic MegaGames (ahora Epic Games) / Digital Extremes.
• ​Plataformas: PC y Mac / PC, Mac, PS2 y Dreamcast.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 1999.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92.

A finales de los años 90, la popularidad de juegos como Quake hizo que Epic Games quisiera hacer su propio FPS . El resultado fue Unreal, un título de acción en primera persona de temática futurista, cuya mejor baza fue precisamente el motor gráfico Unreal Engine, que sentaría las bases de una de las herramientas más famosas de la industria.

Unreal no tenía la mejor historia del género, pero sí una jugabilidad fluida que invitaba a seguir arrasando en cada uno de sus niveles. Mención especial a la IA de los enemigos, pionera para su tiempo, y también recibió una querida expansión de historia, Return to Na-Pali, y una secuela.

Solo un año después, Epic alcanzaría la fórmula del éxito total con Unreal Tournament, variante multijugador competitiva para competir de tú a tú con Quake III Arena. Aspectos como la avanzadísima IA de los bots, las partidas online y las armas con disparo secundario lo convirtieron en el rey de los cibers en su tiempo.

Wolfenstein 3D / Wolfenstein: The New Order / Wolfenstein II: The New Colossus

• Desarrollador: id Software / MachineGames.
• ​Plataformas: MS-DOS, Arcade, Mac, PC-98, SNES, GBA, Atari Jaguar, 3DO, Xbox, Xbox 360 y móviles / PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360 y PC / PS4, Xbox One, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1992 / 2014 / 2017.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 77 (PS3) / 90 y 81 / 88 y 88.

Tras DOOM y Quake, es obligatorio mencionar el otro pilar del género FPS, que no es otro que Wolfenstein. Esta saga empezó con dos juegos no desarrollados por id Software, pero no alcanzaría su cenit hasta la llegada de Wolfenstein 3D, un shooter híbrido entre dos y tres dimensiones que sembraría la semilla del futuro Doom de 1993 y que es considerado "el abuelo del género".

Wolfenstein 3D también introdujo al mítico protagonista de la saga, William Joseph "B.J." Blazkowicz, un espía estadounidense de origen polaco que se infiltra en el Castillo Wolfenstein para frustrar los planes de Adolf Hitler y derrotar al superhombre del Ejército Nazi.

La franquicia tendría sus más y sus menos, incluso con una experiencia totalmente online como Enemy Territory, hasta que MachineGames se hizo con las riendas de la IP en 2014, con Bethesda como editora. Eso marcaría el comienzo de la mejor etapa de Wolfenstein, con una tercera entrega en camino.

Wolfenstein: The New Order y su secuela, Wolfenstein II: The New Colossus, son dos joyas FPS para un jugador que brillan en todos y cada uno de sus apartados. Además, llevan el motor Id Tech a un nuevo nivel, hasta el punto de poder equiparse con lanzamientos actuales. Si buscáis dos shooters modernos con alma retro, aquí los tenéis.

Las otras 35 balas en la recámara

Ahora que ya hemos repasado los que pueden considerarse 15 de los mejores shooters en primera persona de todos los tiempos, merece la pena repasar otros 35 títulos que completan el top 50 de este género tan especial.

Como otros muchos jugadores, tenemos una debilidad extrema por Alien vs. Predator, una obra maestra del survival horror y la acción en primera persona creada por Rebellion en 1999. Sus tres campañas son auténticos regalos para los fans de ambas sagas (Alien y Depredador), y el multijugador no se queda atrás. Lo tenéis en GOG para PC.

Otros clásicos de los shooters noventeros son Duke Nukem 3D, Heretic + Hexen o Perfect Dark, cada uno en su estilo, sin olvidarnos de la trilogía original del cazadinosaurios, Turok.

Tampoco sería justo ignorar la exitosa saga Borderlands, que apuesta por el looter-shooter, y cuyo punto álgido se ubica con Borderlands 2. También en materia multijugador, Counter-Strike se erige como la apuesta más firme de Valve para llegar a conquistar a millones de jugadores y pisar fuerte en el terreno de los eSports.

Apex Legends, Destiny 2, Escape from Tarkov y Rainbow Six Siege también brillan en el ámbito multijugador en línea del género, aunque hay otros muchos ejemplos que se quedan fuera del top 50.

A continuación, repasamos los otros 35 shooters en primera persona que merecen estar en este top 50 de los mejores:

• Alien vs. Predator
• Apex Legends
• Black
• Borderlands 2 / Borderlands 3
• Brothers in Arms: Hell's Highway
• Counter-Strike: Global Offensive
• Crysis
• Deathloop
• Destiny 2
• Duke Nukem 3D
• DUSK
• Escape from Tarkov
• Heretic + Hexen
• Killzone 2 / Killzone 3
• Marathon / Marathon 2: Durandal
• Medal of Honor / Medal of Honor: Allied Assault / Medal of Honor: Frontline
• Metro 2033 / Metro Exodus
• Neon White
• Overwatch
• Painkiller
• Perfect Dark
• Prey (2006) / Prey (2017)
• Rainbow Six Siege
• Red Faction
• Robocop: Rogue City
• Serious Sam: The First Encounter
• Soldier of Fortune
• SUPERHOT
• System Shock / System Shock 2
• SWAT 4
• The Darkness
• The Operative: No One Lives Forever
• TimeSplitters 2
• Turok (trilogía original)
• Valorant

Estos 50 shooters en primera persona son los que merecen estar en el olimpo del género, pero también hay otros muchos títulos que los fans del género deberían probar. Es más, algunos se han atrevido a plasmar lo que sería una III Guerra Mundial en formato videojuego.

Si os ha gustado este repaso, recomendamos echar un vistazo a los anteriores tops 50 de HobbyConsolas: los mejores juegos de velocidad y conducción, los mejores juegos RPG y JRPG, los mejores juegos de fútbol por el Mundial 2026, las mejores aventuras de mundo abierto, los mejores juegos de plataformas y los mejores metroidvanias.

¿Cuál es vuestro shooter en primera persona favorito de todos los tiempos? Call of Duty, Battlefield, Halo, DOOM... todas son grandes sagas de la historia del género que han escrito sus nombres en letras de oro. Y lo seguirán siendo dentro de 100 años.

Franquicias tan importantes de la industria como Castlevania y Metroid sembraron la semilla, que más tarde cultivarían otros estudios, y cada vez más indies, alumbrando títulos emblemáticos como Hollow Knight y Ori o ejemplos más recientes como el sorprendente Animal Well.

Por el camino, la fórmula clásica del metroidvania (niveles laberínticos, backtracking y exploración, más combates desafiantes) se toparía con pequeñas variantes más orientadas hacia el roguelike. El juego que mejor define esta mezcla es Dead Cells, que sentaría las bases, por ejemplo, del spin-off The Rogue Prince of Persia. Pero ojo, que aquí no vamos a hablar de roguelites...

No podíamos dejar pasar la ocasión de citar Mina the Hollower, una extraordinaria aventura tipo Zelda de Yacht Club Games (Shovel Knight) que también comparte algunos rasgos propios del metroidvania... pero que dejamos fuera por esa misma razón.

Lo cierto es que no ha sido fácil elegir los mejores juegos de este género, que suele acertar en la diana con títulos de altísima calidad, pero en HobbyConsolas siempre somos valientes... así que ahí van.

Estos son los 50 mejores metroidvanias de todos los tiempos, juegos IMPRESCINDIBLES para perderse en sus laberínticos niveles.

• Animal Well
• Astalon: Tears of the Earth
• Axiom Verge / Axiom Verge 2
• Batman: Arkham Asylum
• Blasphemous / Blasphemous II
• Bloodstained: Ritual of the Night / Bloodstained: Curse of the Moon / Bloodstained: Curse of the Moon 2
• Castlevania: Symphony of the Night / Castlevania: Aria of Sorrow / Castlevania: Circle of the Moon
• Cave Story / Cave Story+
• Ender Lilies: Quietus of the Knights / Ender Magnolia: Bloom in the Mist
• Guacamelee! Super Turbo Championship / Guacamelee! 2
• Hollow Knight / Hollow Knight: Silksong
• Infernax
• MIO: Memories in Orbit
• Nine Sols
• Ori and the Blind Forest / Ori and the Will of the Wisps
• Prince of Persia: The Lost Crown
• Super Metroid / Metroid Prime / Metroid: Zero Mission / Metroid Fusion / Metroid Dread
• Los otros metroidvanias IMPRESCINDIBLES

Animal Well

• Desarrollador: Shared Memory.
• ​Plataformas: PS5 / Nintendo Switch 2 / PC / Xbox Series X|S.
• ​Año de lanzamiento: 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 90.

Una joya pixel-art que todo fan de los metroidvanias debería probar. Animal Well es un juego de Billy Basso que, a pesar de contar con mecánicas que ya conocemos (al fin y al cabo, el backtracking o vuelta sobre nuestros pasos lleva está en el subgénero desde hace décadas), sabe reinventarlas para entregar una experiencia de aventura, puzles y exploración como ninguna otra.

Aquí no vais a encontrar acción ni combates. El aspecto diferenciador de Animal Well reside en la cantidad de puzles y su complejidad creciente, que ha tenido a la comunidad loca para resolver algunos. Eso, y en saber encontrar la ruta correcta mientras evitamos a criaturas hostiles e interactuamos con los elementos en pantalla. Mención especial al sonido, que nos da bastantes pistas sobre lo que debemos hacer a continuación. Una obra maestra del género.

Astalon: Tears of the Earth

• Desarrollador: LABS Works.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2021.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 84.

Astalon es el mejor homenaje posible a los juegos de acción, aventura y plataformas de 8 bits, cuando la palabra metroidvania nos sonaba a chino. En ocasiones, recuerda a clásicos como Castlevania (sobre todo por su apartado artístico y esos gráficos viejunos), pero incorpora mecánicas más modernas que hemos visto en Hollow Knight y Blasphemous.

La mayor peculiaridad del título es que tiene tres personajes jugables, cada uno con sus habilidades exclusivas: el mago Algus, la pícara Kyuli y el guerrero Arias. También hay un pequeño componente RPG para la progresión e incluso un pequeño guiño a Dark Souls. Quizá sus jefes finales no sean tan memorables, pero obviamente es uno de esos metroidvanias que tenéis que jugar.

Axiom Verge / Axiom Verge 2

• Desarrollador: Thomas Happ Games.
• ​Plataformas: PS4, PS Vita, Xbox One, Nintendo Switch, Wii U, PC y Mac / PS5, PS4, Nintendo Switch, Xbox One y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2015 / 2021.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89 / 78.

Axiom Verge es un metroidvania capaz de absorber al jugador en cuestión de minutos. Muchos lo definen como ''el sucesor espiritual del Metroid clásico'', pero la obra de Thomas Happ es mucho más que eso. Desde el diseño de niveles, pasando por los gráficos, la música y los personajes/enemigos, todo recuerda inevitablemente a los tiempos de NES y Master System.

Aquellos que no estén familiarizados con el género sufrirán por su intrincado diseño de niveles/escenarios, pero hay que reconocer que aporta suficientes mecánicas (cada una va ligada a un gadget distinto) como para no aburrir a lo largo de las 12 horas de juego. ¿Os atrevéis con el modo speedrun?

Su secuela, Axiom Verge 2, mejora la fórmula metroidvania y cambia de escenario para llevar a un planeta helado, aunque pierde el efecto sorpresa, y los jefes finales están mucho menos inspirados. No obstante, ambos deben ser recordados como parte de los mejores metroidvanias de la historia.

Batman: Arkham Asylum

• Desarrollador: Rocksteady Studios.
• ​Plataformas: PS4 / PS3 / Xbox One / Xbox 360 / Nintendo Switch / PC / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2009.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91 / 92.

¿Es Batman: Arkham Asylum un metroidvania? La respuesta es sí, a diferencia de sus secuelas, que llevaron al Hombre Murciélago a mundos abiertos. Muchos todavía recuerdan con nostalgia la primera vez que jugaron al título pionero de esta subsaga, considerado como uno de los videojuegos con licencia más brillantes jamás realizados.

Esta primera aventura de Rocksteady se desarrolla enteramente en el Manicomio Arkham. Podemos recorrerlo libremente para avanzar en la trama, encontrar pistas y descubrir secretos, pero siguiendo una estructura lineal en cada zona, a las que podemos regresar y avanzar por nuevos caminos con el gadget adecuado.

Por su parte, el combate se mantiene fresco como el primer día, especialmente las animaciones y las espectaculares escenas de acción. Lo podéis disfrutar como parte de Batman: Arkham Collection.

Blasphemous / Blasphemous II

• Desarrollador: The Game Kitchen.
• ​Plataformas: PS4, Xbox One, Nintendo Switch, PC y móviles / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2019 / 2023.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 83 y 82 / 88 y 85.

Los sevillanos de The Game Kitchen se han convertido en maestros del género metroidvania. Ya dieron un auténtico recital con el primer Blasphemous, una joya basada en la imaginería cristiana que, eso sí, parecía más un juego de acción 2D (o incluso un souls) que un metroidvania, cosa que cambiaría con su secuela.

Blasphemous 2 conserva la inspiración divina de su predecesor, pero con un mundo más grande y abierto a la exploración. Luchar con El Penitente es más fluido y satisfactorio (también hay combates más desafiantes), aunque es justo decir que la primera mitad de la aventura supera con creces a la segunda.

¿Buscáis algo más directo? Blasphemous es la mejor opción, mientras que Blasphemous II apuesta por un más y mejor con todos los ingredientes metroidvania que os podéis imaginar. Eso sí, ya estáis tardando en probarlos, porque son de los mejores juegos españoles de la historia.

Bloodstained: Curse of the Moon / Bloodstained: Ritual of the Night / Bloodstained: Curse of the Moon 2

• Desarrollador: Inti Creates / ArtPlay.
• ​Plataformas: PS4, PS Vita, Xbox One, Nintendo Switch, 3DS y PC / PS4, Xbox One, Nintendo Switch, PC y móviles / PS4, Xbox One, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2018 / 2019 / 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 82 / 88 y 84 / 82.

Konami va a resucitar ahora la saga Castlevania con Belmont's Curse, pero hace casi una década era impensable. Menos mal que Inti Creates nos sorprendió con Bloodstained: Curse of the Moon, un notable metroidvania 2D inspirado en los primeros juegos de Castlevania, con varios personajes (cada uno con sus habilidades exclusivas), una dirección de arte deliciosa y rejugable, por sus varios finales.

La verdadera fiesta llegaría un año después con Bloodstained: Ritual of the Night, secuela dirigida por Koji Igarashi, subdirector de Symphony of the Night (considerado el mejor Castlevania de todos). Su desarrollo 2D incorporó personajes, enemigos y escenarios tridimensionales, incluyendo infinidad de armas, objetos y secretos por descubrir. Sus jefes finales son considerablemente más duros que los de Curse of the Moon, y la BSO pone la guinda a uno de los mejores sucesores que ha tenido la serie de Konami.

Tampoco nos olvidamos de Curse of the Moon 2, continuación directa del primer Bloodstained que recupera la jugabilidad 2D, pero ahora con hasta 7 personajes, modo cooperativo para 2 jugadores y los encantadores gráficos de 8 bits. La próxima entrega, The Scarlet Engagement, apostará por el 3D en su totalidad. Desde aquí lamentamos el fallecimiento de su director creativo, Shuntaro Ida.

Castlevania: Symphony of the Night / Castlevania: Circle of the Moon / Castlevania: Aria of Sorrow

• Desarrollador: Konami Computer Entertainment Tokyo / Konami Computer Entertainment Kobe.
• ​Plataformas: PS4, PS3, PSP, PS1, Xbox 360, Sega Saturn y móviles / GBA y Wii U.
• ​Año de lanzamiento: 1997 / 2001 / 2003.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 y 93 / 86 y 91 / 86 y 91.

La saga Castlevania no podía faltar en este repaso, pues sembró la semilla de lo que hoy conocemos como género metroidvania junto a Metroid. Estamos deseando que llegue Beltmont's Curse, la nueva entrega después de muchos años de ausencia.

Castlevania: Symphony of the Night es, con diferencia, el mejor título de la saga vampírica. En su día, fue vapuleado por su fórmula 2D en pleno apogeo de los juegos tridimensionales de PlayStation y Saturn, pero el tiempo lo ha convertido en una joya por el carisma de Alucard, su extraordinario diseño de niveles y la posibilidad de recorrer el castillo y sus alrededores con total libertad. Y ojo a su banda sonora...

También queremos recordar dos entregas posteriores, como son Castlevania: Circle of the Moon y Castlevania: Aria of Sorrow, ambas lanzadas en su día para Game Boy Advance. Circle of the Moon destaca por el uso de cartas (el DSS) para conseguir efectos y habilidades únicas. Tiene algunas limitaciones respecto al juego de 1997, pero fue un pequeño milagro portátil en la consola de Nintendo.

Por su parte, Aria of Sorrow lleva la saga a finales del siglo XX con un nuevo sistema de juego (TSS, Tactical Soul System), personajes inéditos, un variado arsenal de armas y un pequeño descenso en la dificultad, gracias a los guardados rápidos y al conocimiento de las limitaciones de cada sala. A nuestro juicio, son los tres Castlevania ''más metroidvania'' que existen.

Cave Story / Cave Story+ / Cave Story 3D

• Desarrollador: Studio Pixel / Nicalis.
• ​Plataformas: PC, Mac, Nintendo Switch, Wii, 3DS y DS/3DS.
• ​Año de lanzamiento: 2004 / 2011.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 / 88 / 82.

Uno de los mejores indies de todos los tiempos. Cave Story es la historia de Daisuke Amaya, un talentoso desarrollador nipón conocido como Pixel en Internet. Después de años de trabajo, consiguió lanzar su juego como freeware en Windows, Mac y Linux, conquistando a los amantes del género nacido de Metroid y Castlevania.

Cave Story es más parecido a la saga de Nintendo que a la de Konami, apostando por la aventura, exploración de mazmorras y combates, y dando mucha importancia al backtracking. Años más tarde, Nicalis adaptaría el juego a Wii y DS con una versión ampliada, que acabaría llegando también a Nintendo Switch como Cave Story+.

Incluso tiene una versión 3D exclusiva de Nintendo 3DS, que conserva la genial dirección y el diseño de niveles de Daisuke Amaya, pero con un leve cambio técnico. Sea cual sea la versión elegida, Cave Story merece estar entre los mejores del género.

Ender Lilies: Quietus of the Knights / Ender Magnolia: Bloom in the Mist

• Desarrollador: Adglobe / Live Wire.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2021 / 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88 / 88 y 85.

Los metroidvanias suelen ser crueles con cada muerte, pero no es el caso de Ender Lilies: Quietus of the Knight, uno de los juegos más aclamados del género en los últimos años. Cuando la tierna Lily caiga en combate, podrá reaparecer en el punto de guardado anterior, algo que recuerda también al sistema utilizado en Ori.

Gracias a su increíble apartado artístico, los bellos gráficos y esos toquecitos souls, Ender Lilies se convirtió en un clásico indiscutible del género. Pero ojo, que su secuela, Ender Magnolia, no se queda atrás, hasta el punto de ser considerado uno de los grandes tapados del 2025.

Ender Magnolia: Bloom in the Mist pierde el efecto sorpresa del original, pero es, a todas luces, un juego mucho mejor. Premia constantemente al jugador para incentivar la exploración, conserva la brillantez en su dirección artística y la BSO, y el sistema de progresión de Lilac es muy, muy satisfactorio. No es perfecto, pero, francamente, está cerca de ser el metroidvania más bonito y mejor construido de cuantos hemos visto.

Guacamelee! Super Turbo Championship / Guacamelee! 2

• Desarrollador: DrinkBox Studios.
• ​Plataformas: PS4, PS3, PS Vita, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, Wii U, PC y Mac / PS4, Nintendo Switch, PC y Xbox One.
• ​Año de lanzamiento: 2014 (original en 2013) / 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89 y 90 / 86 y 87.

El metroidvania mexicano por excelencia, que recomendamos jugar en su versión Super Turbo Championship Edition. Esta joya de DrinkBox Studios incluye todos los DLCs (con los dominios del Diablo) y, por supuesto, todo lo que nos enamoró del título original de 2013, con Juan y Tostada viviendo una variada aventura que tiene prácticamente de todo: backtracking, exploración, combate y una dirección artística única repleta de colores, y que bebe del folclore mexicano.

Lo mejor de Guacamelee! es que tendréis que completarlo varias veces para ver todos los finales. Cada partida os llevará entre 7 y 8 horas, y os prometemos que no lo vais a soltar hasta desbloquear el 100%. Después, tocará dar paso a Guacamelee! 2, una secuela todavía mejor.

Empezando por sus constantes guiños a leyendas como Metroid y Street Fighter, la segunda aventura de Juan Aguacate tiene niveles mejor diseñados (y más difíciles, algunos quizá en exceso), una BSO de puro sabor mexicano, nuevos poderes y un sistema de progresión rediseñado para ser más justo con el jugador. El próximo juego del estudio, Blighted, llegará a finales de año.

Hollow Knight / Hollow Knight: Silksong

• Desarrollador: Team Cherry.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch / PC / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2017 / 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 y 90 / 98 y 94.

Solo el pequeño estudio australiano Team Cherry es capaz de hacer una obra maestra como Hollow Knight, exprimiendo cada minuto empleado en su desarrollo para entregar un juego inolvidable. Es la razón por la cual estuvimos esperando Hollow Knight: Silksong durante años, solo para comprobar que la espera mereció la pena.

Hollow Knight es un metroidvania prácticamente redondo. Tiene un mundo (Hallownest) fascinante, dividido en varios biomas cuyos diseños nos dejan embobados por su belleza. Su diseño de niveles es grandioso e incentiva que el jugador encuentre el camino correcto, no sin antes explorar cada rincón, por supuesto. También hay que mencionar sus desafiantes combates que beben de Dark Souls y los duros soulslike de FromSoftware.

Quizá, Hollow Knight: Silksong consigue superar a su majestuoso predecesor, pues ofrece una protagonista (Hornet) con más variedad de ataques, combos y movimientos, escenarios más grandes y variados, y una jugabilidad suave como la mantequilla. Puede que ambos juegos sean un pelín duros para recién llegados, pero tanto los novatos como los expertos del género no deberían dejar pasar estas dos obras maestras de la industria de los videojuegos.

Infernax

• Desarrollador: Berzerk Studio.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2022.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 80 / 84.

Absteneos los más jóvenes del lugar, porque Infernax apela a la nostalgia ochentera en todos sus apartados. No será recordado por inventar la rueda, pero el título de Berzerk Studio logra recuperar las raíces del género de acción 2D con un desarrollo metroidvania, un peculiar sentido del humor y algunas novedades muy chulas (como la toma de decisiones o las misiones secundarias).

Infernax no es tan duro como Hollow Knight, pero eso no significa que sea un juego fácil. Al menos, permite elegir un modo ''moderno'' con checkpoints, aunque los veteranos quizá prefieran la variante hardcore en la cual pierdes todo al morir. Si echáis de menos los clásicos de 8 bits, como Ghost 'n Goblins, deberíais hacer una parada obligatoria en este metroidvania caballeresco digno de los tiempos de NES y los microordenadores.

MIO: Memories in Orbit

• Desarrollador: Douze Dixièmes.
• ​Plataformas: PS5 / Xbox Series X|S / Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2026.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 83.

No hay duda de que MIO: Memories in Orbit es uno de los mejores juegos de lo que llevamos de 2026. Esperábamos encontrarnos con un metroidvania tipo Hollow Knight, con mayor peso del apartado artístico respecto a la jugabilidad, pero el título de Douze Dixièmes (tristemente cerrados) es más que eso. Tiene el honor de poseer el mejor mapa jamás visto en un metroidvania, y eso es decir mucho.

La exploración y el plataformeo (ojo, porque es duro como él solo) son las bases de MIO, por encima del combate, aunque los jefes finales están excepcionalmente bien diseñados y son difíciles. Y destaca por apostar por los entornos 2,5D, la inclusión de rutas alternativas en cada ''mundo'' y su extraordinaria capacidad para contar una historia desde la imaginería visual. Lo puedes probar si tienes Xbox Game Pass.

Nine Sols

• Desarrollador: Red Candle Games.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch / PC / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86.

El metroidvania más parecido a Sekiro: Shadows Die Twice, y eso claramente es un cumplido. Nine Sols fue una de las más gratas sorpresas de 2024, que basa su fuerza en dos pilares fundamentales: la narrativa, que presenta un mundo ''taopunk'' (una mezcla de elementos taoístas con la temática cyberpunk), y el sistema de combate tipo souls con parries.

No todos los jugadores podrán superar los duros combates de Nine Sols, pero hay que reconocer que su mecánica de parries es muy satisfactoria. Es el claro ejemplo de ''ensayo y error'', que premia la paciencia y el tesón de los jugadores hasta ejecutar cada movimiento con precisión. Eso sí, el juego de Red Candle Games también da importancia a la exploración y, sobre todo, a profundizar en su cuidado lore con cada uno de los detalles que vemos en pantalla. Un excelente metroidvania, único en su especie.

Ori and the Blind Forest / Ori and the Will of the Wisps

• Desarrollador: Moon Studios.
• ​Plataformas: Xbox One, Nintendo Switch y PC / Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2015 / 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 y 90 / 93 y 93.

La belleza de Ori es irrepetible dentro del género. Podría decirse que es como si Disney hiciera un metroidvania, porque tanto los personajes (desde el propio Ori y su ''madre'' Naru, hasta la tierna buhita Ku) como los escenarios y sus momentos más emotivos (os sacarán un mar de lágrimas) son muestras de la animación de la mejor calidad. Lástima que Xbox y Moon Studios no vuelvan a trabajar juntas en una tercera entrega.

Ori and the Blind Forest sienta las bases de una aventura grandiosa, especialmente en su Definitive Edition (incluye el viaje rápido, dos nuevas zonas y más niveles de dificultad). Explorar el mundo hasta restablecer el Árbol del Espíritu, pasando por desafiantes combates (incluyendo los jefes finales y las infernales fases speedrun), la exploración y el backtracking es una de las mejores sensaciones que se pueden vivir en este tipo de juegos.

Es difícil decir si Ori and the Will of the Wisps, su secuela, es mejor que su predecesor. Probablemente sí, porque su puesta en escena es todavía más espectacular, la jugabilidad es más fluida (aunque el arco se merece un nerfeo) y los jefes finales presentan un mayor (y más épico) desafío. Sea como sea, la franquicia Ori es un maravilloso díptico que ningún amante del género debe perderse, y que nos arrebató el corazón hace mucho tiempo.

Prince of Persia: The Lost Crown

• Desarrollador: Ubisoft Montpellier.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch / PC / Mac / Móviles.
• ​Año de lanzamiento: 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 / 88.

Ya hablamos de la saga Prince of Persia en el top 50 de los mejores plataformas, pero nos guardamos un as bajo la manga. ¿El motivo? Prince of Persia: The Lost Crown es más un metroidvania que un juego de acción y plataformas, y merece ser reconocido como uno de los grandes títulos dentro de su género. Por favor, no escuchéis las críticas hacia su apartado técnico, porque sabe suplirlo realmente bien con sus perlas artísticas. Es un juego a reivindicar.

Poco se le puede achacar a esta aventura, que ofrece la perfecta mezcla de plataformeo, exploración y combates (ojito a los espectaculares jefes), con un cuidado apartado artístico, una gran BSO de Gareth Coker (Ori) y doblaje al castellano. Tristemente, no fue el éxito que esperaba Ubisoft, y los planes de hacer una secuela están en el aire.

Super Metroid / Metroid Prime / Metroid Fusion / Metroid: Zero Mission / Metroid Dread

• Desarrollador: Nintendo R&D1 e Intelligent Systems / Retro Studios / Nintendo EPD y MercurySteam.
• ​Plataformas: SNES, Wii, 3DS, Wii U y Nintendo Switch / Gamecube, Wii y Wii U / GBA, 3DS, Wii U y Nintendo Switch / GBA, Wii U y Nintendo Switch / Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 1994 / 2002 / 2002 / 2004 / 2021.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 96 / 97 y 97 / 92 y 92 / 93 y 89 / 90 y 88.

El primer metroidvania de la historia es Super Metroid, tercera entrega de la emblemática saga de Nintendo. Después de dos juegos mucho más lineales, decidieron tirar la casa por la ventana con un desarrollo más abierto, permitiendo al jugador explorar las cinco zonas del planeta Zebes con total libertad. Sí, es verdad que quedarse atascado es lo más normal, pero esa es la magia de uno de los mejores juegos jamás realizados.

Tal fue la influencia de Super Metroid que sentó las bases del género en años posteriores, obligando a Castlevania a dar un paso similar con Symphony of the Night, y convirtiendo la acción 2D de la saga en lo que es hoy en día, desde la serie Prime (más cercana a los shooters en primera persona con toques de aventura) hasta las secuelas de la serie principal.

Metroid Prime, cuya versión Remastered de Switch también es grandiosa, reformula la jugabilidad con la vista subjetiva, los toques FPS y el mayor énfasis en la narrativa, todo ello adornado con gráficos 3D que exprimieron los circuitos de GameCube.

También hay que destacar la proeza de llevar estos ingredientes a las portátiles de Nintendo. Metroid Fusion, cuarto juego de la serie principal, introdujo elementos de terror, una atmósfera más oscura y nuevas habilidades para Samus Aran, mientras que Zero Mission triunfó a la hora de adaptar la historia original del clásico de NES a este nuevo enfoque (aunque no permite tanta libertad como Super Metroid y Fusion).

No podemos despedir este top 50 sin mencionar a Metroid Dread, quinta entrega desarrollada por el estudio español MercurySteam. Mantiene la base típica del metroidvania moderno con jugabilidad en 2D y elementos tridimensionales, pero aportando novedades como las zonas vigiladas por E.M.M.I. o los espectaculares combates contra jefes finales y sus cinemáticas. Una joya exclusiva de Nintendo Switch que, hasta la fecha, supone el último Metroid con permiso de Metroid Prime 4: Beyond.

Los otros metroidvanias IMPRESCINDIBLES

Ya hemos repasado los mejores metroidvanias que, además, también son los más populares para la mayoría de jugadores. Pero eso no significa que sean los únicos títulos que merezcan estar entre los grandes del género.

Por ejemplo, ahí tenemos el maravilloso Aeterna Noctis hecho en España, o el original Carrion, que nos convierte en el monstruo (despedazar a los humanos enemigos es un lujo) para darle un giro al concepto típico de cualquier historia de ficción.

A medio camino entre Silksong y Celeste (una obra maestra del género de plataformas), Constance sorprende por ser uno de los mejores metroidvanias del último año, mientras F.I.S.T. apuesta por una perfecta unión con la acción de avance lateral con entornos tridimensionales.

Tampoco nos olvidamos de franquicias icónicas como Shantae y La-Mulana, mucho más conocidas que sorpresas indie que nos ha regalado la industria como Laika: Aged Through Blood.

Estos son los mejores metroidvanias que completan el top 50 con total merecimiento:

• A Highland Song
• Aeterna Noctis
• Afterimage
• Berserk Boy
• Carrion
• Constance
• Cookie Cutter
• DOOMBLADE
• Dust: An Elysian Tail
• F.I.S.T.: Forged in Shadow Torch
• GRIME
• Iconoclasts
• Islets
• La-Mulana 1&2
• Laika: Aged Through Blood
• Momodora: Moonlit Farewell
• Monster Boy y el Reino Maldito
• Pronty
• Salt and Sanctuary
• Shadow Complex
• Shantae and the Seven Sirens
• Souldiers
• SteamWorld Dig 2
• Supraland
• Tales of Kenzera: Zau
• TEVI
• The Messenger
• The Swapper
• Timespinner
• Ultros
• VVVVVV
• Wordless
• Yoku’s Island Express

El género metroidvania promete seguir creciendo este año con el esperadísimo Sea of Sorrow, expansión de Hollow Knight: Silksong, y otros muchos títulos para PC y consolas que insuflarán nuevos aires.

¿Os ha gustado este nuevo top 50? En HobbyConsolas también hemos repasado los mejores juegos de velocidad y conducción, los mejores juegos RPGs y JRPGs, los mejores juegos de fútbol por el Mundial 2026, las mejores aventuras de mundo abierto y los mejores juegos de plataformas.

A nuestro juicio, estos son los 50 mejores metroidvanias de la historia, esos títulos icónicos que todo fan del género o cualquier jugador debería probar al menos una vez en la vida.

¿Hace falta que recordemos lo que suele pasar con los juegos digitales? Todos ellos están sujetos a una licencia de uso, que puede expirar cuando a las compañías y editoras les dé la gana. Por ejemplo, los títulos free to play Mario Kart Tour y Final Fantasy VII Ever Crisis ya han anunciado su fin de servicio para este año, y desde ese momento será imposible jugarlos.

Por eso existen iniciativas como Stop Killing Games, en pos de un mercado más justo que asegure la continuidad de los juegos que compramos. La Unión Europea asegura no poder legislar al respecto, así que seguimos expuestos a casos como el de Concord, entre otros.

Lo cierto es que, a lo largo de la historia, PlayStation, Xbox, Nintendo y otras compañías han retirado juegos, cerrado tiendas y acabado con el soporte de unos cuantos títulos, especialmente por el auge de lo digital desde la generación de PS3, Xbox 360 y Wii.

Unos son más graves que otros, está claro, pero no viene mal recordar los ejemplos más notables. Solo conociendo el pasado, podremos evitar que se vuelva a repetir en el futuro.

A continuación, repasamos todos los casos en los cuales se revocaron licencias digitales en consolas PlayStation, Xbox, Nintendo y otras compañías, impediendo el acceso de los usuarios a sus juegos.

PlayStation: una demo, el mayor fracaso de la historia y adiós a una generación capital

El pasado 1 de julio de 2026, Sony PlayStation anunció que cesará la producción de discos de juegos a partir de enero de 2028, lo que significa que los futuros títulos que lleguen a sus consolas, PS5 y la futura PS6, aterrizarán en las tiendas solo en formato ''código en caja'' o exclusivamente a través de PS Store.

Técnicamente, esta decisión no revoca licencia alguna, pero sí conduce a un futuro donde los usuarios podrán perder sus juegos si PlayStation pulsa un botón. Es, claramente, un golpe mortal al formato físico y también a las tiendas físicas de toda la vida.

Vamos a repasar los casos más notables en los cuales PlayStation ha revocado licencias digitales, impidiendo así el acceso total o temporal a juegos en su plataforma:

Retirada de la demo P.T. de PS Store

En abril de 2015, Konami confirmó que la famosa demo de Silent Hills, el aterrador juego cancelado de Hideo Kojima y Guillermo del Toro, dejaría de estar disponible para descargar en PS Store.

Esto hizo que P.T. abandonase la tienda digital de PlayStation, convirtiéndolo en objeto de deseo de los coleccionistas. Imaginaos la que se montó por la desaparición de una demo, pero la cuestión es que el tema tiene su miga.

A partir del 7 de mayo de 2015, P.T. fue eliminado de PS Store y no fue posible volver a descargarlo, ni para nuevos usuarios ni tampoco para aquellos que lo tuvieran asociado a su cuenta tras una primera descarga.

La única forma de acceder es mediante el propio disco duro de PS4, en caso de seguir teniéndolo instalado en la consola desde entonces. Además, Konami confirmó en 2020 que no es retrocompatible con PS5.

Concord, el perfecto posavasos de un juego ya inaccesible

El 23 de agosto de 2024, PlayStation y Firewalk Studios lanzaron de forma simultánea Concord, un hero-shooter disponible para PS5 y PC que se topó con su muerte apenas 14 días después del lanzamiento.

Al parecer, el coste del proyecto ascendió a la friolera de 400 millones de dólares, y tiene el dudoso honor de ser el mayor fracaso de un videojuego en la historia de la compañía japonesa.

El 6 de septiembre de 2024, dos semanas después del lanzamiento, Sony confirmó la retirada de Concord de PS Store, Steam y Epic Store, así como la retirada de las ediciones físicas de las tiendas. Por supuesto, PlayStation tuvo que admitir reembolsos tanto físicos como digitales.

Aquellos que todavía lo tienen en físico (ojo, porque se convirtió en objeto de deseo para muchos en eBay) no pueden jugarlo, lo mismo que los que lo adquirieron en formato digital. Concord cerró sus servidores y, al no contar con modalidad single-player, se volvió inservible.

Cierre de las tiendas digitales de PS3 y PS Vita

En verano de 2021, PlayStation pretendía cerrar para siempre las tiendas digitales (PS Store) de PS3, PSP y PS Vita, pero la reacción de los usuarios impidió que lo consolidaran. Eso sí, es imposible acceder a las tiendas oficiales desde el navegador desde entonces (salvo con este truco).

La tienda digital de PSP acabaría cayendo el 2 de julio de ese mismo año, aunque se mantuvo la opción de descargar/instalar el contenido adquirido desde la administración de cuentas de PSN. PS3 y PS Vita se salvaron, pero no por mucho tiempo.

Aprovechando el anuncio del fin de los discos, la compañía hizo oficial el pasado 1 de julio que las PS Store de PS3 y PS Vita cerrarán para siempre en julio de 2027. El proceso será escalonado, pues empezará en agosto de este mismo año en México, Honduras y Nicaragua.

A finales de este año, será el turno de otros países de Latinoamérica y Oriente Medio, y la fecha final será en julio de 2027, cuando ambas tiendas dejen de estar disponibles en el resto del mundo... incluyendo a España.

PlayStation cerrará las tiendas de PS3 y PS Vita, llevándose por delante más de 100 juegos de ambas consolas que solo se lanzaron en formato digital. Aprovechad para comprar lo que os interese, porque dentro de un año será imposible. Al menos, Sony confirma que se podrá instalar el contenido ya adquirido durante un tiempo posterior... pero tarde o temprano es probable que también deje de ser posible.

Otros casos recordados de PlayStation

• Tienda de cómics de PSP, cerró en 2012 y las licencias expiraron en enero de 2013.
• PlayStation Mobile cerró en julio de 2015.
• Algunos juegos de PS3 desaparecieron del historial de descargas en 2017 y en 2022 algunos juegos desaparecieron de las stores.
• Retirada de películas de Studio Canal, primero en Alemania y Austria (2022), y ahora en Reino Unido (2026).
• Intento de eliminar el contenido de Discovery en diciembre de 2023.
• Cuentas de PSN bloqueadas durante unas horas en diciembre de 2023.
• Juegos físicos que no aparecen en el historial o seguimiento del tiempo jugado en junio de 2026, algo que ya sucedió con algunos DLCs en marzo de 2023.

Nintendo: rompiendo con lo anterior a Switch y Switch 2

De las tres grandes que dominan la industria de las consolas de videojuegos, Nintendo es la que menos ha apostado por el formato digital, aunque está dando pasos de gigante hacia este futuro en los últimos años.

Suerte que la compañía de Kioto seguirá lanzando juegos en físico, aunque sea en formato tarjeta llave (o Game-Key Card). No obstante, tampoco se libra de ciertos casos que los usuarios todavía recuerdan con recelo.

Vamos a repasar los casos más notables en los cuales Nintendo ha revocado licencias digitales, impidiendo así el acceso total o temporal a juegos en su plataforma:

Cierre de las tiendas digitales de Wii U y 3DS

El 27 de marzo de 2023, Nintendo hizo efectivo el cierre de las eShop de Wii U y 3DS, impidiendo el acceso a las tiendas digitales de ambas consolas desde el navegador y también desde las propias plataformas.

Es decir, que los usuarios ya no pueden acceder a las tiendas, ni por supuesto comprar juegos, DLCs y demás contenidos. Esto se traduce en la pérdida de cientos de títulos y juegos retrocompatibles de las primeras consolas de Nintendo.

Todavía es posible instalar contenido adquirido a través de las propias consolas, pero no está claro cuándo dejará de estar disponible esta opción. Los más optimistas creen que será por mucho tiempo, ya que el canal tienda de Wii sigue estando activo para poder hacerlo... y justo este año se cumplen 20 años de su lanzamiento.

No obstante, se recomienda guardar el contenido en unidades de almacenamiento externo o tenerlo instalado en Wii U o 3DS, por lo que pueda pasar en el futuro, porque como en las consolas de Sony, nadie nos garantiza que un buen día deje de ser posible descargarlos.

Fin al juego online con el cierre de servidores de Wii U y 3DS

Un año después, el 8 de abril de 2024, Nintendo cerró los servidores online de Wii U y 3DS, poniendo fin a las modalidades en línea de todos los juegos de ambas consolas.

Los modos para un jugador se mantienen activos, pero ya no se pueden disfrutar con otros usuarios. El caso más triste fue el de Mario Kart 7 para 3DS, que algunos jugadores homenajearon justo hasta el último minuto antes del cierre definitivo de los servidores.

El fin de soporte del juego en línea no es estrictamente una retirada de licencias, pero sí deja prácticamente inservibles o muy mermados los juegos de Wii U y 3DS que se enfocan principalmente al juego online.

Otro caso recordado de Nintendo

• Las tiendas de Wii y DSi estuvieron offline desde marzo de 2022 hasta unos meses después, en julio, cuando se pudieron volver a descargar los juegos comprados.

XBOX: DLCs que se pierden por el camino, juegos que desaparecen y carpetazo a Games for Windows

A pesar de la firme apuesta digital de Xbox en los últimos años, la firma verde de Microsoft no ha protagonizado tantos escándalos como PlayStation (por ahora) si hablamos de licencias digitales revocadas a los usuarios.

No obstante, un tema polémico tiene que ver con la retrocompatibilidad. Los usuarios pueden disfrutar de esta característica con sus juegos físicos de Xbox y Xbox 360, pero, misteriosamente, algunos títulos dejaron de estar disponibles para comprar a pesar de mantener su soporte en One y Series X|S.

Vamos a repasar los casos más notables en los cuales XBOX ha revocado licencias digitales, impidiendo así el acceso total o temporal a juegos en su plataforma:

Fin del servicio de Xbox Live en la primera Xbox

El 15 de abril del año 2010, Microsoft hizo oficial el cierre del servicio Xbox Live en la primera Xbox, imposibilitando el acceso a la compra de juegos, DLCs y contenidos desde la consola, así como el juego en línea.

Fue un mazazo para los fieles jugadores de Halo 2, que seguían disfrutando del aclamado shooter de Bungie incluso con Halo 3 ya en las tiendas. Existen exploits para seguir jugando online, pero el soporte oficial finalizó hace muchos años.

El problema es que los DLCs comprados en la plataforma Xbox Live 1.0. de la consola de 2001 (lanzada aquí en 2002) se perdieron por el camino, pues los usuarios no pudieron descargar/instalar estos contenidos una vez se produjo el cierre del servicio.

Eran otros tiempos, así que los jugadores perdieron el acceso a expansiones y complementos que compraron, y no se les dio una alternativa como sí ocurrió posteriormente con el cierre del marketplace de Xbox 360.

Cierre del Windows Live Marketplace y fin de soporte de Games for Windows Live en PC

Durante la generación de Xbox 360, Microsoft intentó llevar el éxito de su segunda consola a millones de ordenadores mediante el servicio Windows Live. Sin embargo, nunca llegó a ser tan popular como Steam y la mayoría de usuarios lo consideraron un servicio residual.

El 22 de agosto de 2013, Microsoft echó el cierre del Windows Live Marketplace, lo que supuso la pérdida de muchos títulos digitales disponibles para PC. Los usuarios pudieron descargar e instalar el contenido adquirido por un tiempo.

Además, desde 2018, los juegos adquiridos en el marketplace dan muchos quebraderos de cabeza, lo que llevó a la total desaparición del cliente Games for Windows Live en 2022. Algunos juegos sí que pueden funcionar, pero otros siguen presentando problemas.

Se informa de que la mayoría de estos títulos se pueden adquirir desde la Microsoft Store actual, tanto en PC como en Xbox, pero no ocurre en el 100% de los casos.

Juegos digitales que desaparecen sin motivo

Desde hace unos años, algunos usuarios de consolas Xbox reportan que no pueden volver a descargar o instalar algunos juegos adquiridos, bien sea porque la ficha de dichos títulos ha desaparecido, o directamente porque conduce a un error inesperado.

Este problema no afecta a los grandes juegos digitales, pero sí a una docena de títulos. Algunos ejemplos son Oniria Crimes, Polychromatic, Project Downfall, One Step After Fall, Black & White, Fermi's Path y Marvel Puzzle Quest: Dark Reign.

Generalmente, no hay problema a la hora de jugarlos si ya los tenéis instalados (las licencias no se han revocado), pero puede dar error en caso de querer descargarlos desde vuestra cuenta, a pesar de haberlos comprado en su día. Microsoft no ha proporcionado una solución oficial.

Otros casos recordados de XBOX

• Retirada de Forza Motorsport 7 y anteriores entregas (también de los primeros Forza Horizon) de la Store y Xbox Game Pass.
• Cierre de la Xbox 360 Store en julio de 2024.
• Juegos retrocompatibles disponibles en la Store, pero solo en ciertas regiones para comprar. Silent Hill Downpour, por ejemplo, pero hay otros como el primer F.E.A.R. y Mortal Kombat 9.

El escándalo de The Crew, la retirada de Stadia y el ''gato por liebre'' de Blizzard

Ahora que ya hemos visto los casos de PlayStation, Nintendo y XBOX, es interesante repasar otros casos sonados de licencias digitales revocadas en Steam y plataformas secundarias en PC, incluyendo la explosión que dio comienzo a Stop Killing Games.

Por supuesto, aquí podríamos hablar de todos los juegos que se han retirado de tiendas digitales y cuyo acceso a día de hoy es imposible, o aquellos que se han vuelto injugables por el cierre de sus servidores.

Vamos a repasar los casos más notables de otras plataformas, juegos y editoras que han revocado licencias digitales, impidiendo así el acceso total o temporal a juegos:

Cancelación de Afro Samurai 2: polémica en PSN y Xbox

En noviembre de 2015, el desarrollador Versus Evil confirmó la cancelación (fue un fracaso comercial) de Afro Samurai 2: Revenge of the Kuma, una secuela que había lanzado su primer episodio en septiembre de ese mismo año, y cuyos episodios 2 y 3 estaban en desarrollo.

Con la compra del primer volumen, los usuarios confiaron en que la historia de Afro Samurai 2 se completaría con el paso de los meses o años. Pero eso nunca sucedió.

Mientras los usuarios de PC en Steam pudieron seguir jugando al primer capítulo, en PlayStation y Xbox se eliminó el juego de las bibliotecas de aquellos que lo habían adquirido. Nadie entendía lo que estaba pasando.

El estudio Versus Evil ofreció reembolsos por Afro Samurai 2 en las consolas de Sony y Microsoft, pero nunca se pudo volver a disfrutar de aquel primer episodio.

Cierre de Google Stadia con cancelaciones, pérdida de juegos y datos guardados

La caída de Google Stadia demostró que el juego en la nube no puede ser la principal apuesta de una compañía. El 29 de septiembre de 2022, la gigante tecnológica confirmó el fin de Stadia con el cierre de servidores programado para el 18 de enero de 2023, dejando tirados a todos los usuarios que confiaron en su plataforma.

Desde noviembre de 2022, Google empezó a reembolsar todas las compras de juegos y complementos, incluyendo las suscripciones... menos la de Stadia Pro. Si bien muchos usuarios fueron compensados, se sabe que no ocurrió así en el 100% de los casos.

Además, algunos títulos de Stadia no permitieron la transferencia de datos guardados a otras versiones (afortunadamente, Red Dead Redemption 2 sí), así que muchas partidas se perdieron en el limbo.

Blizzard retira la versión original de Warcraft III en Battle-net

En el año 2020, Blizzard Entertainment tomó la incomprensible decisión de eliminar la versión original de Warcraft III: Reign of Chaos (Warcraft 3 Legacy) de su plataforma Battle-net, sustituyéndola por el polémico Warcraft 3 Reforged.

No hace falta ser fan de la saga de estrategia para saber que Reforged es uno de los remasters más polémicos de la historia, ampliamente criticado por su apartado técnico, los abundantes bugs y sus inestables servidores.

Tuvieron que pasar casi 6 años hasta que Blizzard, finalmente, escuchó a los jugadores. Warcraft 3 Legacy fue reintroducido en abril de este año para dar carpetazo a uno de los casos más graves (y sin explicación) de esta industria.

Ubisoft y el ESCÁNDALO de The Crew

En diciembre de 2023, Ubisoft anunció que el primer The Crew, un juego que solo se puede jugar online (no tiene modos sin conexión o para un jugador), cerraría sus servidores en marzo de 2024.

A partir de ese momento, el juego de conducción de Ivory Tower se convirtió en un bonito posavasos, pero lo peor estaba por llegar. La compañía francesa suspendió la venta del juego, sus DLCs y moneda virtual antes del cierre de servidores.

The Crew se despidió definitivamente de los jugadores el 31 de marzo de 2024 en PS4, Xbox One, Xbox 360, PC y Amazon Luna. No solo eso, ya que Ubisoft directamente retiró el juego de las bibliotecas de todos los usuarios, alegando que ''pagaron por una licencia de uso''.

Afortunadamente, la polémica alrededor de The Crew derivó en el nacimiento de Stop Killing Games, una iniciativa que busca un mercado más justo para los jugadores. Ojalá tengan éxito en su propósito.

Otros casos recordados

• El ''muro de pago'' de EA desde 2007 para acceder a descargas de juegos adquiridos en PC si pasaban dos o más años. Este problema se solventó años después con el lanzamiento de Origin.
• Retirada de Order of War: Challenge de Steam en diciembre de 2013, pero el modo un jugador se restableció meses después para los usuarios que lo tuvieran.
• Canciones eliminadas de GTA IV en 2018.
• La retirada de varios juegos de Itch.io y el bloqueo de las descargas de títulos ya adquiridos, como Oxenfree.

Al final, la conclusión es que todo lo digital realmente no nos pertenece y se nos puede arrebatar en cualquier momento. Para muestra, aquí repasamos todos los juegos que han puesto fin a su servicio online o han sido retirados de las tiendas.

Otro buen ejemplo son los 33 juegos de PS3 y PS Vita que solo están disponibles en sus respectivas PS Store, así que haríais bien en comprarlos antes de julio de 2027.

¿Hacia dónde nos lleva el auge del juego digital? Como ya habéis visto, las compañías pueden revocar las licencias que deseen, así que el único camino es luchar por mantener vivo el formato físico por el mayor tiempo posible.

El 40º cumpleaños del fontanero se celebró en octubre de 2025, y este año es el turno de Sonic the Hedgehog, porque Sega ya ha puesto en marcha los preparativos de su 35º aniversario. Y de eso vamos a hablar aquí, de los mejores juegos de plataformas de la historia.

Ambas sagas han evolucionado desde sus primeros juegos 2D, dando el salto a las tres dimensiones cuando así lo requerían las nuevas consolas. Tampoco nos podemos olvidar de ilustres mascotas noventeras como Crash, Spyro, Banjo y compañía.

Otras franquicias, en cambio, nacieron ya como aventuras de plataformas 3D. Son los casos de Psychonauts (una maravilla firmada por Tim Schafer), Jak and Daxter o LittleBigPlanet, esta última con una jugabilidad bidimensional como guiño a los orígenes del género.

No ha sido fácil, pero hemos podido elaborar una lista con los mejores juegos de plataformas de la historia. Os hablaremos de algunos de ellos en profundidad, mientras citamos otros títulos muy importantes.

A continuación, los 50 mejores juegos de plataformas 2D y 3D de todos los tiempos, juegos IMPRESCINDIBLES para poner a prueba tu habilidad con el salto.

• Astro Bot
• Banjo-Kazooie / Banjo-Tooie
• Crash Bandicoot (trilogía) / Crash Bandicoot 4: It's About Time
• Donkey Kong Country (trilogía) / Donkey Kong Country Returns / Donkey Kong Country: Tropical Freeze / Donkey Kong Bananza
• Jak and Daxter (trilogía)
• Kirby Super Star Ultra / Kirby: Planet Robobot / Kirby y la Tierra Olvidada + El Mundo Astral
• LittleBigPlanet / LittleBigPlanet 2
• Prince of Persia / Prince of Persia Trilogía de las Arenas
• Psychonauts / Psychonauts 2
• Ratchet & Clank (trilogía) / Ratchet & Clank: Una dimensión aparte
• Rayman 2: The Great Escape / Rayman Origins / Rayman Legends
• Sonic the Hedgehog (trilogía clásica) / Sonic CD / Sonic Adventure / Sonic Adventure 2 / Sonic Mania Plus
• Spyro Reignited Trilogy
• Super Mario Bros. 3 / Super Mario 64 / Super Mario Galaxy 1 + 2 / Super Mario Odyssey / Super Mario Bros. Wonder
• Wario Land: Super Mario Land 3 / Virtual Boy Wario Land / Wario Land 4
• Los otros plataformas imprescindibles

Astro Bot / Astro Bot Rescue Mission

• Desarrollador: Team Asobi.
• ​Plataformas: PS5.
• ​Año de lanzamiento: 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 94.

PlayStation necesitaba su propia mascota, un icono de las plataformas, tras perder a Crash y Spyro en los últimos tiempos. Ese honor le corresponde a Astro Bot, una obra cumbre del género que se llevó el GOTY 2024, y que brilla como el mejor homenaje a 30 años de historia de la marca.

Team Asobi usó todo lo aprendido con los dos juegos anteriores de Astro, como el genial Rescue Mission para PS VR, y así armó su título más completo, repleto de guiños y referencias a los personajes, historias y consolas de PlayStation, y con ese encanto y humor que siempre ha acompañado al personaje. Es un ejemplo a seguir para la industria.

Banjo-Kazooie / Banjo-Tooie

• Desarrollador: Rare (Rareware).
• ​Plataformas: Nintendo 64 / Xbox 360.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 2000.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 96 y 92 / 96 y 90.

La edad dorada de Rare nos brindó joyas atemporales como la trilogía Donkey Kong Country (que también veremos en este reportaje) y 007 GoldenEye. De las cenizas del truncado proyecto DREAM nacería otro de los iconos de la desarrolladora británica, que durante los años 90 se mantuvo asociada a Nintendo y sus consolas.

El oso Banjo y el pájaro Kazooie se convirtieron en leyendas del género de plataformas 3D, fruto de dos inolvidables aventuras para Nintendo 64. Afortunadamente, tanto Banjo-Kazooie como su secuela, Banjo-Tooie, se pueden disfrutar en Nintendo Switch Online.

La compra de Rare a manos de Microsoft frenaría en seco la continuidad de la saga. Años después, llegaría otra entrega exclusiva de Xbox 360, pero sin la magia de antaño. ¿Volveremos a ver el esplendor de Banjo y sus amigos en un nuevo juego? Se antoja complicado.

Crash Bandicoot (trilogía) / Crash Bandicoot 4: It's About Time

• Desarrollador: Naughty Dog / Toys for Bob.
• ​Plataformas: PS1 / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1996 / 1997 / 1998 / 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 83 (N. Sane Trilogy) y 80 / 88 y 86.

El marsupial más famoso de los videojuegos no podía faltar en este repaso. Pocos usuarios de la primera PlayStation se quedaron sin jugar al primer Crash Bandicoot, una obra maestra de las plataformas 3D que, además, desprendía carisma (y ese toque gamberrete) por los cuatro costados.

Tanto el primer Crash como sus dos secuelas, Crash Bandicoot 2: Cortex Strikes Back y Crash Bandicoot 3: Warped, son títulos icónicos de la primera consola de Sony y los pasos más firmes de Naughty Dog, mucho antes de que nacieran Uncharted y The Last of Us. Una buena forma de volver a disfrutarlos es el recopilatorio remasterizado Crash Bandicoot N. Sane Trilogy.

Ya a principios de esta década, Toys for Bob supo resucitar la esencia clásica del marsupial con Crash Bandicoot 4: It's About Time, aplicando mejoras en el control y respetando las raíces de la franquicia con un toque de originalidad. Ojalá pronto tengamos Crash 5.

Donkey Kong Country (trilogía) / Donkey Kong Country Returns / Donkey Kong Country: Tropical Freeze / Donkey Kong Bananza

• Desarrollador: Rare (Rareware) / Retro Studios / Nintendo EPD.
• ​Plataformas: SNES, Game Boy Color, GBA, Wii, Wii U, 3DS y Nintendo Switch / SNES, GBA y Nintendo Switch / SNES, GBA, Wii y Nintendo Switch / Wii, Wii U, 3DS y Nintendo Switch / Wii U y Nintendo Switch / Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 1994 / 1995 / 1996 / 2010 / 2014 / 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 99 y 78 (GBA) / 95 y 80 (GBA) / 99 y 77 (GBA) / 92 y 87 / 93 y 91.

Los primeros juegos de Donkey Kong firmados por Rare no tienen nada que envidiarle a los mejores títulos de Mario, pues la desarrolladora británica alcanzó la perfección de las plataformas 2D de la mano de SNES con Donkey Kong Country, Donkey Kong Country 2: Diddy's Kong Quest y Donkey Kong Country 3: Dixie Kong's Double Trouble!

Gracias a su delicioso apartado artístico, esos gráficos espectaculares y su endiablada dificultad, el gran simio de Nintendo disfrutó de sus mejores años a mediados-finales de los 90.

La magia volvería a la franquicia en 2010, con Retro Studios a los mandos. Donkey Kong Country Returns (tiene un remaster HD en Switch) es considerado otro de los grandes juegos de la saga, al igual que Donkey Kong Country: Tropical Freeze.

Como última parada, nos gustaría destacar Donkey Kong Bananza, una reformulación de la saga de Nintendo con un mundo semiabierto (con diferentes estratos o niveles), jugabilidad en tercera persona, jefes finales y montones de desafíos e incentivos para seguir jugando. Es un estilo distinto al que llevó la saga a su gloria noventera, pero igualmente disfrutable, gracias a la destrucción de sus entornos.

Jak and Daxter (trilogía)

• Desarrollador: Naughty Dog.
• ​Plataformas: PS2 / PS3 (Trilogy).
• ​Año de lanzamiento: 2001 / 2003 / 2004.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89 (Trilogy) / 81 (Trilogy).

La siguiente etapa de Naughty Dog en el género de plataformas fue la franquicia Jak and Daxter, cuya trilogía para PS2 bien merece estar entre los grandes juegos de plataformas de la historia. Lástima que llevemos desde 2009 sin recibir una nueva entrega.

Jak and Daxter: El legado de los precursores, Jak II (considerablemente más oscuro que el primero) y Jak 3 conforman una trilogía divertidísima, desafiante y con toneladas de personalidad. También marcan la despedida (por ahora) del estudio californiano del género de plataformas.

La trilogía original de Jak and Daxter tendría un recopilatorio HD años más tarde en PS3, y ahora se puede disfrutar en PS5 y PS4 gracias a PS Plus Premium. También está disponible para comprar en PS Store, al igual que muchos otros títulos retrocompatibles.

Kirby Super Star Ultra / Kirby: Planet Robobot / Kirby y la Tierra Olvidada + El Mundo Astral

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: Nintendo DS / 3DS / Nintendo Switch y Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 2008 / 2016 / 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 76 / 80 y 81 / 85 y 83.

La mejor manera de honrar el pasado de Kirby es jugando a Kirby Super Star Ultra, un remaster del juego original de SNES que, al mismo tiempo, sirve como celebración del 15º aniversario de la bolita rosa con un recopilatorio de sus mejores aventuras. Algunos pueden estar de acuerdo en que no es el mejor de la saga, pero su valor es incalculable.

Hablando de aventuras originales, Kirby: Planet Robobot le da un giro satisfactorio a la clásica fórmula de plataformas 2D, utilizando el hardware de Nintendo 3DS para ofrecer una aventura variada y locamente divertida (ver a Kirby en un mecha mola cantidad).

Por supuesto, también destacamos Kirby y la tierra olvidada, el juego de plataformas en mundo abierto, concretamente su versión mejorada para Switch 2 junto al DLC El mundo astral. Es una de las aventuras más coloridas, tiernas y rejugables que hemos visto en los últimos tiempos.

LittleBigPlanet / LittleBigPlanet 2

• Desarrollador: Media Molecule.
• ​Plataformas: PS3
• ​Año de lanzamiento: 2008 / 2011.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 y 95 / 94 y 91.

Sackboy ha conocido tiempos mejores, pero eso no significa que no nos acordemos de sus gloriosas aventuras en PS3. Ahora ya no es posible jugar a los niveles creados por la comunidad, pero LittleBigPlanet y su secuela siempre estarán en nuestros corazones.

En 2008, entre gigantescos juegos AAA, Media Molecule sorprendió con la primera aventura de Sackboy, cuyo principal pilar era el editor de niveles. Esta idea se explotaría mucho más en LittleBigPlanet 2, considerado por muchos como el mejor de la saga.

Sea en el modo historia o disfrutando de la creatividad de otros jugadores, el tierno muñeco de trapo de PlayStation es un ejemplo a seguir para los pequeños y medianos estudios, sobre todo los que buscan un nuevo éxito del género de plataformas.

Prince of Persia / Prince of Persia Trilogía de las Arenas

• Desarrollador: Jordan Mechner (Broderbund) / Ubisoft Montreal.
• ​Plataformas: Apple II, Amiga, Amstrad, Atari ST, MS-DOS, TurboGrafx-CD, Master System, Game Gear, Mega-CD, Mega Drive, Game Boy, NES, SNES, DS, Wii, móviles, PS3 y Xbox 360 (Classic) / PS2, Xbox, Gamecube, GBA, PC y móviles / PS2, PSP, Xbox, Gamecube, PC y móviles / PS2, PSP, Xbox, Gamecube, Wii y PC / PS3 (HD Trilogy).
• ​Año de lanzamiento: 1989 / 2003 / 2004 / 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 82 (Classic) / 93 y 92 / 94 y 83 / 94 y 85.

Prince of Persia es uno de los impulsores del género de plataformas desde finales de los años 80. Jordan Mechner supo dar forma a una aventura 2D innovadora por muchos motivos, desde el límite de tiempo de una hora para acabar el juego hasta el uso de la rotoscopia para ofrecer animaciones y saltos más realistas y naturales.

Si el juego original es el rey de las dos dimensiones, Las Arenas del Tiempo (lástima la cancelación de su remake) y sus dos secuelas mantienen el cetro de las aventuras 3D de la franquicia, que ya habían pasado a manos de Ubisoft.

Cada jugador tendrá sus preferencias, pero no hay duda: Las Arenas del Tiempo, El Alma del Guerrero y Las Dos Coronas representan una perfecta mezcla entre acción, aventuras, plataformeo y exploración en tres dimensiones, y el punto álgido de la saga hasta la fecha. Nos cuesta creer que veremos una entrega al mismo nivel (aunque The Lost Crown lo consigue dentro del género metroidvania).

Psychonauts / Psychonauts 2

• Desarrollador: Double Fine Productions.
• ​Plataformas: Xbox, PS2, PC y Mac / Xbox Series X|S, Xbox One, PC, Mac y PS4.
• ​Año de lanzamiento: 2005 / 2021.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 79 y 88 / 90 y 91.

La creatividad de Tim Schafer no conoce límites (lo hemos visto recientemente con el divertido Kiln), así que su propio juego de plataformas 3D no podía ser un simple calco de Mario o Crash Bandicoot. Así nacería Psychonauts, una obra de culto.

Fue un fracaso comercial en su tiempo, pero la psicodélica historia de Raz se quedó para siempre grabada en las mentes de los fans del género. Más de 15 años después, su secuela expandiría el concepto (el uso de poderes como la telequinesis o la levitación) para crear uno de los mejores juegos de plataformas de todos los tiempos.

Tanto Psychonauts como Psychonauts 2 son dos juegos únicos que todo amante de las plataformas debería probar. Lo bueno es que ambos están disponibles en Xbox Game Pass y se pueden disfrutar mediante la nube de Microsoft en otros dispositivos.

Ratchet & Clank (trilogía) / Ratchet & Clank: Una dimensión aparte

• Desarrollador: Insomniac Games.
• ​Plataformas: PS2, PS3 y PS Vita / PS5 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2002 / 2003 / 2004 / 2021.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89 y 88 / 87 y 90 / 88 y 91 / 91 y 88.

Los creadores de Marvel's Spider-Man y Resistance ya dieron forma a una leyenda de las plataformas con la trilogía de Spyro, pero también son los artífices de otra reconocida franquicia de PlayStation cuyo nombre está escrito con letras de oro: Ratchet & Clank.

El juego original de 2002 y sus dos secuelas, Totalmente a tope y la tercera parte, forman parte de una deliciosa trilogía (que fue portada para PS3) para cualquier fan del género que se precie, especialmente por el uso de toda clase de gadgets, los imaginativos puzles y ese humor que siempre ha caracterizado al ''dúo dinámico''.

El debut de la franquicia en PS5 se lleva otro reconocimiento, pues Una dimensión aparte es una aventura mucho más grande, sin tiempos de carga (gracias al rápido SSD de la consola) y con un apartado técnico de infarto. Además, introduce a Rivet, una lombax (como Ratchet) de armas tomar. También lo tenéis en PC y es jugable en Steam Deck.

Rayman 2: The Great Escape / Rayman Origins / Rayman Legends

• Desarrollador: Ubi Pictures / Ubisoft Montpellier, Ubisoft Paris y Ubisoft Casablanca.
• ​Plataformas: Nintendo 64, PC, Dreamcast, PS1, PS2, Game Boy Color, DS, 3DS y móviles / PS3, PS Vita, Xbox 360, Wii, 3DS, PC y Mac / PS4, PS3, PS Vita, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, Wii U y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1999 / 2011 / 2013.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 y 90 / 91 y 92 / 93 y 92.

El legado del primer Rayman para los plataformas 2D es enorme, y todos recordamos su endiablada dificultad, eso seguro. No obstante, Michel Ancel firmaría una secuela todavía mejor en 1999, basándose en los éxitos de Super Mario 64 y Banjo-Kazooie en su transición al 3D.

Rayman 2: The Great Escape apuesta por las tres dimensiones con emocionantes combates en tercera persona, exploración (para encontrar todas las luciérnagas) y duros jefes finales. Durante años, fue considerado el mejor Rayman de todos, hasta la llegada de nuevos aires para la franquicia de Ubisoft.

Rayman Origins y Rayman Legends, dos joyas creadas por Ubisoft Montpellier, demostraron que todavía había algo que decir en el género de plataformas 2D. No es ninguna sorpresa que el segundo vaya a recibir un remake dentro de unos meses, incluyendo un remaster de Origins. Los futuros juegos de Rayman tienen el listón muy, muy alto.

Sonic the Hedgehog (trilogía clásica) / Sonic CD / Sonic Adventure / Sonic Adventure 2 / Sonic Mania Plus

• Desarrollador: Sonic Team / Sega Technical Institute (STI) / Christian Whitehead.
• ​Plataformas: Mega Drive, Game Gear, Master System, GBA, Gamecube, 3DS, Nintendo Switch, PC y móviles / Mega Drive, Game Gear, Master System, PC, PS2, Gamecube, 3DS, Nintendo Switch y móviles / Dreamcast, Gamecube, PC, PS3 y Xbox 360 / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch, PC y móviles.
• ​Año de lanzamiento: 1991 / 1992 / 1994 / 1998 / 2001 / 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 (93 versión de 8 bits) y 81 / 96 (93 versión de 8 bits) y 87 / 97 y 79 / 95 / 96 y 89 / 93 y 91.

¿Cuáles son los mejores juegos de Sonic? Por supuesto, el título original merece un reconocimiento, sobre todo por ofrecer una experiencia tan endiablada (en su día no había nada igual), adictiva, y también por reformular el diseño de niveles propio del género con un estilo totalmente nuevo.

Sonic the Hedgehog puso la primera piedra, mientras que Sonic 2 levantó el edificio. La secuela es, a todas luces, superior al primero, gracias a la inclusión de Tails como segundo personaje, pero también a sus niveles más grandes. Sonic 3 & Knuckles, la unión de Sonic the Hedgehog 3 y Sonic & Knuckles, puso el broche de oro a una de las mejores trilogías del género en los años 90.

Ojo, porque de la etapa 2D también hay que destacar Sonic CD, una entrega rompedora por sus cinemáticas y el debut de Metal Sonic. La transición a las tres dimensiones fue sorprendentemente positiva, con un impresionante Sonic Adventure que dio lustre al catálogo de Dreamcast junto a su secuela.

Honestamente, pensamos que la perfección 3D del erizo está en ambos Sonic Adventure (recomendamos jugar a sus ports para GameCube), que además supieron darle una mayor dimensión a la narrativa (con villanos emblemáticos como Chaos y Shadow) y redefinir la jugabilidad con niveles más grandes.

En cambio, la etapa de las dos dimensiones alcanza su cúspide con Sonic Mania Plus, la versión definitiva del juego creado por Christian Whitehead y fans de la saga. Sega tuvo que rendirse ante esta maravilla que respeta las bases de la saga original, al tiempo que introduce más personajes y pequeñas variantes en sus niveles. Es, prácticamente, el Sonic 4 con el que siempre soñamos.

Spyro Reignited Trilogy

• Desarrollador: Toys for Bob.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 85 / 83.

Podríamos haber elegido los tres juegos originales de la primera PlayStation, pero el tratamiento que aplica Spyro Reignited Trilogy es tan bueno que creemos que es la mejor forma de disfrutar de las primeras aventuras del dragoncito morado hoy en dia.

Spyro Reignited Trilogy es un recopilatorio remasterizado, obra de Toys for Bob (quienes ya trabajan en Spyro: A Realm Beyond, una nueva entrega), que brinda versiones mejoradas de Spyro the Dragon, Spyro 2: En busca de los talismanes y Spyro 3: El año del dragón.

Entre las bondades de la trilogía mejorada destacan la BSO remasterizada, el modo contrarreloj, los trucos originales y las personalidades de los dragones que rescatamos en el primer juego. ¿Cómo no íbamos a acordarnos del dragoncito en este repaso?

Super Mario Bros. 3 / Super Mario 64 / Super Mario Galaxy 1 + 2 / Super Mario Odyssey / Super Mario Bros. Wonder

• Desarrollador: Nintendo R&D4 / Nintendo EAD / Nintendo EPD Tokyo.
• ​Plataformas: NES, SNES, GBA, Wii, Wii U y Nintendo Switch / Nintendo 64, DS, Wii, Wii U y Nintendo Switch / Wii, Wii U, Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch / Nintendo Switch y Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 1988 / 1996 / 2007 / 2010 / 2017 / 2023.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: Sin calificar / 98 y 94 / 97 y 97 / 99 y 97 / 98 y 97 / 92 (90 versión de Switch 2) y 92.

Es difícil decidir qué juegos de Mario (la saga principal) son los mejores. Cada fan tendrá su opinión, pero seguro que estamos de acuerdo en que Super Mario Bros. 3 es el mejor título 2D de la etapa clásica del fontanero. Es mucho mejor que su predecesor y más completo que Super Mario Bros, el clásico que lo empezó todo.

Y, si Super Mario Bros. 3 reina en la etapa bidimensional, la corona de esta primera época 3D es para Super Mario 64, una obra maestra que supo llevar los saltos, la acción y el diseño de niveles a diferentes mundos tridimensionales desde el Castillo de Peach. Por suerte está en Nintendo Switch Online, además de en Nintendo DS con su remake.

Ya en la generación de Wii, Super Mario Galaxy y Super Mario Galaxy 2 le dieron un vuelco a las bases de la saga con nuevos conceptos jugables, niveles rompedores y una música inolvidable. Se pueden jugar en Switch y Switch 2 con el nuevo recopilatorio físico, o por separado con las nuevas versiones disponibles en la eShop.

Meses después del lanzamiento de Nintendo Switch, Super Mario Odyssey recogió el testigo para ofrecer la mayor aventura jamás vista del fontanero. No es un juego de mundo abierto, pero sí ofrece más libertad para explorar cada mundo y viajar junto al simpático Capi. Además, es muy rejugable por la búsqueda de las 150 estrellas.

Aquellos que echaban de menos los Mario 2D se enamoraron al instante de Super Mario Bros. Wonder, el último gran juego del fontanero de Nintendo. Conserva la fórmula exitosa de New Super Mario Bros., con las transformaciones y variedad de situaciones que presenta la Flor Maravilla, modo cooperativo e infinidad de secretos repartidos por sus niveles.

Wario Land: Super Mario Land 3 / Virtual Boy Wario Land / Wario Land 4

• Desarrollador: Nintendo R&D 1.
• ​Plataformas: Game Boy y 3DS / Virtual Boy y Nintendo Switch 2 / GBA, Nintendo Switch y Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 1994 / 1995 / 2001.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 / 87 y 88.

Controlar al villano Wario es mucho más divertido que ser Mario, porque alterna los locos minijuegos de la saga WarioWare con la serie de plataformas Wario Land (nacida de Super Mario Land), y tiene un peculiar sentido del humor capaz de sacarnos más de una carcajada.

Wario Land: Super Mario Land 3 no va de rescatar a una princesa, porque al truhán de Wario solo le interesa conseguir la mayor cantidad de monedas, misma fórmula que veríamos un año después en Virtual Boy Wario Land, una experiencia con 3D estereoscópico que tenía su puntito (y se puede disfrutar hoy en día gracias a Virtual Boy Classics).

Para muchos, el favorito es Wario Land 4, ya que es la aventura de plataformas 2D más tradicional. Su historia se parece más a un Mario convencional (rescatar a la princesa Shokora), se pueden usar ''power-ups'' (Wario puede adoptar hasta 9 transformaciones) y gráficamente es otra delicia más, propia de Game Boy Advance.

Los otros plataformas imprescindibles

Ahora que ya hemos hablado de las grandes sagas de plataformas de la historia, es momento de repasar otros nombres que merecen estar en el top 50, aunque sean menos importantes a nivel mediático.

Empezando por dos sagas icónicas de PlayStation, como son Ape Escape y Klonoa, la legendaria franquicia Conker de Rare, o propuestas más cercanas a la acción como Ninja Gaiden y Shinobi.

La influencia de Crash, Banjo o Spyro está presente en otros juegos protagonizados por mascotas, como la trilogía de GEX y el clásico Croc: Legend of the Gobbos.

El género de plataformas también da cobijo a indies tan especiales como A Hat in Time (un gran homenaje a los juegos de finales de los 90), Braid (su final todavía nos da escalofríos) o Celeste, uno de los mejores juegos de la pasada década.

A continuación, los otros juegos de plataformas 2D y 3D que no os podéis perder:

• A Hat in Time
• Aladdin / El Rey León
• Ape Escape (trilogía original)
• Bonk's Adventure (PC Kid)
• Braid
• Celeste
• Conker's Bad Fur Day / Conker: Live & Reloaded
• Croc: Legend of the Gobbos
• Drill Dozer
• Earthworm Jim / Earthworm Jim 2
• Fez
• Gato Roboto
• GEX (trilogía)
• Inside / Limbo
• Jet Set Radio
• Klonoa: Door to Phantomile / Klonoa 2: Lunatea's Veil (Phantasy Reverie Series)
• Little Samson
• LocoRoco
• Mark of the Ninja
• Mega Man 2 / Mega Man X
• Mischief Makers
• N+
• Ninja Gaiden (trilogía clásica) / Ninja Gaiden Ragebound
• Oddworld: Abe's Oddysee
• OlliOlli World
• Pizza Tower
• Shantae / Shantae and the Pirate's Curse
• Shinobi (trilogía clásica) / Shinobi: Art of Vengeance
• Shovel Knight
• Sly Cooper (trilogía original)
• Sound Shapes
• Super Meat Boy
• The Messenger
• Unravel Two
• Yooka-Laylee

Si echáis de menos nombres como Animal Well, Ori y Hollow Knight, estad tranquilos, porque formarán parte de un futuro top 50 con los mejores metroidvanias de todos los tiempos, junto a sagas legendarias como Castlevania y Metroid.

En HobbyConsolas podéis descubrir también los 50 mejores juegos de velocidad y conducción, los 50 mejores juegos RPG y JRPG, los 50 mejores juegos de fútbol y las 50 mejores aventuras de mundo abierto.

¿Cuál es vuestro juego de plataformas favorito? Es difícil quedarse con uno solo, aunque estamos ansiosos por descubrir cómo son el próximo Mario 3D y la nueva aventura de Sonic, sin olvidarnos del reboot de Jet Set Radio y otros muchos futuros títulos.

El lanzamiento de GTA 6 del 19 de noviembre es una gran ocasión para vender los juegos que ya os habéis pasado, y así obtener saldo de GAME para que el título de Rockstar os salga más barato.

Ahora está disponible una promo por tiempo limitado, que brinda hasta un 15% de valoración extra a la hora de vender juegos, consolas o accesorios de PlayStation, Xbox y Nintendo.

GAME te da más: promo ya disponible hasta el 31 de agosto o fin de existencias

Todas las tiendas físicas de GAME ya ofrecen esta promo exclusiva para obtener más dinero o saldo por la venta de productos. Es una buena forma de ahorrar para compraros GTA 6 o una nueva consola en los próximos meses.

Por la venta de consolas, juegos o accesorios de PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2 o Nintendo Switch, los usuarios pueden disfrutar de un 10% de valoración extra en cualquier producto.

En el caso de consolas, juegos y accesorios de PS3, Xbox 360, 3DS, Wii U y Wii, la valoración extra es del 15%, así que recibiréis más dinero por vuestros productos antiguos que por los actuales (sobre la base, claro).

La promo está disponible desde ya mismo y hasta el próximo 31 de agosto de 2026 o fin de existencias, así que daos prisa si tenéis algo que vender.

También aprovechamos para recordar que el Plan Renove de PS5 sigue activo. Ahora podéis conseguir la consola de Sony con un segundo mando de regalo al entregar una PS4 con mando DualShock 4 y dos juegos.

La promo de GAME te da más con hasta un 15% de valoración extra, y ya se puede aprovechar en sus tiendas físicas, con fecha tope del 31 de agosto o hasta fin de existencias.

HobbyConsolas para GAME

Muchos RPGs o JRPGs abrazan este planteamiento jugable, pero no es algo que se adapte bien únicamente al rol. Ahí es donde entran los sandbox y las aventuras de acción tipo GTA o Red Dead Redemption, o sagas de conducción como Forza Horizon. De hecho, es justo de lo que vamos a hablar aquí, las 50 mejores aventuras de mundo abierto.

Estamos convencidos de que GTA 6 formará parte de este listado en un futuro (junto a otros títulos prometedores, como Fable o The Blood of Dawnwalker), pero creemos que se antoja necesario un repaso previo, porque el título de Rockstar Games promete marcar un punto de inflexión en este sentido.

La verdad es que no ha sido tarea fácil el construir un top 50 de las mejores aventuras de mundo abierto. Ya hicimos algo parecido en el pasado con los mejores juegos de mundo abierto de la historia, pero esto es todavía más complejo.

Hay sitio para opciones muy diversas: desde experiencias no lineales, pero más pequeñas, hasta enormes transatlánticos que engullen a los jugadores como si fueran un agujero negro.

Estas son las 50 mejores aventuras de mundo abierto de todos los tiempos, los juegos IMPRESCINDIBLES con los que pasar cientos y cientos de horas.

• Assassin's Creed II / Assassin's Creed IV: Black Flag / Assassin's Creed Origins / Assassin's Creed Valhalla
• Batman: Arkham City / Batman: Arkham Origins / Batman: Arkham Knight
• Death Stranding / Death Stranding 2: On the Beach
• Dying Light / Dying Light 2: Stay Human
• Elden Ring / Elden Ring: Shadow of the Erdtree
• Far Cry 2 / Far Cry 3
• Forza Horizon 6
• Ghost of Tsushima / Ghost of Yotei
• GTA III / GTA: San Andreas / GTA IV / GTA V
• Horizon: Zero Dawn / Horizon: Forbidden West
• Marvel's Spider-Man / Marvel's Spider-Man 2
• Minecraft
• Red Dead Redemption / Red Dead Redemption II
• Shenmue / Shenmue II
• The Legend of Zelda: Ocarina of Time / The Legend of Zelda: The Wind Waker / The Legend of Zelda: Breath of the Wild / The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom
• Otras 35 aventuras de mundo abierto que no te puedes perder

Assassin's Creed II / Assassin's Creed IV: Black Flag / Assassin's Creed Origins / Assassin's Creed Valhalla

• Desarrollador: Ubisoft Montreal.
• ​Plataformas: PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, PC y Mac / PS4, PS4, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, Wii U y PC / PS4, Xbox One y PC / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2009 / 2013 / 2017 / 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 y 91 / 89 y 88 / 93 y 85 / 89 y 84.

Desde sus orígenes, la saga Assassin's Creed siempre se ha caracterizado por ofrecer grandes historias erigidas sobre los cimientos de mundos abiertos repletos de cosas por hacer. De hecho, Ubisoft instauró una plantilla de juego que se extendió a Watch Dogs, The Division, Avatar: Frontiers of Pandora y Star Wars Outlaws.

Assassin's Creed II, con el carismático Ezio Auditore y un escenario tan bello como la Italia renacentista de fondo, es considerado por muchos como el mejor de la saga. Porta el estandarte de la época clásica de la saga y es un ejemplo del perfecto juego de mundo abierto de su generación (y tienes su trilogía en casi todos los sistemas).

También hay que mencionar a Assassin's Creed IV: Black Flag, una épica aventura pirata protagonizada por Edward Kenway que este año recibe un remake en PS5, Xbox Series X|S y PC. Explorar los mares caribeños a fondo fue todo un lujo para los entusiastas del género.

Años más tarde, Ubisoft le insuflaría nuevos aires a la franquicia con mundos abiertos más amplios y toques RPG. Assassin's Creed Origins, ambientado en el Antiguo Egipto, marcó el camino a seguir para Assassin's Creed Odyssey y Assassin's Creed Valhalla, siendo este último también muy querido por los fans, debido a la temática vikinga.

Batman: Arkham City / Batman: Arkham Origins / Batman: Arkham Knight

• Desarrollador: Rocksteady Studios / Warner Bros. Games Montreal.
• ​Plataformas: PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, Wii U, PC y Mac / PS3, Xbox 360, Wii U y PC / PS4, Xbox One, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2011 / 2013 / 2015.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 98 y 96 / 92 y 76 / 95 y 87.

Se suele decir que Batman: Arkham Asylum es el mejor videojuego de un superhéroe de todos los tiempos, aunque Marvel's Spider-Man discrepa. Lo que sí podemos afirmar es que Rocksteady supo hacer crecer la saga con secuelas que llevaron la fórmula a un mundo abierto prototípico de su generación.

Batman: Arkham City, segunda entrega, llevó a Bruce Wayne y su alter ego a una enorme ciudad repleta de acción, exploración y actividades secundarias, mientras que Arkham Origins (injustamente maltratado en su día) introdujo el modo multijugador, las mecánicas de investigación de crímenes, los jefes y una mayor interacción con los NPCs.

El culmen del factor mundo abierto está en Batman: Arkham Knight, último juego de la saga hasta la fecha (esperemos que no sea el último). Su Gotham City es inmensa y ofrece el suficiente contenido para no aburrirnos nunca, sea a pie o en el impresionante Batmóvil, que debutó con este juego.

Death Stranding / Death Stranding 2: On the Beach

• Desarrollador: Kojima Productions.
• ​Plataformas: PS5, PS4, Xbox Series X|S y PC / PS5 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2019 / 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 y 86 / 92 y 91.

El coqueteo de Hideo Kojima con los juegos de mundo abierto no se acabaría en Metal Gear Solid V: The Phantom Pain, pues su nueva IP, Death Stranding, también pertenece a dicho género. El poderoso motor gráfico de Guerrilla, Decima Engine, hizo posible un mundo postapocalíptico repleto de detalles.

Con una narrativa de altos vuelos, Death Stranding supo mantener la calidad argumental con un mundo abierto de considerable extensión. Esto, sumado a las rompedoras mecánicas de transporte de envíos (que pueden desesperar al principio), derivó en un verdadero éxito.

Algunos jugadores se quejaron por la ausencia de vehículos (aunque sí había tirolinas, y la versión Director's Cut añadió una moto), así que Death Stranding 2 introdujo hasta tres variantes para poder recorrer su mundo abierto (ambientado en México y Australia) más rápidamente.

Dying Light / Dying Light 2: Stay Human

• Desarrollador: Techland.
• ​Plataformas: PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch, PC y Mac / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2015 / 2022.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88 y 75 / 94 y 77.

La experiencia de desarrollar Dead Island fue la base para crear Dying Light, una frenética experiencia de acción, parkour y zombis ambientada en un mundo abierto. No será recordado como el mejor de su generación, pero sí es un gran ejemplo de cómo llevar los muertos vivientes a un enorme mapa, y con multijugador para cuatro.

Dying Light es uno de esos títulos de acción que siempre merece la pena jugar, pues es imposible aburrirse en Harran (el ciclo día-noche le da un puntito de tensión a la cosa). Pero sería solo la base del gran cambio que aplicaría su secuela, Dying Light 2: Stay Human.

Techland nos regaló un mundo abierto cuatro veces más grande, con muchas más actividades secundarias y desafíos, mayor variedad de movimientos de parkour y una puesta en escena más espectacular. La secuela pierde un poco de ''gracia'' por su menor enfoque survival, pero lo suple con todas estas cosas.

Elden Ring / Elden Ring: Shadow of the Erdtree

• Desarrollador: FromSoftware.
• ​Plataformas: PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2022 / 2024.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 98 y 96 / 95 y 95.

Elden Ring ya formó parte del repaso a los 50 mejores juegos de rol, y repetirá si algún día hacemos uno de los mejores souls. Así de bueno es el GOTY 2022, orquestado por Hidetaka Miyazaki y George R.R. Martin, pues ambos lograron crear un mundo de fantasía para el recuerdo.

Más allá de sus endiablados combates y el sistema de progresión, Elden Ring es todo un ejemplo a la hora de ofrecer un mundo inmersivo, repleto de detalles y que incita a seguir explorando. Sucede lo mismo con Shadow of the Erdtree, su expansión.

Que un DLC (por grande que sea) tenga un mapa tan extenso es la demostración de que FromSoftware siempre puede sorprender para bien. Si ya os habéis pasado Elden Ring, no dudéis ni un segundo en adentraros en la magia de uno de los mejores juegos de todos los tiempos, sin discusión.

Far Cry 2 / Far Cry 3

• Desarrollador: Ubisoft Montreal / Ubisoft Massive.
• ​Plataformas: PS3, Xbox 360 y PC / PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2008 / 2012.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 y 85 / 91 y 88.

No existe un juego que represente el fuego de un modo tan realista como Far Cry 2, y eso que ya han transcurrido 18 años desde su lanzamiento. Los fans del primero tardaron en acostumbrarse, pero después no pudieron negar el encanto que Ubisoft Montreal supo imprimir a esta secuela ambientada en África.

Recorrer la sabana africana en jeep, lanzar cócteles molotov y esconderse en los matorrales durante los tiroteos son cosas que solo Far Cry 2 puede conseguir. Pensábamos que sería la cúspide de la saga, pero Ubisoft demostraría que no habíamos visto nada con Far Cry 3, un auténtico descenso a los infiernos... de la locura.

La tercera entrega cambia África por un archipiélago del sudeste asiático, con un villano ya icónico de los videojuegos (el temible Vaas Montenegro) y muchas otras bondades. Se puede discutir cuál de los dos juegos es mejor, pero no hay duda de que ambos merecen formar parte del olimpo de las aventuras de mundo abierto.

Forza Horizon 6

• Desarrollador: Playground Games.
• ​Plataformas: Xbox Series X|S / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2026.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 / 91.

Sí, somos conscientes de que Forza Horizon ya está en el repaso a los 50 mejores juegos de conducción de la historia, pero no nos había dado tiempo a comprobar la grandeza de esta sexta entrega en su totalidad. Ahora, con absoluta certeza, podemos decir que Forza Horizon 6 es una de las obras maestras del género de mundo abierto.

¿Las razones? Pocos juegos representan Japón con tanto acierto, a lo que hay que sumar las toneladas de contenido (eventos, carreras, editor, creaciones de los jugadores, DLCs...) que incluye, el excepcional apartado técnico y los detalles de cada estación del año. Explorar su inmenso mapa (y la ciudad de Tokio) es un lujo del que no podemos alejarnos.

Ghost of Tsushima / Ghost of Yotei

• Desarrollador: Sucker Punch Productions.
• ​Plataformas: PS5, PS4 y PC / PS5.
• ​Año de lanzamiento: 2020 / 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91 y 83 / 91 y 86.

Siempre tuvimos a Sucker Punch entre los mejores artesanos de mundos abiertos, pues crearon Infamous y sus secuelas, pero alcanzaron un nuevo estatus con Ghost of Tsushima. No consiguió hacerse con el GOTY, pero fue nombrado Mejor Juego del 2020 por el público, y sus creadores ya son hijos adoptivos de la isla de Tsushima.

Las aventuras de Jin Sakai en el juego base y la expansión La isla de Iki ya forman parte de la crème de la crème del género. Además, es una de las mejores representaciones de la temática samurái en toda la historia de los videojuegos.

Su secuela, Ghost of Yotei, va por el mismo camino. Cambia de protagonista, ambientación y época histórica, pero manteniendo la magia de explorar el mundo abierto, interactuar con cada elemento y sentirnos parte del bello Japón, esta vez en las inmediaciones del monte Yotei en Hokkaido. Dos obras irrepetibles de PlayStation.

GTA III / GTA: San Andreas / GTA IV / GTA V

• Desarrollador: Rockstar North (DMA Design en los tiempos de GTA III).
• ​Plataformas: PS2, Xbox, PC, Mac y móviles / PS3, PS2, Xbox 360, Xbox, PC, Mac y móviles / PS3, Xbox 360 y PC / PS5, PS4, PS3, Xbox Series X|S, Xbox One, Xbox 360 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2001 / 2004 / 2008 / 2013.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 y 97 / 97 y 95 / 97 y 98 / 99 y 97.

Sin GTA III, la célebre franquicia de Rockstar Games no sería lo que es hoy... y bueno, ni los juegos de mundo abierto. No debemos olvidar su papel como transición total hacia el 3D, construyendo un rico mundo abierto en Liberty City (Nueva York) con libertad de acción, infinidad de misiones y la posibilidad de hacer el cabra de mil y una formas.

El éxito de Claude Speed y, posteriormente, de Tommy Vercetti (en GTA Vice City, con Miami como ciudad), derivaron en uno de los juegos más importantes de la historia, como es Grand Theft Auto: San Andreas. Todo lo que rodea a esta joya justifica el porqué la gente está histérica con la llegada de GTA 6 este año.

Los Santos es un mundo abierto irrepetible, sin olvidarnos de San Fierro y Las Venturas, representaciones de Los Ángeles, San Francisco y Las Vegas. Además, el carisma de C.J. y secundarios de la talla de Big Smoke redondearon un juego que trascendió más allá de la pantalla. Casi era como un Los Sims, pero de pandilleros.

La transición a la generación de PS3 y Xbox 360 nos dio el Grand Theft Auto más crudo y oscuro de todos: GTA IV. Todavía hay quien lo repudia por su enfoque más realista, pero no se puede negar que fue un megatón técnico en su día. Y, particularmente, me quedo mil veces antes con Niko Bellic y su truncado sueño americano que con su secuela. Ah, y que los geniales Episodes from Liberty City no caigan en el olvido.

Última parada: GTA V. No se puede negar que es una obra maestra que supo conectar con todos los fans de la saga. También se le puede atribuir el mérito de construir GTA Online, todo un fenómeno de masas. La posibilidad de alternar entre tres personajes, su toque más gamberro-cómico y su arrollador éxito responden a la pregunta de por qué está en esta lista.

Horizon: Zero Dawn / Horizon: Forbidden West

• Desarrollador: Guerrilla Games.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2017 / 2022.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 y 89 / 90 y 88.

Los creadores de Killzone se superaron a sí mismos cuando dieron paso a Horizon: Zero Dawn, un impresionante juego de acción y aventura (con toques RPG) en mundo abierto. Fue la carta de presentación del impresionante Decima Engine (aunque ya lo habían utilizado en Killzone Shadow Fall) en PS4, y también el debut de Aloy como una carismática heroína de los videojuegos.

El estudio neerlandés de PlayStation dio una masterclass de cómo debe ser un mundo abierto. Después, pulirían la fórmula con Horizon Forbidden West, una secuela impresionante.

Horizon 2, para los amigos, lleva a Aloy al Oeste Prohibido, con escenarios más variados y llamativos, más criaturas mecánicas y un mundo abierto mucho más inmersivo. Es el perfecto ejemplo de lo que debe ser una secuela.

Marvel's Spider-Man / Marvel's Spider-Man 2

• Desarrollador: Insomniac Games.
• ​Plataformas: PS5, PS4 y PC / PS5 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2018 / 2023.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 y 87 / 92 y 90.

Nuestro amigo y vecino Spider-Man es toda una celebridad en el mundo de los cómics y el cine, y aunque ha protagonizado decenas de juegos, con PS4 alcanzó el cielo videojuegos. Todo gracias a Insomniac, pues utilizaron la notable base de Sunset Overdrive para crear uno de los juegos de mundo abierto más divertidos.

Dar brincos y balancearse con las telarañas por Nueva York es increíble, como también lo es enfrentarse a los malos y frustrar los planes del villano de turno. Pero, además, PlayStation insufló un toque dramático al conjunto con la figura humana de Peter Parker.

Creemos que Spider-Man: Miles Morales no es un juego tan brillante, pero sí es el puente necesario que conduce a Marvel's Spider-Man 2, uno de los grandes exclusivos de PS5, que brilla a todos los niveles. Venom es increíble, como la mecánica del balanceo, los combates y las escenas de acción. Cumple, punto por punto, el manual de la perfecta secuela, y por eso merece estar aquí.

Minecraft

• Desarrollador: Mojang Studios.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / PS3 / PS Vita / Xbox Series X|S / Xbox One / Xbox 360 / Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch / Wii U / 3DS / PC / Mac y móviles.
• ​Año de lanzamiento: 2011.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 / 93.

¿Qué puede ser más abierto que un mundo en constante expansión y que da carta blanca a los jugadores? Por eso Minecraft es uno de los videojuegos más importantes de la historia, como adaliz de la creatividad y el mayor exponente del género sandbox. Además, es uno de los juegos más exitosos, con más de 350 millones de copias vendidas en su cuenta particular.

Minecraft tiene un ''final'', una vez derrotamos al dragón en The End, pero es solo el comienzo de una experiencia infinita en solitario o con amigos. Si a esto le sumamos que Mojang no deja de lanzar actualizaciones con nuevo contenido (como las recientes mascotas bebé), pues nos queda un título prácticamente infinito, abierto a todas las edades y con mucho potencial más allá de los videojuegos.

Red Dead Redemption / Red Dead Redemption II

• Desarrollador: Rockstar San Diego / Rockstar Games.
• ​Plataformas: PS5, PS4, PS3, Xbox Series X|S, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch, PC y móviles / PS4, Xbox One y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2010 / 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 98 y 95 / 99 y 97.

John Marston y Arthur Morgan son dos de los personajes más icónicos de los videojuegos gracias a la franquicia Red Dead Redemption, la otra leyenda de Rockstar tras la saga GTA. ¿Quién nos iba a decir que aquel Red Dead Revolver de 2004 (un título notable, pero lejos de ser una maravilla) derivaría en dos obras maestras del género de mundo abierto?

Red Dead Redemption es mucho más que un Grand Theft Auto en el Salvaje Oeste. Su historia es absorbente y fluye a la perfección con la exploración, las actividades secundarias y la experiencia del jugador al recorrer parte de los Estados Unidos y el norte de México. Mención especial a Undead Nightmare, la brutal expansión independiente con zombis.

Y qué decir a estas alturas de Red Dead Redemption 2, una de las mejores (y más emotivas) historias jamás contadas en la industria. Su enfoque más realista se hace duro al principio, pero pronto no podréis separaros de este ''simulador'' western que, además, se complementa a la perfección con Red Dead Online, el modo multijugador.

Shenmue / Shenmue II

• Desarrollador: Sega AM2.
• ​Plataformas: Dreamcast, PS4, Xbox One y PC / Dreamcast, Xbox, Xbox 360, Xbox One, PS4 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1999 / 2001.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 98 y 88 / 96 y 80.

La historia más grande jamás contada. Shenmue es una obra maestra incomprendida en su tiempo, estandarte de una consola herida de muerte que decidió dar el todo por el todo. Y, gracias a Dios, pudimos descubrir el épico viaje del joven Ryo Hazuki por Yokosuka (Japón) en busca de respuestas tras la trágica muerte de su padre.

Esta joya fue también el canto de cisne, de la etapa en Sega, del legendario Yu Suzuki, y fue una despedida a lo grande. Pensar que un juego del año 1999 incorpore mecánicas sociales, ciclos de día-noche y comportamientos personalizados para cada NPC es casi un milagro.

Shenmue II fue un más y mejor a nivel jugable, pero sobre todo una continuación narrativa que los jugadores disfrutaron antes de decir adiós a su querida consola. Menos mal que después sería portado a Xbox, y actualmente se puede jugar a Shenmue I & II en PS4, Xbox One y PC. Este año, Shenmue III tendrá una nueva versión para todas las plataformas, que quizá también alcance el nivel de sus dos gloriosos predecesores.

The Legend of Zelda: Ocarina of Time / The Legend of Zelda: The Wind Waker / The Legend of Zelda: Breath of the Wild / The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom

• Desarrollador: Nintendo EAD / Monolith Soft.
• ​Plataformas: Nintendo 64, GameCube, Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 / GameCube, Wii U y Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch y Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 2002 / 2017 / 2023.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 98 y 99 / 95 y 96 / 97 y 97 / 98 y 96.

Ahora que Zelda: Ocarina of Time va a tener un remake en Nintendo Switch 2, es un buen momento para recordar lo buenísimo que es el original de Nintendo 64. Parece imposible que una obra tan densa quepa en tan solo 32 MB, pero la compañía de Kioto lo consiguió. También tiene el honor de ser el primer juego de Zelda en 3D, que no es poca cosa.

No es un mundo abierto equiparable al de juegos posteriores, pero sin duda tiene un mérito terrible interconectar localizaciones emblemáticas como la Aldea Kokiri, el Templo del Agua o el tramo final, previo al enfrentamiento con Ganondorf. Es una obra maestra que, afortunadamente, se puede disfrutar en Nintendo Switch Online.

Con la transición a GameCube (no dejéis de jugar a Majora's Mask por el camino), Nintendo arriesgó con Zelda: The Wind Waker, una aventura ''pasada por agua'' que también se ganó el corazón de millones de personas. Navegar con el Mascarón Rojo fue (y es) una experiencia gloriosa. También está en Paquete de Expansión de NSO.

Finalmente, Nintendo Switch hizo posible que Link tocase el cielo con sus dos mejores aventuras (junto a Ocarina, por supuesto) de mundo abierto hasta la fecha: Breath of the Wild y Tears of the Kingdom.

Cuesta describir con palabras lo que se siente al explorar Hyrule en ambos juegos, así que lo mejor es que lo probéis por vosotros mismos. Huelga decir que son dos de los mejores títulos de mundo abierto de todos los tiempos, y auténticos milagros que demostraron las capacidades de la primera Switch.

Otras 35 aventuras de mundo abierto que no te puedes perder

Además de estos 15 títulos, que están son la crema de la crema de las mejores aventuras de mundo abierto, hay otros muchos títulos del género que merecen el reconocimiento de estar entre los mejores.

Empezando por mundos abiertos inmensos e inmersivos, que no paran de crecer con actualizaciones y nuevas funciones. Es el caso de Crimson Desert, el título de Pearl Abyss que nos ha deslumbrado este año, mientras Dragon's Dogma II afronta el futuro con importantes novedades, que llegan este mismo año.

También hay que destacar otras joyas de las aventuras en mundo abierto, desde el gamberro Bully de los creadores de GTA y Red Dead Redemption hasta la rivalidad Infamous-Prototype, pasando por el mejor juego de Mad Max y la saga Just Cause de Avalanche.

Pero, en ocasiones, el tamaño no es lo que más importa. Clásicos como Dead Rising, Mercenarios o Shadow of the Colossus supieron darle libertad al jugador sin tener que ofrecer un mundo abierto como tal. O, al menos, no como lo conocemos hoy en día.

Mención especial a títulos con mundos abiertos más limitados, compuestos de grandes zonas que podemos explorar a fondo. Aquí entrarían casos como Super Mario Odyssey o la franquicia Yakuza.

Estos son los otros 35 juegazos de mundo abierto que no os podéis perder:

• Alundra
• Bully
• Crackdown / Crackdown
• Crimson Desert
• Darksiders II
• Days Gone / Days Gone Remastered
• Dead Rising / Dead Rising: Deluxe Remaster
• Dragon's Dogma / Dragon's Dogma II
• Hogwarts Legacy
• Immortals: Fenyx Rising
• Infamous
• Just Cause 2 / Just Cause 3
• L.A. Noire
• La Tierra Media: Sombras de Mordor / La Tierra Media: Sombras de Guerra
• Mad Max
• Mafia II / Mafia II Edición Definitiva
• Mercenarios: El arte de la destrucción
• Metal Gear Solid V: The Phantom Pain
• Nier Automata
• No Man's Sky
• Outer Wilds
• Prototype
• Red Faction: Guerrilla
• Saints Row 2 / Saints Row: The Third
• Sea of Thieves
• Shadow of the Colossus / Shadow of the Colossus Remake
• Sleeping Dogs Definitive Edition
• Subnautica
• Sunset Overdrive
• Super Mario Odyssey
• Terraria
• The Outer Worlds / The Outer Worlds 2
• Tunic
• Watch Dogs 2
• Yakuza 6: The Song of Life / Yakuza Kiwami 2 / Yakuza 0 Director's Cut

Seguro que echáis de menos otros juegos de mundo abierto muy famosos, como Cyberpunk 2077, The Elder Scrolls V: Skyrim o The Witcher 3: Wild Hunt. Esos títulos ya formaron parte de nuestro repaso a los mejores juegos de rol, así que hemos optado por no repetir.

También podéis echar un vistazo a los anteriores reportajes de esta serie: Los 50 mejores juegos de velocidad y conducción, Los 50 mejores juegos RPG y JRPG, y Los 50 mejores juegos de fútbol.

¿Cuál es vuestra aventura de mundo abierto predilecta? Próximamente llegarán titanes tan esperados como GTA VI, Fable y el remake de The Legend of Zelda: Ocarina of Time, así que será todavía más difícil elegir.

Es un género que tiene sus raíces en los PC de hace décadas, pero que pronto saltaron a las consolas como un género más gracias a sagas como Final Fantasy o Dragon Quest y que han seguido cosechando éxitos como Kingdom Hearts y Persona. Y justo de eso vamos a hablar aquí, de los 50 mejores juegos de rol de todos los tiempos.

Los JRPGs (juegos de rol japoneses) siempre estuvieron estrechamente ligados al mundo de las consolas, pero también ha habido RPGs occidentales, que empezaron a despuntar en los tiempos de PS2, y terminaron de explotar con la generación de PS3 y Xbox 360.

Así, sagas como The Elder Scrolls, Fallout y Dragon Age se consolidaron en un mercado más amplio de los videojuegos, sin olvidarnos de dos colosos venidos del PC gaming como Diablo y Warcraft, este último reconvertido en el MMO World of Warcraft.

En este reportaje, vamos a destacar los 50 mejores de toda la historia del género. No ha sido fácil, desde luego, y por eso también dedicamos un apartado final a aquellos RPGs y JRPGs que se han quedado fuera de la selección principal.

Entre brujas y magos, caballeros, dragones, mutantes y naves espaciales, estos son los 50 mejores juegos RPG y JRPG de todos los tiempos, los IMPRESCINDIBLES para cualquier fan del rol.

• Baldur's Gate III
• Chrono Trigger
• Clair Obscur: Expedition 33
• Cyberpunk 2077 Ultimate Edition
• Dark Souls / Elden Ring
• Diablo II
• Dragon Age Origins / Trilogía Mass Effect
• Dragon Quest VIII: El periplo del Rey Maldito / Dragon Quest XI: Ecos de un pasado perdido
• EarthBound
• Fallout 2 / Fallout 3 / Fallout: New Vegas
• Final Fantasy VI / Final Fantasy VII / Final Fantasy Tactics / Final Fantasy IX / Final Fantasy X / Final Fantasy VII Remake
• Kingdom Hearts II
• Persona 5 Royal
• Pokémon Rojo, Azul y Amarillo / Pokémon Oro, Plata y Cristal
• The Elder Scrolls III: Morrowind / The Elder Scrolls V: Skyrim
• The Witcher 3: Wild Hunt
• World of Warcraft
• Xenogears / Xenoblade Chronicles: Definitive Edition
• Otros 32 juegos de rol imprescindibles

Baldur's Gate III

• Desarrollador: Larian Studios.
• ​Plataformas: PS5 / Xbox Series X|S / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2023.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 96 (94 en PS5) / 99.

Tanto Baldur's Gate como Baldur's Gate II: Shadows of Amn son obras maestras del rol occidental, pero se quedan pequeños al lado de Baldur's Gate 3, GOTY 2023 y considerado como uno de los mejores juegos de todos los tiempos.

Larian Studios puso el broche de oro a la saga (de momento, es el último juego de la franquicia) con un mundo de fantasía inmersivo y reactivo, repleto de personajes carismáticos, diálogos, decisiones que moldean la trama e infinidad de misiones y actividades.

Es, de hecho, la cúspide de los CRPGs, una perfecta mezcla de rol tradicional de tablero con mecánicas roleras más modernas, que además crece todavía más con los mods creados por la comunidad. Una obra cumbre del género y de los videojuegos.

Chrono Trigger

• Desarrollador: SquareSoft (ahora Square Enix).
• ​Plataformas: SNES / Nintendo DS / PlayStation / PC / iOS / Android.
• ​Año de lanzamiento: 1995.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 (DS) / 92.

La unión de tres genios como Hironobu Sakaguchi, Yuji Horii y Akira Toriyama derivó en uno de los mejores JRPGs de todos los tiempos, una obra atemporal (nunca mejor dicho) que, hasta el día de hoy, todavía no ha recibido una secuela, remake o remaster (aunque se sospecha que un remake está en desarrollo).

Chrono Trigger lo tiene todo: una historia fascinante de viajes en el tiempo, personajes icónicos, un robusto combate por turnos, gráficos y música maravillosas, y mucho más. También supo innovar con cosas como los encuentros dinámicos con los enemigos al explorar.

Ojalá algún día podamos disfrutar de un remake de este título, uno que, a pesar de los 30 años transcurridos desde el lanzamiento, sigue brillando como el primer día.

Clair Obscur: Expedition 33

• Desarrollador: Sandfall Interactive.
• ​Plataformas: PS5 / Xbox Series X|S / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2025.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 92.

En pleno 2025, se antojaba imposible que un estudio pequeño pudiera reformular las bases del género RPG por turnos. Contra todo pronóstico, Clair Obscur logró desmarcarse como un punto de inflexión para el rol, y también un icono de la cultura francesa a nivel mundial.

Gustave, Sciel, Maelle, Verso... son personajes que nunca se olvidan, y dan forma a una narrativa única, un lienzo perfecto que entra por los ojos desde el segundo uno. Mención especial a sus combates por turnos repletos de novedades, como los parries o las habilidades dinámicas.

No por nada, Clair Obscur: Expedition 33 pudo coronarse como el GOTY 2025, y también presume de ser uno de los juegos más premiados de la historia. Se lo merece con creces.

Cyberpunk 2077 Ultimate Edition

• Desarrollador: CD Projekt RED.
• ​Plataformas: PS5 / Xbox Series X|S / Nintendo Switch 2 / PC (original también disponible en PS4 y Xbox One).
• ​Año de lanzamiento: 2023 (original disponible desde 2020).
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 (Switch 2) / 85 (Switch 2).

La versión definitiva de Cyberpunk 2077 es lo que millones de personas soñaron durante años. Sí, es cierto que fue una pequeña decepción en su lanzamiento original de 2020, pero en CD Projekt se pusieron las pilas para revertir todos sus errores y mejorar cada día. Es una de las grandes historias de redención, de juego rotísimo a maravilloso.

El resultado es uno de los grandes exponentes del rol occidental, ambientado en una Night City que ya es santo y seña del subgénero cyberpunk, casi a la altura de Blade Runner. También se ha consolidado como un brutal éxito comercial con más de 35 millones de copias vendidas.

Con su excelente expansión, Phantom Liberty, y una brutal conversión para Nintendo Switch 2, Cyberpunk 2077 Ultimate Edition se hace un merecido hueco entre los mejores juegos de rol de todos los tiempos.

Dark Souls / Elden Ring

• Desarrollador: FromSoftware.
• ​Plataformas: PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch y PC / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2011 / 2022.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 y 89 / 98 y 96.

Sí, sabemos que los juegos de FromSoftware pertenecen al género soulslike, pero es indudable que Dark Souls, Elden Ring y otros títulos como Bloodborne también tienen parte de action-RPG de los de toda la vida.

Dark Souls, el primer gran souls a nivel comercial (recordemos que Demon's Souls es considerado un juego de culto), conserva esa esencia rolera por el sistema de progresión, equipamiento del personaje y la necesidad de farmear (y tener reflejos de lince) para salir airoso de los combates contra jefes más desafiantes. Muchos prefieren sus secuelas, pero nosotros nos quedamos con el original de 2011.

Y qué decir de Elden Ring, una obra titánica que mezcla el concepto souls con un enorme mundo abierto, uno de los universos de fantasía más increíbles que jamás se han creado. Es una obra maestra y la cumbre del soulslike, pero también un sobresaliente juego de rol que os atrapará durante años. Y si después, te quedas con ganas de más, tienes el mejor DLC de la historia, Shadow of the Erdtree.

Diablo II

• Desarrollador: Blizzard North.
• ​Plataformas: PC / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2000.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88.

La franquicia Diablo no sería lo que es ahora (con Diablo 4 convertido en un superventas multiplataforma) de no ser por Diablo II, una obra maestra de los juegos RPG y exponente de su propio subgénero, que también se puede disfrutar en su versión más moderna, Diablo 2 Resurrected.

Tanto la campaña (compuesta por cuatro actos inolvidables) como el multijugador LAN para 8 personas definen al título de Blizzard como un imprescindible dentro de los juegos de rol de acción. Tal fue su éxito que impulsó el fenómeno de los cibercafés a principios de los años 2000, junto a clásicos como Counter-Strike, Half-Life, Quake y Doom.

Dragon Age Origins / Trilogía Mass Effect

• Desarrollador: BioWare.
• ​Plataformas: PS3, Xbox 360 y PC / PS3, PS4, PS5, Xbox 360, Xbox One, Xbox Series X|S y PC (Mass Effect 3 también disponible en Wii U).
• ​Año de lanzamiento: 2009 / 2007 - 2012.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 y 91 / 89 (Legendary Edition) y 90.

Mucho antes de que Baldur's Gate 3 diera un golpe sobre la mesa, la franquicia Dragon Age se consolidó como el sucesor espiritual definitivo de aquellos RPGs de fantasía de finales de los años 90 y principios de los 2000. Dragon Age II quizá tira demasiado por la acción, mientras Inquisition supo mantener la esencia rolera y también ese enfoque más directo, al igual que The Veilguard. No obstante, creemos que Dragon Age: Origins es el mejor de todos.

El mundo de Thedas atrapó a millones de jugadores gracias a su fascinante lore (inspirado por Dungeons & Dragons), junto a un profundo sistema de diálogos, una robusta jugabilidad CRPG y múltiples comienzos con diferentes historias ambientadas en el mismo universo. Un clásico moderno que no debe ser olvidado.

Lo mejor de BioWare es que también lograron ser los reyes de la ciencia ficción con los tres primeros Mass Effect, una serie de epopeyas espaciales que dominaron la generación de PS3 y Xbox 360, alcanzando su pico con Mass Effect 2.

Cualquier aficionado al rol recordará siempre la historia del comandante Shepard a bordo de la Normandy, la épica batalla contra los Segadores y otras muchas aventuras intergalácticas que ofrecen Mass Effect, Mass Effect 2 y Mass Effect 3, tres obras maestras del rol occidental que merecen estar en lo más alto.

Dragon Quest VIII: El periplo del Rey Maldito / Dragon Quest XI: Ecos de un pasado perdido

• Desarrollador: LEVEL 5 / Square Enix.
• ​Plataformas: PS2, Nintendo DS, iOS y Android / PS4, Xbox One, Nintendo Switch, Nintendo Switch 2 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2004 / 2017.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 y 89 / 95 y 91.

Es difícil quedarse con solo dos juegos de Dragon Quest. Podríamos haber destacado Dragon Quest VII y su excelente remake (Reimagined), o los grandiosos Dragon Quest I & II HD-2D Remake y Dragon Quest III HD-2D Remake, que actualizan la trilogía de Erdrick con nuevas versiones.

Pero Dragon Quest VIII: El periplo del Rey Maldito tiene el honor de ser el juego más mediático de la saga. De hecho, el gran público occidental conoce Dragon Quest por este título, exclusivo de lanzamiento en PS2, y condecorado por la revista Famitsu con el Premio a la Excelencia.

El título de LEVEL 5 tiene todo lo que se puede esperar de un gran JRPG por turnos: una historia y personajes fascinantes, combates divertidos, progresión y equipamiento adecuados, gráficos cel-shading acordes a los diseños de Akira Toriyama... vamos, que es prácticamente el mejor de todos los Dragon Quest.

Otro que merece estar a su lado es Dragon Quest XI: Ecos de un pasado perdido, la entrega más completa de la saga (en su Edición Definitiva). No es tan brillante a nivel narrativo como el octavo, pero lo suple con un mundo más grande y más horas de juego. Además, dentro de unos meses (en septiembre) saldrá para Nintendo Switch 2.

EarthBound

• Desarrollador: Ape Inc. (ahora Creatures Inc.) / HAL Laboratory.
• ​Plataformas: SNES / GBA / Nintendo Switch 2 / Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 1994.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: Sin calificar.

Uno de los juegos de Nintendo más extraños que existen. De hecho, es una de las IPs más desconocidas (para el gran público) de la compañía japonesa, y prueba de ello es que EarthBound (Mother 2 en su país natal), segunda entrega de la serie, fue el primero en salir fuera de Japón, mientras que el tercero no salió de Japón y los fans piden una traducción de manera muy, muy recurrente.

EarthBound es un juego de rol ambientado en el siglo XX con una ambientación contemporánea en el pueblo de Onett. Cuenta la historia de Ness, un niño que va a investigar la caída de un meteorito, y se verá atrapado en una carrera contrarreloj para salvar la Tierra del malvado Giygas.

Quizá no sea un RPG para todo el mundo, pero pensamos que todo fan del género debería probarlo al menos una vez. Ojalá Nintendo pueda resucitar la saga con un nuevo título para Switch 2, porque sin duda merece una segunda oportunidad.

Fallout 2 / Fallout 3 / Fallout: New Vegas

• Desarrollador: Black Isle Studios / Bethesda Game Studios / Obsidian Entertainment.
• ​Plataformas: PC y Mac / PS3, Xbox 360, Xbox One, Xbox Series X|S y PC / PS3, Xbox 360, Xbox One, Xbox Series X|S y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 2008 / 2010.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86 / 94 y 93 / 87 y 84.

La franquicia Fallout puede dividirse en dos etapas diferenciales: los primeros años, con Interplay al mando, y la posterior conversión a IP mediática de la mano de Bethesda, llegando al punto de estrenar una de las series de televisión más exitosas de Amazon Prime Video.

De la primera etapa, sin duda Fallout 2 es el mejor exponente del rol postapocalíptico que propone la saga. Es infernalmente difícil desde el prólogo, pero también inmersivo, moldeable por cada decisión y carente de restricciones o censura. Sin ir más lejos, una de las misiones del emblemático título nos convierte en actor porno. Lástima que no esté traducido al castellano.

Respecto a la nueva era, Fallout 3 y New Vegas han demostrado que los orígenes cenitales de Fallout podían transformarse en un RPG de acción en primera (y tercera) persona con el modo VATS y un mayor énfasis en la acción, pero sin olvidar la importancia de las decisiones, las rutas alternativas y los diálogos.

Fallout 4 no es un mal juego en absoluto, pero quizá se aleje demasiado de las raíces roleras de la etapa clásica, y el Boston postnuclear no es tan memorable como Yermo Capital (Washington D.C.) y el Desierto del Mojave.

Final Fantasy VI / Final Fantasy VII / Final Fantasy Tactics / Final Fantasy IX / Final Fantasy X / Final Fantasy VII Remake

• Desarrollador: SquareSoft (ahora Square Enix).
• ​Plataformas: SNES, PlayStation, GBA, PC, iOS y Android / PS4, PS3, PSP, PS1, Xbox One, Nintendo Switch, PC, iOS y Android / PlayStation / PS4, PS3, PSP, PS1, Xbox One, Nintendo Switch, PC, iOS y Android / PS4, PS3, PS Vita, PS2, Xbox One, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch y PC / PS5, PS4, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1994 / 1997 / 1998 / 2000 / 2001 / 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 96 y 92 / 88 / 95 y 94 / 92 / 88 (original) y 87 (original).

Desde sus orígenes en 1987, Final Fantasy ha sido uno de los JRPG más importantes tanto en Japón como en Occidente (donde se dio a conocer más que Dragon Quest). Es difícil quedarse con un solo juego, así que hemos destacado los títulos más importantes de la franquicia creada por Hironobu Sakaguchi.

Final Fantasy VI, por su complejidad narrativa y su pulida jugabilidad 2D por turnos, debe ser recordado como el mejor de la etapa clásica, antes de que la franquicia de Square diera el salto a las tres dimensiones de la mano de PlayStation.

A partir de ahí, Final Fantasy VII y Final Fantasy VII Remake forman un díptico perfecto, sin contar las secuelas del remake como Rebirth y el futuro Revelation. La historia de Cloud, Aeris, Tifa, Barret y compañía siempre será recordada por ser una de las más importantes para el género JRPG, sin importar el tiempo que pase.

Otros juegos posteriores que brillan muy fuertemente son Final Fantasy IX y Final Fantasy X. El primero supuso la despedida de Final Fantasy a la primera PlayStation con una vuelta a los orígenes de fantasía, mientras que el segundo fue el debut en PS2 con un mundo más detallado e inmersivo, una pareja protagonista maravillosa (formada por Tidus y Yuna) y una BSO emotiva como pocas.

Por último, hay que hablar de Final Fantasy Tactics, uno de los mejores SRPG de todos los tiempos. El rol táctico no se entendería sin este clásico de la primera PlayStation, que ahora es posible disfrutar (aunque en inglés) en PC y consolas actuales con The Ivalice Chronicles.

Kingdom Hearts II

• Desarrollador: Square Enix.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 / 87.

Ahora que el hype por Kingdom Hearts 4 vuelve a estar por las nubes, cabe destacar que el resto de la saga creada por Square Enix y Disney se podrá disfrutar en Nintendo Switch 2 y otras plataformas con un lote que incluye todos los recopilatorios lanzados hasta la fecha.

Kingdom Hearts 2 es, con diferencia, el mejor de la trilogía troncal, y tiene el honor de ser el único juego de la saga en haber sido doblado al castellano. También es considerado un imprescindible del catálogo de PlayStation 2, porque su versión original sigue siendo exclusiva de dicho sistema.

Entre sus bondades, esta secuela cuenta con escenarios nuevos como el Coliseo del Olimpo, Atlántica o la Ciudad de Halloween, la mecánica de fusión de dos miembros del equipo o los Incorpóreos como nuevos enemigos. Es un JRPG imprescindible para cualquier fan del género.

Persona 5 Royal

• Desarrollador: P-Studio / Atlus.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2019.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 97 / 95.

Bien podría decirse que Persona 5 es uno de los tres mejores juegos de rol de los últimos años. Su versión original para PS4 y PS3 ya era excelente, pero alcanzó la perfección con Royal, una edición completa con traducción al castellano que puede darnos más de 150 horas de contenido.

La historia de Ren Amamiya en el Instituto Shujin de Tokio, despertando su alter ego como Ladrón Fantasma junto al resto de personajes, el sistema de combate por turnos o la gran cantidad de opciones sociales, lo convierten en el mejor título de la saga hasta la fecha y un auténtico imprescindible dentro de los JRPG.

Pokémon Rojo, Azul y Amarillo / Pokémon Oro, Plata y Cristal

• Desarrollador: Game Freak.
• ​Plataformas: Game Boy / Game Boy Color / 3DS.
• ​Año de lanzamiento: 1996 / 1999.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 95.

Pokémon es otra de las grandes franquicias del rol japonés, a su manera, y nunca es mal momento para ensalzar sus primeros títulos para Game Boy y Game Boy Color. ¿Saldrán algún día en Nintendo Switch Online o para Switch 2/Switch como Rojo Fuego y Verde Hoja?

Desde la aventura original en Kanto, con las ediciones Roja y Azul, hasta la reinvención con elementos del anime en la edición Amarilla, sin duda la primera generación de la saga merece su lugar en el olimpo del rol.

Las ediciones Oro y Plata tampoco se quedan atrás, porque supieron introducir una nueva región (Johto), con más calado nipón, nuevos Pokémon y gráficos mejorados, llegando a su cúspide con Cristal, la edición definitiva de la segunda generación.

The Elder Scrolls III: Morrowind / The Elder Scrolls V: Skyrim

• Desarrollador: Bethesda Game Studios.
• ​Plataformas: Xbox, Xbox 360, Xbox One, Xbox Series X|S y PC / PS5, PS4, PS3, Xbox Series X|S, Xbox One, Xbox 360, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2002 / 2011.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 y 89 / 96 y 96.

Se habla mucho de Fallout en los últimos años, pero The Elder Scrolls es, con diferencia, la gran IP rolera de Bethesda a nivel histórico. Lástima que tengamos que esperar tanto para la sexta entrega, pero por falta de contenido en sus juegos no será.

The Elder Scrolls III: Morrowind, el gran salto de la saga a consolas (como exclusivo de Xbox), es todo lo que cualquier fan del rol occidental querría tener: narrativa interesante, un mundo de fantasía inmenso, infinidad de armas, atuendos, hechizos y objetos, compatibilidad con mods en PC y mucho más. Su único lunar es que no está traducido al español.

La franquicia tocaría techo con Skyrim, o The Elder Scrolls V, que también es la entrega más exitosa con más de 60 millones de copias. La épica historia del Dovahkiin en las nevadas tierras de Tamriel forma parte de esas imágenes inolvidables para el rol occidental; todo un icono del rol occidental y los videojuegos en general.

The Witcher 3: Wild Hunt

• Desarrollador: CD Projekt RED.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2015.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 / 93.

Qué decir a estas alturas de The Witcher 3, el juego más popular de la saga de Geralt de Rivia, y el principal responsable de que la franquicia sea tan mediática hoy en día. Es un superventas con más de 65 millones de copias, y en 2015 se hizo con el merecidísimo premio GOTY.

Sus expansiones, Hearts of Stone y Blood and Wine, profundizan en el universo de fantasía oscura con más misiones, historias y personajes, pero CD Projekt no ha terminado. En 2027, llegará la tercera y última expansión, Songs of the Past, para dar carpetazo a uno de los RPG más importantes de todos los tiempos... antes de ceder el testigo a Ciri en The Witcher 4.

World of Warcraft

• Desarrollador: Blizzard Entertainment.
• ​Plataformas: PC / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2004.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93.

¿Quién no conoce World of Warcraft? Es el MMORPG más importante de la historia, buque insignia de Blizzard desde hace más de 20 años, y sigue recibiendo contenido con actualizaciones y expansiones (la última, Midnight), sin olvidarnos de su rama Classic que encandila a los fans veteranos.

Con un lore inigualable en el mundo de Azeroth, el mítico WoW forma parte de la edad dorada del rol en los videojuegos y un fenómeno online que se resiste a morir. De hecho, en 2028 veremos la última expansión del actual arco narrativo: The Last Titan.

Xenogears / Xenoblade Chronicles: Definitive Edition

• Desarrollador: SquareSoft (ahora Square Enix) / Monolith Soft.
• ​Plataformas: PlayStation / Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 84 / 92 y 89.

¿Tienen algo que ver Xenogears, Xenosaga y Xenoblade Chronicles? Sí. Los tres forman parte de la misma franquicia, Xeno, que mezcla la temática de ciencia ficción y los mechas con aspectos teológicos y filosóficos. Su creador es Tetsuya Takahashi.

Todo comenzó con Xenogears, un ambicioso JRPG para PlayStation que SquareSoft concibió como el Final Fantasy VII original. Sin embargo, fue descartado por ser demasiado oscuro, y acabaría convirtiéndose en un título independiente. Años después, Takahashi fundaría Monolith Soft y apostaría por Xenosaga como saga sucesora del clásico de 1998.

Ya en 2010, bajo el paraguas de Nintendo, Monolith dio forma a la emblemática franquicia Xenoblade Chronicles, que deja a un lado el tono filosófico y la religión para centrarse en la ciencia ficción pura y dura. En 2027 llegará la nueva entrega, Xenoblade Chronicles: Genesis, pero, de momento, podéis darle caña a la trilogía en sus nuevas versiones para Switch 2.

Otros 32 juegos de rol imprescindibles

Sería injusto quedarse con solo esos 18 juegos como principales estandartes del rol. Quizá estén entre los más importantes por éxito comercial, legado o calidad, pero desde luego no son los únicos.

Os hemos prometido una lista con 50 títulos, así que es justo mencionar otros 32 que son igual de imprescindibles para los fans del rol, sea japonés u occidental.

Si hablamos de RPGs occidentales, IPs como Disco Elysium, Fable, Gothic o Star Wars KOTOR merecen estar ahí, al igual que propuestas más recientes como Starfield, el RPG espacial de Bethesda.

Podemos decir lo mismo de los JRPGs, porque Dark Cloud, Grandia, Lunar o Phantasy Star Online escribieron sus nombres con letras de oro, incluyendo cosas más recientes como Metaphor: ReFantazio.

Estos son los otros 32 juegos de rol que todo fan del género debería jugar sí o sí:

• Arcanum: Of Steamworks and Magick Obscura
• Dark Cloud / Dark Chronicle
• Deus Ex: Human Revolution / Deus Ex: Mankind Divided
• Disco Elysium
• Divine Divinity / Divinity: Original Sin 2 Definitive Edition
• Fable / Fable II
• Golden Sun
• Gothic / Gothic II
• Grandia / Grandia II
• Hades / Hades II
• Kingdom Come: Deliverance II
• Lost Odyssey
• Lunar: Silver Star Story
• Metaphor: ReFantazio / Shin Megami Tensei III: Nocturne
• Neverwinter Nights
• Ni no Kuni: La ira de la bruja blanca
• Octopath Traveler / Octopath Traveler II
• Phantasy Star Online
• Pillars of Eternity
• Planescape: Torment
• Skies of Arcadia
• Star Wars: Caballeros de la Antigua República
• Starfield
• Star Ocean: The Second Story
• Suikoden / Suikoden II
• Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars / Super Paper Mario
• Tactics Ogre
• The Legend of Dragoon
• Undertale
• Vagrant Story
• Vampire: The Masquerade - Bloodlines
• Yakuza: Like a Dragon / Like a Dragon: Infinite Wealth

Seguro que cada uno de vosotros tenéis un RPG o JRPG predilecto que no está en esta selección de 50 títulos. Nos duele dejar algunos fuera, como el maravilloso The Elder Scrolls IV: Oblivion (y Oblivion Remastered), Blue Dragon (esa joyita exclusiva de Xbox 360), el indie Sea of Stars, o juegos cercanos al rol, pero que no pertenecen al género como tal. Un buen ejemplo es Nier Automata.

Los amantes del rol también deberían echar un vistazo a los 60 juegos más largos de esta década, porque hay unos cuantos títulos RPG y JRPG en la lista. Y ojo también a los 50 mejores juegos de velocidad de todos los tiempos.

¿Cuál es vuestro juego RPG o JRPG favorito? Cada jugador tendrá su título estrella, esa obra capaz de erradicar todos los problemas y darles una segunda vida... sea de ciencia ficción, de fantasía medieval o de cualquier otra temática.

Con el lanzamiento de Forza Horizon 6 todavía reciente, se nos ocurrió que sería buena idea hacer memoria y recordar cuáles han sido los grandes videojuegos de velocidad y conducción de la historia.

Si pensamos en juegos de coches, lo cierto es que hay múltiples variantes: simuladores ''suaves'' como Gran Turismo y Forza Motorsport, simulación hardcore al nivel de Assetto Corsa, arcades muy locos como Crazy Taxi y OutRun o experiencias híbridas como Project Gotham Racing o Metropolis Street Racer.

Y, por qué no, también es obligatorio acordarse de los spin-offs de sagas de plataformas, con ejemplos de renombre como Mario Kart, Sonic Racing o Crash Team Racing.

Elegir una lista con 50 títulos no ha sido fácil, al igual que destacar unos cuantos de ellos que, por importancia, calidad o legado, creemos que merecen estar un escalón por encima dentro del Olimpo del género.

Así que, sin más dilación, metemos primera con los 50 mejores juegos de velocidad y conducción de la historia: son imprescindibles para cualquier fan del género.

• Burnout 3: Takedown
• Colin McRae Rally / Dirt Rally 2.0
• Daytona USA
• Driveclub
• F1 2020
• F-Zero GX
• Forza Motorsport 4 / Forza Horizon 4
• Gran Turismo 2 / Gran Turismo 4
• Mario Kart 8 Deluxe
• Metropolis Street Racer / Project Gotham Racing 2
• Need for Speed Underground / Need for Speed: Most Wanted
• OutRun
• Ridge Racer / R4: Ridge Racer Type 4
• Sega Rally Championship
• Split/Second / Blur
• Virtua Racing
• WipEout 2097
• Los otros 33, como diría El Nano

Burnout 3: Takedown

• Desarrollador: Criterion Games.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox.
• ​Año de lanzamiento: 2004.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 94.

El mejor Burnout de la saga y una obra maestra de la conducción arcade que todos queremos de vuelta. Burnout 3: Takedown puede presumir de muchas cosas: desde su garaje con más de 60 coches (incluyendo hasta un camión de bomberos), pasando por los brutales choques, hasta los 173 eventos disponibles.

Y si Burnout 3 alcanza la perfección lineal, Burnout Paradise se desmarca como un divertidísimo sandbox ambientado en Paradise City, con toneladas de carreras, eventos y otras cosas por hacer, redondeado con la brutal bienvenida a ritmo de Guns N' Roses.

Cada uno tendrá su favorito, pero, por favor, le pedimos a EA que resucite esta icónica franquicia de Criterion Games, y se deje de tantos micropagos y sobres del Ultimate Team.

Colin McRae Rally / Dirt Rally 2.0

• Desarrollador: Codemasters.
• ​Plataformas: PS1, PC y Game Boy Color / PS4, Xbox One y PC.
• ​Año de lanzamiento: 1998 / 2019.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 / 86 y 84.

El Campeonato Mundial de Rally representa otro pedacito del olimpo de la conducción en los videojuegos. Nosotros nos quedamos con Colin McRae Rally, el clásico de la primera PlayStation, que también vio la luz para PC y Game Boy Color.

Destacaron sus dos pilotos reales (el propio Colin y Travis Pastrana) y la fidelidad del campeonato a través de 8 etapas distintas, sin olvidarnos de su conducción espectacular para la época. Ah, y el Subaru Impreza (el coche de portada) también tiene lo suyo.

Otra joyita de esta saga, actualmente inactiva, es Dirt Rally 2.0, secuela directa del reboot de 2015, que incluso tomaba lugar en España, entre otros países, e incorporaba un renovado sistema de clima, más de 50 coches y un modo Mi Equipo más completo que nunca. Y una conducción exquisita, por supuesto.

Daytona USA

• Desarrollador: Sega AM2.
• ​Plataformas: Arcade / Sega Saturn / Dreamcast / PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 1994.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 86 (Dreamcast).

La leyenda de Daytona USA perdura en todos los que pudieron jugarlo en su versión arcade. Sí, sabemos que existen versiones domésticas (la de Saturn es una maravilla), pero es imposible olvidar esos gráficos 3D para los coches y cada circuito, producto de la placa Sega Model 2.

Sega se propuso plantar cara a Ridge Racer, con Toshihiro Nagoshi (creador de Yakuza) al mando. Más allá de comparativas, es innegable que Daytona USA se consolidó entre los grandes juegos de conducción arcade, gracias a sus tres increíbles circuitos, una experiencia inmersiva y las modalidades multijugador.

Driveclub

• Desarrollador: Evolution Studios.
• ​Plataformas: PS4.
• ​Año de lanzamiento: 2014.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86 / 71.

Si lo vemos con perspectiva, quizá el juego de Evolution Studios tuvo un lanzamiento algo tibio a nivel de contenido, pero su apuesta principal siempre fue innovadora. Hoy, ya con los servidores cerrados desde 2020, no son pocos los usuarios de PlayStation que se acuerdan del título de Driveclub.

Driveclub fue un enorme mundo abierto formado por los propios jugadores, que montaron sus clubes para competir entre sí en toda clase de carreras, personalizar sus coches y, en definitiva, compartir su afición por el automovilismo. Mención especial a su sobresaliente factura técnica, a la altura de unos cuantos juegos actuales, pese a que ya han transcurrido 12 años desde su lanzamiento.

F1 2020

• Desarrollador: Codemasters Birmingham.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2020.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 / 91.

Resulta irónico que F1 2020, la entrega que tuvo que reconstruir una temporada incompleta (por culpa del COVID-19), sea justamente la mejor de todas. Quizá los veteranos se queden con F1 2013, otro excelente simulador de Fórmula 1, pero la edición de 2020 supo cerrar una etapa rayando la perfección.

Entre las bondades de F1 2020 destacan la IA mejorada, más propensa a cometer errores, el regreso de la pantalla dividida, características como el espejo retrovisor virtual o la ración de 16 coches clásicos. Lástima que ya no esté disponible para comprar, pues es considerablemente mejor que los juegos de F1 más recientes.

F-Zero GX

• Desarrollador: Amusement Vision.
• ​Plataformas: GameCube / Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 2003.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 89.

El género de conducción abarca muchos frentes, desde una visión realista hasta propuestas de ciencia ficción pura y dura. F-Zero GX es la culminación de una de las sagas más emblemáticas de Nintendo, que, afortunadamente, es posible jugar hoy en día en Nintendo Switch 2 gracias a Nintendo Switch Online y sus clásicos de GameCube.

Hace más de 20 años, F-Zero GX mostró carreras de aerodeslizadores a 60 FPS, con despampanantes efectos de luces, un robusto modo historia (la mayor novedad frente a F-Zero X, con el Capitán Falcon como prota) y especial mimo en el diseño de sus pistas. Solo los jugadores más hábiles podían tener éxito a la primera.

Como curiosidad, tuvo una versión específica para recreativas, F-Zero AX, codesarrollada entre Nintendo, Namco y Sega, que hizo uso de la placa Triforce.

Forza Motorsport 4 / Forza Horizon 4

• Desarrollador: Turn 10 Studios / Playground Games.
• ​Plataformas: Xbox 360 / Xbox One, Xbox Series X|S y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2011 / 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 96 y 91 / 97 y 92.

Es difícil quedarse con un solo juego de la saga Forza Motorsport, nacida en el seno de la primera Xbox para competir de tú a tú con Gran Turismo. Podríamos elegir el primer Forza, o quizá la entrega de 2023 para Series X|S y PC, que funciona como un gran juego como servicio que, eso sí, pronto dejará de recibir novedades.

Creemos que el culmen de la franquicia es Forza Motorsport 4, la gran despedida de Xbox 360, con soporte para Kinect, más de 500 coches, el debut de Autovista y climatología variable para los circuitos, entre otras muchas novedades.

La otra cara de la saga, Forza Horizon, acumula 6 juegazos que dominan con sus llantas el género de conducción de mundo abierto. Tanto Forza Horizon 5 como el nuevo Forza Horizon 6 son alucinantes, pero quizá Forza Horizon 4 siga estando un pelín por encima.

Es una obra maestra de la conducción, ese juego que supo plasmar la magia de Gran Bretaña y sus cambios estacionales a la perfección, sin olvidarse de ofrecer toneladas de coches, eventos, desafíos y hasta colaboraciones con LEGO. Vamos, que es un título obligado para cualquier fan del género.

Gran Turismo 2 / Gran Turismo 4

• Desarrollador: Polyphony Digital.
• ​Plataformas: PS1 / PS2.
• ​Año de lanzamiento: 1999 / 2004.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 99 y 93 / 97 y 89.

La simulación de Gran Turismo siempre estuvo en lo más alto si hablamos de juegos de coches, empezando por las dos primeras entregas, que destacaron como los títulos más vendidos de la primera PlayStation.

Con Kazunori Yamauchi al mando, la icónica franquicia de Sony PlayStation pudo crecer, adoptando mejoras técnicas con Gran Turismo 5 y Gran Turismo 6 para PS3, y sorprendiendo a todos por la fluidez y nivel gráfico de Gran Turismo para PSP.

Gran Turismo 2 es el perfecto ejemplo de lo que tiene que ser una secuela. Primero, por tener la friolera de 650 coches (cinco veces más que el original) y una veintena de circuitos, pero también hay que mencionar las 6 pruebas de conducción para ''sacarse el carnet'', las físicas mejoradas o el apabullante apartado visual.

Unos años después, Polyphony Digital puso el broche de oro con Gran Turismo 4, el juego con más vehículos (más de 700) de toda la saga, 51 circuitos, gráficos que llevaron al límite el hardware de PS2 y un profundo editor. Cada uno tendrá sus juegos favoritos, pero el segundo y el cuarto Gran Turismo son palabras mayores.

Mario Kart 8 Deluxe

• Desarrollador: Nintendo EPD.
• ​Plataformas: Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 2017.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 92.

¿Qué sería de este ranking sin Mario Kart? Una de las sagas más icónicas de Nintendo merece este reconocimiento, porque supieron adaptar el universo Super Mario Bros al esquema de un arcade de conducción, añadiendo elementos ya míticos como los ítems y ofreciendo diversión multijugador a raudales.

Seguramente, Mario Kart 8 Deluxe sea el mejor de todos, por saber expandir el ya excelente juego de Wii U con la friolera de 48 circuitos en total (32 de base y 16 mediante DLCs), más de 40 personajes y diferentes modos de batalla a su debut en Nintendo Switch.

Otros, en cambio, se rendirán a Mario Kart World, el estreno de la serie en Nintendo Switch 2. Es un candidato muy válido por innovar con su mundo abierto, el modo Supervivencia y darle nuevos aires a la saga gracias a la exploración.

Metropolis Street Racer / Project Gotham Racing 2

• Desarrollador: Bizarre Creations.
• ​Plataformas: Dreamcast / Xbox.
• ​Año de lanzamiento: 2000 / 2003.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 y 87 / 90 y 90.

Dios bendiga a Bizarre Creations, el talentoso estudio de Liverpool que desde 1994 a 2011 deparó algunos de los mejores juegos de conducción de todos los tiempos. Nunca entendimos la decisión de Activision de cerrar este equipo después del lanzamiento de Blur, otra joyita.

Todavía no hemos podido olvidar el increíble Metropolis Street Racer, un exclusivo de Dreamcast que toca el cielo de la conducción arcade. Es un juego justo, pues premia a los pilotos por su manera de conducir con los Kudos, y también sabe embobar con su sistema de físicas, los circuitos (hasta 262 si contamos todas las zonas) de Tokio, San Francisco y Londres, y mecánicas innovadoras como los cambios horarios siguiendo el reloj interno de la consola.

Poco después, el estudio británico brindaría un sucesor espiritual como Project Gotham Racing en la primera Xbox, cuya secuela se mantiene como una obra maestra del género. No hay día que no nos acordemos de los Kudos World Series, las carreras callejeras, los desafíos y las batallas rápidas. Y eso por no hablar de las frenéticas partidas online mediante Xbox Live... hace más de 20 años. Brutal.

Need for Speed Underground / Need for Speed: Most Wanted

• Desarrollador: EA Black Box y Pocketeers / EA Black Box y EA Canada.
• ​Plataformas: PS2, Xbox, GameCube, GBA y PC / PS2, PSP, Xbox, Xbox 360, GameCube, DS, GBA y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2003 / 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 y 85 / 94 y 83.

Cuando la moda del tuning empezó a despuntar en España a principios de los 2000, Need for Speed Underground, la subsaga de juegos de EA que fue de la mano de Fast and Furious, supo capitalizar su tirón como nadie. Y, sobre todo, hay que destacar las entregas de la edad dorada: Need for Speed Underground y Need for Speed Most Wanted.

Underground, ambientado en la gamberra noche de Olympic City, mantiene el tipo a día de hoy, gracias a su divertidísima conducción arcade, los desafíos de aceleración o sprint y, por supuesto, el drift. Dudábamos sobre si incluir al juego original o a su secuela, porque lo cierto es que ambos son buenísimos.

Most Wanted, que tuvo un reboot en 2012, conservaba ese estilo gamberro basado en las carreras callejeras y el tuneo, pero llevado a las persecuciones policiales en la ciudad de Rockport. También tiene el honor de ser el juego más vendido de la saga de EA con 18 millones de copias.

OutRun

• Desarrollador: Sega.
• ​Plataformas: Arcade / Master System / Commodore 64 / Amstrad CPC / ZX Spectrum / Atari ST / MSX / Amiga / MS-DOS / PC-88 / PC Engine / Mega Drive / Game Gear / Sega Saturn.
• ​Año de lanzamiento: 1986.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 (3DS).

Uno de los abuelos del género, y el juego más antiguo de la lista, sí, pero que sus gráficos 2D y su estética ochentera no os engañen. OutRun tiene la conducción arcade más adictiva que habéis visto (con permiso de su primo Crazy Taxi), especialmente si hablamos de la versión arcade creada por Yu Suzuki y Studio 128.

OutRun nos invita a superar 5 etapas, cada una con 5 km de distancia, con el icónico Ferrari Testarossa y una mujer de acompañante. Hay límite de tiempo, y también otros coches que se interpondrán en nuestro camino, así que ya podéis pisarle a fondo.

Nadie duda de que el clásico de 1986, ampliamente versionado, es el juego más importante de la saga. También destacamos Outrun 2 (exclusivo de la primera Xbox en consolas domésticas), o incluso OutRun 2006. Un gran sucesor espiritual es Slipstream, de Ansdor.

Ridge Racer / R4: Ridge Racer Type 4

• Desarrollador: Namco.
• ​Plataformas: Arcade y PS1 / PS1.
• ​Año de lanzamiento: 1993 / 1998.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 y 79 / 92 y 88.

Años antes de que Gran Turismo entrase en escena, Ridge Racer fue el rey de la conducción en los circuitos de PlayStation, procedente de la potente placa Namco System 22. El port doméstico fue un auténtico éxito y, como curiosidad, era compatible con el raro mando NeGcon.

El primer Ridge Racer tenía muchas bondades: desde la pulida conducción arcade, pasando por el drift, la selección musical (y la mecánica de introducir el CD con las 6 pistas) y hasta el minijuego de Galaxian que estaba en las pantallas de carga.

La mayoría de fans coinciden en que R4: Ridge Racer Type 4 es el mejor de toda la saga. El sistema de derrape le dio mucha vidilla a la conducción, a prueba de bombas desde las entregas pasadas, y además se agregó un duradero modo historia y más de 300 coches. Y para muchos es incluso más espectacular que su sucesor de PS2, Ridge Racer V. Ojo también con la banda sonora, de lo mejorcito de la serie.

Sega Rally Championship

• Desarrollador: Sega AM3.
• ​Plataformas: Arcade / Sega Saturn / PS2 / GBA / N-Gage / PC.
• ​Año de lanzamiento: 1995.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95.

Las carreras del Campeonato Mundial de Rally ya eran espectaculares en este arcade de 1995 exclusivo de sistemas de Sega... por un tiempo, porque luego salieron versiones para consolas de la competencia. No importa la cantidad de años que hayan pasado, porque Sega Rally Championship conserva su título de campeón.

Su mejor virtud reside en la influencia que tiene el terreno sobre la experiencia de conducción. Los jugadores pueden experimentarlo al conducir sobre tierra, gravilla y asfalto. Mención especial para el apartado técnico, toda una revolución en su tiempo, y especialmente puntero en la conversión doméstica de Sega Saturn.

Split/Second / Blur

• Desarrollador: Black Rock Studio / Bizarre Creations.
• ​Plataformas: PS3, PSP, Xbox 360, PC y móviles / PS3, Xbox 360 y PC.
• ​Año de lanzamiento: 2010.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 y 84 / 90 y 82.

Split/Second y Blur no guardan similitudes en su representación del género, ni tampoco son del mismo desarrollador, pero creemos que deben ir de la mano, porque ambos vieron la luz en 2010 y compitieron en la generación de PS3 y Xbox 360.

Una lástima que Black Rock Studio no tuviera ocasión de deleitarnos con una secuela, porque Split/Second es un frenético arcade que supo distanciarse de sus rivales por muchas cosas. La idea de ser un reality show con narrativa, la mecánica de las explosiones y los circuitos destructibles fue una completa pasada.

Por su parte, Blur supuso la despedida de Bizarre Creations, sabiendo innovar dentro del subgénero arcade mezclando bólidos reales con los power-ups, acrobacias y los puntos de fans, una mecánica basada en impresionar al público, mientras competíamos con el resto de coches. Su apartado artístico en tonos neón fue otra de sus señas de identidad.

Virtua Racing

• Desarrollador: Sega AM2.
• ​Plataformas: Arcade / Mega Drive / 32X / Sega Saturn.
• ​Año de lanzamiento: 1992.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: Sin calificar.

La Fórmula 1 ha alcanzado niveles de realismo casi perfectos de la mano de Codemasters, pero no viene mal rememorar sus orígenes. En 1992, Yu Suzuki obró el milagro haciendo uso de la placa Model 1 para lanzar un verdadero clásico de las recreativas: Virtua Racing.

No solo fue uno de los primeros juegos (el pionero fue Winning Run, de Namco) del género en usar gráficos poligonales, pues también brilló por usar el V.R. View System, con hasta cuatro perspectivas de cámara distintas para el jugador: cenital, a media altura, primera persona y detrás del coche), y fue la primera recreativa en usar una relación de aspecto 16:9. El ''abuelo'' de los simuladores de F1 que siempre merece ser recordado.

WipEout 2097

• Desarrollador: Psygnosis.
• ​Plataformas: PS1 / PC / Sega Saturn / Amiga / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 1996.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90.

La saga F-Zero fue una de las referencias de la conducción futurista en los años 90, pero también hay que recordar la gloriosa franquicia WipEout de Psygnosis. Lástima que llevemos unos cuantos años sin una nueva entrega, porque le vendría de perlas al catálogo de PS5.

De todas sus entregas, WipEout 2097 destaca como la mejor por sus frenéticas carreras de la Liga F5000 AG, mucho más peligrosa que la competición original. Los pilotos podían dispararse con armas y accesorios integrados en las naves, recargar salud en los boxes y aprovechar el frenado por aire para tomar mejor las curvas.

Los otros 33, como diría El Nano

Sería deshonroso ignorar los otros 33 mejores juegos de conducción de todos los tiempos. Quizá no sean tan vitales para la evolución del género como los 17 de los que ya hemos hablado, pero siguen siendo juegazos imprescindibles para amantes del motor.

Desde la simulación ultrarrealista de Assetto Corsa o iRacing, pasando por la propuesta brutal de Carmageddon, Destruction Derby y Twisted Metal, o la loca conducción de Crazy Taxi, sus secuelas e imitadores.

Midnight Club, FlatOut y MotorStorm supieron reformular, a su manera, las bases de la conducción más frenética y arcade, mientras que The Crew 2 transformó la conducción en una aventura de mundo abierto estilo Forza Horizon.

También hay que dedicar unas palabras a otros juegos de conducción arcade más coloridos, que son spin-offs de grandes sagas, como Crash Team Racing, Diddy Kong Racing y Sonic All-Stars Racing.

A nuestro juicio, estos son los otros 33 grandes juegos de conducción de la historia:

• Assetto Corsa
• Automobilista 2
• Carmageddon II: Carpocalypse Now
• Crash Team Racing / Crash Team Racing Nitro-Fueled
• Crazy Taxi / Crazy Taxi 3: High Roller
• Destruction Derby
• Diddy Kong Racing
• Driver / Driver: San Francisco
• FlatOut: Ultimate Carnage
• Hard Drivin
• Hot Wheels Unleashed
• Initial D Arcade Stage
• iRacing
• Midnight Club 3: DUB Edition
• MotorStorm: Pacific Rift
• MudRunner / SnowRunner
• NASCAR Racing: 2003 Season
• Pole Position
• Project CARS 2
• Redout 2
• Richard Burns Rally
• Sonic & All-Stars Racing Transformed
• Spy Hunter
• Star Wars Episodio I: Racer
• Super Sprint
• Test Drive Unlimited / Test Drive: Eve of Destruction
• The Crew 2
• TOCA Race Driver 3
• Tokyo Xtreme Racer / Tokyo Xtreme Racer 3
• Tourist Trophy
• Twisted Metal: Black
• Wave Race 64
• Wreckfest

Seguro que nos hemos dejado alguno en el tintero, o tú tienes algún favorito que nos hemos dejado en el tintero, así que agradecemos que nos lo hagáis saber. Uno que perfectamente podría haber entrado es Screamer, el frenético juego de velocidad de Milestone, al igual que alguna entrega de MotoGP o GRID 2.

Con sus más y sus menos, lo que está claro es que hay dos grandes sagas que han reinado en el género durante los últimos 20 años, así que echad un vistazo a todos los juegos de Gran Turismo de peor a mejor y todos los juegos de Forza Motorsport y Forza Horizon de peor a mejor.

¿Cuál es vuestro juego de velocidad y conducción favorito? Cada piloto tiene sus preferencias, pero, si algo nos ha enseñado este género, es que podemos huir de los problemas cotidianos... ¡A toda mecha!

Lo malo es que nunca se vio con la IP en Switch y Switch 2, hasta que Miyamoto le convenció de que Zelda era su destino inevitable, a pesar de que quería dejarlo tras Wind Waker.

"He trabajado en tres Legends of Zelda distintos", decía Aonuma en una entrevista de junio de 2005 para Edge Magazine que acaban de rescatar en GamesRadar+.

Al principio, Aonuma fue uno de los muchos directores de Ocarina of Time antes de Majora's Mask y por eso dijo: "Pensé que ya había hecho casi todo lo que podía.

Por eso le dije a Miyamoto-san: 'Mira, ya hice todo y ya he hecho esto otro, parece que quedan pocas cosas que pueda hacer con Zelda. Por tanto, ¿lo puedo dejar?

Y Miyamoto dijo: '¡Vale!' Así que le tomé la palabra, pero la siguiente tarea que me asignó fue: 'Vas a encargarte de este nuevo Zelda'. Así que le dije: '¡Un momento! Pensé que me diste permiso para trabajar en otros proyectos'".

Aonuma recuerda que Miyamoto le dijo que sería "productor, no director esta vez, y que me alejara de los diseñadores del juego para verlo desde otra perspectiva y observar todo el proceso desde una posición más elevada".

Ese nuevo juego de Zelda sería, claro, Twilight Princess para Wii y GameCube en 2006. Aunque Aonuma fue acreditado como director de todas formas, aquí se dio un cambio radical.

"La verdad es que no podía pensar en ninguna otra idea concreta que no fuera Zelda", explicaba. Hasta su primer juego dirigido para NES, de nombre Marvelous, "compartía algo de esencia con Zelda", reconoció.

Pero sí que Eiji Aonuma intentó "dejar" Zelda tras Wind Waker

"De modo que, claro, en mi mente realmente quiero distanciarme de ello, pero el hecho es que cada vez estoy más y más involucrado con The Legend of Zelda y veces pienso que es... como mi destino, ¡así que debería abandonar la huida!".

Así lo hizo, ya que Aonuma ha sido productor de cada entrega principal de Zelda desde Phantom Hourglass en 2007 y es lo primero que vemos al anunciarse un nuevo The Legend of Zelda.

Cuando le entrevistamos en 2013 por el estreno de A Link Between Worlds en 3DS, reconoció tener que "seguir produciendo juegos" con la ayuda de Miyamoto.

Star Wars es un icono del cine y la cultura pop desde finales de los años 70, pero en los videojuegos también lo hemos pasado en grande con algunos de los mejores títulos lanzados para PC y consolas.

Ahora todas las miradas están puestas en la tercera y última parte de la trilogía protagonizada por Cal Kestis, así como en Star Wars Zero Company, el frenético Star Wars Galactic Racer, o el ilusionante RPG Fate of the Old Republic.

Pero siempre viene bien echar la vista atrás. Nuestro compi David lo ha hecho con su modo de juego favorito de Star Wars Battlefront II (2017), y Matt Piscatella aprovecha la ocasión para desvelar un top 10 de juegos más vendidos.

Ahora sabemos que Star Wars es la séptima franquicia más vendida de la industria de los videojuegos en EE.UU, con los datos de Circana en la mano.

¿Y los juegos? El número 1 no os va a sorprender, pese a que está lejos de ser uno de los mejores de la saga, y por supuesto se echan de menos títulos ilustres como los KOTOR, la saga Jedi Knight o el primer Battlefront original.

EA se lleva la palma en el top 10 de Star Wars, pero LEGO también tiene lo suyo

Según el ranking compartido por Matt Piscatella en Bluesky, Star Wars Battlefront (aquel fallido reboot de 2015) es el juego más vendido de la saga en EE.UU. hasta la fecha.

El reinicio de Battlefront por DICE y Electronic Arts vio la luz para PS4, Xbox One y PC, apoyado totalmente en el multijugador online. La ausencia de campaña para un jugador y el escaso contenido de salida fueron sus mayores problemas. Eso sí, técnicamente era (y es) una delicia.

La medalla de plata es para Star Wars Jedi: Fallen Order, la primera aventura de Cal Kestis para PS4, Xbox One y PC. Fue la reconciliación de Star Wars con los jugadores de toda la vida, y la consolidación de Respawn tras ambos Titanfall y Apex Legends.

Cierra el podio Star Wars Battlefront II, pero no el original, sino el juego de 2017. En su lanzamiento, fue duramente criticado por las cajas de botín y el sistema de progresión, pero EA aprendió la lección para darnos uno de los mejores títulos de la saga hoy en día.

Este es el top 10 completo de los juegos de Star Wars más vendidos de la historia (desde 1995) en EE.UU:

1. Star Wars: Battlefront (2015)
2. Star Wars: Jedi: Fallen Order
3. Star Wars: Battlefront II (2017)
4. Star Wars Jedi: Survivor
5. LEGO Star Wars: La Saga Skywalker
6. LEGO Star Wars: The Complete Saga
7. Star Wars: El Poder de la Fuerza
8. Star Wars: Battlefront II (2005)
9. LEGO Star Wars II: La Trilogía Original
10. LEGO Star Wars

Obviamente, este ranking deja fuera muchos de los grandes juegos de la franquicia creada por George Lucas, pero hablamos de los títulos más vendidos en Estados Unidos en todas las plataformas, tanto PC como consolas.

Star Wars todavía no ha dicho su última palabra, pues nos esperan grandes títulos este año y en el futuro. La pregunta es: ¿tendremos un soñado Star Wars Battlefront 3 algún día?

Por suerte, existen servicios como PS Plus Premium, Nintendo Switch Online o la retrocompatibilidad nativa de Xbox (y Game Pass), además de la increíble labor de GOG para preservar juegos retro de PC, que permite disfrutar de muchos juegos clásicos en las consolas actuales.

Pero sigue sin ser suficiente. La realidad es que todavía hay muchos juegos que siguen atrapados en sistemas viejos, ya que nunca tuvieron versiones para otras consolas más actuales o el PC. Es algo que incluso afecta a franquicias y sagas enteras.

Uno de los casos más recientes y sonados, y que va a dejar atrás ese encierro, es Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots, la obra maestra de Hideo Kojima, que se ha mantenido como exclusivo de PS3 durante casi 18 años, que se dice pronto.

Konami va a incluir una versión remasterizada del título de 2008 en el recopilatorio Metal Gear Solid: Master Collection Vol. 2, y cruzamos los dedos para que muchos otros juegos olvidados sigan el mismo camino.

Ahora repasamos los 13 juegos atrapados en viejas consolas que nunca fueron portados a otros sistemas y que merecen tener una segunda vida.

• Burnout 3: Takedown
• Killzone (trilogía)
• Need for Speed: Underground
• Parasite Eve (trilogía)
• Resident Evil Outbreak / Outbreak: File 2
• Resistance (trilogía)
• Silent Hill
• Skies of Arcadia
• Star Wars Rogue Squadron II: Rogue Leader / Rogue Squadron III: Rebel Strike
• Los Simpsons Hit & Run
• Transformers: La Guerra por Cybertron / La Caída de Cybertron
• Viewtiful Joe
• Xenosaga (trilogía)

Burnout 3: Takedown

• Género: Conducción.
• ​Desarrollador: Criterion Games.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox.
• ​Año de lanzamiento: 2004.

Cualquier amante de la conducción arcade sueña con el regreso de Burnout, la emblemática saga de velocidad de Criterion que lleva años olvidada en un cajón. Pero, por ponernos un poco más exquisitos, ojalá el título elegido fuera Burnout 3: Takedown.

Tiene una nota media de 94 en Metacritic, un claro indicativo de su altísima calidad en las consolas de 128 bits de Sony y Microsoft. Nunca tuvo un port para PC, y la versión de GameCube fue cancelada. Por suerte, la versión de Xbox es retrocompatible con Xbox 360 (pero no con One y Series X|S).

Burnout 3: Takedown es puro frenetismo, deparando los choques vehiculares más espectaculares, un total de 173 eventos offline, 65 coches totalmente destructibles y un divertido modo multijugador. Hasta que regrese, si es que algún día lo vemos, tendremos que conformarnos con Burnout Paradise...

Killzone (trilogía)

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Guerrilla Games.
• ​Plataformas: PS2 / PS3.
• ​Año de lanzamiento: desde 2004.

Mucho antes de iniciar la saga Horizon en PS4, Guerrilla ya había saboreado las mieles del éxito con Killzone, la saga FPS con la que PlayStation quería competir de tú a tú con Halo en la generación de PS3 y Xbox 360. Más allá de si lo consiguieron o no, lo cierto es que todos nos acordamos de Killzone.

El primer título, exclusivo de PlayStation 2, fue solo un anticipo del gran despliegue que llegaría con su secuela para PS3. Killzone 3 continuó la buena senda dejada por Killzone 2, con niveles más intensos, soldados Helghast más agresivos y gráficos que nos volaron la cabeza.

Es curioso, pero ninguno de los tres Killzone originales se puede jugar en PS5 o PS4, pero sí es posible comprar Killzone Liberation (lanzado originalmente en PSP) o jugarlo mediante PS Plus Premium.

El primer Killzone llegó a tener una versión HD para PS3 (incluida en su día con PS Plus), pero ni Killzone 2 ni Killzone 3 tuvieron ports a consolas posteriores, así que sí, siguen atrapados en PlayStation 3.

Need for Speed: Underground

• Género: Conducción.
• ​Desarrollador: EA Black Box / Pocketeers.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox / Gamecube / GBA / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2003.

Menudos vicios nos pegamos a Need for Speed: Underground, uno de los mejores juegos de la saga de velocidad de EA. Podría decirse que fueron los inicios de la época más gloriosa para la franquicia, dando el pistoletazo de salida al tuning.

Todos se acuerdan de las versiones de sobremesa, disponibles en PS2, Xbox, GameCube y PC, aunque también tuvo un port para Game Boy Advance. Lamentablemente, ninguna de estas versiones se puede jugar hoy en día en un sistema actual. Ah, y tampoco está en Steam o GOG. Quizá pueda deberse a los derechos de su banda sonora...

Es una pena, pero NFS Underground se mantiene como exclusivo de su lanzamiento original (al menos Most Wanted tuvo un remake en 2012), así que tocará revivir las nocturnas carreras por Olympic City como hace más de 20 años.

Parasite Eve (trilogía)

• Género: RPG / Terror.
• ​Desarrollador: Squaresoft (ahora Square Enix) / HexaDrive.
• ​Plataformas: PlayStation / PSP.
• ​Año de lanzamiento: desde 1998.

Final Fantasy es la gran franquicia por excelencia de Square Enix y el creativo Hironobu Sakaguchi. Pero, poco después del colosal éxito de Final Fantasy VII, la compañía japonesa sorprendió al mundo con Parasite Eve, una apasionante aventura de ciencia ficción, rol y terror.

Muchos jugadores de la primera PlayStation crecieron con Aya Brea, recorriendo las calles de Nueva York mientras daban caña a los enemigos en combates estratégicos. El primer juego nunca fue lanzado en Europa, pero Parasite Eve II corrió mejor suerte.

La segunda entrega de la saga se aproximaba todavía más al concepto de Resident Evil, apostando por escenarios prerrenderizados y más elementos de terror. Finalmente, en el año 2010, Square Enix reconvirtió un desarrollo para móviles en The 3rd Birthday, el cierre de la trilogía, que fue y sigue siendo un juego exclusivo de PSP.

Hoy en día, es imposible jugar a la trilogía Parasite Eve en PS5, PS4 o cualquier otro sistema actual. Los dos primeros fueron lanzados para PS3, PSP y PS Vita en PS Store a principios de la década de 2010, pero dicha tienda digital ya ha sido cerrada por Sony. Parasite Mutant, un sucesor espiritual, está de camino a PC y consolas.

Resident Evil Outbreak / Outbreak: File 2

• Género: Terror / Acción.
• ​Desarrollador: Capcom.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2003 / 2004.

El primer Resident Evil con multijugador online de la historia. Vale, era un juego en línea (el primero nos llegó a Europa solo con offline) un poco ''en pañales'', pero le daba sopas con hondas a títulos más modernos como Resident Evil Re: Verse y Resident Evil: Resistance.

Tanto Resident Evil Outbreak como Outbreak: File 2 son exclusivos de PlayStation 2, ambos ambientados entre Resident Evil 2 y Resident Evil 3: Nemesis, protagonizado por un puñado de supervivientes de Raccoon City, cada uno con habilidades y objetos distintos. Y sí, entre ellos está Alyssa Ashcroft, madre de Grace Ashcroft de RE Requiem.

Los servidores de los dos Resident Evil Outbreak ya no están disponibles, aunque los fans están luchando por reestablecerlos desde hace años. Solo podéis jugarlos en una PS2, ya que no fueron portados a otras consolas ni tampoco a PC.

Resistance (trilogía)

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Insomniac Games.
• ​Plataformas: PS3.
• ​Año de lanzamiento: desde 2006.

Nadie comprende el adiós de Resistance, una de las grandes sagas shooter de PlayStation de la mano de los creadores de Ratchet & Clank y los recientes juegos de Marvel's Spider-Man. De hecho, el primer Resistance: Fall of Man fue uno de los juegos de lanzamiento de PS3.

Los jugadores de PS5 y PS4 pueden revivir el fantástico Resistance: Retribution de PSP gracias a PS Plus Premium, pero ni rastro de la maravillosa trilogía de PlayStation 3 protagonizada por Nathan Hale. Tampoco es posible jugar a Resistance: Burning Skies de PS Vita.

Resistance es recordado por su narrativa distópica ambientada tras la Segunda Guerra Mundial, con una raza alienígena (las quimeras) asolando el mundo. Mención especial a su modo multijugador online para hasta 40 jugadores, que Resistance 2 amplió a 60 usuarios simultáneos (y con cooperativo a pantalla dividida).

Con Resistance 3, PlayStation puso fin a la saga principal de Insomniac Games, ya que un cuarto juego fue cancelado antes del salto de generación a PS4. Una lástima no poder revivirlos en las actuales consolas de Sony.

Silent Hill

• Género: Terror.
• ​Desarrollador: Team Silent.
• ​Plataformas: PlayStation.
• ​Año de lanzamiento: 1999.

Resulta increíble que el primer Silent Hill solo pueda jugarse en una PlayStation original. Esta obra maestra de Konami y leyenda indiscutible del género survival horror, nunca fue portado a PC ni a consolas posteriores.

Silent Hill es el horror puro y duro, con una narrativa oscura y confusa protagonizada por Harry Mason, quien busca desesperadamente a su hija adoptiva en un neblinoso pueblo de Maine. Menos mal que Bloober Team, creadores del reciente Silent Hill 2 de 2024, ya está desarrollando el remake para PC y consolas actuales.

Konami relanzó el juego de 1999 para PS3 y PSP a través de PS Store hace unos cuantos años, pero, tras el cierre de la tienda digital de esas consolas, no hay forma legal de jugarlo en las actuales consolas de Sony, ni tampoco en PC y otros sistemas.

Skies of Arcadia

• Género: RPG.
• ​Desarrollador: Overworks.
• ​Plataformas: Dreamcast / Gamecube.
• ​Año de lanzamiento: 2000.

De entre las muchas joyas exclusivas que nos regaló Dreamcast, sin duda Skies of Arcadia destaca como el mejor JRPG por turnos de la querida consola de Sega. Menos mal que la compañía nipona quiso llevarlo a más plataformas, aunque finalmente solo GameCube obtuvo este soñado port.

Skies of Arcadia es la historia de Vyse, un joven pirata, que junto a su tripulación (de un barco volador) luchará para evitar que el Imperio Valuano se haga con el potencial necesario para destruir el mundo. Tiene todo lo que un fan del rol japonés puede esperar.

Si no tenéis una Dreamcast, la otra opción es jugar a Skies of Arcadia: Legends, un port para Gamecube que incorpora algunos extras. Sega planeaba lanzarlo también para PS2 y PC, pero finalmente canceló ambas versiones, y jamás se volvió a hablar de esta joya.

Star Wars Rogue Squadron II: Rogue Leader / Rogue Squadron III: Rebel Strike

• Género: Acción / Simulación de vuelo.
• ​Desarrollador: Factor 5.
• ​Plataformas: Gamecube.
• ​Año de lanzamiento: 2001 / 2003.

Star Wars Rogue Squadron iba a ser una nueva película de la franquicia galáctica, pero finalmente se estrenará como serie de TV. Pero mucho antes de que esto llegase a planearse, Rogue Squadron deslumbró a los fans de la saga como una de las mejores trilogías de videojuegos, que tristemente es imposible revivir al completo hoy en día.

El primer Rogue Squadron está disponible para PC en GOG y Steam (la versión de Nintendo 64 se mantiene exclusiva), pero sus dos secuelas nunca llegaron a salir de GameCube. La única forma de jugarlos es en la consola cúbica de 128 bits, o a través de una Wii, que también es retrocompatible y puede cargar los discos de Cube.

Rogue Squadron II: Rogue Leader es un más y mejor respecto al primer juego, abarcando las más épicas batallas de naves de la trilogía clásica de Star Wars (episodios IV, V y VI) como Luke Skywalker y Wedge Antilles.

Por su parte, Rogue Squadron III: Rebel Strike pone el broche de oro a la trilogía con nuevas misiones a pie o en moto (con Han Solo, Leia o Chewbacca), tres campañas (la de Luke, la de Antilles y otra en Endor) y un apartado gráfico que sacaba todo el jugo de la consola de Nintendo.

Los Simpson Hit & Run

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Radical Entertainment.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox / Gamecube / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2003.

Considerado como uno de los mejores videojuegos de Los Simpson, Hit & Run sigue haciéndose de rogar, y es que ni Vivendi (Universal) ni Fox (Disney) se ponen de acuerdo para resucitarlo, y eso que su estudio de desarrollo acaba de resucitar con un nuevo nombre.

Todo aquel que jugó a Los Simpson Hit & Run en su día, recuerda lo divertídismo que era. Es una especie de GTA protagonizado por Homer y compañía, con una loca historia, exploración en el pueblo de Springfield y montones de actividades secundarias por hacer.

Se estima que Hit & Run vendió más de 3 millones de copias desde 2003 a 2007. Las versiones de PS2, Xbox y Gamecube nunca fueron portadas a sus consolas sucesoras, pero, por suerte, la de Xbox es retrocompatible en 360 (no en One y Series X|S). No está disponible en digital para PC.

Transformers: La Guerra por Cybertron / La Caída de Cybertron

• Género: Shooter en tercera persona / Acción.
• ​Desarrollador: High Moon Studios / Mercenary Technology / Fun Labs.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC / Nintendo DS / Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2010 / 2012.

Dos de los mejores juegos de Transformers que, lamentablemente, son imposibles de jugar hoy en día en sistemas actuales. Cruzamos los dedos para que Microsoft pueda relanzarlos en la Xbox Store o Game Pass, ya que ahora poseen las licencias de Activision.

Transformers: La Guerra por Cybertron es un frenético shooter en tercera persona que mide a los Autobots (liderados por Optimus Prime) y a los Decepticons (comandados por el malvado Megatron) en una lucha por la supervivencia. ¿Qué facción se hará con el Energon Oscuro?

Para un fan de Transformers, War for Cybertron es un sueño hecho realidad que, eso sí, solo podrás disfrutar en PS3, Xbox 360 o PC, o en su defecto en las dos ediciones de Nintendo DS o Aventuras en Cybertron, un port exclusivo de Wii. Nunca fue relanzado para consolas posteriores, y no se puede comprar en digital para PC.

Respecto a su secuela, La Caída de Cybertron, sí llegó a tener nuevas versiones para PS4 y Xbox One en 2016 (cuatro años después de su estreno original), pero, tras el fin del acuerdo de licencia entre Activision y Hasbro, el juego fue retirado de las tiendas digitales.

Viewtiful Joe

• Género: Beat 'em up / Plataformas.
• ​Desarrollador: Capcom Production Studio 4.
• ​Plataformas: Gamecube / PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2003.

Capcom y Nintendo forjaron un importante acuerdo compuesto por 5 juegos exclusivos para Gamecube. Uno de ellos fue Viewtiful Joe, la mayor (genial) ida de olla de Hideki Kamiya, que nos convertía en superhéroes improvisados para rescatar a nuestra novia en plena película de acción comiquera.

Pero la exclusividad duró poco (al igual que pasó con Resident Evil 4), porque Viewtiful Joe vería la luz para PS2 un año después. Lo que no sabíamos es que esta joya de Capcom jamás salió de estas dos consolas de 128 bits. Su secuela siguió el mismo camino.

Sí, es verdad que The Wonderful 101 es lo más parecido en PC y consolas recientes, pero se antoja necesario que Viewtiful Joe tenga nuevas versiones para PlayStation, Xbox, Switch/Switch 2 y PC, al estilo de Okami.

Xenosaga (trilogía)

• Género: RPG / Acción.
• ​Desarrollador: Monolith Soft.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: desde 2002.

Todos conocemos la saga Xenoblade Chronicles de Nintendo, pero no todos saben que los inicios de Monolith Soft en el rol japonés se dieron con la trilogía Xenosaga en PS2. Esta saga, publicada por Namco, se inspiraba a su vez en la recordada franquicia de Squaresoft, Xenogears.

Los tres episodios de Xenosaga vieron la luz entre 2002 y 2006, pero solo el segundo juego (Jenseits von Gut und Böse) nos llegaría a Europa en su versión PAL, aunque sin traducción al castellano. Xenosaga 1 y Xenosaga 3 solo se lanzaron en Japón y Norteamérica.

Esta franquicia JRPG debe sus nombres a obras de Friedrich Nietzsche, tocando temas como el gnosticismo, la religión o la ciencia ficción existencial. Sentaron las bases de lo que hoy es Xenoblade Chronicles, y eso es todo un puntazo.

Pero, como ya os podéis imaginar, hoy en día no hay forma de revivir la trilogía Xenosaga. Ninguno de los tres juegos fue relanzado para consolas posteriores, así que únicamente se pueden disfrutar en PS2.

Este problema no afecta únicamente a los juegos de consola, ya que también existen clásicos de recreativas que nunca tuvieron versiones domésticas, mientras otros muchos sí han vuelto en forma de recopilatorios para PlayStation, Xbox, Switch o PC.

Iniciativas como Stop Killing Games luchan cada día por preservar los videojuegos. El objetivo es evitar que nuestros juegos favoritos puedan desaparecer algún día, sea por falta de interés de su editora o simplemente por cuestiones de caducidad de licencias.

¿Pensáis que estos juegos y sagas podrían volver a estar disponibles en el futuro? No será fácil, pero hemos visto que las compañías tienen en cuenta el feedback de la comunidad. Crucemos los dedos.

El expresidente de Nintendo of America, Reggie Fils-Aimé, asegura que esto no ocurre porque los deja "listos para jugar" y sin actualizaciones de tres horas, comparándolos con la artesanía de Kioto.

Charlando con Joost Van Dreunen en NYU Game Center, Reggie -quien casi no llega a trabajar con Nintendo- comenta por qué la compañía es la única que sigue cobrando 69,99 euros desde hace casi 10 años.

En esencia, dice que su mentalidad es la de lanzar un juego completo en todos los sentidos y que no necesite de actualizaciones enormes el primer día.

Como ejemplo pone el de Breath of the Wild, que pocas veces se ha visto por debajo de los 50 euros. Aunque sí, admite que muchas tiendas lo han vendido por debajo de su PVP marcado por Nintendo.

"La mentalidad de Nintendo es: estamos lanzando un juego completo. Está listo para jugar. No hay, ya sabes, una actualización del primer día que vaya a durar tres horas", decía Reggie.

El directivo dice que esa es parte del ADN, su "mentalidad". De hecho, la compara con la de la artesanía en Kioto porque, justamente, la sede de Nintendo está allí.

"Para quienes conocen la historia de Japón, la antigua capital del emperador y una ciudad conocida por su fina artesanía: tejidos, porcelana, cerámica, es Kioto.

Estoy convencido de que Nintendo, como compañía, tiene la misma mentalidad. Vamos a crear los mejores juegos, los vamos a lanzar con todas las características y, por ende, aquí es donde a veces los clientes hacen crítica: no hacemos descuentos de nuestros juegos".

Por eso Nintendo no hace ofertas ni descuentos de sus juegos

En esta parte menciona que "Breath of the Wild nunca tuvo descuento desde el día que se lanzó. Nunca estuvo en oferta. A veces las tiendas pueden decidir hacerlo, pero la compañía nunca lo dejó en descuento.

Es parte de este proceso: vamos a hacerlo lo mejor que podamos, lo estrenamos completo y vamos a cobrar un precio juego y ese precio nunca va a cambiar".

Aunque Reggie está algo equivocado, ya que a veces hay juegos de Nintendo en oferta del 33% por algún motivo especial y títulos como Super Mario Odyssey se compraron algo más baratos.

La última obra de los creadores de Persona mordió el polvo ante Astro Bot, y desde entonces apenas se habla de su éxito de crítica. Otro título de los últimos años que encaja con esta descripción es Unicorn Overlord, el excelente título de rol y estrategia de Vanillaware.

Pero el ostracismo también puede afectar a grandes juegos clásicos. Que se lo digan a Eternal Darkness, aquel juegazo exclusivo de Gamecube que se estrelló en ventas pese a sus buenas reseñas.

No solo son juegos olvidados (como estos 15 títulos para un jugador), o fracasos comerciales (estos ejemplos merecieron triunfar en su día), pues además cosecharon una gran recepción en su día de parte de la crítica y los jugadores.

De vez en cuando, algún fan pide su regreso, o los ponen en valor con el típico hilo en redes sociales, pero rara vez salen a relucir cuando se repasan los mejores catálogos de su año o de algún sistema.

¿Os pica la curiosidad? Pues ahí van los 13 juegos que fueron aclamados por la crítica en su día, pero de los que nadie se acuerda ya.

• Condemned: Criminal Origins

• Crimson Skies: High Road to Revenge

• Deathloop / Ghostwire Tokyo

• Folklore

• Freedom Force (2002)

• Henry Hatsworth en la Aventura Rompecabezas

• Jade Empire

• Little King's Story

• Medal of Honor / Medal of Honor: Underground

• Shadow Complex

• SSX Tricky

• Tearaway

• Zack & Wiki: En busca del tesoro de Barbaros

Condemned: Criminal Origins

• Género: Terror / Acción.
• ​Desarrollador: Monolith Productions.
• ​Plataformas: Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86 / 81.

El terror de Condemned convenció a los primeros compradores de Xbox 360 por su opresiva atmósfera, claramente inspirada en películas como Seven y El silencio de los corderos. Era un paso más en un género que llevaba años estancado, y también un salto técnico significativo en consolas.

Su nota media de usuarios en Metacritic es de 8,2, y las valoraciones de Steam son ''Muy positivas''. Este clásico de la ya extinta Monolith siempre fue considerado una de esas joyas de culto de su generación. Lástima que Sega lo haya retirado de las tiendas digitales de Xbox y PC.

Si tenéis la suerte de tenerlo en formato físico, sí que podréis jugar a la edición de Xbox 360 en Xbox One y Xbox Series X|S. En cambio, Condemned 2 está desaparecido.

Crimson Skies: High Road to Revenge

• Género: Simulación / Acción.
• ​Desarrollador: FASA Studio.
• ​Plataformas: Xbox.
• ​Año de lanzamiento: 2003.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88.

Mucho se ha hablado sobre el regreso de Crimson Skies, uno de los mejores juegos de vuelo de Xbox, pero de momento se mantiene como un clásico retrocompatible de la primera consola de Microsoft. Eso sí, lo podéis disfrutar en Game Pass y la nube.

La aventura protagonizada por Nathan Zachary tiene una nota media de usuarios de 8,7 en Metacritic, y en su día fue una sorpresa por su pulida jugabilidad y gráficos espectaculares. ¿Lo traerá de vuelta Microsoft algún día?

Crimson Skies: High Road to Revenge estuvo muy cerca de tener un port para PC, pero fue cancelado.

Deathloop / Ghostwire: Tokyo

• Género: Shooter en primera persona / Acción.
• ​Desarrollador: Arkane Lyon / Tango Gameworks.
• ​Plataformas: PS5 / Xbox Series X|S / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2021 / 2022.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 y 85 / 89 y 82.

Es cierto que Deathloop y Ghostwire: Tokyo no tienen mucho que ver a nivel de mecánicas y temática, pero ambos son juegos publicados por Bethesda. Además, los dos se lanzaron primero en PS5, pese a la adquisición de ZeniMax (Bethesda y sus estudios) por Microsoft.

Deathloop fue uno de los juegos más aclamados de 2021, considerado como una joya FPS en la consola de Sony y PC. Más tarde acabaría llegando a Xbox Series X|S y Game Pass. Su nota media de usuarios es de 6,8, pero más por cuestiones técnicas que por su calidad.

Ghostwire: Tokyo es un juego de acción y terror dirigido por Shinji Mikami y John Johanas. Fue el lanzamiento previo de Tango a Hi-Fi Rush, y sería exclusivo de PS5 en consolas durante 1 año.

La nota de usuarios de Ghostwire es de 7,1 y es considerado uno de los juegos de culto de esta generación. Si tuviéramos que apostar, vemos más probable la vuelta de Deathloop con una secuela, pero siempre después de Marvel's Blade por Arkane Lyon.

Folklore

• Género: RPG / Acción.
• ​Desarrollador: Game Republic.
• ​Plataformas: PS3.
• ​Año de lanzamiento: 2007.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 72 / 75.

Los primeros juegos de PS3 construyeron un curioso catálogo de exclusivos. Algunos se consolidaron como franquicias de éxito, como Resistance, Uncharted y Motorstorm, mientras otros se estancaron, quedando como absolutas rarezas. Folklore es el mejor ejemplo posible de esto.

Antes de su cierre en 2011 (muchos de sus empleados se reintegraron en Tango Gameworks), Game Republic nos regaló un precioso RPG que alternaba las mecánicas de Ellen y Keats, con una cuidada narrativa, controles con el Sixaxis y una fantástica ambientación.

Muchos lo recuerdan por su portada, pero pocos le dieron una oportunidad a finales de aquel año 2007. Es prácticamente imposible que volvamos a ver algo como Folklore.

Freedom Force

• Género: RPG / Estrategia.
• ​Desarrollador: Irrational Games / The Omni Group.
• ​Plataformas: PC / Mac.
• ​Año de lanzamiento: 2002.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90.

Las obras de Ken Levine anteriores a BioShock son muy desconocidas para el gran público, con ejemplos más destacables como System Shock 2 y SWAT 4. Pero, ¿alguien se acuerda de Freedom Force?

Si os molan los superhéroes y lleváis años jugando en PC, seguro que lo habéis escuchado alguna vez. Freedom Force es un juego de estrategia, rol y acción protagonizado por un elenco de superhéroes que defienden Ciudad Patriótica de una legión de villanos.

Alejado de los grandes focos (aunque con una nota media de 7,7 en Metacritic), Freedom Force tendría una secuela en 2005, pero después apenas se supo de esta peculiar aventura de Ken Levine. Ahora mismo lo tenéis por poco más de 1 euro en Steam.

Henry Hatsworth en la Aventura Rompecabezas

• Género: Aventura / Puzles.
• ​Desarrollador: EA Tiburon.
• ​Plataformas: Nintendo DS.
• ​Año de lanzamiento: 2009.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 82.

La mejor época de EA no solo deparó clásicos atemporales como Dead Space y Mass Effect, sino también una encantadora aventura portátil repleta de puzles que brilló en Nintendo DS. Su nombre es Henry Hatsworth en la Aventura Rompecabezas. ¿Lo recuerdas?

Protagonizado por un simpático abuelete (parece sacado del Monopoly), este título conquistó el corazón de aquellos que buscaban un plataformas 2D colorido (tiene un 6,9 de nota de usuarios) que aprovechase las funciones de la pantalla táctil y el stylus.

A menos que lo consigáis de segunda mano, ahora mismo no hay forma de jugar a Henry Hatsworth, y es improbable que Electronic Arts lo traiga de vuelta.

Jade Empire

• Género: RPG.
• ​Desarrollador: BioWare.
• ​Plataformas: Xbox / PC / iOS.
• ​Año de lanzamiento: 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 / 89.

Un par de años antes de dar forma al primer Mass Effect, BioWare viajó hasta China para ofrecernos uno de sus mejores juegos de rol occidentales. Jade Empire, que alternaba una fórmula RPG clásica con las artes marciales, rápidamente se convirtió en un imprescindible de Xbox.

Afortunadamente, Jade Empire sí que es retrocompatible (físico y digital) con One y Series X|S, y su edición especial (lanzada en 2 discos en su día) está disponible en Game Pass. Aparte, lo tienes en Steam y GOG, así como en dispositivos móviles.

Poco después de su salida, BioWare comentó la posibilidad de hacer una secuela, pero se dice que Microsoft rechazó el proyecto. Su nota de usuarios de 8,3 lo dice todo: probadlo.

Little King's Story

• Género: Estrategia / Simulación.
• ​Desarrollador: Cing / Town Factory.
• ​Plataformas: Wii / PS Vita / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2009.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 87.

Cualquiera que tuviera una Wii en su día seguro que se fijó en Little King's Story, un curioso juego de estrategia, aventura y simulación que nos convertía en el rey. Algo así como Crusader Kings, pero con un toque animado y un mundo repleto de color para todos los públicos.

Nunca tuvo el estatus de otros juegos exclusivos de la consola de Nintendo, y es una pena, porque su propuesta sería imitada hasta por franquicias consolidadas como Fable.

Little King's Story tiene una nota de usuarios de 8,7. Años después, tendría una versión mejorada, New Little King's Story, disponible para PC y PS Vita.

Medal of Honor / Medal of Honor: Underground

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: DreamWorks Interactive / Rebellion Developments.
• ​Plataformas: PlayStation / GBA.
• ​Año de lanzamiento: 1999 / 2000.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 86.

Steven Spielberg es uno de los mejores directores que existen, pero no todos saben que también se vio involucrado en un shooter en primera persona ambientado en la Segunda Guerra Mundial. Sí, la saga Medal of Honor nació en el seno de DreamWorks Interactive, estudio creado por Spielberg.

La puesta en escena de Medal of Honor fue extraordinaria en aquel mes de diciembre de 1999, elevando a la primera PlayStation a un nuevo nivel. Se convirtió en uno de los grandes shooters de su tiempo, mucho antes del auge de Call of Duty. Su nota de usuarios es de 8,3.

Tan solo un año después, la franquicia continuaría con Medal of Honor: Underground, una secuela incluso mejor que también fue exclusiva de PS1 en consolas de sobremesa (tuvo un mediocre port para Game Boy Advance).

Con una nota de usuarios de 8,5, Underground fue el último Medal of Honor de PlayStation, ya que la saga se volvería multiplataforma desde Frontline. Eso sí, Allied Assault fue exclusivo de PC en el mismo año.

Shadow Complex

• Género: Metroidvania.
• ​Desarrollador: Chair Entertainment.
• ​Plataformas: Xbox 360.
• ​Año de lanzamiento: 2009.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88.

El diseñador jefe de Epic Games, Cliff Bleszinski, unió fuerzas con Chair Entertainment para dar forma a Shadow Complex, uno de los indies más aclamados de la época de Xbox Live Arcade. En su día se consideró el sucesor de Super Metroid y Castlevania Symphony of the Night.

Su jugabilidad metroidvania, los gráficos 2,5D y una historia basada en la novela Imperio, de Orson Scott Card, lo encumbraron como uno de los exclusivos estrella de Xbox 360.

Años después, tendría un remaster menos inspirado para PS4, Xbox One y PC. Tiene una nota de usuarios de 8,3 en Metacritic, pero llevamos años sin tener noticias de una posible secuela.

SSX Tricky

• Género: Deportes.
• ​Desarrollador: EA Canada / Visual Impact.
• ​Plataformas: PS2 / Gamecube / Xbox / GBA.
• ​Año de lanzamiento: 2001.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92.

El snowboard fue uno de los deportes estrella en los videojuegos en los años 90 y principios de los 2000 (hace unos años tuvimos el notable Shredders). La saga más influyente del subgénero es SSX, pero la mayoría coinciden en que SSX Tricky es el mejor de todos.

SSX Tricky era más un upgrade del original que una secuela, pero con una cantidad ingente de contenido en pistas, personajes, acrobacias y modos de juego. Su éxito derivó en tres secuelas, siendo SSX de 2012 el último juego de la franquicia.

Que su fachada de juego deportivo no os engañe: los jugadores se rinden ante este adictivo título de Electronic Arts, cuya nota media de usuarios es de 8,6 en Metacritic. Todo un clásico de la generación de 128 bits que debería volver algún día.

Tearaway

• Género: Plataformas.
• ​Desarrollador: Media Molecule.
• ​Plataformas: PS Vita.
• ​Año de lanzamiento: 2013.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 84 / 87.

Los creadores de LittleBigPlanet enamoraron a los jugadores de PS Vita con Tearaway, un tierno juego de plataformas que recurre a la técnica del papercraft para construir un mundo colorido y variado. Fue el intento de Media Molecule de ofrecer otra IP con gancho.

Siempre será considerado un clásico del catálogo de la sucesora de PSP (tiene un 8,9 de nota de usuarios), y, aunque tendría otra oportunidad con Unfolded en PS4, el paso del tiempo lo ha acabado sepultando para la mayoría de los jugadores.

Quizá Dreams fuera el último intento de construir un mundo creativo y, al mismo tiempo, una herramienta que quedase para la posteridad. Ojalá Media Molecule tenga otra oportunidad en un futuro.

Zack & Wiki: En busca del tesoro de Barbaros

• Género: Aventura / Puzles.
• ​Desarrollador: Capcom.
• ​Plataformas: Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2007.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88 / 87.

Wii tuvo excelentes juegos que muchos ya no recuerdan, y uno de ellos es Zack & Wiki: En busca del tesoro de Barbaros. Esta aventura gráfica point and click presenta al aspirante a pirata Zack, que viaja con su mono Wiki para encontrar el mayor botín del océano.

Los jugadores se quedaron prendados de sus mecánicas clásicas (parecía una aventura ''made in LucasArts''), los gráficos coloridos y su tierna mezcla de exploración, aventura y puzles. En Metacritic tiene una nota media de usuarios de 7,7.

Lamentablemente, Capcom no consideró hacer una secuela por las bajas ventas del juego, aunque sí lo lanzaría años después como título en formato digital para Wii U en la eShop.

También podemos destacar esos juegos más conocidos que, eso sí, pasaron desapercibidos para el gran público, y que ojalá volvieran algún día en forma de remake o remaster.

¿Por qué los jugadores se olvidan tan pronto de estos lanzamientos? Obviamente, se debe a la saturación de géneros o a la elección de una mala fecha que hace que se solapen con otros títulos más mediáticos.

De lo que no hay duda es de que estos 13 juegos son más que recomendables, así que deberíais darles una oportunidad en PC o consolas para comprobar de buena tinta su calidad.

Como pasa con otras joyas, como Elden Ring o Red Dead Redemption 2, Breath of the Wild tiene el poder de sorprender a los jugadores mucho tiempo después de su lanzamiento. No importa si ya os lo habéis pasado, porque siempre se guarda un as bajo la manga.

Si estuvisteis atentos, seguro que ya conocéis este detalle, pero la gran mayoría de jugadores lo han ignorado durante los últimos 9 años. Hay un NPC que lo cuenta en determinado momento de la aventura.

Resulta que llevar menos ropa implica que Link nade más rápido. Puede resultar obvio pero, siendo justos, no hay otros juegos que apliquen esta fórmula a sus movimientos.

Breath of the Wild está lejos de ser el juego más realista, pero sí presta atención a estos detalles que conectan directamente con la idea de sobrevivir en un mundo abierto, saltar, correr o nadar.

Todas las armaduras y atuendos del juego ralentizan a Link cuando está en el agua, con la única excepción de una que prácticamente muestra al protagonista sin ropa.

Nadar desnudo es la clave: este secreto de Breath of the Wild permanece oculto durante casi una década

En Reddit, un jugador de Breath of the Wild flipa en colores con este detalle oculto. Seguro que algunos fans ya lo sabían, sobre todo si prestaron atención al diálogo con ese NPC que ya hemos citado.

Para todos los demás, saber que Link puede nadar más rápido si no lleva ropa es todo un descubrimiento.

Es más, os animamos a que volváis a jugar en Wii U, Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 para daros cuenta de la gran verdad. Ir desnudo disminuye significativamente la defensa, pero hace que os mováis a mayor velocidad sea por tierra, agua o aire.

''Todas las armaduras tienen la misma velocidad al nadar, excepto una que tiene la bonificación de velocidad al nadar y Link está desnudo'', asegura uno de los usuarios de Reddit.

Este dato es prácticamente la confirmación de que Link nada más rápido cuando no lleva ropa, sea con la armadura especial o sin nada encima.

Zelda Breath of the Wild es una obra maestra de los juegos de mundo abierto, y recomendamos encarecidamente disfrutarlo en Switch, Switch 2 y Wii U.

La bomba de Rockstar Games llegará el 19 de noviembre de este año a las tiendas, disponible en PS5 y Xbox Series X|S, así que cualquier estudio o editora intentará que sus lanzamientos no coincidan con ese monstruo. Y estos 15 juegos que se lanzaron en el peor momento posible, aunque no por las mismas razones, son un gran recordatorio de lo importante que es elegir bien la fecha de lanzamiento.

Juegos como Marvel Lobezno (aunque PlayStation ha adelantado la fecha al 15 de septiembre), Fable (y eso que el director de Xbox Game Studios no está preocupado) o Gears of War: E-Day, el título estrella de Microsoft para este 2026, están entre "los más amenazados".

Ni PlayStation, ni Xbox, ni Nintendo deberían confiarse, porque megatones del calibre de Hollow Knight: Silksong demuestran que un juego tan GRANDE puede ejercer de ''agujero negro'', y llevarse por delante a otros títulos sobresalientes como Hell is Us.

La hemeroteca nos recuerda que esta situación se ha repetido en numerosas ocasiones a lo largo de la historia. Es precisamente de lo que vamos a hablar a continuación.

Estos son los 15 juegos que se lanzaron en el peor momento posible por diferentes razones.

• Alan Wake
• Cronos: The New Dawn / Hell is Us
• Dishonored 2 / Titanfall 2
• Far Cry 4
• Horizon Zero Dawn/ Horizon Forbidden West
• Mad Max
• Marvel's Guardians of the Galaxy
• Mirror's Edge/ Prince of Persia (2008)
• Prey (2017)
• Quantum Break
• Remember Me
• SOCOM: Special Forces (SOCOM 4)
• Sunset Overdrive
• The Evil Within 2
• Vampire: The Masquerade - Bloodlines

Alan Wake

• Género: Aventura / Terror.
• ​Desarrollador: Remedy Entertainment.
• ​Plataformas: Xbox 360 / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 14 de mayo de 2010.

El tiempo le acabaría dando la razón a Remedy con Alan Wake, una obra maestra del suspense que originalmente fue un lanzamiento exclusivo de Xbox 360. Llegaría dos años después a PC, pero descartaron la versión de PS3 por ser un ''riesgo tecnológico''.

Alan Wake ha vendido 3,2 millones de juegos (alcanzó los dos millones en solo 2 años) desde su debut en mayo de 2010, y eso que no lo tuvo nada fácil por coincidir con auténticos juegazos en aquel mes.

Principalmente, Red Dead Redemption y Super Mario Galaxy 2, aunque también salió la nueva entrega de Prince of Persia (Las Arenas Olvidadas). No fue un sonoro fracaso en su día, pero seguro que el título de Remedy habría vendido más de salida si hubiera llegado en otro momento.

Cronos: The New Dawn / Hell is Us

• Género: Terror y Acción / Acción y Aventura.
• ​Desarrollador: Bloober Team / Rogue Factor.
• ​Plataformas: PS5 / Xbox Series X|S / PC / Nintendo Switch 2 (solo Cronos).
• ​Fecha de lanzamiento: 5 de septiembre de 2025 / 4 de septiembre de 2025.

Que dos juegos totalmente nuevos coincidan con Hollow Knight: Silksong es un error monumental, pero admitámoslo: no fue culpa de Bloober Team y Rogue Factor (Nacon), ya que el metroidvania de Team Cherry confirmó su fecha de lanzamiento a mediados del mes de agosto, a solo un par de semanas de su llegada a las tiendas.

Sin tiempo de reacción, Hell is Us fue lanzado el mismo día que Silksong, y os podéis imaginar lo que sucedió. Muchos pasaron del título de acción y aventura tipo Zelda, aunque menos mal que le acabaron dando una oportunidad. No hay datos de ventas, así que probablemente vendió menos de un millón de copias.

Lo mismo le pasó a Cronos: The New Dawn, el survival horror de los creadores de Silent Hill 2 Remake. Su llegada un día después de Silksong implicó que el título no llegase al medio millón de copias hasta casi diciembre, tres meses después del lanzamiento.

Este es el perfecto ejemplo de lo que podría ocurrir con los juegos que salgan entre octubre y diciembre de este 2026, ya que un lanzamiento como GTA 6 se lo va a llevar todo por delante.

Dishonored 2 / Titanfall 2

• Género: Acción y Sigilo / Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Arkane Lyon / Respawn Entertainment.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 11 de noviembre de 2016 / 28 de octubre de 2016.

Por norma general, los meses de octubre y noviembre suelen ser los que más cargados de juegos AAA están año tras año. Tanto Dishonored 2 como Titanfall 2 cometieron el mismo error en 2016: coincidir con Call of Duty Infinite Warfare, entre otros muchos títulos.

Ese mes también salieron juegos como Pokémon Sol y Luna, Watch Dogs 2 y Final Fantasy XV, dejando al juego de acción y sigilo de Bethesda en un segundo plano. Y, pese a ello, logró vender casi 2,5 millones de copias en total.

Dichas cifras fueron insuficientes, ya que no hemos vuelto a ver un juego principal de Dishonored. Respecto a Titanfall 2, EA paralizó la saga shooter para darle prioridad al desarrollo de Star Wars Jedi: Fallen Order.

El caso de Titanfall 2 fue todavía más sangrante, pues coincidió con Battlefield 1 y el nuevo Call of Duty (por partida doble). Así se entiende que no alcanzase las previsiones de ventas fijadas por EA, aunque consiguió vender más de 4 millones de juegos en total.

Far Cry 4

• Género: Aventura de mundo abierto / Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Ubisoft Montreal.
• ​Plataformas: PS4 / PS3 / Xbox One / Xbox 360 / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 18 de noviembre de 2014.

En absoluto estamos diciendo que Far Cry 4 fuera un fracaso comercial. Ningún juego que venda 14 millones de copias lo es, pero está claro que podría haber pegado mucho más fuerte si hubiera salido en otro momento. Ahí está el ejemplo de Far Cry 5, que arrasó en marzo de 2018.

El gran pecado del juego de Ubisoft fue salir apenas una semana después de Assassin's Creed Unity, considerado como el peor de la saga por su desastroso lanzamiento repleto de bugs y errores.

Ubisoft fue víctima de duras críticas en aquellas semanas, y ese halo de negatividad afectó irremediablemente a Far Cry 4... sin olvidarnos de que vio la luz el mismo día que GTA V para PS4 y Xbox One. ¿No había otra fecha para lanzarlo?

Horizon Zero Dawn / Horizon Forbidden West

• Género: Acción / Aventura de mundo abierto.
• ​Desarrollador: Guerrilla Games.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 28 de febrero de 2017 / 18 de febrero de 2022 (PS5/PS4).

La franquicia Horizon ha vendido más de 40 millones de juegos desde 2017, así que es indudablemente una de las más exitosas para PlayStation en los últimos tiempos. No obstante, la cifra podría haber sido mucho mayor de haber elegido una mejor fecha de lanzamiento.

En febrero de 2017, Horizon Zero Dawn se convirtió en el abanderado del género de mundo abierto en PS4, pero, apenas unos días después, Zelda: Breath of the Wild llegó a Nintendo Switch y Wii U. El resto es historia. Breath of the Wild fue el GOTY de aquel año.

Cinco años después, en febrero de 2022, Horizon Forbidden West cometió el mismo error que su predecesor. Una semana después de llegar a PS5 y PS4, Elden Ring irrumpió en las tiendas para arrasar como el mejor juego de aquel año y canibalizar posibles ventas del título de Guerrilla.

Sí, los dos Horizon coexistieron con dos títulos ganadores del premio GOTY, y lo que es peor: todos ellos eran juegos del mismo género (mundo abierto). Imaginaos lo que podrían haber vendido los títulos de PlayStation de haber llegado en otra fecha... u otro año.

Mad Max

• Género: Acción / Aventura de mundo abierto.
• ​Desarrollador: Avalanche Studios.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 1 de septiembre de 2015.

No es el mejor juego de mundo abierto de la generación, pero Mad Max es uno de esos tapados al que todos deberían dar una oportunidad. Obviamente, Warner Bros intentó aprovechar la ola del éxito de Mad Max: Furia en la carretera, la excelente película de George Miller estrenada en mayo de 2015.

Ese fue precisamente el primer error de Warner y Avalanche: no lanzar Mad Max más cerca del estreno de la nueva película. Pero, además, tuvieron la mala suerte de coincidir con Metal Gear Solid V: The Phantom Pain el mismo día.

La mayoría de jugadores se lanzaron a por la obra de Hideo Kojima, que además también era una aventura de mundo abierto (aunque con mucho más ''relleno''). Pero ojo, que Mad Max se quedó con unos nada desdeñables 3 millones de juegos vendidos en PS4, Xbox One y PC.

Marvel's Guardians of the Galaxy

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Eidos-Montreal.
• ​Plataformas: PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Nintendo Switch (nube) / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 26 de octubre de 2021.

Este es uno de los casos más tristes de la lista. Marvel's Guardians of the Galaxy es un notable juego de acción y aventura, basado en las películas dirigidas por James Gunn, que además redimió a Marvel Games tras el tibio recibimiento de Marvel Avengers un año antes.

Los críticos se rindieron al juego, pero sus ventas estuvieron muy por debajo de las expectativas fijadas por Square Enix. Los jugadores dieron la espalda a este magnífico juego por culpa del agotamiento y los errores del pasado cometidos con el UCM en los videojuegos.

Desde la saturación por los juegos de superhéroes (con Marvel's Spider-Man como abanderado del subgénero), pasando por la nula confianza en Square Enix tras el fiasco de Avengers, hasta la ausencia de una película cercana (las dos primeras son de 2014 y 2017, y la tercera llegaría en 2023), Guardians of the Galaxy se convirtió en un sonoro fracaso. Y, desde luego, no se lo merecía.

Mirror's Edge / Prince of Persia (2008)

• Género: Acción en primera persona / Acción y Aventura.
• ​Desarrollador: DICE / Ubisoft Montreal.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 11 de noviembre de 2008 / 2 de diciembre de 2008.

Todos nos acordamos de Mirror's Edge, un sobresaliente juego de acción y parkour que acabaría vendiendo 2,5 millones de copias. Pero más por el ''boca a boca'' que por su éxito comercial de lanzamiento, algo lógico viendo los titanes con los que tuvo que convivir en noviembre de 2008.

A menudo se dice que 2008 es uno de los mejores años en la historia de los videojuegos. Y, solo en aquel mes de noviembre, salieron títulos como Resistance 2, Gears of War 2, Call of Duty: World at War, Left 4 Dead o PES 2009. Es un milagro que el juego de DICE no se hundiera a nivel comercial.

Algo parecido le ocurrió a Prince of Persia, el reboot que vio la luz a finales de aquel año. Diciembre suele ser un mes pobre para los nuevos lanzamientos, pero es que tuvo que enfrentarse al port de GTA IV para PC.

Aquel Prince of Persia acabaría vendiendo lo mismo que Mirror's Edge, más de 2,5 millones de copias, pero admitámoslo: su fecha de lanzamiento fue una calamidad viendo los otros juegos que salieron al mismo tiempo.

Prey (2017)

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Arkane Austin.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 5 de mayo de 2017.

Es habitual ver a Prey (2017) en distintos recopilatorios de juegos de culto de la pasada generación. Y ya sabéis lo que eso significa: si algo es ''de culto'', es que no vendió bien. No hay cifras concretas, pero se estima que el título de Arkane Austin (Redfall) vendió entre 1 y 1,5 millones de copias en total.

Los simuladores inmersivos perdieron mucha fuerza en la generación de PS4 y Xbox One, cediendo su puesto a los títulos de mundo abierto. Y, para colmo, el anterior Prey (un juego muy distinto) ya fue un sonoro fracaso comercial cuando se lanzó en el año 2006.

Si a esto le sumamos que unos meses después llegaría Wolfenstein II: The New Colossus, también de Bethesda, pues es entendible que muchos ignorasen este sobresaliente shooter en primera persona. Una lástima.

Quantum Break

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Remedy Entertainment.
• ​Plataformas: Xbox One / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 5 de abril de 2016.

Alejado de los focos mediáticos de Remedy, desarrolladora de Alan Wake 2 y Control, Quantum Break perdura en la memoria de los (pocos) que lo han jugado. Desde luego, no ayuda que su narrativa no forme parte del universo expandido de Remedy por Sam Lake.

No hay cifras de ventas para este exclusivo del ecosistema de Microsoft, pero seguro que su estreno simultáneo en Xbox One y PC (fue de los primeros títulos de Xbox en salir día uno para PC) no le hizo bien.

La guinda del pastel es que Quantum Break tuvo que ''competir'' con juegos tan importantes como Ratchet & Clank, Dark Souls III y Star Fox Zero. La ausencia de doblaje al castellano también fue una dura losa para sus ventas en España.

Remember Me

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Dontnod Entertainment.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 3 de junio de 2013.

Tradicionalmente, se sabe que los meses de junio a agosto son más flojos para la industria (al menos, así era en anteriores generaciones), y eso puede beneficiar a una nueva IP... a menos que coincidas con el juego más esperado de ese año, claro.

Es justo lo que le ocurrió a Remember Me en junio de 2013. El título de los creadores de Life is Strange coincidió con The Last of Us, lo que prácticamente canibalizó sus potenciales ventas en PlayStation 3 durante meses, mientras que en Xbox 360 y PC pudo vender algo más.

Menos mal que Capcom optó por incluirlo en PS Plus en octubre de 2013, y ese fue el impulso que Remember Me necesitaba para llegar al millón de copias vendidas. Pero seguro que en Dontnod nunca se olvidarán de The Last of Us.

SOCOM: Special Forces (SOCOM 4)

• Género: Acción / Shooter multijugador en tercera persona.
• ​Desarrollador: Zipper Interactive.
• ​Plataformas: PS3.
• ​Fecha de lanzamiento: 19 de abril de 2011.

Si alguna vez te has preguntado por qué ha pasado tanto tiempo sin que tengamos un nuevo SOCOM, la respuesta está aquí (bueno, y porque sus creadores, Zipper Interactive, ya no existe). En abril de 2011, Zipper lanzó SOCOM 4, o SOCOM: Special Forces, una nueva entrega exclusiva de PS3.

La mala suerte quiso que aquel lanzamiento coincidiera con el hackeo masivo de PlayStation Network. Hasta 77 millones de cuentas se vieron afectadas por un robo de datos a escala mundial, entre el 11 y el 19 de abril de 2011. El día 20 de abril, Sony tuvo que cerrar temporalmente los servidores online de PS3 y PSP.

Durante 23 días, no se pudo jugar a SOCOM: Special Forces (ni a ningún otro juego en línea en PlayStation), lo que acabaría desembocando en el fracaso del shooter multijugador... y el cierre de Zipper Interactive en marzo de 2012. No se pudo tener peor fortuna.

Sunset Overdrive

• Género: Acción / Aventura de mundo abierto.
• ​Desarrollador: Insomniac Games.
• ​Plataformas: Xbox One / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 28 de octubre de 2014.

A menudo se olvida que Insomniac Games tiene un juego lanzado exclusivamente para Xbox (más tarde llegaría a PC), y que todavía no está disponible en PlayStation. Se trata de Sunset Overdrive, considerado por muchos como uno de los mejores títulos de mundo abierto de su generación.

Sunset Overdrive vendió casi 2 millones de copias, pero seguro que habrían sido muchas más de haber salido para PS4. Recordemos que Xbox One no tuvo unos comienzos fáciles por aquella desastrosa presentación de Don Mattrick.

Aquí también influyeron otros factores, como los títulos con los que tuvo que coexistir en octubre de 2014: Alien Isolation, NBA 2K15, The Evil Within, Driveclub o Bayonetta 2. Una de esas joyas que merecieron tener más éxito.

The Evil Within 2

• Género: Terror / Acción.
• ​Desarrollador: Tango Gameworks.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 13 de octubre de 2017.

Si todavía no tenemos un The Evil Within 3 es, básicamente, porque el segundo juego de la franquicia fue un fracaso. Nadie duda de su calidad, pero el título de Tango se la pegó fuerte en ventas por varios factores que ahora vamos a repasar.

La sombra de Resident Evil 7 Biohazard era demasiado alargada. Sí, el juego de Capcom salió meses antes (en enero), pero los fans del terror seguían prendados de él para cuando salió The Evil Within 2, antes de Halloween de 2017.

Para colmo, lo nuevo de Tango salió el mismo mes que Super Mario Odyssey, Wolfenstein II: The New Colossus, Destiny 2, Assassin's Creed Origins y Stardew Valley para Switch. Casi nada. ¿Ahora entendéis por qué vendió poco más de un millón de juegos?

Vampire: The Masquerade - Bloodlines

• Género: RPG / Acción.
• ​Desarrollador: Troika Games.
• ​Plataformas: PC.
• ​Fecha de lanzamiento: 16 de noviembre de 2004.

Terminamos con un clásico de culto del rol occidental, que precisamente tuvo una secuela hace unos meses. Vampire: The Masquerade - Bloodlines siempre será recordado como un excelente RPG, pero la realidad es que también fue un fracaso comercial en la época, llevando a Troika Games a la bancarrota.

¿Por qué la mayoría de los jugadores pasaron de él? Fácil: fue lanzado el mismo día que Half-Life 2, el shooter más esperado por aquel entonces. Ambos eran exclusivos de PC (Half-Life 2 no salió en Xbox hasta un año después), y el título de Valve acabaría vendiendo casi 2 millones de copias al finalizar ese año.

Pero, además, Vampire: The Masquerade - Bloodlines se las tuvo que ver con Halo 2, Metal Gear Solid 3: Snake Eater, Killzone, Jak 3, Metroid Prime 2: Echoes y Dragon Ball Z: Budokai 3. Así era difícil que el RPG de Troika Games pudiera siquiera respirar, así que su destino estaba sellado.

Que estos juegos llegasen en mal momento se tradujo (en la mayoría de los casos) en su fracaso comercial. Muchos se acabarían convirtiendo en clásicos de culto o juegos excepcionales que se estrellaron en ventas.

Otros títulos, en cambio, lograron redimirse con el paso de los años para demostrar que su potencial era muy, muy real. Ahí están los juegos rotísimos en su lanzamiento (pero que acabaron siendo buenísimos).

¿Se repetirá la historia cuando GTA 6 llegue el 19 de noviembre a PS5 y Xbox Series X|S? Es posible, porque lo que vimos con Hollow Knight: Silksong en 2025 fue solo una pequeña parte de la fiebre que desatará lo nuevo de Rockstar.

En mayor o menor grado, los juegos de los que vamos a hablar no lograron estar a la altura de las expectativas comerciales fijadas por su editora o estudio. No quiere decir que no vendieran nada, pero desde luego estuvieron lejos de las mieles del éxito.

Todos ellos son recordados como grandes títulos, especialmente en las generaciones de PS2, Xbox y GameCube y PS3, Xbox 360 y Wii, y eso es precisamente lo que más pena nos da. Cuando algo es ''de culto'', a menudo viene implícito que no tuvo mucho éxito, que fue minoritario.

Ya os hablamos de los 15 juegazos que fracasaron en ventas pese a las buenas reseñas que obtuvieron, pero pensamos que una segunda parte no vendría mal para ampliar un tema tan interesante.

También puede ocurrir justo lo contrario: algunos juegos fueron exitazos en ventas a pesar de recibir malas críticas por parte de la prensa y los usuarios. Ahí tenemos Call of Duty: Black Ops 7 (aunque no ha sido un triunfo a la altura de otras entregas de la saga).

Estos son los 13 juegos muy buenos que fueron rotundos fracasos comerciales pero que merecieron triunfar, y una pequeña mención a los juegos más recientes que tampoco han vendido lo que se esperaba.

• Alpha Protocol
• Binary Domain
• Brütal Legend
• Enslaved: Odyssey to the West
• God Hand
• Haunting Ground
• Madworld
• Okami
• Psychonauts
• Singularity
• Sleeping Dogs
• The Saboteur
• The Wonderful 101
• Juegos recientes con buenas reseñas que no han vendido bien

Alpha Protocol

• Género: Acción / RPG.
• ​Desarrollador: Obsidian Entertainment.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2010.

Un juego de rol y acción en tercera persona que rompía con los tópicos ya establecidos en los títulos de Obsidian. Alpha Protocol no se parecía a nada visto antes, y desgraciadamente no obtuvo el reconocimiento que merecía.

Con una historia de acción cinematográfica protagonizada por Michael Thorton, decisiones cruciales, distintas ramificaciones narrativas y un árbol de habilidades muy completo, Sega esperaba que se convirtiera en un éxito comercial.

Pero nada de eso. Alpha Protocol no consiguió llegar al millón de copias, con unos 700.000 juegos vendidos entre PS3, Xbox 360 y PC, con ventas mayoritarias en su versión para ordenadores. A día de hoy lo puedes encontrar en Steam y GOG, a menudo a precios de ganga.

Binary Domain

• Género: Acción / Shooter.
• ​Desarrollador: Ryu Ga Gotoku Studio.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2012.

Los creadores de Yakuza probaron suerte en la acción shooter a finales de la octava generación de consolas con Binary Domain, una rareza que mezclaba una trama de ciencia ficción apocalíptica con toques a lo Gears of War e incluso Vanquish. Y, por supuesto, humor.

Su lanzamiento en Japón fue notablemente fuerte, con más de 73.000 copias vendidas, pero en Norteamérica solo consiguió llegar a 20.000 juegos en su primer mes. Con el tiempo, Binary Domain fue ganando su estatus de juego de culto... con lo que ello conlleva.

Se desconoce el total de ventas de Binary Domain, pero es muy probable que supere los 100.000 juegos a duras penas. Puedes rememorarlo en PC a través de Steam o en Xbox Series X|S y Xbox One gracias a la retrocompatibilidad.

Brütal Legend

• Género: Aventura / Estrategia.
• ​Desarrollador: Double Fine Productions.
• ​Plataformas: PS3/ Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2009.

Una de esas joyas que parece que toma un camino, pero que se las ingenia para sorprendernos a la media hora de juego. Claro, detrás está el maestro Tim Schafer, quien ya tenía un largo historial de obras maestras, como Monkey Island y Grim Fandango.

Brütal Legend, con todo el carisma de Jack Black, Santiago Segura y un giro jugable hacia la estrategia, tuvo un pobre lanzamiento a nivel mundial en PS3 y Xbox 360. Consiguieron recuperarse un poco con la llegada del juego a Steam (con un modo multijugador exclusivo), pero no lo suficiente.

Las ventas del título nunca alcanzaron el millón de copias, superando la marca de las 200.000 en su primer mes. No hay cifras de ventas oficiales, pero se dice que habría vendido más de 900.000 juegos hasta la fecha. Está disponible en Game Pass.

Enslaved: Odyssey to the West

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Ninja Theory.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2010.

Mucho antes de reinventarse con el primer Hellblade, Ninja Theory hizo su propia interpretación de Viaje al Oeste, la célebre novela china que inspiró Black Myth: Wukong, y el resultado fue uno de los juegos más especiales de su generación.

Enslaved: Odyssey to the West conquistó a la prensa y los jugadores con su dúo protagonista formado por Monkey y Trip, un apartado visual muy peculiar y una jugabilidad explosiva con dos estilos diferenciados.

Sin embargo, Bandai Namco (su editora) confirmó en septiembre de 2011 que Enslaved vendió un total de 730.000 copias, quedándose lejos del objetivo de llegar al millón... y esto derivó en la cancelación de su secuela. Puedes jugarlo en PC y las actuales consolas Xbox.

God Hand

• Género: Beat' em up / Acción.
• ​Desarrollador: Clover Studio.
• ​Plataformas: PS2 / PS3.
• ​Año de lanzamiento: 2006.

El último juego de Shinji Mikami en Clover Studio fue una genialidad por su concepto: la idea de manejar a un hombre con, literalmente, ''el poder de Dios'', era revolucionaria, a lo que había que sumar el típico humor japonés.

Por ambas cosas, God Hand fue el quinto juego más vendido a su lanzamiento en Japón, ya con PS3 a la vuelta de la esquina, pero su rendimiento comercial en Occidente fue un desastre.

El canto de cisne de Mikami en Clover se saldó con 60.000 juegos vendidos, siendo más de 48.000 copias correspondientes a Japón. Hoy en día Godhand se considera un juego de culto y una de las mayores rarezas del catálogo de PlayStation 2.

Haunting Ground

• Género: Terror.
• ​Desarrollador: Capcom.
• ​Plataformas: PS2.
• ​Año de lanzamiento: 2005.

Todos recordamos lo que fue Resident Evil 4 en aquel año 2005, inicialmente como exclusivo de GameCube, pero no todos recuerdan que Capcom lanzó otro juego de terror en el mismo periodo, que solo se podía jugar en PS2.

Haunting Ground es un survival horror atípico, basado en la cosificación sexual de su protagonista, la hermosa Fiona Belli, con algunos elementos compartidos con la saga Clock Tower. También hay que mencionar la mecánica del perrete que acompaña a Fiona.

Ahora muchos coleccionistas se pegan por una copia de primera mano, pero en su día Haunting Ground tuvo unas ventas muy pobres. Los únicos datos son los de VGChartz, que estiman que apenas llegó a las 10.000 copias vendidas a nivel mundial.

Madworld

• Género: Acción / Hack and Slash.
• ​Desarrollador: PlatinumGames.
• ​Plataformas: Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2009.

Que una consola tan familiar como Wii tuviera el juego más violento de su generación no lo vimos venir. Pero oye, que Madworld no solo era sangriento, sino también un gran juego de acción, brillante a nivel visual y artístico, y que aprovechaba bien el Wiimote y el Nunchuk.

Manejar a un furioso y descontrolado Jack en la Isla Jefferson fue una delicia, a medida que mutilábamos a todos los enemigos con motosierras, katanas y demás armas. Lástima que no todos pensaran igual.

Tras un correcto primer mes que lo situó con 66.000 copias vendidas en Norteamérica, Madworld se deshinchó por su pobre acogida en Japón y las tibias ventas en Europa. Se estima que logró superar los 120.000 juegos vendidos, pero poco más.

Okami

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Clover Studio / Capcom / Ready at Dawn / HexaDrive.
• ​Plataformas: PS2 / PS3 / Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2006.

La hermosa aventura protagonizada por Amaterasu, la diosa del sol, es un perfecto ejemplo de un gran juego que fue un fracaso comercial en su día. Con el paso del tiempo fue ganándose su estatus de juego de culto y ha alcanzado los 4,8 millones de copias vendidas junto al spin-off Okamiden para Nintendo DS.

Okami había vendido menos de 600.000 juegos en marzo de 2009, casi tres años después de su lanzamiento, ostentando el récord Guinness como el juego nominado a GOTY que menos había vendido en la historia de los videojuegos.

Gracias a los ports para PS4, Xbox One y Nintendo Switch, Okami consiguió despegar y convertirse en una de las IPs más queridas de Capcom. Veremos qué tal le van las cosas a su secuela, todavía en desarrollo.

Psychonauts

• Género: Plataformas / Aventura.
• ​Desarrollador: Double Fine Productions.
• ​Plataformas: PS2 / Xbox / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2005.

Ser uno de los juegos de plataformas más originales de su generación no le sirvió para brillar en ventas, sino más bien todo lo contrario. Psychonauts rápidamente se convirtió en un título de culto, pero no fue hasta la adquisición de sus derechos por Double Fine cuando logró despuntar.

En 2012, 7 años después de su lanzamiento original, el director Tim Schafer dijo que se vendieron alrededor de 400.000 copias para PS2, Xbox y PC en sus primeros años. Afortunadamente, su llegada a Steam y otras tiendas digitales fue un gran impulso comercial.

Para el anuncio de Psychonauts 2 en 2015, Schafer confirmó que el primer juego protagonizado por Raz había vendido 1,7 millones de juegos, de los cuales 1,2 millones correspondieron a Steam, GOG y Humble Store. Lo tienes en Game Pass.

Singularity

• Género: Shooter.
• ​Desarrollador: Raven Software.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2010.

Cuando Microsoft compró Activision Blizzard, una de las peticiones más repetidas por los fans fue el regreso de Singularity. Casi nadie le hizo caso a este FPS basado en la manipulación del tiempo en su día, canibalizado por el éxito de Call of Duty y Battlefield.

Singularity es el ''otro BioShock'', un excelente shooter en primera persona que no supo captar la atención del público. Esto derivó en que apenas llegase a las 400.000 copias vendidas en su primer año.

La posibilidad de ver una secuela está descartada desde hace más de una década, pero los más optimistas sueñan con ver una remasterización, o al menos que llegue a Game Pass en Xbox y PC.

Sleeping Dogs

• Género: Acción / Aventura de mundo abierto.
• ​Desarrollador: United Front Games.
• ​Plataformas: PS3 / PS4 / Xbox 360 / Xbox One / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2012.

Pocos juegos han tenido tantas bajadas de precio como Sleeping Dogs, ahora conocido como Sleeping Dogs: Definitive Edition en PlayStation, Xbox y PC, y gracias a ello ha podido cumplir las expectativas de Square Enix... aunque sea más de 10 años después de su salida.

A pesar de su gran calidad como juego tipo GTA, con un Hong Kong repleto de cosas por hacer y un protagonista carismático, el título de United Front Games se estancó en 1,5 millones de copias en su primer año.

Square Enix esperaba llegar, al menos, a los 1,75 millones, así que cancelaron los planes de hacer una secuela, pero sí dieron luz verde a un spin-off llamado Triad Wars. Después de anunciarlo en 2014, cerraron los servidores de su beta en 2016, truncando su lanzamiento oficial.

The Saboteur

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: Pandemic Studios.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2009.

El fracaso de The Saboteur es uno de los más tristes que recordamos, pues derivó en el cierre de Pandemic Studios, creadores de Mercenaries y ambos Star Wars Battlefront (los originales), y eso que su último juego no era en absoluto malo.

EA confiaba en que este juego tipo GTA ambientado en una Francia ocupada por los nazis iba a triunfar. Sin embargo, el público estaba saturado de la Segunda Guerra Mundial, y decisiones como no traducirlo al castellano fueron un gran lastre en nuestro país.

No existen cifras oficiales proporcionadas por Electronic Arts o Pandemic, pero las estimaciones sitúan a The Saboteur por debajo del millón de copias vendidas en su lanzamiento original. Puedes revivirlo o descubrirlo en PC (y Steam Deck) a través de Steam, y también está en Game Pass.

The Wonderful 101

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: PlatinumGames.
• ​Plataformas: Wii U.
• ​Año de lanzamiento: 2013.

Que un juego tan atípico como The Wonderful 101 fuera exclusivo de Wii U, sin duda supuso un duro revés para Hideki Kamiya y Atsushi Inaba en PlatinumGames. Quizá la mejor decisión habría sido esperar a PS4 o Xbox One, o incluso lanzarlo en las consolas de anterior generación.

Recordemos que Wii U fue un fracaso comercial para Nintendo, vendiendo 13,56 millones de consolas, y este juego de acción y aventura en vista isométrica llegaría a las tiendas antes de que se cumpliera el primer año de la máquina.

Tras vender menos de 9.000 copias a su lanzamiento en Japón, The Wonderful 101 sumaría un total de 360.000 copias vendidas en Wii U según estimaciones. En 2020 se lanzó The Wonderful 101 Remastered para PS4, Nintendo Switch y PC, por si quieres probarlo.

Juegos recientes con buenas reseñas que no han vendido bien

Lo de fracasar en ventas, a pesar de ser un gran juego, no se limita a las generaciones que ya hemos repasado. También hay unos cuantos títulos de la generación de PS5 y Xbox Series X|S que han rendido (comercialmente) por debajo de las expectativas.

Un claro ejemplo es The Outer Worlds 2, la secuela del aclamado RPG espacial de Obsidian. Mientras su primera entrega superó los 5 millones de copias vendidas, el título de 2025 podría no haber alcanzado el millón en PS5, Xbox Series X|S y PC.

La propia Obsidian lo reconoció recientemente, y algo parecido le pasó a Avowed, otro de los juegos que lanzaron en 2025. Ambos rindieron ''por debajo de las expectativas'', y posiblemente su lanzamiento día uno en Game Pass tuvo mucho que ver. Keeper, el último título de Double Fine, habría corrido la misma suerte.

Ubisoft también ha dado que hablar por sus fracasos en ventas, siendo Star Wars Outlaws el caso más sonado. Se dice que el título ha superado ligeramente el millón de unidades, pero las expectativas lo situaban en torno a los 5 o 6 millones...

Algo parecido le ocurrió a Dragon Age: The Veilguard. No hay cifras oficiales, pero el CEO de EA reconoció que el juego había vendido por debajo de lo esperado, a pesar de las buenas críticas cosechadas por la obra de Bioware.

Otros títulos recientes con buenas reseñas que se estrellaron en ventas son Banishers: Ghosts of New Eden (vendió 200.000 copias en sus primeras semanas, pero se estancó) y Marvel's Midnight Suns, el juego de acción táctica de Firaxis, cuyas ventas estarían por debajo del millón de unidades.

Otros títulos muy buenos que no vendieron a la altura de las expectativas son Titanfall 2 (consiguió estar entre los 5 y 6 millones, pero el objetivo eran 9 o 10 millones), Cronos: The New Dawn (alcanzó el medio millón casi 4 meses después de salir a la venta) o Senua's Saga: Hellblade II, muy por debajo del rendimiento comercial del primero.

También puedes echar un vistazo a los 15 buenos juegos a los que merece la pena dar una oportunidad pese a sus malas ventas, donde destacamos otros títulos que siguen el mismo ejemplo.

¿Crees que estos 13 juegos se merecían haber triunfado? Lamentablemente, la realidad fue bien distinta y muchos quedaron olvidados para siempre en un cajón. Pero siempre los recordaremos como jugadores que somos.

Tampoco nos referimos a esos otros juegos que ocultan un giro radical o nuevas mecánicas que dan la vuelta al tablero, y otras veces optan por un plot twist que nos deja con la boca abierta.

No, nos referimos a esos juegos que, de manera premeditada, dejan lo mejor para el final. No se trata precisamente de un final épico o sorprendente, sino de una última misión (o un tramo final en sí) que repasa todo lo que hemos aprendido y exige lo mejor de nosotros mismos con giros únicos.

Lanzamientos recientes como Clair Obscur: Expedition 33 y Split Fiction ejecutan esta fórmula a la perfección, pero es interesante echar la vista atrás para recordar ejemplos de pasadas generaciones (los ejemplos más recientes los repasaremos pronto).

Así pues, aquí nos vamos a centrar en los juegos de la primera PlayStation, a mediados de los años 90, pasando por los 128 bits en los años 2000 (incluida PS2), la transición al HD con PS3 y Xbox 360, hasta llegar a la generación de PS4, Xbox One, Wii U y Nintendo Switch.

Estos son los juegos de pasadas generaciones que dejan lo mejor para el final por sus niveles y mecánicas. Ojo, porque es obligatorio mencionar algunos SPOILERS, así que cuidado si no los habéis jugado.

• Final Fantasy VIII
• Kingdom Hearts 2
• Mass Effect 2
• Max Payne 3
• Metal Gear Solid 3: Snake Eater
• Nier Automata
• The Wonderful 101
• Thumper
• Titanfall 2
• Transformers: La caída de Cybertron

Final Fantasy VIII

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: SquareSoft (ahora Square Enix).
• ​Plataformas: PS1 / PC (Remaster - PS4, Xbox One, Switch, PC y móviles).
• ​Año de lanzamiento: 1999.

El Castillo de Artemisa es la mazmorra final de Final Fantasy VIII, un escenario que cualquier fan de la saga recordará por su elevada dificultad... pero también por la curiosa mecánica que nerfea a nuestros héroes sin que podamos hacer nada para evitarlo.

Al comenzar la última misión del JRPG, Squall, Rinoa, Quistis y compañía pierden sus poderes. Para recuperarlos, vas a tener que ir derrotando a todos los enemigos (en el castillo aparecen todos los tipos) y a cada uno de los jefes finales en cada sala.

Es un duro examen que te pondrá a prueba después de tantas horas de juego. Solo los jugadores que realmente dominen Final Fantasy 8 van a poder superarlo hasta llegar al épico final, que pone el broche de oro a la trama.

Kingdom Hearts 2

• Género: JRPG.
• ​Desarrollador: Square Enix / Buena Vista Games.
• ​Plataformas: PS2 (Versión remasterizada - PS5, PS4, PS3, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2005.

Llegar al final de Kingdom Hearts II implica haber jugado durante muchas horas, acompañando a Sora y sus amigos a través de una épica aventura. Las emociones estarán a flor de piel cuando empieces el último capítulo, llamado El Mundo Inexistente.

Por fin has llegado a la sede de la Organización XIII, así que tendrás que frustrar los planes de Xemnas en un difícil combate final. Pero no tan deprisa, porque antes tienes que derrotar a Xigbar, Luxford y Saix.

Son los mejores momentos de Kingdom Hearts 2, pues están acompañados de música épica, escenas espectaculares y la máxima emoción por ver el final de uno de los grandes juegos de PlayStation 2.

Mass Effect 2

• Género: RPG / Acción.
• ​Desarrollador: BioWare.
• ​Plataformas: Xbox 360 / PC / PS3 (Remaster Legendary Edition - PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2010.

Existen pocos finales que puedan compararse con la epicidad que presenta Mass Effect 2 en Misión suicida, el capítulo que cierra la majestuosa trama del RPG de Bioware. Además, conecta directamente con la siguiente entrega y tiene repercusiones jugables.

Misión suicida es precisamente eso: una peligrosa ofensiva liderada por el comandante Shepard y su tripulación, con el objetivo de destruir al Segador y poner fin a la amenaza de los Recolectores en Relé Omega-4.

Este último nivel es duro, espectacular y exige atención extrema, ya que los personajes que mueran no aparecerán en tu partida importada a Mass Effect 3. ¿Lograrás salvar a toda la tripulación?

Max Payne 3

• Género: Acción / Shooter.
• ​Desarrollador: Rockstar Studios.
• ​Plataformas: PS3 / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2012.

Solo Rockstar sabe darnos una escena de acción tan increíble, así que entendemos por qué el nivel final de Max Payne 3 es tan querido por todos. Se llama Una última carta que jugar, y se desarrolla enteramente en el Aeropuerto de Piratininga.

Max y Wilson persiguen a Victor Branco y Becker hasta el aeropuerto, pero son descubiertos por la policía... y ahí empieza una increíble huida con tiempo bala, tiroteos por doquier y una cinta transportadora que conduce al enfrentamiento final.

Es una de las mejores escenas de acción que jamás se han visto en un videojuego, así que disfrútala a tope. Si lo haces bien, Max podrá descansar después de un último servicio... y así calentarás para los próximos remakes de Max Payne y Max Payne 2.

Metal Gear Solid 3: Snake Eater

• Género: Acción / Sigilo.
• ​Desarrollador: Konami Computer Entertainment Japan.
• ​Plataformas: PS2 / Nintendo 3DS (HD Collection - PS3 y Xbox 360 / Remaster Vol. 1 - PS5, PS4, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2, Switch y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2004.

La obra maestra de Hideo Kojima tiene uno de los mejores tramos finales de la historia de los videojuegos. También podemos verlo en el remake Metal Gear Solid Delta, pero nos centraremos en la versión original de 2004.

Una vez derrotas al coronel Volgin, los dos últimos niveles de Snake Eater son pura acción que no te deja respiro alguno. Mención especial al Shagohod, un imponente vehículo que dispara misiles nucleares, y que toma especial protagonismo en la penúltima misión.

También nos acordamos del jefe final, The Boss, al que puedes vencer de varias maneras. El duelo tiene lugar en un escenario cubierto de hierba alta y cierra el clímax de Metal Gear Solid 3 a las mil maravillas.

Nier Automata

• Género: Acción / RPG.
• ​Desarrollador: PlatinumGames.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2017.

Los continuos cambios de mecánicas de Nier Automata son de lo mejorcito del juego de Yoko Taro, especialmente en los primeros minutos, pues alterna fases shoot 'em up con plataformeo 2D y acción en tercera persona.

Pero el tramo final también tiene su miga. Tras superar la fábrica abandonada, 2B tiene que enfrentarse a Goliath en su fase circular (menos mal que 9S nos echa un cable), y todavía nos espera un reto mayor.

Eva, el jefe final, que tiene dos fases distintas que nos harán sudar tinta. Todo lo que has aprendido en Nier Automata se resume en este combate... y todavía tendrás que desbloquear los finales B y C, así que tienes tarea por delante.

The Wonderful 101

• Género: Acción / Aventura.
• ​Desarrollador: PlatinumGames.
• ​Plataformas: Wii U (Remaster - PS4, Nintendo Switch y PC).
• ​Año de lanzamiento: 2013.

The Wonderful 101 fue un juego incomprendido en su lanzamiento original, sobre todo en términos comerciales, pero los fans de Hideki Kamiya se lo gozaron tras disfrutar de joyas como Viewtiful Joe.

La aventura es frenética, variada y adictiva, pero alcanza su cima con la misión final, conocida como Operación 009-C, tras un mayor ritmo cuando vencemos a Vorkken. Es el capítulo final que enfrenta a los héroes contra la amenaza de Jergingha, un temible enemigo que solo podremos vencer al ir superando cada fase del combate.

A esto hay que sumarle el momentazo final de The Wonderful 101, cuando todos los héroes se unen para resolver un gran rompecabezas y, acto seguido, evitan la destrucción de la Tierra con un QTE. El ejemplo perfecto de cómo acabar un videojuego de acción.

Thumper

• Género: Juego de ritmo / Shoot 'em up.
• ​Desarrollador: Drool.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / Nintendo Switch / PC / Meta Quest / Móviles.
• ​Año de lanzamiento: 2016.

Si te gustan los juegos de ritmo y los shoot 'em up, Thumper es un título imprescindible que no da respiro alguno en cada uno de sus niveles. Cuando creas que lo has terminado, al superar el nivel 8, te espera una desagradable (pero emocionante) sorpresa...

El juego tiene una fase más, que los jugadores llaman ''nivel infinito'', y que da sentido a toda la obra de Drool. Solo con los mayores reflejos podrás pasarte el nivel infinito en la máxima dificultad y descubrir el gran secreto de la historia.

No queremos destriparos nada en este caso, porque merece la pena descubrirlo por vosotros mismos. El último nivel de Thumper demuestra que siempre se puede sorprender, aunque creas que ya lo has visto todo.

Titanfall 2

• Género: Shooter en primera persona.
• ​Desarrollador: Respawn Entertainment.
• ​Plataformas: PS4 / Xbox One / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2016.

La campaña de Titanfall 2 es una de las mejores que jamás se ha visto en el género FPS, y su última misión (la número 9) es digna de aplauso por su variedad jugable, la dificultad y cómo concluye la historia de Jack Cooper.

Lástima que el juego sea cortito, porque la misión El arma plegadora nos deja con ganas de más... y, siendo sinceros, se nos cayó alguna lagrimita jugándola. Ya os avisamos de que el final es muy emotivo si conoces a Jack y BT desde los orígenes de Titanfall.

Solo tú puedes evitar que el Arma Plegadora destruya todo lo que has luchado por proteger, y ni siquiera así podrás garantizar que todos sobrevivan. Un shooter irrepetible que deja lo mejor para el final. ¿Habrá un Titanfall 3 algún día?

Transformers: La caída de Cybertron

• Género: Acción / Shooter.
• ​Desarrollador: High Moon Studios / Mercenary Technology / Fun Labs.
• ​Plataformas: PS4 / PS3 / Xbox One / Xbox 360 / PC.
• ​Año de lanzamiento: 2012.

Cada día soñamos con un relanzamiento de este juegazo de Transformers (o, al menos, su llegada a Game Pass), y parte de ese deseo existe por el épico desenlace que presenta La caída de Cybertron.

La última misión, Hasta que todos seamos uno, nos permite controlar tanto a Autobots como a Decepticons. Al llegar al combate final, el jugador puede tomar el control de Optimus Prime, el jefazo de los Autobots, o jugar como Megatron (el villano principal) para derrotar a Optimus.

Los fans de Transformers fliparon con aquella batalla final, y eso que todavía tenían que presenciar un final extraño y muy sugerente. Lástima que no exista una tercera entrega, porque el desenlace deja la trama abierta a una futura secuela.

Llegar a la escena final de estos juegos es mucho más que ver los títulos de crédito, porque probablemente tu percepción sobre ellos sea mucho mejor ahora. Son claros ejemplos de que no debes juzgar antes de tiempo.

Hablando de finales muy recordados, algunos títulos pueden presumir de tener desenlaces confusos que no entendemos a la primera, y otros nos horrorizan con los finales más turbios y retorcidos que existen.

¿Te has pasado estos 10 juegos de generaciones pasadas? Si lo has hecho, seguro que te llevaste una gran sorpresa con los últimos instantes de la historia y una sólida jugabilidad para decir: "La espera ha merecido la pena''.

Warner reúne a Batman Arkham Asylum, Batman: Arkham City y Batman: Arkham Knight en un mismo pack, Batman Arkham Trilogy, pero ignora por completo esta entrega desarrollada por WB Games Montreal.

Tranquilos, porque ya hay un modo de jugar a Batman Arkham Origins como toca, con unas cuantas mejoras técnicas y otras novedades. Lástima que no sea un contenido oficial, eso sí.

Hablamos del mod Arkham Origins Advanced Graphics, disponible para descargar en la versión de PC a través de Nexus Mods. Esta maravilla es obra de GPUnity, que incluso ha publicado un vídeo con más detalles.

Advanced Graphics es justamente lo que promete el título: un mod que sube de nivel Batman Arkham Origins y le otorga serias mejoras en texturas, iluminación y reflejos para estar a la altura de sus hermanos.

Además, GPUnity indica que el mod funciona a la perfección con la versión de Steam del juego, y no desactiva los logros.

Batman Arkham Origins ya tiene su remaster gracias a los fans

¿Qué novedades trae este mod para Batman Arkham Origins? En primer lugar, mejora notablemente el traje del Hombre Murciélago, que ahora luce mucho más nítido y con un color negro más vivo.

Mención especial a los reflejos, que ahora se han reescalado a resoluciones 1080p y 4K. Es de agradecer, pues uno de los aspectos técnicos más flojos del título de 2013 eran precisamente los espejos.

Hablando de Gotham City, ahora la nieve se ejecuta mejor sobre diferentes superficies, y el mundo abierto procesa mejor cada una de las zonas que visitamos en la aventura. La distancia de dibujado y la línea del horizonte se han mejorado también.

La capa de Batman ha subido de nivel, al igual que las sombras, así que ahora es una gozada ver al Hombre Murciélago planear por los edificios, mientras los copos de nieve se quedan en el traje de nuestro héroe.

El mod trae tres configuraciones nuevas para esta entrega: preajuste de gráficos en Alto, preajuste en Muy Alto y preajuste en Máximo.

Ojo, un aviso importante: para que el mod funcione, es necesario tener al menos un DLC del juego instalado en el PC.

No hay mejor forma para disfrutar de Batman: Arkham Origins que este mod, Arkham Origins Advanced Graphics, disponible en Nexus Mods. Si no tienes el juego, date prisa, porque cuesta solo 3,99 euros en Steam hasta dentro de unas pocas horas.

Todo apunta a que los 40 años de Zelda va a ser el evento principal del 2026 para la Gran N, tras un discreto aniversario de Super Mario Bros el pasado 10 de marzo, que puso el foco en Super Mario Galaxy: La Película. Esperábamos ver muchas cosas, algunas para Nintendo Switch 2, y finalmente nos quedamos sin la mayoría de esos anuncios.

Pronto será el momento del eterno héroe de Hyrule, que encara su 40 aniversario con la Espada Maestra en todo lo alto. No son pocos los fans que esperan importantes anuncios para Nintendo Switch 2, pero sería mejor controlar el hype para no llevarnos una decepción.

El presidente de Nintendo no ha soltado prenda, mientras algunos exempleados de la compañía afirman que solo celebran cosas si es el momento adecuado. Por lo menos, Bandai se ha animado con esta colección de armas icónicas en miniatura para ir abriendo boca.

Desde una secuela de Tears of the Kingdom hasta un nuevo juego 2D, pasando por remasterizaciones o remakes de entregas míticas, más merchandising y novedades de la película para 2027, hay muchas cosas que soñamos ver en una ocasión tan especial como esta.

Vamos a repasar el 40 aniversario de Zelda y las predicciones de lo que esperamos ver a lo largo del año. ¿Acertaremos muchas cosas de esta quiniela? Solo el tiempo lo dirá...

Los anuncios muy probables del 40 aniversario de Zelda

Gracias a Nintendo Switch Online, podemos disfrutar de la gran mayoría de juegos clásicos de Zelda en Switch y Switch 2, incluyendo los primeros títulos desde el original de 1986 a Zelda A Link to the Past.

El año pasado, Zelda Wind Waker se unión al catálogo de juegos clásicos de GameCube en Nintendo Switch 2, así que confiamos en que pronto esté disponible el otro gran título de la franquicia para la consola cúbica.

Se trata de Zelda Twilight Princess, el emblemático juego lanzado en 2006 para GameCube y Wii. Es muy probable que acabe llegando algún día, pero quizá Nintendo esté esperando a que Nintendo Classics incorpore juegos de Wii para agregar su versión. Veremos.

Otra posibilidad muy real es que veamos un juego de Zelda para Nintendo Switch con su propia versión nativa de Switch 2. Breath of the Wild y Tears of the Kingdom ya la recibieron en junio de 2025 con el lanzamiento de la nueva consola.

Ojo, porque el título que tiene todas las papeletas para ello es Zelda Skyward Sword HD, el juego original de Wii que vio la luz por el 25 aniversario de la franquicia en el año 2011.

Nintendo confirmó una versión para Wii U por el 30 aniversario en 2016, y para celebrar el 35 aniversario (en 2021) lo llevaron a Switch. Ni cotiza que Skyward Sword también tendrá versión nativa en Switch 2... ¿por el 40 aniversario? ¿Será actualización gratuita? Veremos.

Todavía falta más de un año para su estreno en cines, pero un nuevo tráiler, avance u otros detalles de la película de The Legend of Zelda podrían publicarse en los próximos meses. Además, ya sabemos que se estrenará exclusivamente en Netflix después de pasar por las salas.

Esta adaptación dirigida por Wes Ball (El Reino del Planeta de los Simios), producida por Columbia Pictures y Nintendo, contará con los actores Benjamin Evan Ainsworth y Bo Bragason en los roles de Link y la princesa Zelda.

Como ha pasado con Mario, es prácticamente seguro que tendremos ofertas temáticas de Zelda en algún momento del 2026, tanto en la eShop en digital como en tiendas físicas. Cruzamos los dedos para que Breath of the Wild baje de precio de una vez.

Por último, es de esperar que Zelda tenga toneladas de nuevo merchandising para celebrar el 40 aniversario... empezando por la fecha del amiibo Mineru's Construct, que fue anunciado y no sabemos nada al respecto.

Quizá puedan anunciarse más amiibo, sets oficiales de LEGO (El combate final basado en Ocarina of Time vio la luz el pasado 1 de marzo), un nuevo libro de arte o alguna edición especial de Game & Watch. Soñar es gratis.

Un asunto pendiente y cosas que podrían anunciarse

El rumor más repetido entre los fans de Zelda desde hace años podría hacerse realidad por el 40 aniversario. O, por el contrario, seguir siendo uno de esos temas ''en al aire'' que no sabemos si algún día se materializarán.

Sí, sabemos que The Wind Waker está disponible en el catálogo de Nintendo Classics, pero podría ser una buena idea que dicho título se uniera a Twilight Princess en un nuevo recopilatorio HD para Switch y Switch 2.

Es un anuncio que lleva sonando desde el 35 aniversario, y podría hacerse realidad si Nintendo decide no lanzar Twilight Princess de Gamecube en Nintendo Switch Online.

También podría estar bien un recopilatorio con otros juegos, al más puro estilo Super Mario 3D All-Stars (esperemos que disponible de manera permanente), quizá rescatando Ocarina of Time y Majora's Mask como lanzamiento nativo para Switch y Switch 2. Por poder, podrían ser remasters o remakes de las versiones de Nintendo 3DS.

Otro tema que está sobre la mesa es si veremos pronto un nuevo juego de Zelda, aunque sea un título más pequeño como lo fue Echoes of Wisdom en 2024. Incluso aquella joya de Grezzo podría volver con novedades. Aunque ya tuvo actualización gratis para la nueva consola, quien sabe si veremos una Switch 2 Edition con nuevo contenido. No parece muy probable... pero quien sabe.

No podemos descartar nada, porque el año pasado no vimos ningún nuevo juego de la saga, y sería raro que Nintendo prolongase esta sequía en el año del 40 aniversario de Zelda.

Y, en caso de que no sea un nuevo juego, tampoco estaría mal que Hyrule Warriors: La era del destierro recibiera nuevo contenido, sea con una actualización gratuita o con un DLC de pago en Switch 2.

Dentro del terreno de lo improbable, no creemos que Breath of the Wild o Tears of the Kingdom vayan a recibir una expansión o alguna clase de novedad. Creemos que ambos capítulos ya se cerraron el año pasado.

Anuncios que están casi descartados: verlos sería una gran sorpresa

Entramos en terreno pantanoso con aquellos anuncios que es muy, muy difícil que veamos en el 40 aniversario de The Legend of Zelda. Solo los más optimistas y creyentes de la Trifuerza pensarán que Nintendo nos dará un alegrón con alguna de estas cosas.

Lo más inmediato es pensar en la tercera entrega de la trilogía iniciada con Breath of the Wild en 2017, continuada en 2023 con Tears of the Kingdom. Sin duda, todavía es demasiado pronto para ello.

Un tercer Zelda podría irse a finales de esta década, o, como muy pronto, ver la luz en 2027 para aprovechar la ola de la película. Quién sabe, porque Nintendo acostumbra a anunciar las cosas cuando ya están a punto de caramelo.

Ocurre lo mismo con el sueño de ver un remake o nueva versión (no remaster) de un juego mítico de Zelda. A todos nos encantaría que Ocarina of Time volviera con gráficos 3D actuales, pero es complicado que Nintendo apueste por algo así.

Igual de difícil (aunque no imposible) es que la Gran N lance algún tipo de bundle especial de Zelda con Switch 2, o una versión temática de Switch 2 como las que vimos de Switch Lite y Switch OLED.

La ausencia de nuevos juegos de la franquicia en el último año imposibilita que tengamos una Switch 2 edición Zelda, pero quizá se haga realidad en 2027 o más allá. Hay que tener fe.

A diferencia de los 40 años de Super Mario Bros, el aniversario de Zelda tiene todo lo que queda de 2026 para desvelar sus novedades, así que probablemente Nintendo se tomará las cosas con calma. También recordamos que el 30 aniversario de Pokémon ya se ha celebrado.

Es posible que tengamos noticias en el tradicional Nintendo Direct de junio. Otras sagas de Nintendo que también celebran aniversarios este año son Donkey Kong (45 años, el 9 de julio), Metroid (40 años, el 6 de agosto), Kid Icarus (40 años, el 19 de diciembre), Pikmin (25 años, el 26 de octubre) y Golden Sun (25 años, el 1 de agosto).

La saga The Legend of Zelda afronta meses ilusionantes para desvelar nuevos juegos, merchandising y detalles de la futura adaptación cinematográfica, así que solo podemos estar expectantes ante el regreso del héroe de Hyrule.

Ahora retirado de los grandes focos, Moore ha dedicado palabras para Asha Sharma, la nueva CEO de Xbox, pero también a su etapa como directivo de Electronic Arts en el cargo de COO (Chief Operating Officer).

En una entrevista con Christopher Dring en The Game Business, reafirma su visión de que EA ni de lejos fue ''la peor empresa de Estados Unidos'' entre 2012 y 2013, por encima de BP y Bank of America.

Los lectores de The Consumerist eligieron a EA por encima de las dos compañías ya mencionadas por, según Moore, la muerte del Comandante Shepard en Mass Effect 3. O, mejor dicho, ''Coronel Shepard''.

''Nos votaron, dos años seguidos, como la Peor Compañía de Estados Unidos por el final de Mass Effect. En serio, aquí es donde BP está contaminando el Golfo de México; perdón, el Golfo de América. Bank of America ha hundido la economía mundial con hipotecas subprime. Pero el maldito Coronel Shepard muere en Mass Effect 3, y eso nos convierte en la Peor Compañía de Estados Unidos''.

Parece que el bueno de Moore no se acuerda bien del cargo de Shepard, o quizá sea por el mal recuerdo que guarda de Mass Effect 3, el principal culpable de que EA fuera elegida la peor compañía.

Peter Moore culpa a Mass Effect 3 y la muerte del ''Coronel Shepard''

Que Electronic Arts se convirtiera en la peor empresa de Estados Unidos seguro que no fue por culpa del desenlace de la trilogía Mass Effect. Para ser justos, en aquella época había razones de sobra para darle palos a EA.

Por ejemplo, dejaron de lanzar sus juegos de PC en Steam, empeoraron franquicias como SimCity, eliminaron el terror de Dead Space con la tercera entrega, e inundaron la industria de micropagos.

''Muchos de ustedes quizá lo recuerden. Empecé a conectar con los jugadores y todo lo que eso conlleva. Pero sentí que era la mejor manera de empezar a descubrir cómo podíamos humanizar la imagen de EA. Fuimos, y probablemente todavía lo sean, criticados''.

Puede que algunos fans de Mass Effect todavía odien a Moore por su mandato durante el lanzamiento del tercer juego, pero cuesta creer que el destino de un personaje de videojuego determine su fracaso como compañía.

La realidad es que, aunque EA no es considerada la peor empresa hoy en día, sin duda se está ganando a pulso las críticas de los jugadores. Ayer os contamos que se habían ejecutado despidos masivos entre las filas de Battlefield Studios.

No importa que Battlefield 6 fuera el juego más vendido de 2025 en Estados Unidos, o que sus ventas batieran todos los récords en solo una semana.

¿Crees que Peter Moore está echando balones fuera con sus declaraciones? ¿Se merecía EA ese nombramiento entre 2012 y 2013? Que hablen los fans de Shepard y Mass Effect.

Satoshi Tajiri, cofundador de Game Freak, jamás podría imaginar en lo que se convertiría su rompedora idea, cuando coleccionaba insectos en su tierna infancia, ajeno a las preocupaciones de las grandes urbes.

Debido a esta fecha tan especial, al lanzamiento de Pokémon Pokopia y al anuncio de que la décima generación ya está en marcha para Nintendo Switch 2 (llegará en 2027), aquí vamos a meter un buen repaso a su historia.

Franquicias como Digimon (la que más cerca lo ha tenido), TemTem, Nexomon o Palworld (que ha sido demandado por plagio por The Pokémon Company) intentaron competir de tú a tú, pero acabaron mordiendo el polvo contra el coloso de Nintendo.

La franquicia se compone de casi un centenar de juegos, un popular anime que se lleva emitiendo desde 1997, más de 20 películas, un exitoso juego de cartas coleccionables (que también tiene versión digital) toneladas de merchandising, apps para móvil y muchísimo más.

Ahora vamos a repasar todos los juegos de Pokémon, desde entregas principales a spin-offs y derivados, ordenándolos de peor a mejor, y también te contamos cuál es el mejor orden para descubrir la saga. ¡Hazte con todos!

• La historia de Pokémon y todos sus juegos hasta la fecha
• Los mejores (y ''peores'') juegos de la franquicia
• Mejor orden para adentrarse en la saga

De cazabichos a maestro Pokémon: casi 30 años de este fenómeno

La historia de Pokémon es apasionante por sus paralelismos con el propio lore del videojuego. Seguro que más de una vez os habéis enfrentado con un cazabichos en el Bosque Verde, antes de llegar ante Brock y morder el polvo luchando contra su Onix.

Uno de esos cazabichos bien podría ser Satoshi Tajiri, fundador de Game Freak junto a Ken Sugimori y Junichi Masuda. El creador de esta idea revolucionaria fue feliz coleccionando insectos y otros animales en su tierna infancia, alejado de las grandes urbes de Japón.

El arte de coleccionar es la esencia de Pokémon, incluso más que los intercambios (el impulso que convenció a Nintendo para creer en el producto) o los combates. Lo estamos viendo ahora con el exitoso JCC Pokémon Pocket de iOS y Android.

Los juegos de Pokémon tienen su origen en la revista Game Freak, una publicación orquestada por Tajiri y su inseparable amigo Ken Sugimori, mucho antes de que se convirtieran en referencias del periodismo de videojuegos en Japón.

Fue la semilla que acabaría convirtiéndose en una de las compañías más importantes de la industria, con la robusta asociación de The Pokémon Company y Nintendo.

Shigeru Miyamoto confió en esta idea, especialmente tras conocer la propuesta de Tajiri y Sugimori de crear dos ediciones distintas (en realidad, fueron muchas más), beneficiándose del intercambio con el Cable Link de Game Boy, la maravillosa consola portátil lanzada en 1989.

Así, un 27 de febrero de 1996, Pokémon edición Roja y Pokémon edición Verde llegaban a las tiendas japonesas. Cada una brindaba criaturas exclusivas y otras comúnes, para un total de 150 Pokémon.

No obstante, ambos juegos no despuntarían en ventas hasta que la 'leyenda urbana' de Mew (el Pokémon número 151) comenzó a calar en la sociedad nipona. Imaginaos sus caras cuando descubrieron que era posible capturar a este Pokémon legendario gracias a un glitch.

Meses más tarde, Game Freak lanzaría una versión mejorada (con nuevos sprites y otros cambios) conocida como Pokémon Azul. Es la edición que disfrutamos en Europa y América en el lugar de la edición Verde, como acompañamiento de la edición Roja.

La primera generación de Kanto cosechó más de 10 millones de juegos vendidos en Japón, para un total de 31,38 millones de copias vendidas en todo el mundo. La fiebre había empezado...

Y eso que no contamos las ventas de Pokémon Amarillo, una edición basada en el anime de Pokémon (estrenado un 1 de abril de 1997 en Japón) que superó los 14 millones en ventas a nivel mundial. Todos recordamos aquella icónica intro con Pikachu haciendo surf, ¿verdad?

Aprovechando las capacidades técnicas de Game Boy Color, portátil lanzada en 1998, Game Freak dio el pistoletazo de salida a Pokémon Oro y Plata, entregas de segunda generación ambientadas en Johto.

Nuevos Pokémon, legendarios inolvidables como Lugia, Ho-oh, Entei, Celebi, Suicune o Raikou, el enigma de los Unown, o la posibilidad de revisitar Kanto al pasarse la historia de Johto, fueron las grandes novedades de dos ediciones que superaron los 23 millones de copias vendidas.

Pokémon Cristal fue la 'guinda' a una exitosa segunda generación, pero entonces llegaba el momento de dar el salto a Game Boy Advance, una portátil mucho más potente.

Hablamos de Pokémon Rubí y Zafiro, entregas de tercera generación ubicadas en Hoenn, que suponen un antes y un después para la franquicia. Game Freak aprovecharía su salto técnico para lanzar remakes de Kanto, Rojo Fuego y Verde Hoja, antes de Pokémon Esmeralda, todos en GBA.

La saga ha evolucionado de la mano de las portátiles de Nintendo (también se lanzaron títulos en consolas de sobremesa, pero ajenos a la serie principal), y por eso Diamante y Perla acogieron los nuevos elementos de Nintendo DS para darle un giro de tuerca al concepto.

Dejamos atrás el intercambio por cable o adaptador para dar la bienvenida a la conexión Wi-Fi, sin olvidar las capacidades táctiles (con el stylus) o los gráficos 3D que permitía el nuevo hardware.

Así las entregas de cuarta generación (junto a Platino), los remakes de Johto (HeartGold y SoulSilver) y los juegos de quinta generación, Negro y Blanco, junto a sus respectivas secuelas directas.

Con la llegada de la sexta generación, Pokémon X y Pokémon Y, Game Freak apostó por las mejoras que otorgaba Nintendo 3DS, nueva portátil, introduciendo el concepto de las Megaevoluciones para ir un paso más allá en la línea evolutiva. Los fans consideran que fue todo un acierto.

Tanto Pokémon X e Y (16,62 millones) como Pokémon Sol y Luna (16,28 millones) mantuvieron el nivel de calidad y éxito comercial de la serie. Game Freak dio un lavado de cara a las entregas de Hoenn con Rubí Omega y Zafiro Alfa, y también tuvimos las ediciones UltraSol y UltraLuna.

Es entonces cuando llega un nuevo punto de inflexión en la saga: el lanzamiento de Nintendo Switch en marzo de 2017. La Gran N aunaba los conceptos de sobremesa y portátil en uno solo, lo que supuso el adiós de la saga Pokémon a la 'exclusividad' portátil.

Las entregas de Pokémon han vendido 100 millones de juegos en la consola híbrida, empezando por Pokémon Let's Go Pikachu y Let's Go Eevee, nuevas versiones de la primera generación que aplicaban efectos completamente tridimensionales y otras novedades (que gustaron más o menos).

En 2019, nacería la octava generación con Pokémon Espada y Escudo, los primeros juegos principales diseñados específicamente para Switch.

Galar tendría sus más y sus menos. La parte positiva fueron los nuevos Pokémon, los gráficos, la espectacularidad de los combates y el fenómeno Gigamax, pero los fans veteranos echaron en falta más dificultad a todos los niveles (da la sensación de que siempre 'vas de la mano').

Los remakes de Pokémon Diamante y Perla pecaron de 'sencillez', todo lo contrario que Leyendas Pokémon: Arceus, que inauguraba un concepto innovador de mundo abierto y combates 'a lo Monster Hunter' con una gran recepción de parte de los fans, y que ha tenido continuidad con Leyendas Pokémon Z-A, el juego de finales de 2025.

Finalmente, los juegos de novena generación (ambientados en Paldea, una región inspirada en la península ibérica) llegaban en noviembre de 2022: Pokémon Escarlata y Púrpura. Ambos tuvieron dos DLC, que son la Isla de la Armadura y las Nieves de la Corona.

El salto hacia un mundo abierto (con las ciudades de siempre, eso sí) ya era evidente, con puntos favorables y algunas críticas. Esta vez, ambos títulos se enfrentaron a un accidentado lanzamiento con bugs y crasheos, que fueron corregidos con el paso de los meses.

Escarlata y Púrpura también normalizaron los DLCs, La máscara turquesa y El disco índigo, ampliando sus universos con nuevos Pokémon, personajes y localizaciones. Está claro que han llegado para quedarse de cara a Switch 2 y la futura décima generación.

Es más, incluso los juegos de la saga Leyendas han recibido DLCs, como ha sido el caso de Leyendas Pokémon: Z-A y el contenido descargable Megadimensión.

A continuación, todos los juegos principales de Pokémon por fecha de lanzamiento:

• Pokémon Edición Roja (1996)
• Pokémon Edición Verde (1996)
• Pokémon Edición Azul (1996)
• Pokémon Edición Amarilla (1998)
• Pokémon Edición Plata (1999)
• Pokémon Edición Oro (1999)
• Pokémon Edición Cristal (2000)
• Pokémon Edición Rubí (2002)
• Pokémon Edición Zafiro (2002)
• Pokémon Edición Rojo Fuego (2004)
• Pokémon Edición Verde Hoja (2004)
• Pokémon Edición Esmeralda (2004)
• Pokémon Edición Diamante (2006)
• Pokémon Edición Perla (2006)
• Pokémon Edición Platino (2008)
• Pokémon Edición Plata SoulSilver (2009)
• Pokémon Edición Oro HeartGold (2009)
• Pokémon Edición Negra (2010)
• Pokémon Edición Blanca (2010)
• Pokémon Edición Negra 2 (2012)
• Pokémon Edición Blanca 2 (2012)
• Pokémon X (2013)
• Pokémon Y (2013)
• Pokémon Rubí Omega (2014)
• Pokémon Zafiro Alfa (2014)
• Pokémon Sol (2016)
• Pokémon Luna (2016)
• Pokémon UltraSol (2017)
• Pokémon UltraLuna (2017)
• Pokémon Let's Go: Pikachu (2018)
• Pokémon Let's Go: Eevee (2018)
• Pokémon Espada (2019)
• Pokémon Escudo (2019)
• Pokémon Diamante Brillante (2021)
• Pokémon Perla Reluciente (2021)
• Leyendas Pokémon: Arceus (2022)
• Pokémon Escarlata (2022)
• Pokémon Púrpura (2022)
• Leyendas Pokémon Z-A (2025)

Al margen de las casi 40 entregas principales (contando cada edición por separado), la saga Pokémon tiene innumerables spin-offs y títulos derivados, que fueron llegando tras el éxito de Pokémon Rojo y Verde desde 1996 hasta nuestros días.

Por ejemplo, tenemos la serie Pokémon Mundo Misterioso, que mantienen la esencia RPG pero con un ligero toque dungeon-crawler. Destacan por convertirnos en un Pokémon inicial, que va reclutando compañeros y afrontando expediciones en compañía de otras criaturas.

Otra subsaga es Pokémon Ranger, basadas en el uso de un dispositivo llamado capturador para reclutar compañeros y ejercer de 'guardabosques' a lo largo de tres entregas.

Si te gusta combatir sin complicaciones, títulos como Pokémon Stadium (y su secuela), Pokémon Colosseum (más cercano a la esencia de la saga principal) o Pokken Tournament te encantarán. E incluso hay un exitoso juego de cartas coleccionables que está dando mucho que hablar en móviles.

Tampoco podemos ignorar éxitos del calibre de Pokémon GO, un juego social lleno de posibilidades, además de Masters EX, el MOBA Pokémon Unite o el citado Pokémon TCG Pocket.

Y tenemos que mencionar el que puede ser el mejor spin off de la saga hasta el momento. Pokémon Pokopia se ha colado por sorpresa entre los mejores juegos de la franquicia de Game Freak. La fusión entre Animal Crossing, Minecraft y Dragon Quest Builders es muy potente.

Ahora repasamos todos los spin-offs que ha tenido la saga, obviando recopilatorios y relanzamientos, así como series muy de nicho como Pokémon Advanced Generation para la SEGA Pico, o apps como Pokémon Home, Banco de Pokémon, Pokémon TV o Jukebox.

A continuación, todos los spin-offs y juego derivados de Pokémon por fecha de lanzamiento:

• Pokémon Stadium (1998)
• Hey You, Pikachu! (1998)
• Pokémon Trading Card Game (1998)
• Pokémon Snap (1999)
• Pokémon Pinball (1999)
• Dance! Pikachu (1999)
• Pokémon Puzzle Challenge (2000)
• Pokémon Puzzle League (2000)
• Pokémon Stadium 2 (2000)
• Pikachu's Great Surfing Adventure (2000)
• Pokémon Trading Card Game 2: The Invasion of Team GR (2001)
• Pokémon: Crayton Kids
• Pokémon Party mini (2001)
• Pokémon Zany Cards (2001)
• Pokémon Pinball mini (2001)
• Pokémon Tetris (2002)
• Pokémon Race mini (2002)
• Pokémon: Catch the Numbers! (2002)
• Pichu Bros. mini (2002)
• Togepi's Great Adventure (2002)
• Pokémon Breeder mini (2002)
• Pokémon Channel (2003)
• Pokémon Pinball: Rubi y Zafiro (2003)
• Pokémon Colosseum (2003)
• Pokémon Loud Battle! (2004)
• Pokémon Dash (2004)
• PokéPark: Fishing Rally DS (2005)
• Pokémon XD: Tempestad Oscura (2005)
• Pokémon Trozei! (2005)
• Pokémon Mundo Misterioso: Equipo de rescate rojo (2005)
• Pokémon Mundo Misterioso: Equipo de rescate azul (2005)
• Pokémon Ranger (2006)
• Pokémate (2006)
• Pokémon Battle Revolution (2006)
• Pokémon Mundo Misterioso: Exploradores del tiempo (2007)
• Pokémon Mundo Misterioso: Exploradores de la oscuridad (2007)
• Pokémon Battrio (2007)
• Pokémon Ranger: Sombras de Almia (2008)
• My Pokémon Ranch (2008)
• Pokémon Mundo Misterioso: Exploradores del cielo (2009)
• Pokémon Rumble (2009)
• Pokémon Mundo Misterioso: Equipo de aventura (2009)
• PokéPark Wii: Pikachu's Adventure (2009)
• Pokémon Ranger: Trazos de Luz (2010)
• Pokémon Trading Card Game Online (2011)
• Aprende con Pokémon: Aventura entre las teclas (2011)
• Pokémon Say Tap? (2011)
• Pokémon Card Game: How to Play DS (2011)
• Pokémon Rumble Blast (2011)
• PokéPark 2: Wonders Beyond (2011)
• Pokémon Conquest (2012)
• Pokémon Dream Radar (2012)
• Pokémon Tretta (2012)
• Pokémon Mundo Misterioso: Portales al Infinito (2012)
• Pokémon Rumble U (2013)
• Pokémon Tretta Lab (2013)
• Pokémon Battle Trozei (2014)
• La banda de los ladrones y los 1000 Pokémon (2014)
• Pokémon Art Academy (2014)
• Campamento Pokémon (2014)
• Pokémon Style (2015)
• Pokémon Shuffle (2015)
• Pokémon Rumble World (2015)
• Dancing? Pokémon Band (2015)
• Pokkén Tournament (2015)
• Pokémon Suffle Mobile (2015)
• Pokémon Mundo Megamisterioso (2015)
• Pokémon Picross (2015)
• Pokémon Duel (2016)
• Pokémon GO (2016)
• Pokémon Ga-Olé (2016)
• Pokémon: Magikarp Jump (2017)
• Pokémon Playhouse (2017)
• Pokkén Tournament DX (2017)
• Pikachu Talk (2017)
• Detective Pikachu (2018)
• Pokémon Quest (2018)
• Pokémon TCG Card Dex (2019)
• Pokémon Rumble Rush (2019)
• Pokémon Masters EX (2019)
• Pokémon Wave Hello (2019)
• Pokémon Medallion Battle (2019)
• Pokémon Tower Battle (2019)
• Pokémon Mundo Misterioso: Equipo de rescate DX (2020)
• Pokémon Smile (2020)
• Pokémon Café ReMix (2020)
• Pokémon Mezastar (2020)
• New Pokémon Snap (2021)
• Pokémon Unite (2021)
• Pokémon Trading Card Game Live (2022)
• Pokémon Sleep (2023)
• Detective Pikachu: El regreso (2023)
• Pokémon TCG Pocket (2024)
  
• Pokémon Pokopia (2026)

La amplia mayoría de los spin-offs solo se pueden disfrutar en sus lanzamientos originales. Hay excepciones, como Pokémon Snap, Pokémon Stadium, Pokémon Stadium 2 o Pokémon Trading Card Game, que están disponibles en el catálogo de clásicos de Nintendo Switch Online.

Ahora que ya conoces todos los juegos de Pokémon, vamos a destacar cuáles son los mejores y los ''peores'' en base a distintos criterios.

La saga Pokémon de peor a mejor

Es difícil elegir los mejores juegos de Pokémon de toda la saga. Es una franquicia con casi 30 años de historia, que además asegura buenas historias, personajes carismáticos, una colección de 1025 Pokémon (sin contar variaciones regionales) y centenares de horas de diversión.

Hay que decir que ningún juego principal de Pokémon es ''malo'', lo que implica que todos ellos merecen una oportunidad. Game Freak asegura un mínimo de calidad en todos los aspectos.

En la redacción hemos elaborado un listado de mejor a peor con todos los juegos principales. No se incluyen spin-offs ni subsagas, ya que entonces el 'desaguisado' sería considerable.

Para designar las mejores aventuras de Kanto a Paldea, indicamos la nota media de cada juego en Metacritic, así como su valoración en HobbyConsolas. Además, hay un pequeño toque personal que, junto a los otros dos criterios, conforma el siguiente listado de mejor a peor:

1. Pokémon Oro HeartGold y Plata SoulSilver - 87 / 91 en HobbyConsolas
2. Pokémon Rojo Fuego y Verde Hoja - 81
3. Pokémon Esmeralda - 76
4. Pokémon Negro y Blanco - 87 / 90 en HobbyConsolas
5. Pokémon Pokopia - 88 /87 en HobbyConsolas
6. Pokémon Amarillo - 85 en HobbyConsolas
7. Pokémon Platino - 83
8. Pokémon Cristal
9. Pokémon Oro y Plata
10. Pokémon Rojo, Verde y Azul - 90 en HobbyConsolas
11. Pokémon Rubí y Zafiro - 82
12. Leyendas Pokémon: Z-A + Megadimensión 85/85 en HobbyConsolas
13. Pokémon Diamante y Perla - 85
14. Pokémon Negro 2 y Blanco 2 - 80 / 91 en HobbyConsolas
15. Pokémon X e Y - 88 / 94 en HobbyConsolas
16. Pokémon Rubí Omega y Zafiro Alfa - 83 / 92 en HobbyConsolas
17. Pokémon Sol y Luna - 87 / 97 en HobbyConsolas
18. Leyendas Pokémon: Arceus - 83 / 87 en HobbyConsolas
19. Pokémon UltraSol y UltraLuna - 84 / 86 en HobbyConsolas
20. Pokémon Espada y Escudo - 80 / 85 en HobbyConsolas
21. Pokémon Let's Go: Pikachu y Let's Go Eevee - 80 / 89 en HobbyConsolas
22. Pokémon Escarlata y Púrpura - 72 / 90 en HobbyConsolas
23. Pokémon Diamante Brillante y Perla Reluciente - 73 / 77 en HobbyConsolas

La medalla de oro (nunca mejor dicho) es para Pokémon Oro HeartGold y Pokémon Plata SoulSilver, los remakes de la segunda generación que vieron la luz en 2009 para Nintendo DS. Para muchos, Johto es la mejor región de la saga, y ambas versiones nos mostraron lo mejor de ella.

Novedades como el Pokémon acompañante, la integración de la interfaz en la pantalla táctil, gadgets como el Pokéwalker y el Pokéathlon, y diversos cambios respecto a Oro, Plata y Cristal dan pie a dos auténticas maravillas que no deben quedar en el olvido.

En segundo lugar, Pokémon Rojo Fuego y Pokémon Verde Hoja demuestran que la primera aventura en Kanto todavía tenía mucho que darnos. No solo exprime las capacidades de GBA a fondo, sino que amplia la experiencia original con muchas novedades. En 2026 se han lanzado para Nintendo Switch y Switch 2 en formato digital.

Desde el diario, el memorín o el buscapelea hasta las novedades técnicas sacadas de Rubí y Zafiro, o el viaje a las Islas Sete con Pokémon de la región de Johto. Y, por supuesto, la sustitución del Cable Link por un adaptador inalámbrico. Son argumentos de sobra para reafirmar su excelencia.

Cierra el podio Pokémon Esmeralda, una versión ampliada y mejorada de los juegos de tercera generación. Visitar Hoenn por 'tercera' vez fue una gozada, especialmente por la inclusión del Frente Batalla y pequeños cambios que redondearon la experiencia.

También queremos destacar Pokémon Negro y Pokémon Blanco, títulos de quinta generación, que nos emocionaron con una historia adulta plagada de matices, y por supuesto también con su extraordinaria banda sonora.

Y hemos metido a Pokémon Pokopia dentro de este top pese a no ser un juego de la saga principal. ¿Por qué? Este título desarrollado por Omega Force es el mejor valorado en Metacritic y tiene calidad más que de sobra para mirar de tú a tú a cualquiera.

Por otra parte, Pokémon Amarillo, en 1998, sorprendió a los fans al presentar el mítico Pikachu de Ash, que no podía evolucionar a Raichu y acompañaba al jugador fuera de la Poké Ball. Ojito también a Pokémon Platino, la mejor versión (con diferencia) de los juegos de cuarta generación.

También es necesario elogiar el salto técnico que supusieron Pokémon X y Pokémon Y, las primeras entregas (de sexta generación) diseñadas para 3DS, que fueron creciendo con Luna y Sol (séptima generación), así como sus versiones mejoradas.

La transición a Nintendo Switch quizá decepcione a los más veteranos, pero destacamos innovaciones brillantes como las batallas Gigamax de Espada/Escudo, las zonas de mundo abierto en Escarlata/Púrpura o el concepto 'a lo Monster Hunter' de Leyendas Pokémon: Arceus.

Reforzamos lo que ya dijimos anteriormente: ningún juego principal de Pokémon es ''malo'', ni mucho menos, así que recomendamos darle una oportunidad a todos y cada uno de ellos.

¿Cómo iniciarse en la franquicia?

La franquicia Pokémon es una de las más extensas de la industria de los videojuegos. No es fácil dar el primer paso, sobre todo si nunca has probado una de sus aventuras. No tanto por sus elementos jugables, eso sí, ya que son títulos RPG en 3D o 2D con exploración, combates y diálogos con NPCs.

Hay que entender que la 'chicha' está en la saga principal, que se compone de nueve generaciones hasta ahora. Recomendamos empezar por ellos, y, después (o como acompañamiento), probar los spin-offs (hay algunas joyitas).

Quizá lo más recomendable para un recién llegado sea el orden por fecha de lanzamiento. Es decir, empezar por los clásicos de Game Boy y terminar con las últimas entregas para Nintendo Switch.

Una alternativa (posiblemente la mejor opción) es seguir el orden cronológico. Es muy similar al orden de lanzamiento, pero introduce algunos cambios que explican la evolución que experimenta el universo Pokémon desde la región de Hisui (la 'antigua Sinnoh) hasta Paldea.

En ambos casos encontrarás un lógico 'desfase técnico', sobre todo porque tendrás que jugar a las entregas más antiguas en sus sistemas originales. Lamentablemente, no existe forma de disfrutarlos en Nintendo Switch (soñamos cada día con su llegada a Switch Online, eso sí).

Dicho esto, puedes consultar el orden por fecha de lanzamiento más arriba, o seguir el orden cronológico que te explicamos a continuación:

1. Leyendas Pokémon: Arceus
2. Pokémon Rojo, Azul, Verde y Amarillo / Rojo Fuego y Verde Hoja / Let's Go Pikachu y Let's Go Eevee
3. Pokémon Rubí, Zafiro y Esmeralda / Rubí Omega y Zafiro Alfa
4. Pokémon Oro, Plata y Cristal / Oro HeartGold y Plata SoulSilver
5. Pokémon Diamante, Perla y Platino / Diamante Brillante y Perla Reluciente
6. Pokémon Negro y Blanco
7. Pokémon Negro 2 y Blanco 2
8. Pokémon X y Pokémon Y
9. Leyendas Pokémon: Z-A + Megadimensión
10. Pokémon Sol y Pokémon Luna
11. Pokémon UltraSol y UltraLuna
12. Pokémon Espada y Escudo + La isla de la armadura y Las nieves de la corona (DLC)
13. Pokémon Escarlata y Púrpura + La máscara turquesa y El disco índigo (DLC)
14. Pokémon Pokopia

La opción más accesible para adentrarse en Kanto son Pokémon Let's Go Pikachu y Let's Go Eevee, disponibles en Nintendo Switch o Pokemon Pokopia, ya que el juego transcurre aquí. Lo malo es que no existen juegos 'actuales' de Johto, así que tendrás que buscar los cartuchos originales de Oro HeartGold y SoulSilver para jugarlos en DS.

Para la tercera generación, recomendamos los remakes Pokémon Rubí Omega y Zafiro Alfa, disponibles en 3DS. Las aventuras de Sinnoh se pueden revivir con Diamante Brillante y Perla Reluciente para Switch, aunque con importantes ausencias respecto a Platino de DS.

A partir de ahí, tendrás que jugar a los títulos de quinta generación (y sus secuelas) en DS, así como la sexta y séptima generación en 3DS. Pokémon Espada/Escudo y Pokémon Escarlata/Púrpura están disponibles en Nintendo Switch.

Para terminar, vamos a destacar algunos spin-offs que no te puedes perder, y otros de menor importancia, ordenados por generaciones Pokémon (el criterio a seguir es su orden de lanzamiento y la temática/región) junto a las entregas principales.

Primera generación

• Pokémon Rojo, Verde y Azul
• Pokémon Amarillo
• Pokémon Stadium
• Pokémon Trading Card Game
• Pokémon Rojo Fuego y Verde Hoja
• Pokémon Let's Go Pikachu y Let's Go Eevee
• Pokémon Pokopia

Segunda generación

• Pokémon Oro y Plata
• Pokémon Cristal
• Pokémon Stadium 2
• Pokémon Trading Card Game 2: The Invasion of Team GR
• Pokémon Oro HeartGold y Plata SoulSilver

Tercera generación

• Pokémon Rubí y Zafiro
• Pokémon Pinball: Rubí y Zafiro
• Pokémon Channel
• Pokémon Colosseum
• Pokémon Esmeralda
• Pokémon Mundo Misterioso: Equipo de rescate rojo y azul
• Pokémon XD: Tempestad Oscura
• Pokémon Ranger
• Pokémon Rubí Omega y Zafiro Alfa

Cuarta generación

• Pokémon Diamante y Perla
• Pokémon Battle Revolution
• Pokémon Mundo Misterioso: Exploradores del tiempo
• Pokémon Mundo Misterioso: Exploradores de la oscuridad
• Pokémon Platino
• Pokémon Ranger: Sombras de Almia
• Pokémon Mundo Misterioso: Exploradores del cielo
• Pokémon Mundo Misterioso: Equipo de aventura
• Pokémon Diamante Brillante y Perla Reluciente
• Leyendas Pokémon: Arceus

Quinta generación

• Pokémon Negro y Blanco
• Pokémon Ranger: Trazos de Luz
• Pokémon Negro 2 y Blanco 2
• Pokémon Mundo Misterioso: Portales al Infinito

Sexta generación

• Pokémon X y Pokémon Y
• Pokémon Mundo Megamisterioso
• Pokkén Tournament
• Leyendas Pokémon Z-A

Séptima generación

• Pokémon Sol y Luna
• Pokémon UltraSol y UltraLuna
• Pokkén Tournament DX
• Pokémon Quest
• Detective Pikachu

Octava generación

• Pokémon Espada y Escudo + DLC
• Pokémon Mundo Misterioso: Equipo de rescate DX
• Pokémon Café ReMix
• New Pokémon Snap
• Pokémon Unite

Novena generación

• Pokémon Escarlata y Púrpura + DLC
• Pokémon Sleep
• Detective Pikachu: El regreso
• Pokémon TCG Pocket
• Leyendas Pokémon Z-A + Megadimensión

En HobbyConsolas también os hemos hablado de otras franquicias reconocidas de los videojuegos, así que echa un vistazo a los repasos de Need for Speed, Call of Duty, Resident Evil, Final Fantasy, Super Mario, Sonic, Double Dragon, Yakuza/Like a Dragon, Hitman, Mortal Kombat o Fallout.

Pokémon y HobbyConsolas llevan de la mano desde hace casi 30 años (y lo que nos queda), algo que ya celebramos en 2021 con el 25 aniversario de la franquicia. Puedes descubrir todas las anécdotas, reportajes y análisis de la saga este extenso repaso de su presencia en la edición impresa de la revista.

Otros artículos interesantes:

La franquicia creada por Masahiro Sakurai (con el inolvidable Satoru Iwata como gran valedor) se convirtió, con el paso de los años, en una de las sagas más exitosas de Nintendo, tanto por rendimiento comercial como por reconocimiento en todo el mundo.

Super Smash Bros es una saga con pocos títulos, pero cada uno de ellos lleva al catálogo de sus respectivas consolas a lo más alto. Por eso cabe preguntarse: ¿cuándo tendrá Nintendo Switch 2 su propia entrega en exclusiva? Todavía no tenemos la respuesta.

Es una gran incógnita, porque el último juego de Sakurai fue Kirby Air Riders. Pero creemos que Nintendo no tardará mucho en resucitar la serie de lucha que ha vendido más de 77 millones de copias hasta la fecha.

Tanto si ya conoces la franquicia como si eres novato, ahora vas a conocer todos los títulos de Super Smash Bros, y también te contamos cuál es el mejor para adentrarse en sus intensos y locos combates.

Estos son todos los juegos de Super Smash Bros de peor a mejor y cuál es el mejor para empezar la saga. ¡Es la hora de las tortas!

• Super Smash Bros.
• Super Smash Bros. 3DS
• Super Smash Bros. Wii U
• Super Smash Bros. Brawl
• Super Smash Bros. Melee
• Super Smash Bros. Ultimate
• Mejor juego para conocer la saga

Super Smash Bros.

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: Nintendo 64 / iQue Player / Wii (Consola Virtual).
• ​Año de lanzamiento: 1999.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87 / 79.

El nacimiento de un mito de los juegos de lucha. Super Smash Bros. siempre será recordado por enfrentar hasta a 4 jugadores en sus intensos combates multijugador en Nintendo 64, pero por supuesto también se podía jugar en solitario.

Super Smash Bros. cuenta con 12 personajes jugables, 8 de ellos de serie (con Mario, Link, Donkey Kong, Samus Aran, Yoshi, Kirby, Fox y Pikachu) y 4 desbloqueables. Además, se incluyen 9 escenarios (8 + 1 secreto) y diferentes modos de juego.

Lo más recordado de este clásico de Nintendo 64 son sus jefes finales, como Metal Mario, Donkey Kong gigante o el icónico Master Hand, aunque su apartado técnico 3D también dio que hablar en su época. Se queda corto si lo comparamos con el resto de la saga, y por eso está en último lugar, pero es EL clásico.

Super Smash Bros. 3DS

• Desarrollador: Sora Ltd. / Bandai Namco Studios.
• ​Plataformas: Nintendo 3DS.
• ​Año de lanzamiento: 2014.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 96 / 85.

Es el único juego de Super Smash Bros. lanzado para una portátil pura, Nintendo 3DS, y solo por eso merece un reconocimiento, pues el cartucho incluye un porrón de contenido. Un ejemplo es su elenco formado por 58 personajes (base + DLC), con novedades como Cloud Strife, Bayonetta o Greninja.

Otra de las cosas nuevas de Super Smash Bros. 3DS es el modo Smashventura, que básicamente es el modo historia. También tiene minijuegos inéditos para el modo Estadio como Bomba Smash, la friolera de 35 desafíos y torneos tan chulos como La senda del guerrero.

Super Smash Bros. 3DS es una pequeña maravilla portátil que, si bien está por encima del clásico de 1999, no está al glorioso nivel (no es nada fácil) de otras entregas. Pero eso no quita que sea un verdadero juegazo.

Super Smash Bros. Wii U

• Desarrollador: Sora Ltd. / Bandai Namco Studios.
• ​Plataformas: Wii U.
• ​Año de lanzamiento: 2014.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 97 / 92.

En realidad, Super Smash Bros. Wii U es el mismo juego que la versión de 3DS, pero tiene un par de cosas añadidas que lo sitúan un puntito por encima, aparte de la lógica mejoría técnica de Wii U respecto a la portátil.

La versión de sobremesa de Super Smash Bros. 4 destaca por el Mundo Smash, un modo principal que mezcla los combates con un formato tablero, como si fuera un juego de mesa, al más puro estilo Mario Party.

Otra novedad muy chula del juego de Wii U es que permite combates de hasta 8 personajes (era la primera vez que se conseguía en la saga), y se puede conectar a la versión de 3DS para transferir luchadores personalizados, e incluso utilizar la portátil como mando de juego.

Super Smash Bros. Brawl

• Desarrollador: Sora Ltd.
• ​Plataformas: Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2008.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 94 / 93.

El debut de la saga de lucha en Nintendo Wii se saldó con una joyita que supo adaptarse al control con el Wiimote y el Nunchuk, incorporando mejores gráficos, un modo historia mucho más profundo y agregando personajes third-party.

Super Smash Bros. Brawl brilla por El Emisario Subespacial, un modo historia con una trama más interesante, jefes finales impresionantes (como Rayquaza, Master Hand o Ridley) y mayor variedad de ítems, y eso por no hablar del modo cooperativo para 2 personas.

Además, personajes de otras compañías, como Solid Snake (Konami) o Sonic the Hedgehog (Sega) rompieron la barrera al aparecer en un juego de Nintendo. Muchos fans lo consideran el mejor de la saga, pero no es tan completo ni tan nostálgico como otros dos.

Super Smash Bros. Melee

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: GameCube.
• ​Año de lanzamiento: 2001.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 92.

Una obra maestra del género de lucha que forma parte de la infancia y juventud de muchos jugadores. Super Smash Bros. Melee fue el origen de la pasión de muchos por esta franquicia, y también el juego más vendido de GameCube en todo su ciclo de vida.

Tal es la grandeza de Melee que hoy en día sigue jugándose en torneos competitivos para hasta 64 jugadores, pues incorpora montones de reglas, variantes y un robusto elenco de personajes (nada menos que 26 en total, incluyendo a Mewtwo o Mr. Game & Watch) y escenarios (29, tres de ellos del pasado).

Super Smash Bros. Melee también tiene su propio modo historia (Aventura), 51 desafíos (muchos sirven para desbloquear personajes nuevos), el modo All-Star y un porrón de contenido. No es más completo que Brawl, pero tiene un sabor retro irresistible.

Super Smash Bros. Ultimate

• Desarrollador: Bandai Namco Studios / Sora Ltd.
• ​Plataformas: Nintendo Switch / Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 95 / 93.

Existen pocos juegos de lucha que puedan compararse con Super Smash Bros. Ultimate para Nintendo Switch, la culminación (por ahora) de la saga creada por HAL Laboratory en 1999, que decidió celebrar su 20º aniversario anticipadamente con su mejor juego.

Super Smash Bros. Ultimate toca el cielo gracias a su modo historia, El mundo de estrellas perdidas, el ENORME elenco formado por 82 personajes (incluyendo a Sephirot, Sora, Banjo y Kazooie o Steve como DLC), los más de 100 escenarios, las 900 melodías y la extensa lista de espíritus.

Si a todo este contenido le sumamos unos gráficos espectaculares, fluidez en sus combates y un modo online para echarle cientos de horas, pues nos queda una obra atemporal. Cualquier jugador de Nintendo Switch (y Switch 2) debe probarlo, sin excepción.

Mejor juego para conocer la saga

Si quieres empezar a jugar a Super Smash Bros, primero debes saber que no existe un orden cronológico. Cada entrega tiene su propia historia, pero no están conectadas entre sí.

La opción lógica (pero no la ideal) es seguir el orden por fecha de lanzamiento. Es decir, arrancar con Super Smash Bros de Nintendo 64 (que todavía no está disponible en Nintendo Switch Online) y terminar con Super Smash Bros. Ultimate de Nintendo Switch.

Sin embargo, los nuevos jugadores quizá encuentren dificultades para disfrutar del clásico de Nintendo 64, ya que no es fácil de conseguir en su edición original.

Lo mejor para nuevos jugadores es empezar con Super Smash Bros. Ultimate, ya que es el título más reciente, accesible y tiene la mayor cantidad de contenido (personajes, escenarios y modos) de toda la saga.

En su defecto, si prefieres arrancar con un juego anterior, Super Smash Bros. para 3DS y Wii U es otra buena opción, pero tendrás que comprar su edición física, porque la eShop de ambas plataformas ya no existe.

Sea como sea, sí que deberías probar Super Smash Bros. Melee, una joyita de Gamecube que posiblemente acabe llegando más pronto que tarde a Nintendo Classics para Switch 2. Y, con un poco de suerte, quizá Brawl forme parte de un futuro catálogo de clásicos de Wii.

Ahora que ya conoces todos los juegos de Super Smash Bros, solo te queda viciarte por muchas horas hasta que sea anunciado el siguiente título de la serie para Nintendo Switch 2. Hasta entonces, echa un ojo a las 10 cosas que debes saber antes de jugar a Super Smash Bros. Ultimate.

Otras sagas y franquicias de Nintendo que hemos repasado en HobbyConsolas son Super Mario Bros (y el orden recomendado), The Legend of Zelda (y orden cronológico), Kirby, Donkey Kong, Pokémon, Metroid, Fire Emblem, Xenoblade Chronicles y hasta sagas spin-off como Mario Kart y los juegos deportivos de Mario.

Super Smash Bros. Ultimate es, hasta la fecha, el último juego de la saga de lucha de Nintendo. Puedes disfrutarlo tanto en Nintendo Switch como en Nintendo Switch 2, a falta de una versión nativa.

No solo es una de las puntas de lanza dentro del catálogo de Nintendo Switch, sino también uno de los juegos más importantes de los últimos años, imprescindible durante un acontecimiento tan duro como el que vivimos en 2020.

Pero también hay que recordar que Animal Crossing es una franquicia, creada por Katsuya Eguchi y Hisashi Nogami, y publicada por Nintendo en las diferentes consolas de la compañía... y también en móviles.

De hecho, este 2026 se celebra el 25º aniversario de la franquicia, y qué mejor que repasar todos los juegos desde sus inicios en Nintendo 64 (o Gamecube) hasta su debut en Nintendo Switch 2.

Otra de las fortalezas de Animal Crossing está en su éxito comercial, llegando a vender más de 83 millones de juegos. De dicha cifra, más de 48 millones corresponden a New Horizons, que seguramente termine arrasando también en su nueva versión.

Con permiso de Tom Nook, vamos a ordenar todos los juegos de Animal Crossing de peor a mejor, aprovechando el lanzamiento de New Horizons para Switch 2 y la llegada de la actualización 3.0.

• Animal Crossing: amiibo Festival
• Animal Crossing: Pocket Camp Complete
• Animal Crossing: Let's Go to the City
• Animal Crossing: Happy Home Designer
• Animal Crossing
• Animal Crossing: New Leaf
• Animal Crossing: Wild World
• Animal Crossing: New Horizons

Animal Crossing: amiibo Festival

• Desarrollador: Nintendo EAD.
• ​Plataformas: Nintendo Wii U.
• ​Año de lanzamiento: 2015.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 46.

Un spin-off de Animal Crossing que intentó replicar el éxito de la saga Mario Party. No es un simulador de vida, sino un ''party game'' que aprovecha los amiibo en hasta 8 modos de juego distintos, por supuesto también con variante multijugador.

Animal Crossing: amiibo Festival trae, al menos, una figura amiibo para poder jugar, la cual escaneamos mediante el NFC del GamePad. También se utilizan las tarjetas amiibo, que le dan una mayor variedad a cada minijuego.

La idea era que cada minijuego representase un mes del año, mientras los personajes más icónicos de Animal Crossing, como Canela, Tom Nook y Totakeke, competían por conseguir más felicipuntos. No es un mal juego, pero está lejos del resto de la saga.

Animal Crossing: Pocket Camp Complete

• Desarrollador: Nintendo EPD / Nintendo Cube.
• ​Plataformas: iOS / Android.
• ​Año de lanzamiento: 2017 (original) / 2024 (Complete)
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 69.

La magia de New Horizons, pero desde tu teléfono móvil o tablet. Animal Crossing Pocket Camp lleva a los jugadores a gestionar su propia parcela de acampada, solos o en compañía de amigos, con montones de cosas por hacer.

Pocket Camp te permite decorar la tienda de campaña, moverte por autocaravana, construir edificios y objetos en la parcela del campamento, interactuar con otros personajes (y ayudarles con sus recados) o incluso traer a tus amigos al campamento.

En 2024, vio la luz la edición definitiva del juego (Complete Edition), que incorpora novedades como el Monte Nublo, el catálogo de objetos más completo, las campitarjetas, pegatinas para decorar tu agenda y mucho más. Hay juegos de Animal Crossing más inmersivos, pero su concepto funciona.

Animal Crossing: Let's Go to the City

• Desarrollador: Nintendo EAD.
• ​Plataformas: Nintendo Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2008.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 73.

La segunda entrega de sobremesa de Animal Crossing tuvo sus cosas buenas, pero también ciertas decepciones... empezando por su título. Los fans pensaron que Let's Go to the City se ambientaría en una ciudad, pero realmente esta era solo un anexo de la experiencia principal.

Animal Crossing: Let's Go to the City ofrece las mismas mecánicas ya vistas en el original, mezcladas con Wild World de DS, aprovechando pequeñas novedades como el control con el Wiimote y el Nunchuk, la posibilidad de hacer fotos o los diálogos con los vecinos.

Sí, podemos visitar la ciudad, pero es más un componente recreativo (que requiere de bastantes bayas), que nos permite cortarnos el pelo, comprar ropa o acudir al teatro. Podría haber sido un grandísimo Animal Crossing, pero se quedó a medio camino.

Animal Crossing: Happy Home Designer

• Desarrollador: Nintendo EAD.
• ​Plataformas: Nintendo 3DS.
• ​Año de lanzamiento: 2015.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 89 / 66.

No es una entrega principal como Let's Go to the City, pero Happy Home Designer demuestra tener sus virtudes mejor definidas, pues es más un simulador de decoración e interiorismo, pero manteniendo la base del gran New Leaf.

Animal Crossing: Happy Home Designer se ambienta en un apacible pueblo que cuenta con un área comercial (similar a la ciudad del juego de Wii), un extenso catálogo de muebles y objetos decorativos, soporte para tarjetas amiibo y más opciones de personalización del personaje.

Otra de las ventajas de Happy Home Designer es que podemos construir edificios temáticos, como hoteles, hospitales, cafeterías y hasta una sala de conciertos, aprovechando a la perfección las funciones táctiles de 3DS. Un notable juego de la franquicia.

Animal Crossing

• Desarrollador: Nintendo EAD.
• ​Plataformas: Nintendo 64 / iQue Player / Nintendo Gamecube.
• ​Año de lanzamiento: 2001.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 87.

El origen de Animal Crossing se remonta a Nintendo 64, bajo el nombre de ''Dobutsu no Mori'', pero aquel título de 2001 no vio la luz fuera de Japón. Apenas unos meses después, recibiría una versión mejorada para Gamecube, que fue la que nos llegó a Europa en 2004.

Animal Crossing no es el juego más completo de la saga, pero sí marca el punto de partida para la mayoría de sus mecánicas. Gracias al reloj interno de Gamecube, incorpora eventos temáticos como Halloween o Navidad, sin olvidarnos de la pesca, caza de bichos, el Museo o la Comisaría de objetos perdidos.

Otras cosas muy chulas del primer Animal Crossing son los minijuegos, como los clásicos de NES (incluyendo el primer Donkey Kong o Punch-Out!!) a los que podemos jugar, o los torneos de pesca. No es el más conocido en occidente, pero sí un gran (y memorable) comienzo.

Animal Crossing: New Leaf

• Desarrollador: Nintendo EAD.
• ​Plataformas: Nintendo 3DS.
• ​Año de lanzamiento: 2012 / 2016 (Welcome amiibo).
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 93 / 88.

Si New Horizons es tan bueno es, en parte, gracias a todas las novedades que introdujo Animal Crossing: New Leaf, una auténtica revolución portátil que destacó por convertirnos en alcalde del pueblo, ni más ni menos. ¿Eres capaz de asumir un rol tan importante?

Siempre puedes relajarte pescando, cazando bichos, buscando fósiles o hablando con los vecinos, pero New Leaf exige de las mejores capacidades para hacer crecer el pueblo y cubrir las necesidades de los vecinos con la ayuda de Canela, nuestra secretaria.

Vuelve el área comercial, se introduce la pesca submarina y la Isla Tórtimer, entre otras cosas. Para redondear un grandísimo título, Nintendo lanzó la actualización Welcome amiibo en 2016, con la posibilidad de escanear figuras amiibo mediante el personaje de Buh.

Animal Crossing: Wild World

• Desarrollador: Nintendo EAD.
• ​Plataformas: Nintendo DS.
• ​Año de lanzamiento: 2005.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 86.

El primer juego de Animal Crossing para una consola portátil, y también el gran boom para la saga en occidente. Casi cualquier persona nacida antes del año 2000 llegó a jugar a Wild World, un auténtico pelotazo que vendió casi 12 millones de copias.

En esencia, Wild World lleva casi todos los elementos del juego de Gamecube a la pantalla de DS, incorporando cambios de ubicación en el pueblo, mejoras como el Ayuntamiento, El Alpiste (donde toca Totakeke) y la posibilidad de jugar online con hasta 3 amigos.

Animal Crossing: Wild World también hizo un gran trabajo a la hora de adaptar la jugabilidad a la pantalla táctil, el uso del stylus, y mejoró considerablemente las opciones sociales del original. No es el mejor porque existe New Horizons, pero está muy, muy cerca.

Animal Crossing: New Horizons

• Desarrollador: Nintendo EPD.
• ​Plataformas: Nintendo Switch / Nintendo Switch 2.
• ​Año de lanzamiento: 2020 (original) / 2026 (Switch 2 Edition).
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 88 / 90.

No hay duda: Animal Crossing New Horizons es el mejor juego de la saga. El más completo, profundo y con vistas a crecer todavía más, incluso rozando su sexto aniversario. Además, ya cuenta con versión nativa para Switch 2 y una nueva actualización gratuita de contenido.

Saca el billete y comienza una nueva vida en la isla desierta, con Tom Nook dándote la chapa para pagar la hipoteca de tu casa, adorables vecinos y un extenso mapa para construir, cazar bichos, pescar, buscar fósiles, decorar tu casa o invitar a tus amigos a que contemplen tu obra.

Tampoco olvidamos la opción de personalizar e importar diseños, los eventos temáticos o el modo cooperativo, que conforman uno de los mejores juegos exclusivos de Nintendo Switch.

Ahora es todavía mejor, pues la actualización 3.0. incluye el Hotel vacacional, servicios de limpieza de Rese T. Ado, más islas de ensueño de Alakama, entre otras novedades. Y en Switch 2 hay cosas tan chulas como el megáfono o el multijugador online ampliado a 12 jugadores.

Ahora ya sabes cuáles son los mejores juegos de Animal Crossing. No hemos incluido la plataforma social Plaza Animal Crossing para Wii U, ni tampoco DLC como Happy Home Paradise para Animal Crossing New Horizons.

En HobbyConsolas hemos repasado todos los juegos y orden de otras sagas icónicas de Nintendo, como Super Mario Bros, The Legend of Zelda, Pokémon, Donkey Kong, Fire Emblem, Kirby, Metroid o Xenoblade Chronicles.

Animal Crossing da otro paso hacia adelante con la actualización 3.0. y el estreno de la Nintendo Switch 2 Edition de Animal Crossing New Horizons. Si todavía no conoces la saga, no dudes en viajar a la isla para tener una segunda vida... de ensueño.

Este 2026 siguen las celebraciones por el 40º aniversario de Super Mario Bros, una emblemática saga de la que ya hemos repasado sus mejores (y peores) juegos principales desde 1985 hasta nuestros días,

Pero las plataformas no son la única especialidad del bambino de Nintendo, porque también ha practicado mil y un deportes: desde fútbol y baloncesto hasta tenis, golf o béisbol, entre otros.

El 12 de febrero llega Mario Tennis Fever, un juego exclusivo de Nintendo Switch 2 como spin-off de la saga principal, así que es buen momento para repasar todos los títulos deportivos del fontanero.

En este reportaje, vamos a mencionar todos los juegos de deportes de Mario, destacando los que tienes que jugar sí o sí para calentar motores antes de saltar a la pista.

A continuación, todos los juegos deportivos de Mario y cuáles son los mejores antes del nuevo Mario Tennis Fever para Nintendo Switch 2.

• Juegos de Mario Tennis
• ​Juegos de Mario Golf
• ​Juegos de Mario Baseball
• ​Juegos de Mario Strikers (Football)
• ​Juegos de Mario Basketball
• ​Juegos de Mario Sports Mix
• ​Mario (y Sonic) en los Juegos Olímpicos

Juegos de Mario Tennis

Mario es todo un experto en los deportes de raqueta, especialmente en el tenis. Todos lo conocen como el Rafa Nadal del Reino Champiñón, desde su primer set en el clásico Tennis de NES, y lo volverá a demostrar en Mario Tennis Fever en febrero de 2026,

Estos son todos los juegos de Mario Tennis por orden de lanzamiento:

• Tennis (1984)
• Mario's Tennis para Virtual Boy (1995)
• Mario Tennis (2000)
• Mario Power Tennis (2004)
• Mario Tennis: Power Tour (2005)
• Mario Tennis Open (2012)
• Mario Tennis: Ultra Smash (2015)
• Mario Tennis Aces (2018)
• Mario Tennis Fever (2026)

Ahora que ya conoces todos los juegos de Mario Tennis, sin duda deberías probar estos tres títulos de la subsaga del fontanero.

Mario Tennis

• Desarrollador: Camelot Software Planning.
• ​Plataformas: Nintendo 64 / Wii (Consola Virtual) / Wii U (Consola Virtual) / Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 (NSO).
• ​Año de lanzamiento: 2000.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91.

Nintendo 64 nos dejó algunas joyas más desconocidas al margen de Zelda: Ocarina of Time o Super Mario 64, como el primer juego 3D de la saga Mario Tennis. En realidad, es el tercer título de la serie, pero los fans lo consideran el primero por instaurar las mecánicas principales.

Mario Tennis es un gran juego deportivo que se cimenta sobre los modos Exhibición y Campeonato, con un elenco formado por 14 personajes de base (y dos desbloqueables), con el debut de Waluigi en la franquicia. Sí, nació en Nintendo 64.

Cada personaje destaca por una característica (equilibrado, técnica, velocidad, fuerza y truco), y el tipo de terreno de cada una de las 10 pistas también influye en la jugabilidad. Puedes jugar a Mario Tennis en Switch y Switch 2 si estás suscrito a Nintendo Switch Online + Paquete de Expansión.

Mario Power Tennis

• Desarrollador: Camelot Software Planning.
• ​Plataformas: Gamecube / Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2004.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 80.

Un gran salto respecto a su predecesor de Nintendo 64, que, además, comparte muchas características (sobre todo a nivel técnico) con Mario Golf: Toadstool Tour, también exclusivo de GameCube. Algunos fans lo consideran el mejor de la saga por varias razones.

Mario Power Tenis es un más y mejor, pues incorpora nuevas mecánicas como los Power Shots (cada personaje tiene dos), las pistas dinámicas (como el de Luigi's Mansion) y tiene hasta 18 personajes jugables.

Pese a tener algunos fallitos (por ejemplo, las cinemáticas de los Power Shots no se pueden omitir), este debut de Mario Tennis en GameCube es todo un juegazo. Ojalá Nintendo tome nota y pronto forme parte del catálogo de clásicos de Nintendo Switch Online para Switch 2.

Mario Tennis Aces

• Desarrollador: Camelot Software Planning.
• ​Plataformas: Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 92 / 75.

La última entrega de Mario Tennis hasta la fecha. Mario Tennis Aces también supone el debut de la serie en Nintendo Switch, con el mayor elenco de personajes hasta ese momento (aunque Fever lo superará): hasta 30, incluyendo novedades como Bowsitos y Planta Pirómana.

Además, Mario Tennis Aces cuenta con un modo historia (Aventura), que recuerda al clásico de Game Boy Advance, Mario Tennis: Power Tour, torneos, modalidades online y hasta una variante de juego realista, ideal para los amantes del mejor tenis.

Si bien el modo Aventura no es demasiado profundo, es de agradecer que el juego tenga un modo para un jugador con algo más de ''gracia'' que los torneos o los partidos de exhibición. Un gran juego exclusivo que no puede faltar en tu colección de Switch.

Juegos de Mario Golf

No todo iban a ser deportes de alto ritmo, y es que Mario también es un hacha jugando al golf. Quizá no sea tan bueno como Tiger Woods, pero los orígenes de su carrera se remontan a hace más de 40 años con Golf para NES. Vamos, cuando Tiger era un niño...

Estos son todos los juegos de Mario Golf por orden de lanzamiento:

• Golf (1984)
• Family Computer Golf: Japan Course / US Course (1987)
• NES Open Tournament Golf (1991)
• Mario Golf (1999)
• Mario Golf: Toadstool Tour (2003)
• Mario Golf: Advance Tour (2004)
• Mario Golf: World Tour (2014)
• Mario Golf: Super Rush (2021)

Si quieres jugar a golf con Mario y sus amigos, estos son los mejores títulos de la subsaga que tienes que probar sí o sí.

Mario Golf

• Desarrollador: Camelot Software Planning.
• ​Plataformas: Nintendo 64 / Wii (Consola Virtual) / Wii U (Consola Virtual) / Nintendo Switch y Nintendo Switch 2 (NSO).
• ​Año de lanzamiento: 1999.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 91.

No importa si no te gusta el golf, porque este pedazo de clásico de Nintendo 64 es diversión pura y dura. Los fans lo adoran casi al mismo nivel que Mario Tennis, y tiene la ventaja de poder conectarse con la versión portátil de Game Boy Color.

Mario Golf es un juego muy completo que cuenta con 14 personajes (algunos exclusivos de base en el multijugador) y 6 pistas, muy distintas entre sí, de manera que dominar los golpeos te llevará unas cuantas horas.

Uno de esos clásicos de Nintendo que deberías probar sí o sí, especialmente si estás suscrito a Nintendo Switch Online + Paquete de Expansión, pues forma parte del catálogo de Nintendo 64 para Switch y Switch 2.

Mario Golf: Toadstool Tour

• Desarrollador: Cameloft Software Planning.
• ​Plataformas: GameCube.
• ​Año de lanzamiento: 2003.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 81.

La secuela de Mario Golf es uno de los mejores títulos exclusivos de GameCube, pero, a diferencia de su ''hermano'' Mario Power Tennis, nunca fue relanzado para Wii. Esperemos que algún día pueda unirse al catálogo de Nintendo Switch Online.

Mario Golf: Toadstool Tour tiene 18 personajes jugables, 12 de ellos de base, 4 desbloqueables y 2 que se pueden conseguir mediante la conectividad con Advance Tour de GBA. Como curiosidad, es el primero que incorpora a Diddy Kong en un juego de Mario.

Al margen de las partidas de exhibición y los torneos, esta entrega de Mario Golf apuesta por varios minijuegos, como Ring Shot y Speed Golf, y también tiene modo multijugador local para hasta 4 personas.

Mario Golf: Super Rush

• Desarrollador: Camelot Software Planning.
• ​Plataformas: Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 2021.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 85 / 70.

Hasta la fecha, Mario Golf: Super Rush es el último juego de esta serie, y lo demuestra con el mayor elenco de personajes. Puedes jugar con 16 golfistas de serie, pero la oferta sube hasta los 22 con los desbloqueables. Algunas incorporaciones nuevas son Pauline o Ninji.

Mario Golf: Super Rush sigue a pies juntillas lo que Mario Tennis Aces consiguió en su propia saga, ofreciendo una jugabilidad divertida y pulida, con el modo Aventura, partidas de exhibición y el genial modo Golf Rápido.

Quizá tenga un multijugador algo simple para ser un juego de 2021, y ciertos elementos RPG del modo Aventura están desaprovechados, pero no hay duda de que es el juego más completo (que no el mejor) de Mario Golf.

Juegos de Mario Baseball

El béisbol es un deporte muy popular en Japón, Estados Unidos... y también en el Reino Champiñón, como acreditan los logros de Mario desde el clásico Baseball de NES.

Estos son todos los juegos de Mario Baseball por orden de lanzamiento:

• Baseball (1983)
• Mario Superstar Baseball (2005)
• Mario Super Sluggers (2008)

¿Te pica la curiosidad por saber cuál es el mejor de los tres? Pues ahí va, así que no dudes en probarlo.

Mario Super Sluggers

• Desarrollador: Bandai Namco.
• ​Plataformas: Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2008.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 69.

Somos conscientes de que el béisbol es un deporte ''de nicho'' aquí en España, pero no sería justo ignorar uno de los títulos deportivos de Mario más queridos por los fans en Japón y Estados Unidos, que nunca vio la luz en Europa y Australia.

Mario Super Sluggers es la secuela de Mario Superstar Baseball, que utiliza la base jugable del béisbol en Wii Sports. Tiene un total de 41 personajes, cada uno con su habilidad exclusivo de bateo y tirada de pelota, y un extraordinario ciclo de día y noche en las pistas.

Además, este recordado juego de Wii entra por los ojos desde la primera cinemática, y te conquistará con sus intensos partidos de béisbol, minijuegos y más sorpresas. Hoy por hoy, solo puedes jugarlo en una Wii o Wii U de EE.UU. o Japón.

Juegos de Mario Strikers (fútbol)

Resulta extraño que el fontanero de Nintendo solo tenga tres juegos de fútbol (o soccer, como se conoce este deporte en EE.UU.), pero desde luego la saga apunta muy, muy alto desde Mario Smash Football para GameCube (ya disponible en Nintendo Switch Online para Switch 2).

Estos son todos los juegos de Mario Strikers (o Mario Football) por orden de lanzamiento:

• Mario Smash Football (2005)
• Mario Strikers Charged Football (2007)
• Mario Strikers: Battle League Football (2022)

El mejor fútbol de esta trilogía lo puedes encontrar en el siguiente juego, que se convierte en el más aclamado hasta la fecha.

Mario Strikers Charged Football

• Desarrollador: Next Level Games.
• ​Plataformas: Wii.
• ​Año de lanzamiento: 2007.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 79.

La mayoría de fans creen que Mario Strikers Charged Football es el mejor juego de la trilogía, por encima de su predecesor de GameCube y la nueva entrega de Switch, pero lamentablemente sigue siendo exclusivo de Wii (ni siquiera fue relanzado en Wii U).

Charged Football da un paso adelante respecto al original, con novedades jugables como el mega tiro (que puede ejecutar el capitán del equipo), el tiro de habilidad o el adictivo modo Dominación. También hay que mencionar la posibilidad de jugar online.

Esta segunda entrega tiene 12 personajes capitanes (tres de ellos hay que desbloquearlos) y 8 compañeros, así que puedes hacer las combinaciones que quieras para formar tu equipo de 5 personajes. Una joyita del deporte rey en Wii.

Juegos de Mario Basketball

En honor a la verdad, el baloncesto no es el deporte rey en el universo Mario, pues solo existe un juego oficial de la saga basado en el basket. Eso sí, Mario y sus amigos ya hicieron sus pinitos en NBA Street V3, pero solo en la versión de GameCube.

Estos son todos los juegos de Mario Basketball por orden de lanzamiento:

• NBA Street V3 (2005)
• Mario Slam Basketball (2006)

Si te gusta el baloncesto y quieres echar unas canastas con los personajes de Super Mario Bros, no te quedes sin probar a este título.

Mario Slam Basketball

• Desarrollador: Square Enix.
• ​Plataformas: Nintendo DS / Wii U (Consola Virtual).
• ​Año de lanzamiento: 2006.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 69.

El primer y único juego de baloncesto de Mario, que curiosamente fue desarrollado por Square Enix. También es la primera vez que los personajes de Final Fantasy forman parte del universo del Reino Champiñón, con ilustres como el Mago Negro o la Maga Blanca.

Mario Slam Basketball apuesta por una jugabilidad arcade 3v3, haciendo uso de la pantalla táctil para visualizar las tácticas del terreno de juego. Cada personaje tiene un tiro especial y sus propias características, lo que le da mayor variedad a los partidos.

Gráficamente, es de lo mejorcito de Nintendo DS, hasta el punto de lucir mejor que en Wii U (fue relanzado para la consola de sobremesa gracias a la Consola Virtual). Una lástima que Nintendo no hiciera una secuela, aunque nunca es tarde para hacerlo.

Juegos de Mario Sports Mix

¿Te pensabas que Mario solo ha practicado los deportes más famosos? Pues te equivocas, porque el fontanero y sus colegas también han jugado al voleibol, al hockey, al balón prisionero e incluso han practicado equitación.

Estos son todos los juegos de Mario Sports Mix o deportes mixtos por orden de lanzamiento:

• Mario Sports Mix (2010)
• Mario Sports Superstars (2017)

Los dos juegos de esta subsaga están muy parejos, pero, si tenemos que elegir cuál es el mejor, nos quedamos con el original de 2010.

Mario Sports Mix

• Desarrollador: Square Enix / Nintendo SPD Group 4.
• ​Plataformas: Wii / Wii U (Consola Virtual).
• ​Año de lanzamiento: 2010.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 64.

Al más puro estilo Nintendo Switch Sports, Mario ya tuvo su propio juego de deportes mixtos para Wii, que además fue el tercer título del fontanero desarrollado por Square Enix, tras Super Mario RPG y Mario Slam Basketball.

Mario Sports Mix abarca cuatro deportes distintos: baloncesto, voleibol, hockey y balón prisionero, todos ellos desde una jugabilidad arcade. Se puede jugar en solitario, en multijugador local o en línea, con tu propio Mii o los personajes de Mario, Dragon Quest o Final Fantasy.

Mención especial al modo Sports Mix, un torneo con todos los deportes que te enfrenta con el temible Behemoth y su variante Behemoth King, solo al alcance de los mejores jugadores. Un título único que puedes disfrutar en Wii y Wii U.

Mario (y Sonic) en los Juegos Olímpicos

Parecía imposible que Nintendo y Sega unieran fuerzas para crear su propia saga deportiva, pero así es. Mario, Sonic y los personajes de ambos universos se encuentran en Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos, una saga compuesta por seis entregas.

Estos son todos los juegos de Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos por orden de lanzamiento:

• Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos (2007)
• Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno (2009)
• Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Londres 2012 (2011)
• Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno Sochi 2014 (2013)
• Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016 (2016)
• Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Tokio 2020 (2019)

Los fans de ambos personajes estarán deseando probar estos títulos deportivos, así que recomendamos darle caña a estos tres, que destacan por encima del resto... aunque Mario tenga que ganar ''por decreto''.

Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno

• Desarrollador: Sega.
• ​Plataformas: Wii / Nintendo DS.
• ​Año de lanzamiento: 2009.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 76.

La nieve se apodera de Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos con su segunda entrega, basada en la edición de 2010 celebrada en Vancouver (Canadá), con un total de 20 personajes de Nintendo y Sega (se incluyen novedades como Bowser Jr. o Silver).

Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno trae 7 deportes invernales distintos, como esquí alpino, esquí acrobático o snowboard, y también una serie de eventos Fantasía con desafíos contrarreloj y otras variantes.

Además, también está disponible el modo Aventura, y una versión portátil para Nintendo DS que recorta ciertos elementos del juego de sobremesa. Una entrega diferente que derivó en su propia subsaga dentro de los JJ.OO.

Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Londres 2012

• Desarrollador: Sega.
• ​Plataformas: Wii / Nintendo 3DS.
• ​Año de lanzamiento: 2011.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 84 / 66.

Aprovechando la celebración de los Juegos Olímpicos de Londres 2012, Sega y Nintendo unieron fuerzas para lanzar un tercer juego (secuela directa del primero de 2007) con más personajes, deportes y modos de juego.

Dicho y hecho, porque Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Londres 2012 es un notable juego deportivo con 21 personajes (y los Mii), el regreso de los eventos Fantasía y un modo apabullante llamado Londres para todos, exclusivo de la versión de Wii.

Pero ojito, que la versión de 3DS tiene un modo historia exclusivo y algunos deportes que no están presentes en sobremesa (judo, taekwondo o boxeo, entre otros). Una buena secuela que merece la pena probar, sin duda.

Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Tokio 2020

• Desarrollador: Sega.
• ​Plataformas: Nintendo Switch / Arcade.
• ​Año de lanzamiento: 2019.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 75 / 69.

Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Tokio 2020 es, lamentablemente (y hasta nuevo aviso), el último juego de esta saga, pues el Comité Olímpico Internacional no aceptó la renovación de los derechos para que Nintendo y Sega continuasen la serie.

La gran novedad de esta entrega es el modo Historia, con Eggman y Bowser uniendo fuerzas para atrapar a Mario y Sonic en un videojuego llamado Tokyo 64, que se basa en los Juegos Olímpicos de Verano de 1964, con gráficos 8 y 16 bits que te van a enamorar.

También hay que mencionar el elenco compuesto por 32 personajes, el mayor de toda la serie (aunque 12 son exclusivos de los eventos), y la presencia de minijuegos que se pueden disfrutar en solitario, con amigos o en línea. Uno de los mejores juegos deportivos de Mario.

Nos hemos dejado algunos juegos deportivos en el tintero, como las apariciones de Mario en el clásico Excitebike de Famicom, o el más moderno SSX on Tour de EA. También están otras subsagas no relacionadas con los deportes, como Mario Pinball o Dr. Mario.

Ahora que ya conoces todos los juegos de deportes del fontanero, te recomendamos que eches un vistazo a todos los juegos de Mario Kart de peor a mejor, incluido el flamante Mario Kart World de Switch 2, o los mejores juegos de Mario Party que puedes probar.

Mario es todo un as de los deportes, y volverá a demostrarlo en Mario Tennis Fever para Nintendo Switch 2, un nuevo exclusivo que llega a las tiendas el 12 de febrero de 2026.

Masahiro Sakurai, responsable también de Kirby y Kid Ikarus, aprovechó un detalle de la comida en Air Riders para confirmar que se extrapola a Smash Bros. igualmente.

La cuenta oficial japonesa de Kirby Air Riders decía en sus RR. SS. que toda la comida que se puede consumir en el título tiene sonidos distintos.

"¿Te has dado cuenta de que el sonido de recuperación difiere entre bebidas y alimentos?", se puede leer en el tuit que mencionamos.

"Además, la cantidad de recuperación varía según el tipo, pero puede ser aproximadamente en orden de calorías".

Algunos usuarios aprovecharon para comentar con ejemplos de comida real y que "estaba tan concentrado en devorarlo que no me di cuenta", según otros.

Masahiro Sakurai y el curioso detalle en Smash Bros.

Lo curioso es que aprovechó este tuit para comentar algo similar, ya que Sakurai también estuvo al frente del desarrollo de Kirby Air Riders para Nintendo Switch 2.

"Las cantidades de recuperación de los alimentos en Smash Bros. también suelen seguir un orden basado en las calorías", comentaba el japonés.

Por ende, consumir unos u otros alimentos en ambos juegos nos recuperan más o menos vida porque sus calorías son distintas en la vida real.

Mucho cuidado porque esto no se aplica a la vida real, puede que una hamburguesa en McDonald's o un menú de Taco Bell te sacien; pero no es sano abusar.

En cambio, comer legumbres como lentejas o garbanzos -e incluso un buen potaje- te sacia mucho más y es mejor que todo eso. ¿El puré de patatas o comerlas cocidas? ¡Una delicia!

Y por ello, a pesar de que el director de Super Smash Bros., revele que la cantidad de vida recuperada con la comida sea igual a sus calorías, ¡hay que comer sano y mantenerse activo!

Son más de 30 años (en 2027 se celebrará el 35º aniversario) acompañando a la bolita rosa en las consolas de la Gran N, desde los tiempos de NES hasta Nintendo Switch y la más reciente Switch 2, sin olvidar Game Boy o SNES, y las demás plataformas de Nintendo.

Creado por el genio Masahiro Sakurai (el artífice de otras sagas icónicas de Nintendo como Kid Icarus y Super Smash Bros), Kirby es una franquicia emblemática del género de plataformas, que acumula más de 40 juegos en toda su historia.

Desde 1992, son más de 50 millones de juegos vendidos, con pequeñas incursiones en ámbitos como las series de animación o los juegos de mesa, consolidándose como la 53ª franquicia más exitosa de la historia de los videojuegos.

Pero, ¿Cuáles son sus mejores juegos? ¿Y los más flojos? Ahora vamos a responder a esta importante cuestión, y también revelaremos el orden ideal para adentrarse en las aventuras de la bolita rosa.

Estos son todos los juegos de Kirby, poniendo el foco en los títulos principales y los spin-offs más recordados, de peor a mejor, y el orden correcto para adentrarse en la saga.

• Kirby el Pincel Arcoíris
• Kirby: ¡Roedores al Ataque!
• Kirby Star Allies
• Kirby's Dream Land 3
• Kirby Mass Attack
• Kirby Air Ride
• Kirby's Dream Land
• Kirby y el Laberinto de los Espejos
• Kirby 64: The Crystal Shards
• Kirby's Adventure / Kirby: Nightmare in Dream Land
• Kirby's Epic Yarn / Kirby's Extra Epic Yarn
• Kirby: Triple Deluxe
• Kirby's Dream Land 2
• Kirby Air Riders
• Kirby's Return to Dream Land / Kirby's Return to Dream Land Deluxe
• Kirby Super Star / Kirby Super Star Ultra
• Kirby: Planet Robobot
• Kirby y la Tierra Olvidada + El Mundo Astral
• ​Mejor orden para adentrarse en la saga Kirby

Kirby y el Pincel Arcoíris

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: Wii U.
• ​Año de lanzamiento: 2015.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 78 / 73.

Un concepto original que, pese a ser divertido y bonito a partes iguales, peca de volverse repetitivo. Este es el mayor problema de Kirby y el Pincel Arcoíris, heredado de su predecesor, Kirby y el Pincel del Poder para Nintendo DS. Ambos no son juegos principales de la saga, pero sí destacan por su jugabilidad táctil.

El Pincel Arcoíris muestra a Kirby atrapado en su forma de bola, como si fuera un trozo de plastilina o arcilla, y los jugadores tendrán que ayudarlo a superar cada nivel dibujando en el GamePad de Wii U. Tiene un buen saco de niveles, pero las mecánicas terminan repitiéndose en exceso. Un buen juego de plataformas, pero le falta chispa.

Kirby: ¡Roedores al Ataque!

• Desarrollador: HAL Laboratory / Flagship / Natsume.
• ​Plataformas: Nintendo DS.
• ​Año de lanzamiento: 2006.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 71.

Una aventura de Kirby más tradicional que El Pincel del Poder y su secuela, basada en las raíces portátiles de Dream Land, aunque con una premisa mejorable. La bolita rosa busca venganza y luchará en cada nivel para recuperar un suculento pastel, que ha sido secuestrado por una banda de ratones ladrones.

¡Roedores al Ataque!, conocido como Squeak Squad en EE.UU, es un plataformas 2D de toda la vida, que, pese a contar con fases táctiles, se controla casi íntegramente con los botones de Nintendo DS. Tiene el aliciente de contar con 22 transformaciones para Kirby, pero no es, ni de lejos, el más memorable de la saga.

Kirby Star Allies

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: Nintendo Switch.
• ​Año de lanzamiento: 2018.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 80 / 73.

El notable debut, que no memorable, de Kirby en Nintendo Switch. Star Allies tiene muchos puntos positivos para brillar, principalmente el modo cooperativo local para 4 jugadores, la posibilidad de mezclar las habilidades de los personajes, o los incontables guiños a la saga Kirby.

Sin embargo, Kirby Star Allies se queda lejos de los primeros puestos por ser demasiado fácil (incluso más que la media de dificultad de la saga), algo corto y poco revolucionario a nivel de mecánicas. Gana enteros si juegas con amigos, pero en solitario no es tan bueno.

Kirby's Dream Land 3

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: SNES / Wii (Consola Virtual).
• ​Año de lanzamiento: 1997.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: Sin calificar.

Un bonito cierre para la trilogía clásica de Kirby, que los europeos nos quedamos sin jugar hasta su relanzamiento para la Consola Virtual de Wii en 2009. Kirby's Dream Land 3 es la culminación de lo visto en los dos anteriores, con nuevos compañeros animales, modo cooperativo y los preciosos gráficos dibujados a mano.

¿Por qué Dream Land 3 está tan abajo en el top? Simple: apenas innova, como sí hicieron los dos primeros Dream Land, pero se mantiene como una notable aventura de plataformas 2D, digna del catálogo de Super Nintendo. Ah, y tiene dos finales, así que no te quedes sin descubrirlos.

Kirby Mass Attack

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: Nintendo DS / Wii U.
• ​Año de lanzamiento: 2011.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 90 / 83.

El día en el que Kirby conoció a Lemmings. Puede parecer un spin-off, pero el último juego de la bolita rosa para DS es una entrega principal, que se basa en el mismo esquema que El Pincel del Poder y El Pincel Arcoíris, pues el jugador controla a Kirby con las funciones táctiles de DS y el GamePad de Wii U.

Kirby Mass Attack nos cuenta cómo el malvado Necrodeus usa sus poderes para dividir a Kirby en diez partes, cada uno con una habilidad, así que debemos restablecer a nuestro héroe mientras superamos dificultades en las Islas Popopo. Es uno de los mejores juegos portátiles de la saga Kirby, pese a no ser tan conocido como la serie Dream Land.

Kirby Air Ride

• Desarrollador: HAL Laboratory.
• ​Plataformas: Gamecube.
• ​Año de lanzamiento: 2003.
• ​Nota en HobbyConsolas / Metacritic: 61.